क्रिस विल्किंसन। व्लादिमीर बेलोगोलोव्स्की द्वारा साक्षात्कार और पाठ

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क्रिस विल्किंसन। व्लादिमीर बेलोगोलोव्स्की द्वारा साक्षात्कार और पाठ
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63 वर्षीय आर्किटेक्ट क्रिस विल्किंसन की इंजीनियरिंग, कला और दर्शन में रुचि है। लंदन पॉलिटेक्निक, अब वेस्टमिंस्टर विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त करने के बाद, 1970 में, विल्किंसन ने प्रमुख ब्रिटिश वास्तुकारों - नॉर्मन फोस्टर, रिचर्ड रोजर्स और माइकल हॉपकिंस के कार्यालयों में काम किया। वास्तुकार ने 1983 में अपना कार्यालय खोला। कुछ साल बाद, उन्होंने अपने निकटतम सहयोगी जिम आइरे को सहयोगियों के लिए पदोन्नत किया और विल्किंसन आइरे आर्किटेक्ट्स का नाम बदल दिया। उनका इस्लिंगटन कार्यालय अब दो मंजिलों पर 140 आर्किटेक्ट का घर है।

फर्म ने कई प्रसिद्ध परियोजनाओं का निर्माण किया है, जिसमें स्ट्रैटफ़ोर्ड में एक क्षेत्रीय रेलवे स्टेशन, लंदन के केव गार्डन में अल्पाइन लॉज, वेल्स में नेशनल कोस्टल म्यूजियम और इंग्लैंड के रॉदरहैम में मैग्ना साइंस सेंटर शामिल हैं। कंपनी की परियोजना वर्तमान में चीन के गुआंगझोउ में 437 मीटर के टॉवर का निर्माण पूरा कर रही है।

ज़ूमिंग
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फर्म की सबसे दिलचस्प परियोजनाएं पुल हैं। ग्रेट ब्रिटेन, हॉलैंड, ग्रीस, संयुक्त अरब अमीरात, न्यूजीलैंड और संयुक्त राज्य अमेरिका में दो दर्जन से अधिक इन सुंदर गतिज संरचनाओं का निर्माण किया गया है। छोटे पुल "इच्छा" जैसा दिखता है, क्रॉस-सेक्शन में, एक फोटोग्राफिक लेंस का उद्घाटन एपर्चर या एक बैलेरिना की उड़ान स्कर्ट की सिलवटों। उन्होंने कोवेन्ट गार्डन में फ्लोरल स्ट्रीट के ऊपर रॉयल ओपेरा हाउस और रॉयल स्कूल ऑफ बैले को गर्व से जोड़ा। कंपनी के कई पुरस्कारों में, ब्रिटेन में वर्ष की सर्वश्रेष्ठ इमारत के लिए प्रतिष्ठित स्टर्लिंग पुरस्कार, 2001 और 2002 में बार-बार जीते, बाहर खड़े रहे।

जनवरी 2008 में, क्रिस विल्किंसन की टीम और रूसी विकास की दिग्गज कंपनी ग्लैवस्ट्रॉय ने सेंट पीटर्सबर्ग में इमारतों के अप्राकिन डावर परिसर के नवीनीकरण के लिए मास्टर प्लान की प्रतियोगिता जीती। हैरानी की बात नहीं है कि इस परियोजना का मुख्य आकर्षण फॉन्टंका में फेंका गया शानदार पैदल पुल था। इस परियोजना के साथ बातचीत शुरू हुई।

