विषय के बारे में
Archi.ru:
इस विषय को एक पहल समूह (एंड्री बोकोव, अलेक्जेंडर स्कोकान, निकिता टोकरेव, नाराइन टुटेचेवा, मिखाइल खजानोव, वेरा बुटको, जियॉरी सोलोपोव और आप) द्वारा प्रस्तावित किया गया था। चर्चा के दौरान किन तर्कों को सामने रखा गया?
एंड्री असदोव:
- पहल समूह की बैठकों में, कई अलग-अलग संस्करणों को आगे रखा गया था, लेकिन वे सभी रूसी वास्तुकला और समाज में वर्तमान रुझानों के साथ-साथ रूसी वास्तुकला की आत्म-पहचान के आसपास घूमते थे। परिणामस्वरूप, दोनों दिशाओं को संयोजित करने का निर्णय लिया गया।
निकिता असदोव:
- सबसे दिलचस्प बात यह है कि अंतिम सूत्रीकरण चर्चा के दौरान पैदा हुआ था, शुरू में नाम का हमारा संस्करण "वास्तविक विरासत" की तरह लग रहा था - हमने इस साल का सुझाव दिया कि रूसी शहरों की स्थापत्य विरासत को मोड़ने के तरीकों के विश्लेषण पर पूरी तरह से ध्यान केंद्रित करें नए विचारों का एक स्रोत और क्षेत्रों के विकास के लिए एक उपकरण। नए संस्करण में, विषय अधिक व्यापक रूप से लगता है, और हम रूसी वास्तुकला की पहचान के गठन में उनके योगदान के संदर्भ में मुख्य शैलीगत रुझानों का विश्लेषण करने की कोशिश करेंगे।
अवांट-गार्डे के बारे में
फिर से मोहरा? विषय अभी तक स्वयं समाप्त नहीं हुआ है?
एच: हमारी राय में, विषय अभी और अधिक प्रासंगिक होता जा रहा है: सबसे पहले, यह रूसी अवंत-उद्यान के शताब्दी से जुड़ा हुआ है, जो 1914-1922 में फला-फूला, और दूसरी बात, स्थापत्य स्मारकों की बहाली के लिए कई परियोजनाएं। इस समय का शुभारंभ किया गया है, और इससे भी अधिक प्रतीक्षा में हैं। इसके अलावा, अवांट-गार्डे की वास्तुकला अभी भी समझ से बाहर है, और एक सामान्य नागरिक की नज़र में, इसके प्रति दृष्टिकोण नकारात्मक है। समाज के दिमाग में वास्तुकला की इस अस्थायी परत का पुनर्वास आज पेशेवर समुदाय का सामना करने वाले कार्यों में से एक है।
तथा: हम अवांट-गार्ड आर्किटेक्चर को एक शुद्ध, जीवित परंपरा के रूप में संदर्भित करते हैं, जो शैक्षणिक वास्तुकला के घने घने हिस्सों से टूट गया है, और इस अर्थ में, विषय पहले से कहीं अधिक प्रासंगिक है - यह एक जीवित परंपरा से एक नया आवेग महसूस करने का समय है जो आधुनिक वास्तुकला को प्रेरित करते हैं।
चूंकि यह एक विषय है, आइए हम एवांट-गार्डे के बारे में अधिक विस्तार से बात करें। यहाँ घोषणापत्र में लिखा है कि आप "… रूसी अवांट-गार्डे एक क्रांति और मूल्यों को नकारने के रूप में नहीं, बल्कि परंपरा के नए पठन के रूप में …" पर विचार करते हैं। क्या आपको नहीं लगता है कि यदि आप इस तरह से अवांट-गार्ड को देखते हैं, तो इसका आधा से अधिक अर्थ खो जाता है? या फिर, अपने घोषणापत्र में, आप "अतीत को वर्तमान से जोड़कर लिखते हैं, हम भविष्य को आकार देते हैं।" हरावल ने ईमानदारी से अतीत का खंडन किया, और आप इस इनकार का क्या करेंगे? दूसरे शब्दों में, क्या आपको नहीं लगता है कि यदि आप इस तरह के एक अपमानजनक दृष्टिकोण के साथ अवांट-गार्डे से संपर्क करते हैं, तो यह किसी प्रकार का टेडी बियर बन जाता है?
