निकिता बिरयुकोव: "वास्तुकला बहुत व्यावहारिक हो गई है"

निकिता बिरयुकोव: "वास्तुकला बहुत व्यावहारिक हो गई है"
निकिता बिरयुकोव: "वास्तुकला बहुत व्यावहारिक हो गई है"

वीडियो: निकिता बिरयुकोव: "वास्तुकला बहुत व्यावहारिक हो गई है"

वीडियो: निकिता बिरयुकोव:
वीडियो: 🔥मुगलकालीन प्रांतीय शैलियाँ एवं आधुनिक वास्तुकला | Mughal Provincial Styles & Modern Architecture 2024, मई
Anonim

Archi.ru: क्या एबीवी कार्यशाला के नाम का अर्थ है "एंड्रीव, बिरुकोव, वोरोत्सोव"? कृपया हमें बताएं कि आपकी कार्यशाला कैसे हुई।

निकिता बिरयुकोव: हमने 1980 के दशक में अलेक्जेंडर गार्केव के साथ मिलकर RSFSR के आर्किटेक्ट ऑफ यूनियन के विंग के तहत एक निजी कार्यशाला बनाई। तब इसने मदद की, और कई प्रसिद्ध वास्तुकारों ने अब वहां ब्यूरो की स्थापना की: मिखाइल खज़ानोव, अलेक्जेंडर असदोव। फिर मेरे साथी ने देश छोड़ दिया, और मैंने बी-स्टूडियो (बिरयुकोव-स्टूडियो) बनाया और कुछ समय के लिए फ्री-फ़्लोटिंग हो गया, जिसके बाद मैं एक डिज़ाइन संस्थान में समाप्त हो गया। मेरे खुद के काम करने के बाद, वहाँ रहना मुझे राक्षसी लगता था …

1992 में, लगभग 20 साल पहले, हमने एबीवी - पावेल एंड्रीव, एलेक्सी वोर्त्सोव और मुझे बनाया। स्वामित्व और विभिन्न जीवन समस्याओं के आधार पर कार्यशाला को कई बार बदल दिया गया है। फिर यह पता चला कि पावेल एंड्रीव मोस्प्रोक्ट में गए और खुद को वहां महसूस करने की कोशिश की, अलेक्सी के लिए कुछ बिंदु पर यह GlavAPU में काम करना दिलचस्प हो गया। लंबे समय तक मेरे पास आर्थिक और रचनात्मक दोनों भाग थे। जब कार्यशाला हम फिलिप्पोव्स्की लेन में बनी इमारत में चले गए, तो मुझे लगा कि इसके मौजूदा स्वरूप में कंपनी मेरे लिए असहज हो गई है और विभाजन की पहल की है। यह शांतिपूर्ण था: हमने कार्यालय को विभाजित किया, एबीवी ब्रांड को खरीदा गया और मेरे पास गया। अब हम व्यवसाय पर संवाद करते हैं, लेकिन हर कोई अपना जीवन जीता है। के रूप में gustatory वेक्टर के लिए, यह पूरी तरह से अलग हो गया है।

बिल्कुल कैसे?

मैं कहूंगा कि यह अधिक यूरोपीय हो गया है। खुद के लिए, मैं सशर्त रूप से आज के नए मॉस्को आर्किटेक्चर को "एशियाई" और "यूरोपीय" में उप-विभाजित करता हूं - दूसरा मेरे करीब है: सरल, सख्त और साफ, "बुरे सपने" के बिना।

क्या आपका रचनात्मक श्रेय न्यूनतम है?

मुझे कुरकुरा, ईमानदार वास्तुकला पसंद है। मोस्कोमरखितकुटुरा में एक समय मैं बहुत कठोर होने के लिए थोड़ा "नस्टेड" भी था। जहाँ तक मेरा पंथ चला जाता है, मैं बहुत उदार हूँ। मेरा कोई हार्ड अटैचमेंट नहीं है। यहां तक कि मुझे जो संगीत पसंद है वह अलग है: दोनों एलईडी ज़ेपेलिन और त्चिकोवस्की। मुझे बिल्कुल समझ में नहीं आता है जब लोग कहते हैं: "केवल इस तरह से और अन्यथा नहीं।" मेरे जीवन में अलग-अलग समय पर, मुझे गॉथिक, कंस्ट्रक्टिविज्म, पोस्टमॉडर्न पसंद आया। जब मैंने संस्थान में अध्ययन किया, तो जापान आदर्श था - मैं एक खाली कमरे में रहने वाला था और एक चटाई पर सो रहा था। जब मैं परिपक्व हुआ, समय ने अपना समायोजन किया - सीमा का विस्तार हुआ, और मैं अधिक सहिष्णु हो गया। मुझे जर्मन वास्तुकला पसंद है, हालांकि यह कई बार थोड़ा सूखा होता है।

कैसे - बनावट, रंग?