- सेंट पीटर्सबर्ग में एक परियोजना पर काम करना बहुत जिम्मेदार और रोमांचक है, जो दुनिया के सबसे खूबसूरत शहरों में से एक है। लगभग हर इमारत एक ऐतिहासिक कृति है और पूरे शहर को यूनेस्को की विश्व धरोहर का दर्जा प्राप्त है। इन परिस्थितियों में कोई भी नया निर्माण बहुत कठिन काम है। Apraksin Dvor नेव्स्की प्रॉस्पेक्ट के पास एक उपेक्षित शॉपिंग सेंटर है। हमने इस साइट को दुकानों, आवास, कार्यालयों, होटल और संग्रहालयों का एक जटिल बनाने का प्रस्ताव दिया। आत्मा में, क्वार्टर लंदन के कोवेंट गार्डन जैसा होगा। हमारी परियोजना परिधि के चारों ओर सभी ऐतिहासिक इमारतों के संरक्षण और केंद्र में जीर्ण भवनों के विध्वंस के लिए प्रदान करती है। यह केंद्रीय आंगन और साइड सड़कों को कांच की छत के साथ कवर करेगा, जिसके तहत साल भर के आउटडोर कैफे दिखाई देंगे। हमने इस क्षेत्र को फॉन्टंका के साथ भी जोड़ा, नहर के ऊपर मंडराते हुए क्रिस्टल की मूर्तिकला के साथ नहर के दूसरी तरफ एक पैदल यात्री पुल को फेंकने का प्रस्ताव किया, जो नहर के ऊपर मंडराता था और पानी और आकाश को दर्शाता था।

ज़ूमिंग
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Glavstroy के साथ आपके संबंध कैसे विकसित हो रहे हैं? क्या आपने अन्य देशों के रूस में काम करने की बारीकियों में कोई अंतर देखा है?

हमारा ग्राहक बहुत पेशेवर है। प्रतियोगिता परियोजना से संबंधित सभी लागतों का भुगतान किया गया है। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में आर्किटेक्ट्स यूनियन की इमारत में हमारी परियोजना की प्रदर्शनी के लिए भी भुगतान किया। प्रतियोगिता के अंतिम चरण में, नॉर्मन फोस्टर और मैंने अपनी परियोजनाओं को राज्यपाल और प्रतियोगिता जूरी को प्रस्तुत किया। बाद में, दोनों परियोजनाओं को सिटी हॉल में सार्वजनिक प्रदर्शन पर रखा गया था। मैं चकित था कि प्रस्तुतियों के 15 मिनट बाद ही जूरी का फैसला आया। यह केवल यूके में कल्पना करना असंभव है। निर्णय लेने में बहुत समय लगता है।

आप स्थानीय संदर्भ से कितनी अच्छी तरह परिचित थे और आपने अपनी परियोजना में इस समस्या को कैसे हल किया?

हमने साइट पर बहुत समय बिताया, और हमारे पास हमारे निपटान में सभी आवश्यक माप और ऐतिहासिक डेटा थे, जो बेहद महत्वपूर्ण था। निजी तौर पर, मैंने तीन बार हमारी साइट का दौरा किया है। मुख्य बात यह थी कि सभी ऐतिहासिक इमारतों को पुनर्स्थापित करना, जितना संभव हो सके, और नए और पुराने आर्किटेक्चर के तेज विरोधाभासों से बचने की कोशिश करना। यह बहुत मुश्किल है, क्योंकि अगर आप नहीं चाहते कि नई वास्तुकला पुराने से बहुत अलग हो, तो फिर इसे ऐतिहासिक संदर्भ में क्यों पेश करें? इसलिए, यह मुझे लगता है कि नए और पुराने के बीच के विपरीत का स्पष्ट रूप से पता लगाया जाना चाहिए, लेकिन सूक्ष्मता से। मुझे लगता है कि नए निर्माण और उत्थान के बिना, एक वास्तविक शहर बस मर जाएगा। लेकिन निश्चित रूप से, हमें यथासंभव ऐतिहासिक कपड़े को संरक्षित करने का प्रयास करना चाहिए।

क्या सेंट पीटर्सबर्ग तैयार है, आपकी राय में, आधुनिक वास्तुकला के लिए? सेंट पीटर्सबर्ग के रूप में इतिहास के लिए चौकस के रूप में एक शहर में काम करना कहीं और से अलग है?