एच: रूसी अवांट-गार्डे, किसी भी उत्कृष्ट घटना की तरह, कई अर्थ हैं। अवंत-उद्यान का एक क्रांतिकारी आवेग के रूप में अतीत को नष्ट करने वाला दृश्य, विशेष रूप से राज्य और सामाजिक संरचना के क्रांतिकारी परिवर्तनों के संदर्भ में, व्यावहारिक रूप से एक आधिकारिक स्थिति बन गई है। एक हद तक, यह एक मिथक है और चीजों का एक सरल दृष्टिकोण है। जिस तरह आज हम ट्वेंटीज कंस्ट्रक्टिविज्म के पूरे आर्किटेक्चर को कहते हैं, कंस्ट्रक्टिविस्ट्स और फंक्शनलिस्टों के बीच अपरिवर्तनीय वैचारिक टकराव को भूलकर, इस समय के आर्किटेक्चर की शब्दार्थ सामग्री को वानगार्ड = क्रांति के रूप में कम किया जाता है। त्योहार के विषय के संदर्भ में, हम मुख्य रूप से बीसवीं सदी की चेतना के क्रांतिकारी विखंडन में रुचि रखते हैं, जब शुद्ध मूल विचार वास्तुशिल्प पैटर्न के ossified भाषा के इनकार के माध्यम से उभरने लगे, जिसका वाहक परंपरा है।इस अर्थ में, हमारी परियोजना का अंतर्निहित संदेश यह है कि एक जीवित परंपरा समाज के सतत विकास में योगदान देने वाले अर्थों का वाहक है। जब यह मर जाता है, तो यह एक यांत्रिक पुनरावृत्ति में बदल जाता है, एक डमी जो परंपरा का अनुकरण करती है, लेकिन वास्तव में किसी भी मूल्यों से भरा नहीं है जो समाज के विकास के लिए महत्वपूर्ण हैं। अवांट-गार्डे का उद्देश्य परंपरा को पुनर्जीवित करना है, इसकी सामग्री को एक नए रूप में स्थानांतरित करना है, जिस तरह एक पुरानी भाषा से एक पाठ को एक नए में अनुवाद करना समकालीनों के लिए समझ में आता है।
यह समझा जाना चाहिए कि बीस के दशक के अवांट-गार्डे की उत्कृष्ट कृतियों को उन लोगों के हाथों से बनाया गया था जो एक गंभीर शैक्षणिक स्कूल से गुजरते थे, और वे इस बात से अच्छी तरह वाकिफ थे कि वे क्या और क्यों इनकार करते हैं। यह यादृच्छिक खोज और साइकिल के आविष्कार के माध्यम से कुछ नया करने के लिए खोज नहीं थी - घोषणापत्र में तैयार की गई एक व्यक्तिगत स्थिति के आधार पर, आर्किटेक्ट की अपनी पद्धति थी। यह इतना अतीत नहीं था कि उस मृत के रूप में इनकार कर दिया गया था, खाली रूप जिसमें पेशे, अपार्टमेंट इमारतों को सजाने की समस्याओं के साथ व्यस्त था, पतित हो गया था।
हमारी राय में, आज, एक सौ साल बाद, पेशेवर समुदाय अवंत-गार्डे के अवंत-गार्डेन दृश्य के लिए तैयार है, या कम से कम उस युग की सामग्री पर वैकल्पिक बिंदुओं के लिए। हमारा काम रूसी अवंत-उद्यान की वास्तुकला के अर्थ और महत्व पर एक नया रूप देना है, इसे आधुनिक समाज के लिए समझने और प्रासंगिक बनाने के लिए, जिससे नए विचारों के उद्भव और दबाव समस्याओं के रचनात्मक समझ के तरीकों का उद्भव होता है।
एक परंपरा को पुनर्जीवित करना एक बहुत ही आकर्षक कार्य लगता है, लेकिन आप वास्तव में क्या पुनर्जीवित करने जा रहे हैं? और क्या, इस मामले में, सजाए गए अपार्टमेंट भवनों के एक एनालॉग के रूप में कार्य करता है - आवासीय परिसर और शॉपिंग सेंटर?