अलग ढंग से। ओस्टैंकिनो तालाब में "सातवें स्वर्ग" में, हमने सिरेमिक का इस्तेमाल किया, सामान्य तौर पर मैं वास्तव में इसकी गर्मी के लिए इस सामग्री से प्यार करता हूं। हमने इस सामग्री के साथ पहला कार्यालय भवन "वोल्ना" बनाया, जो लंदन में एक इमारत की दीवार के नोड की एक तस्वीर से प्रेरित था। एक समय में, मैंने कई घरों के विवरणों, इकाइयों की कई तस्वीरें लीं। मैं समुद्री मील प्यार करता हूँ। भविष्य में, वे इस विषय को सुधारने लगे। खिलकोवी लेन में हवेली की सजावट में, ब्लॉक का उपयोग किया गया था, फायरक्ले मिट्टी से हाथ से बनाया गया था। अब हम कोरोवे वाल पर एक दिलचस्प घर बना रहे हैं। पिछला ग्राहक अंग्रेजों की परियोजना के अनुसार निर्माण करने जा रहा था, इमारत को शून्य चक्र में लाया, फिर एक संकट आया, फिर ग्राहक ने संपत्ति बेच दी। कांच की इमारत, जो मूल योजना के अनुसार वहां दिखाई देने वाली थी, ने मुझमें आंतरिक विरोध पैदा कर दिया, मुझे खुशी है कि इसका निर्माण नहीं हुआ। एक नए ग्राहक ने हमें कार्टे ब्लांच दिया, हमने घर बदल दिया: हमने रंग जोड़ा, हमने अपने पसंदीदा सिरेमिक का उपयोग किया।

हाल ही में हमने स्मोलेंस्की लेन में एक आवासीय इमारत पर काम करना शुरू किया। वहां हम विविधता लाने का भी प्रयास करते हैं। घर काफी सख्त है और, विषय को नरम करते हुए, हम पत्थर में राहत की मदद से बनावट को जटिल करते हैं।

क्या क्लासिक थीम आपके बिल्कुल करीब नहीं है?

मैं क्लासिक्स के लिए अजनबी नहीं हूँ; एक बार मुझे भी उत्तर आधुनिकता पसंद आई, हालाँकि यह जल्दी ही बीत गया।हालांकि, मेरा मानना है कि शास्त्रीय वास्तुकला की भाषा या तो कुशल या ईमानदारी से और सटीक रूप से कॉपी की जानी चाहिए। यह बदतर है जब लोग वर्णमाला को नहीं जानते हैं, लेकिन फिर भी व्याख्या करने की कोशिश करते हैं। यह कैसे अनुचित turrets दिखाई देते हैं, या इससे भी बदतर - सीधे प्रवेश के बिना स्तंभ, पांच कहानियाँ ऊंची।

कभी-कभी एक क्लासिक एक आवश्यक उपाय है, उदाहरण के लिए, ऐतिहासिक केंद्र में निर्माण के दौरान।

हां, हमारे पास ऐसा मामला था - कैथरीन बैरक के बगल में स्थित 13 कजर्मनी पेरुलोक में एक इमारत। अंदर, यह एक बहुत ही आधुनिक और यूरोपीय घर है। और इसका मुख्य पहलू बिल्कुल फ्रांसीसी है, जिसे ओटोमन पेरिस के घरों के बाद बनाया गया है। क्लाइंट ने इस शैलीकरण पर जोर दिया क्योंकि उसे यकीन था कि वह आधुनिक संस्करण में मुखौटे का सामंजस्य नहीं बना पाएगा। आखिरकार, दस या पंद्रह साल पहले, शास्त्रीय संदर्भ में वास्तुकला को केंद्र में सकारात्मक रूप से माना जाता था। धीरे-धीरे जनता की राय में नरमी आने लगी। आज, अगर घर साक्षर है, तो यह लगभग कभी भी प्रतिरोध के साथ नहीं मिलता है।

क्या आप वाकई में ओसिप बोव से संबंधित हैं?