सबसे पहले, सेंट पीटर्सबर्ग के निवासी किसी भी नई परियोजनाओं से सहमत होने के लिए बहुत अनिच्छुक हैं। मुझे यह बहुत स्पष्ट रूप से समझ में आया जब मैंने स्थानीय प्रेस से बात की। मुझे विश्वास है कि नया निर्माण बहुत संवेदनशील और सतर्क होना चाहिए, और लोगों को यह समझाने का एकमात्र तरीका है कि आप सही हैं उन्हें उदाहरणों को दिखाने के लिए। और हमारे पास दिखाने के लिए कुछ है, क्योंकि हमने पहले ऐतिहासिक संदर्भों में काम किया है। हमने हाल ही में यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थल लिवरपूल के ऐतिहासिक केंद्र में एक खेल क्षेत्र पूरा किया। हमारी इमारत बहुत आधुनिक है और स्थानीय लोगों द्वारा बहुत अच्छी तरह से प्राप्त की गई है। हम इंग्लैंड में ऐतिहासिक बाथ के केंद्र में एक ट्रांसपोर्ट इंटरचेंज और स्कूल भी बना रहे हैं।

यह वह सवाल है जो मैं बहुत से लोगों से पूछता हूं। क्या आप रूस में विदेशी आर्किटेक्ट को आमंत्रित करना उपयोगी पाते हैं?

बेशक। मुझे यकीन है कि अपने आप में संस्कृतियों और दर्शन का मिश्रण सकारात्मक है। लंदन एक बहुत ही अंतरराष्ट्रीय शहर है। कई विदेशी आर्किटेक्ट यहां काम करते हैं, हालांकि हमारे पास कई महान स्थानीय आर्किटेक्ट हैं। यह हमारे काम में स्वस्थ प्रतिस्पर्धा जोड़ता है और वास्तुकला के समग्र स्तर को बढ़ाता है। आज लंदन में प्रैक्टिस करने वाले विदेशियों में जीन नौवेल, रेनजो पियानो, फ्रैंक गेहरी, मेकानो और निश्चित रूप से प्रमुख अमेरिकी फर्म जैसे एसओएम, केपीएफ, एचओके और स्वैंके हेडन कॉननेल आर्किटेक्ट शामिल हैं।

सेंट पीटर्सबर्ग परियोजना में आपकी व्यक्तिगत भागीदारी क्या है और रूस के आपके प्रभाव क्या हैं?

मैं सीधे इस परियोजना का नेतृत्व कर रहा हूं और डिजाइन प्रक्रिया में भाग लेने से बहुत खुशी मिलती है। मैं चार बार सेंट पीटर्सबर्ग गया हूं और जल्द ही वहां फिर से उड़ान भरूंगा। प्रतियोगिता से पहले भी, मैं मास्को में दो बार था - पिछली बार, एआरएक्स पत्रिका के निमंत्रण पर, एक सम्मेलन में, जो उच्च-वृद्धि वाले निर्माण के लिए समर्पित था। मैं रूस में एक वास्तविक परियोजना पर काम करने का अवसर पाकर खुश हूं। मैं कंस्ट्रक्टिविस्ट्स का एक बड़ा प्रशंसक हूं और निश्चित रूप से, मास्को में, मैंने प्रसिद्ध मेलनिकोव घर का दौरा किया। मुझे कुछ आधुनिक डिज़ाइन भी पसंद हैं। मुझे यकीन है कि निकट भविष्य में वास्तुकला की गुणवत्ता में बहुत वृद्धि होगी, क्योंकि इसके लिए बहुत इच्छा है। मॉस्को के मुख्य वास्तुकार अलेक्जेंडर कुज़मिन द्वारा प्रस्तुत, मुझे नए मॉस्को सिटी परिसर का निर्माण दिखाया गया था। मैंने मसीह के नए कैथेड्रल द सेवियर का दौरा किया। इस संरचना ने मुझ पर एक बड़ी छाप छोड़ी, खासकर क्योंकि यह बहुत अविश्वसनीय रूप से जल्दी से बनाया गया था।

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अप्राक्सिन डावर की आपकी प्रतियोगिता परियोजना ने नॉर्मन फोस्टर की परियोजना को जीता, जिसके लिए आपने एक महत्वाकांक्षी वास्तुकार के रूप में काम किया। आप इस बारे में क्या कहते हैं?