तथा: रूसी वास्तुकला की जीवित परंपरा सभी बेहतरीन, विशिष्ट है, विभिन्न ऐतिहासिक चरणों में इसमें प्रकट हुई, और हमें अपने युग के अद्वितीय स्मारकों की विरासत के रूप में छोड़ दिया। हम जीवन-निर्माण के दृष्टिकोण को ठीक-ठीक पुनर्जीवित करना चाहते हैं, एक सार्थक स्थान बनाने की क्षमता, किसी दिए गए लक्ष्य के अधीनस्थ, एक विशिष्ट स्थान की क्षमता दिखाते हुए और उसी समय, वास्तु उत्कृष्टता में अनुभव के सदियों का उपयोग करते हुए। हाल ही में मैंने एक प्राचीन रूसी मास्टर के लिए एक वसीयतनामा सुना, जो कि इसकी लैकोनिज़्म और गहराई में तेजस्वी है: "कटौती करना है कि माप और सुंदरता कैसे बताएगी, और एक मास्टर को माप एक लॉग की लंबाई है, और ऊंचाई सुंदरता का एक उपाय है।" यहां आपके लिए एक जीवित परंपरा है, और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि इसे कहां लागू किया जाए - अपार्टमेंट इमारतों या शॉपिंग सेंटरों के लिए।
जो कहा गया है, उसके प्रकाश में, आप कैसे तैयार करेंगे - वास्तव में क्या आप एक जैसा मानते हैं? फिर, अगर हमें याद है कि अवंती-स्वयं ने खुद को एक महानगरीय आंदोलन, एक वैश्विक आंदोलन, कम से कम थर्ड इंटरनेशनल का हिस्सा माना था, और रूसी आइकनों का रंग विजयी सर्वहारा की विश्व संस्कृति के लिए एक ही रंग का था? प्रोटोटाइप के इस अंतर्राष्ट्रीयतावाद को स्थानीय पहचान के विषय के साथ कैसे जोड़ा जाता है?
एच: मुझे लगता है कि 20 वीं शताब्दी की शुरुआत एक निश्चित सीमा तक, वास्तुकला में विचारों के संकट का समय था, जो आज हमारे पास है। उन्हें खोजने के लिए, अन्य स्रोतों से बहुत कुछ खींचना पड़ा - प्राचीन रूसी वास्तुकला (नियो-रूसी शैली), प्राकृतिक रूप (आधुनिक), समकालीन कला (अवंत-गार्डे)। बेशक, अब, वैश्विक रुझानों से बहुत कुछ आया। लेकिन यह सब एक नए खोल में पैक, अपनी स्वयं की मानसिकता के मूल्यों को व्यक्त करने का अंतिम लक्ष्य था। यहां तक कि विश्व साम्यवाद के निर्माण की समस्याओं को हल करते हुए, एवांट-गार्डे न केवल भूगोल में, बल्कि चरित्र में भी रूसी बने रहने में कामयाब रहे।
उस समय की वास्तुकला की वैचारिक पृष्ठभूमि के रूप में, एक संदेह है कि यहां तक कि टाटलिन ने सोवियत सरकार को तीसरे अंतर्राष्ट्रीय के स्मारक के रूप में अपने टॉवर को "बेचने" की कोशिश की, और ऐसा बिल्कुल भी नहीं लिखा। यह सिर्फ इतना है कि इतिहास के कुछ बिंदु पर, कला में अवेंट-गार्ड सामाजिक पुनर्गठन के एवांट-गार्ड के साथ प्रतिध्वनित हुआ, और वास्तव में मांग में बन गया, जिसने इस तरह के शक्तिशाली उछाल दिया, जिसकी लहरें अभी भी विचलित हो रही हैं।
क्या आपको लगता है कि एक नई प्रवृत्ति पैदा हो सकती है? परिभाषा के अनुसार, पुराने एवैंट-गार्डे को दोहराया नहीं जा सकता है, चाहे आप इसका कितना भी अध्ययन कर लें, यह पहले ही सब कुछ कह चुका है - नया ताजा कहां से आएगा?