मैं नहीं हूं, लेकिन मेरे सौतेले पिता इस तरह की एक शाखा है। मैं इस परिवार का बहुत आभारी हूं। एक बार, वैसे, मुझे भी बोव परिवार की अंगूठी मिली। कोम्सोमोल्स्काया स्क्वायर (अब मोस्कोवस्की डिपार्टमेंटल स्टोर इसी जगह पर है) पर, घरों को ध्वस्त कर दिया गया था, उनमें से बोव लाइन के साथ परिवार का अपार्टमेंट भवन था। पिछली सरकार ने उन कमरों को छोड़ दिया जिसमें पिछले मालिक रहते थे, और वहां, एक खाली अपार्टमेंट में, विध्वंस से पहले, एक कोठरी में, एक अंगूठी थी - जोसेफ की मुहर। दूसरी ओर, मेरे सौतेले पिता एक रसायनज्ञ हैं, यह वोरोज़त्सोव परिवार है: मेरे दादा और परदादा महान सोवियत विश्वकोश में शामिल हैं।

आप आर्किटेक्ट क्यों बने?

हम रेड गेट पर एक गगनचुंबी इमारत में रहते थे, हमारे पास कई प्रसिद्ध पड़ोसी थे। जिसमें इसके लेखक, वास्तुकार डस्किन भी शामिल हैं। वह एक शक्तिशाली व्यक्ति था। मुझे याद है कि कैसे वह गैरेज में अपने वोल्गा की मरम्मत कर रहा था। फिर पूरी शैक्षणिक भीड़ कारों के नीचे "लेटी" - उन्होंने पागल को घुमा दिया, रॉकेट, विज्ञान पर चर्चा की … ऐसे पुरुषों का क्लब। मेरे माता-पिता ने मुझे एक मध्यवर्ती अवस्था में बाहर घूमते हुए देखा, या शायद उन्होंने डस्किन के साथ बात की, और मुझे वास्तुकला में भेजने का फैसला किया। इससे पहले, मुझे डिजाइन करने के लिए तैयार किया गया था - पेंटिंग बहुत अच्छी तरह से चल रही थी, मुझे रंग लगा। अब मुझे कोई पछतावा नहीं है, सब कुछ ठीक हो गया, शिकायत करना पाप है।

संकट की शुरुआत और यूरी लज़कोव के प्रस्थान के साथ, एक संपूर्ण शहरी नियोजन युग मास्को में समाप्त हो गया। आप इसके परिणामों का आकलन कैसे करेंगे?

मेरी राय में, मॉस्को के साथ जो हुआ वह राक्षसी है। मैं यह भी पता नहीं लगा सकता कि यह कहां से आया है। इससे पहले, सब कुछ कम या ज्यादा स्पष्ट था: रचनावाद, स्टालिनवादी साम्राज्य शैली। यहां तक कि जब 60 के दशक में सजावट "साफ" की गई थी, तब भी यह स्पष्ट था। स्थापत्य विचार पेशेवर था। और फिर यह ऐसा था जैसे कि एक परमाणु विस्फोट हुआ हो: एक राक्षसी, घने एशियाई दिखाई दिए - किसी प्रकार के प्रेट्ज़ेल, एक बुरा सपना …

ऐसा क्यों हुआ आपका संस्करण क्या है?

पेशे में विकास बाधित हो गया। पहले, आर्किटेक्ट ने कई वर्षों तक काम किया, अनुभव प्राप्त किया, और, आदेशों तक पहुंच प्राप्त की, अब खुद को अपमानजनक अपमान की अनुमति नहीं दी। शक्तिशाली रचनात्मक इकाइयाँ थीं। और अचानक यह पता चला कि सब कुछ संभव है, कोई ब्रेक नहीं हैं। डेवलपर्स और आर्किटेक्ट दोनों ने शहर में प्रशिक्षण लिया है। गरीब लोगों ने एक दूसरे को पाया - यही परिणाम है। इसके अलावा, निश्चित रूप से, पैसे ने शहर में एक असंतोष किया - क्षेत्र बहुत लाभदायक था, दवाओं को बेचने की कोई आवश्यकता नहीं थी।

क्या अब काम करना आसान या कठिन है?