आप जानते हैं, ऐसा पहली बार नहीं हुआ है। कभी हम जीतते हैं, कभी वे करते हैं। सामान्य तौर पर, हम अक्सर प्रतियोगिताओं में जीतते हैं। वर्तमान में, कई महत्वपूर्ण परियोजनाओं को प्रतिस्पर्धी आधार पर सम्मानित किया जाता है, और हम नए आदेशों को आकर्षित करने के लिए लगातार उनमें भाग ले रहे हैं।

पॉलिटेक्निक संस्थान से स्नातक करने के बाद आपकी इंटर्नशिप कैसे शुरू हुई?

पहले कुछ वर्षों में मैंने अपने एक प्रोफेसर के साथ काम किया और फिर मैं तीन महीने की यात्रा पर निकल गया कि आगे क्या करना है।मैंने फ्रांस, इटली, ग्रीस की यात्रा की है। मेरे लिए कुछ समय के लिए लंदन छोड़ना महत्वपूर्ण था। यह सत्तर के दशक की शुरुआत में था और इस यात्रा के दौरान मुझे अचानक एहसास हुआ कि मैं नॉर्मन फोस्टर या रिचर्ड रोजर्स के लिए काम करना चाहूंगा। वे तब वापस प्रसिद्ध नहीं थे, लेकिन मैं उनके साथ काम करना चाहता था क्योंकि वे प्रगतिशील होने की अपनी इच्छा के लिए खड़े थे। मैं लंदन लौट आया और दोनों के साथ नौकरी करने की कोशिश की। फोस्टर ने मुझे नौकरी की पेशकश की। तब उनकी कार्यशाला में केवल 30 लोग थे। कुछ साल बाद, माइकल हॉपकिंस, फोस्टर के साथी, ने अपना कार्यालय खोलने का फैसला किया। उन्होंने मुझे अपने साथ जाने के लिए आमंत्रित किया और अगले पाँच वर्षों तक मैं माइकल के साथ रहा। फिर मुझे रोजर्स के कार्यालय में आमंत्रित किया गया, जहाँ मैंने कई वर्षों तक काम किया। उसके बाद, मुझे एहसास हुआ कि अगर मैं कभी भी अपना खुद का कार्यालय खोलने के लिए किस्मत में हूं, तो यह समय आ गया है। मैं 38 साल का था और मैंने बिना किसी आदेश के एक कार्यालय खोलने का फैसला किया।

इस साल मैं 38 साल का हो जाऊंगा। साझा करें कि आप बिना किसी आदेश के कार्यालय कैसे खोल सकते हैं?

लोग मुझ पर बहुत मेहरबान थे। माइकल हॉपकिंस ने मुझे आदेशों के साथ मदद की, और मैंने रोजर्स के लिए काम करना जारी रखा। प्रसिद्ध ब्यूरो अरूप के प्रसिद्ध इंजीनियर पीटर राइस ने भी मुझे कई परियोजनाओं के लिए आकर्षित किया। उनमें से एक आईबीएम प्रौद्योगिकी प्रदर्शनी का प्रदर्शनी मंडप था, जिसे रेनजो पियानो द्वारा डिजाइन किया गया था। मैं यूके के विभिन्न शहरों में इस मंडप के स्थान से जुड़ने के लिए जिम्मेदार था। धीरे-धीरे नए आदेश आए। फिर मैंने एक सहायक को काम पर रखा, फिर दूसरे को। लंबे समय से हम में से केवल पांच या छह थे। और 1990 में, हमने नई लंदन अंडरग्राउंड लाइन Yubileynaya के लिए दो बड़े ऑर्डर जीते - एक ट्रेन डिपो और स्ट्रैफोर्ड में एक स्टेशन। अन्य प्रमुख परियोजनाओं का पालन किया।

आपने ब्रिटिश उच्च तकनीक के प्रमुख प्रतिनिधियों के साथ काम किया है। आपने उनसे क्या सीखा?

विश्वविद्यालय में अपने अंतिम वर्ष में, मैंने खुद को रिचर्ड रोजर्स के एक व्याख्यान में पाया, जिसने वास्तुकला की मेरी समझ को उल्टा कर दिया। मैंने तकनीकी वास्तुकला के बारे में सीखा जो मैंने पहले कभी नहीं सुना था। उन्होंने पूर्वनिर्मित संरचनाओं, नई सामग्री, फास्टनरों, सभी प्रकार के जोड़ों, तकनीकी संचार और अन्य बहुत ही दिलचस्प चीजों के बारे में बात की। मुझे महसूस हुआ कि वास्तुकला लगातार विकसित हो रही है। मुझे हमेशा आधुनिकता पसंद आई है, लेकिन एक जो समय के साथ बदल जाती है, और अचानक मेरे लिए यह स्पष्ट हो गया कि नई प्रौद्योगिकियां वास्तुकला को बदल सकती हैं। इसी ने मुझे फोस्टर, रोजर्स और हॉपकिंस की वास्तुकला के बारे में मोहित किया - एक आधुनिकतावादी अवधारणा के ढांचे के भीतर उनका नया दृष्टिकोण। जब मैंने अपना ब्यूरो खोला, तो मेरे लिए कुछ निर्णय लेना महत्वपूर्ण था, क्योंकि मैं अपने गुरुओं द्वारा किए गए कार्यों को दोहराना नहीं चाहता था। साल लग गए। मैं खुद को विशुद्ध रूप से उच्च तकनीक वाला आर्किटेक्ट नहीं मानता, लेकिन मैं तकनीकी तकनीकों को लागू करने और विभिन्न अवसरों का उपयोग करने में दिलचस्पी रखता हूं। मैं नए आकार, डिजाइन और सामग्री का पता लगाने का प्रयास करता हूं। हम एक चीज को सिंगल नहीं करते हैं, और हमारी परियोजनाएं जगह की बहुत विशिष्ट स्थितियों का जवाब देती हैं, इसलिए वे सभी अलग हैं।

आपके किसी ग्रंथ में, आप कहते हैं कि आपके कार्यालय का दर्शन कला और विज्ञान को संयोजित करना है, और वास्तुकला और इंजीनियरिंग के पहलुओं और घटकों का पता लगाना है। यह ब्रिटिश वास्तुकला की बहुत विशिष्ट है। इस परंपरा के निरंतर होने के अलावा, आप अपनी खुद की वास्तुकला के साथ बाहर खड़े होने का कितना प्रयास करते हैं?

मुझे लगता है कि वास्तुकला के तकनीकी पहलुओं पर हावी नहीं होना चाहिए। मुझे सौंदर्यशास्त्र, अनुपात और सुंदरता के सवालों में विशेष रूप से दिलचस्पी है। वायुमंडल भी एक महत्वपूर्ण पहलू है कि कैसे एक इमारत न केवल दिखती है, बल्कि महसूस भी करती है। इसलिए, मैं हमेशा वास्तुकला बनाने का प्रयास करता हूं जो प्रेरित करती है। जब आप खुद को अंदर पाते हैं, तो यह महत्वपूर्ण है कि यह आपके मूड पर लाभकारी प्रभाव डालता है और आपकी भावनात्मक भावनाओं को जागृत करता है। यह मेरे लिए वास्तुकला में भी महत्वपूर्ण है कि इसका क्या अर्थ है। इमारत को समझ में आना चाहिए, न कि किसी की फंतासी का पालन करना चाहिए।उदाहरण के लिए, सेंट पीटर्सबर्ग में, कार्य पुराने को नए के साथ जोड़ना और नए विकास और जीवन को गति देना है। सभी पुराने शहरों को पुनर्जनन की आवश्यकता है और आर्किटेक्ट का काम इसे सफल बनाना है। मैं अपनी वास्तुकला में तीन शब्दों में सबसे महत्वपूर्ण बात को उजागर करूंगा: सौंदर्यशास्त्र, वातावरण और अर्थ।

एक वास्तुकार होने के अलावा, आप एक कलाकार भी हैं।

मुझे लगभग दस साल पहले पेंटिंग में दिलचस्पी हुई, जब मेरी पत्नी, एक पेशेवर मूर्तिकार, ने एक कला स्कूल में पेंटिंग का अध्ययन करने का फैसला किया। मैंने सिर्फ उसका अध्ययन किया। मुझे यह गतिविधि बहुत शांत और उत्तेजक लगती है। हमारे पास इटली में एक घर है, जहाँ मैं चित्र बनाता हूँ। मैं लंदन में जितना काम कर रहा हूं, उससे कहीं अधिक रंग और धूप उनके पास है।

चित्रकला का वास्तुकला से क्या संबंध है?

मुझे विश्वास नहीं है कि एक परियोजना प्रेरणा के रूप में एक ड्राइंग या एक छवि के साथ शुरू होती है। मुझे लगता है कि यह वह जगह है जहां कला और विज्ञान विचलन करते हैं। पेंटिंग में मानसिक प्रक्रिया डिजाइन में काम से पूरी तरह से अलग है, जो सटीक और कठोर द्वारा विशेषता है। अमूर्त स्केच पर काम करते हुए, आपको सब कुछ भूल जाने और अपनी भावनाओं को पूरी तरह से आत्मसमर्पण करने की आवश्यकता है। लेकिन जब आप कला को डिजाइन में लाते हैं, तो यह विचार को आत्मा की एक विशेष स्वतंत्रता देता है। यह एक बहुत महत्वपूर्ण भावना है। मुझे अधिक आत्मविश्वास की भावना है, और कई मायनों में मैं इसका श्रेय पेंटिंग को देता हूं।

आपके पुल बहुत ही जटिल और सुंदर हैं। यह गंभीर इंजीनियरिंग जुनून कैसे शुरू हुआ?

यह सब स्ट्रैटफ़ोर्ड स्टेशन के एक बड़े हिस्से के डिजाइन के साथ शुरू हुआ, जिस पर हमने अपने इंजीनियरों के साथ मिलकर काम किया। इस परियोजना की सफलता के लिए धन्यवाद था कि 1994 में हमें कैनरी घाट फुटब्रिज के डिजाइन के लिए प्रतिस्पर्धा करने के लिए आमंत्रित किया गया था। हमने यह प्रतियोगिता जीती और पुल का निर्माण किया गया। फिर हमें मैनचेस्टर में एक और प्रतियोगिता में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया, फिर दूसरे में। नतीजतन, हमने लगातार पांच पुल डिजाइन प्रतियोगिताओं को जीता। कुल मिलाकर, हमने कम से कम 25 पुलों का निर्माण किया है।

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सेंट पीटर्सबर्ग में Apraksin यार्ड के लिए आपकी सामान्य योजना में Fontanka भर में एक पैदल यात्री पुल भी शामिल है, जिसके ऊपर एक मूर्तिकला मंडराना है। यह पुल बहुत हल्का, नाजुक है और नाम गबो की गतिज मूर्तियों जैसा दिखता है। शायद उनकी मूर्तियां या रूसी रचनाकारों के काम ने आपकी वास्तुकला में एक निश्चित भूमिका निभाई है?

बिलकुल सही। Naum Gabo के काम में, मैं प्रकाश के आधान की जादुई गुणवत्ता को व्यक्त करने के लिए उनके कौशल से आकर्षित और प्रेरित हूं। उनकी मूर्तियां विशेष रूप से परिष्कृत और हल्की हैं। वे हमें पुल डिजाइन में प्रेरित करते हैं और हम अपने इंजीनियरों को सबसे परिष्कृत और सुंदर डिजाइन समाधान प्राप्त करने के लिए धक्का देते हैं।

अपने गीतों में, आप कहते हैं कि अच्छी इमारतों में आध्यात्मिक गुण हैं। आप अपनी वास्तुकला में किन गुणों को देखना और महसूस करना पसंद करेंगे?

मैं चाहूंगा कि लोग सहज महसूस करें, और आध्यात्मिक गुणों से मेरा मतलब है इलाशन। यह अंतरिक्ष, प्रकाश, ध्वनिकी का एक संयोजन है … जब आप खुद को पाते हैं, उदाहरण के लिए, एक गिरजाघर में, आप कुछ विशेष महसूस करते हैं, और यह मुझे लगता है कि सभी इमारतों में आपको इस तरह की उदात्त भावना को प्राप्त करने का प्रयास करने की आवश्यकता है।

विल्किंसन आइरे आर्किटेक्ट्स लंदन कार्यालय

24 ब्राइटन स्ट्रीट, इस्लिंगटन

23 अप्रैल, 2008

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