तथा: एक नई प्रवृत्ति एक समाज की चुनौतियों की प्रतिक्रिया के रूप में उत्पन्न हो सकती है जो पहले से ही एक नए, पोस्ट-औद्योगिक युग में आगे बढ़ चुकी है। नए सामाजिक प्रारूपों, नए उद्योगों, नए व्यापार और सार्वजनिक स्थानों के लिए आधुनिक वास्तुकला के जितने अधिक प्रासंगिक समाधान उपलब्ध हैं, उतने ही अधिक एवंट-गार्डे इसके सार में बन जाएंगे।
पहचान के बारे में
Zodchestvo'2014 की थीम Zodchestvo 2012 में आपके द्वारा बनाई गई प्रदर्शनी "रूसी पहचान" की निरंतरता की तरह लगती है। वे कैसे जुड़े हुए हैं: वहाँ आप 2000 के भवनों में पहचान की तलाश में थे, अब - आधुनिक चीजों में? या कुछ और?
तथा: दो साल पहले, प्रमुख आलोचकों के साथ, हमने आधुनिक रूसी वास्तुकला का एक सामूहिक चित्र एकत्र किया, और अब हम विश्लेषण करना चाहते हैं कि ऐसा चित्र क्यों निकला, स्टालिन के गगनचुंबी इमारतों, सौंदर्यवादी अतिसूक्ष्मवाद और अभिव्यंजक लेखक की वस्तुएं एक सांस्कृतिक स्थान में सह-अस्तित्व कैसे हो सकती हैं, जो रूस की आधुनिक वास्तुकला में विभिन्न प्रवृत्तियों को प्रेरित करता है। दूसरे शब्दों में, आत्म-पहचान का आवेग लॉन्च करें।
पहले, पहचान का विषय थोड़ा डरावना था, लेकिन अब यह अधिक से अधिक डराने लगा है। आप वास्तुकला में "विशेष रूसी तरीके" के एनालॉग के लिए नहीं जा रहे हैं, क्या आप हैं? आप वास्तुकला में पहचान को कैसे परिभाषित करेंगे?
एच: मुद्दा यह है कि हम राजनीतिक संदर्भ के बाहर की पहचान पर विचार करते हैं। हमारी राय में, यह एक बहुत ही महत्वपूर्ण उपकरण है जो रूसी वास्तुकला को प्रणालीगत संकट से बाहर निकाल सकता है, नए विचारों का एक स्रोत है जो आर्किटेक्ट आज नहीं जानते कि कैसे उपयोग करें, और यहां तक कि उपयोग करने से भी डरते हैं, "देशभक्ति" में पकड़े जाने का जोखिम। भाव।
तथा: हम पहचान को तीन कारकों के योग के रूप में देखते हैं - स्थान, समय और निर्माता का व्यक्तित्व। रचनात्मक वास्तुकला उस स्थान की क्षमता को प्रकट करने में सक्षम है जिसमें इसे बनाया गया है, यह अपने समय के लिए पर्याप्त प्रतिक्रिया देने में सक्षम है, और यह अपने निर्माता के व्यक्तित्व की छाप, अंतरिक्ष की उनकी दृष्टि को सहन करता है। आप समकालीन रूसी वास्तुकला की पहचान कैसे देखना चाहेंगे? आदर्श रूप से, यह बहुत ही तीसरा तरीका है - तर्कसंगत पश्चिम और तर्कहीन पूर्व का एक संश्लेषण, कुछ कार्बनिक और मूल, अतीत की जीवित परंपरा से प्रेरणा लेना, लेकिन वर्तमान की वास्तविक भाषा का उपयोग करना।
वास्तविक का अर्थ है आधुनिक, यानी जो अब दिखाई दिया है, या यह न केवल आधुनिक होना चाहिए, बल्कि प्रासंगिक भी होना चाहिए - फिर प्रासंगिकता के मानदंड क्या हैं?
एच: बहुत कम आधुनिक को प्रासंगिक कहा जा सकता है। आधुनिक परियोजनाओं के अनुसार खड़ी की गई इमारतों की तुलना में अक्सर अतीत में तैयार किए गए विचार आज अधिक प्रासंगिक हो जाते हैं। मेरी राय में, प्रासंगिकता का मुख्य मानदंड आधुनिक समाज की समस्याओं को हल करने और इसके विकास में योगदान करने की क्षमता है।
सामयिक एसए डिप्लोमा कैसे प्रदान किया जाएगा?
एच: यह जूरी की पसंद होगी, जिसमें विशेषज्ञ परिषद के सदस्य शामिल होंगे और पेशेवर समुदाय में वजन वाले विशेषज्ञों को आमंत्रित किया जाएगा।
"पैवेलियन क्रीमिया" यह आपका विचार है या किसका है?
एच: यह आंशिक रूप से वर्ष के वर्तमान विषय के लिए हमारा उत्तर है, जिसे अनदेखा करना अजीब होगा। इसमें, हम राजनीतिक से पेशेवर में प्रवचन का अनुवाद करना चाहते हैं, क्रीमिया की स्थापत्य विरासत के मूल्य पर ध्यान आकर्षित करते हैं, और पेशेवर समुदाय को फलहीन राजनीतिक चर्चाओं पर ऊर्जा बर्बाद करने के बजाय उनकी क्षमता के भीतर मुद्दों को सुलझाने में भाग लेने के लिए प्रोत्साहित करते हैं। वैसे, हम जिस प्रदर्शनी को दिखाने की योजना बना रहे हैं वह क्यूरेटर द्वारा उस समय तैयार की गई थी जब प्रायद्वीप यूक्रेन का हिस्सा था।
आपकी वास्तुकला बाकी हिस्सों से मौलिक रूप से कैसे भिन्न होगी?
एच: हम त्योहार के शब्दार्थ भाग पर ध्यान केंद्रित करना चाहते हैं, इसका विस्तार कई विशेष प्रदर्शनी परियोजनाओं के माध्यम से करते हैं जो उत्सव के सामान्य विषय को प्रकट करते हैं।
तथा: हम आर्किटेक्चर में रूसी वास्तुकला के विकास के लिए वेक्टर सेट करने की क्षमता को कम से कम एक वार्षिक आधार पर अगले त्यौहार तक स्थापित करने का प्रयास करना चाहते हैं। मास्को में त्योहार पर दिए गए आवेग को तब पूरे वर्ष अन्य शहरों में फैलाना चाहिए, एक स्थिर प्रवचन का निर्माण करना चाहिए, और जब यह पूरी तरह से आत्मसात हो जाता है, तो मास्को अगले चरण के लिए अगले आवेग भेजता है। हमारे पास अगले आवेगों के बारे में पहले से ही विचार हैं जिन्हें पेशेवर वातावरण में "पहचान" के बाद लॉन्च किया जाना चाहिए। यह कितना संभव होगा - समय बताएगा।
ये किस तरह की विशेष परियोजनाएं हैं और वर्तमान में से कौन सा आवेग मुख्य, निर्णायक और अंकुरित करने के लिए आवश्यक है?
तथा: अभी के लिए, हम विशिष्ट विशेष परियोजनाओं को प्रकट नहीं करेंगे, लेकिन सामान्य तौर पर उनका विचार यह दिखाना है कि "जीवित परंपरा" ने विभिन्न ऐतिहासिक चरणों को कैसे देखा, और यह आधुनिक वास्तुकला को क्या अर्थ दे सकता है। इस वर्ष दो आवेग हो सकते हैं - विरासत को प्रासंगिकता देने के लिए, प्रदेशों के विकास का स्रोत बनने की क्षमता, और आधुनिक वास्तुकला के लिए - एक पहचान जो इसे भविष्य में विरासत की श्रेणी में ला सकती है।
आप भाई हैं, लेकिन आप अलग-अलग काम करते हैं। आर्किटेक्चर'2014 आपकी पहली संयुक्त परियोजना है? आपने अब एकजुट होने का फैसला क्यों किया?
एच: यह इस परिमाण की हमारी पहली संयुक्त परियोजना है। इससे पहले, हमने 2012 में ज़ोडकेस्टोवो त्योहार सहित कई प्रदर्शनी परियोजनाएं कीं। लेकिन अब हम जो कर रहे हैं, उसमें कई और लोगों के प्रयासों को समेकित करने की आवश्यकता है। हमारी राय में, त्यौहार में न केवल तत्काल समस्याओं पर चर्चा करने के लिए एक चर्चा मंच के रूप में बड़ी संभावनाएं हैं, बल्कि नए रणनीतिक विचारों को बढ़ावा देने के लिए एक उपकरण के रूप में भी है जो वास्तुकला के माध्यम से समाज को नए अर्थ दे सकते हैं, जिससे पेशे की स्थिति में वृद्धि होगी ।