एक तरफ, एशियाई उन्माद से एक तरह की सफाई थी जिसने शहर को खराब कर दिया था। दूसरी ओर, यह निश्चित रूप से, अब काम करना बहुत मुश्किल है। कई दिवालिया हो गए, और उन आर्किटेक्चर फर्मों का मुनाफा जो अभी भी जारी है वे सबसे अच्छे हैं। ग्राहक, संकट से जुड़े नुकसान के बाद, हर पैसे की गिनती करते हैं, और कई आर्किटेक्ट के वेतन को कम से कम करने के लिए प्रयास कर रहे हैं। यह मेरे लिए पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है: किराये और अन्य दरें लगभग अपने पिछले स्तर पर लौट आई हैं, सभी कीमतें, खाद्य उत्पादों और इतने पर, न केवल कम नहीं हुई हैं, बल्कि बढ़ी भी हैं - क्यों आर्किटेक्ट को कम भुगतान करना चाहिए? यह कोई बाजार नहीं है। यह एक बाजार है।

इसके अलावा, डिजाइन अब बहुत हो गया है, पीढ़ी व्यावहारिक। पिछले एक साल में, हम केवल अधिकतम "निचोड़" करने के लिए उपयोग करने योग्य क्षेत्र के सेंटीमीटर की गणना कर रहे हैं। ग्राहक 200 वर्ग मीटर भी दान नहीं करना चाहते हैं। मीटर थोड़ा बढ़ाने के लिए, लंबवत लॉबी स्थान खोलें। यह वाणिज्यिक निर्माण की एक समझने योग्य विशेषता है। लेकिन व्यावहारिक कार्यों के प्रभुत्व से, उदासी सेट में, कोई भी वास्तुशिल्प विचार ऐसी स्थितियों में विकसित नहीं हो सकता है।

उच्च-गुणवत्ता की वास्तुकला केवल तभी दिखाई दे सकती है जब ग्राहक "हवा के लिए भुगतान" करने के लिए तैयार हो, भवन के अंदर कम से कम एक सार्वजनिक स्थान का संगठन और मुखौटा के लिए उच्च-गुणवत्ता वाली सामग्री के लिए। स्टायरोफोम से बने घरों को देखना असंभव है! दुर्भाग्य से, यह भाग्य भी हमसे नहीं बच पाया।

क्या आपने खुद को एक पेशेवर के रूप में महसूस किया है?

हाँ मुझे लगता है। मैं व्यावहारिक रूप से किसी भी घर से शर्मिंदा नहीं हूं। हाल ही में, हमने फिर से सीआरई अवार्ड्स प्राप्त किया, जो वाणिज्यिक अचल संपत्ति के क्षेत्र में एक पुरस्कार था, मार्र प्लाजा के लिए "वर्ष का वास्तुकार", 13 सर्गेई मेकएव स्ट्रीट में कार्यालय भवन। यह उत्सुक है कि इस भवन का ग्राहक एक अनुभवी नहीं था। डेवलपर और इस प्रक्रिया में बहुत ज्यादा दखल नहीं दिया, जिससे हर पैसा नहीं बचा। हम, एक अर्थ में, हमारे हाथ मुक्त थे, और परिणामस्वरूप घर व्यावसायिक रूप से बहुत कुशल था। ग्राहकों ने पहले ही इसे पूरी तरह से नोरिल्स्क निकेल को बेच दिया है, और हार नहीं मानी है।

एक कार्यशाला में काम करते समय, क्या आप हमेशा अपने स्वयं के वास्तु समाधानों पर जोर देते हैं या क्या आप अपने साथी अधीनस्थों को कुछ हद तक स्वतंत्रता देते हैं?

मेरी राय में, बड़े और जटिल घरों में व्यक्तिगत आर्किटेक्ट का समय खत्म हो गया है। जब कोई व्यक्ति कहता है, "मैंने ऐसा किया है," तो इस पर विश्वास करना कठिन है। किसी भी कंपनी में एक ऐसा व्यक्ति होता है जो शासन करता है, और आस-पास के लोग हैं जो समान विचारों को मानते हैं। मैं उन सभी घरों के बारे में नहीं कह सकता जो वे "मेरे" हैं - यह एक सामान्य रसोईघर, एक मिश्र धातु, एक "शोरबा" है जो कंपनी में बनता है। इसलिए, मैं कहना पसंद करता हूं, "हम।"

सिफारिश की: