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आपके ब्यूरो की स्थापना 1999 में देश में एक गंभीर आर्थिक संकट के बाद हुई थी। फिर आपने इस पर फैसला क्यों किया? कंपनी का गठन कितना मुश्किल था?
करेन सप्रीच्यान:
मैंने सबसे सक्रिय गतिविधि की अवधि के दौरान अपना ब्यूरो खोलने का फैसला किया। इस समय, मैंने पुश्किनकाया स्क्वायर पर भूमिगत मार्ग के डिजाइन के लिए मोज़ाइक बनाया। इन कार्यों को मास्को की आठ सौ और पचासवीं वर्षगांठ के उत्सव के साथ मेल खाने के लिए समय दिया गया था। फिर मैं अलेक्जेंडर असदोव से मिला, जिनके साथ हम तुरंत रूस के केंद्रीय चुनाव आयोग की परियोजना पर एक साथ काम करने लगे। इसके केंद्रीय हॉल के लिए, मैंने पॉलिश पीतल के साथ संयुक्त ग्रेनाइट में फ्लोरेंटाइन मोज़ाइक बनाया। संकट के बावजूद, यह एक बहुत ही दिलचस्प समय था।
भविष्य में कार्यशाला का विकास कैसे हुआ? आप किन बिंदुओं को महत्वपूर्ण मानेंगे?
ब्यूरो की नींव से पहले महत्वपूर्ण क्षण थे। मैंने स्ट्रोगनोव स्कूल से स्नातक किया। लेकिन पहले से ही मेरे बहुत पहले काम वास्तुकला से निकटता से संबंधित थे। सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं में से एक गोर्की स्ट्रीट के पुनर्निर्माण परियोजना में भागीदारी थी - अब टावर्सकाया। यह 1987 था। विक्टर गोस्टेव के नेतृत्व में मोस्परोक्ट कार्यशाला सड़क की बाहरी उपस्थिति को आकार देने के लिए जिम्मेदार थी, और मैं, मोसिनज़ के साथ, सभी भूमिगत रिक्त स्थान के समाधान के साथ निपटा। पुष्पककाया, टावर्सकाया और मानेझनाया वर्गों को पुनर्निर्माण को प्रभावित करना था। उत्तरार्द्ध को विशेष ध्यान दिया गया: यह कई पैदल यात्री क्षेत्रों, रेस्तरां, संग्रहालय स्थानों और दुकानों का निर्माण करना था - अब की तुलना में बहुत कम संख्या में। परियोजना का समर्थन किया गया था, सफलतापूर्वक परिषद और सार्वजनिक सुनवाई पारित किया था। लेकिन अप्रत्याशित रूप से सभी के लिए, विक्टर गोस्टेव का निधन हो गया। परियोजना को अन्य वास्तुकारों को सौंप दिया गया और पूरी तरह से अलग रूप में लागू किया गया।
अगला गंभीर चरण एक बड़ी परियोजना थी जो सुरगुट की 400 वीं वर्षगांठ के लिए समर्पित थी। तब खांटी-मानसीस्क से संबंधित काम की एक पूरी परत थी। और फिर सबसे महत्वपूर्ण घटना ओलंपिक निर्माण स्थल में भागीदारी थी।
आपने पश्चिमी साइबेरिया और खांटी-मानसीस्क के लिए बहुत कुछ डिज़ाइन किया है। यह अनुभव कितना मूल्यवान था?
अनुभव जबरदस्त था। उस समय, मैं अपने देश के किसी अन्य शहर में ऐसा कुछ भी लागू नहीं कर सकता था। बाद में, खांटी-मानसीस्क में काम करने वाले कई उद्देश्यों और तकनीकों को ओलंपिक सुविधाओं में स्थानांतरित कर दिया गया। लेकिन मुख्य बात यह है कि इस नौकरी ने मुझे अच्छे साथी, डिजाइनर और निर्माता दिए हैं, जिनके साथ मैं अभी भी काम करता हूं। मेरे लिए, यह न केवल डिजाइन करने के लिए, बल्कि उच्च गुणवत्ता के साथ वस्तु को लागू करने के लिए बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि सबसे अधिक बार वास्तुकला खराब-गुणवत्ता वाले निर्माण से ग्रस्त है।
क्या परियोजनाएं आपके पसंदीदा, या, शायद, महत्वपूर्ण बन गई हैं?
सबसे पहले, यह एक उच्च तीन तरफा पिरामिड और खांटी-मानसीस्क में स्लाव लेखन के क्षेत्र के रूप में उग्रा के खोजकर्ताओं के लिए एक स्मारक संकेत है। पिरामिड वास्तव में अपने समय के लिए एक अनूठी संरचना थी। ऊंची पहाड़ी पर स्थित, खड़ी मुक्त-प्रवाह वाली चट्टान के किनारे पर, इसे लागू करने के लिए जबरदस्त प्रयासों की मांग की। तब मैं सौभाग्यशाली था कि नदारद कांचीली से मिलने के लिए, बड़े हिस्से को धन्यवाद, जिनके लिए यह परियोजना लागू की गई थी। बाद में, उसके साथ मिलकर, हमने खांटी-मानसीस्क में पांच और जटिल वस्तुओं का निर्माण किया, जिसे अन्य डिजाइनर भी नहीं लेना चाहते थे। पिरामिड का आकार भी बहुत प्रतीकात्मक है। तीन चेहरों में से प्रत्येक क्षेत्र के विकास के चरणों के बारे में बताता है: पहले स्वदेशी आबादी के द्वारा, फिर कोसैक्स द्वारा और अंत में, साइबेरिया में आए तेल श्रमिकों द्वारा। यह बिल्कुल मूर्तिकला लगता है, विशेष रूप से विशेष गतिशील प्रकाश व्यवस्था के साथ युग्मित है, लेकिन पिरामिड भी कार्यात्मक है: मध्य भाग में एक इंटरैक्टिव संग्रहालय है, दूसरी मंजिल पर एक रेस्तरां है, और इसके शीर्ष पर एक बड़ा अवलोकन डेक है जहां से पूरा शहर दिख रहा है।टॉवर में एक बार से अधिक विभिन्न अंतरराष्ट्रीय बैठकों के लिए एक स्थान के रूप में कार्य किया गया है, और यहां तक कि यूरोपीय संघ का शिखर सम्मेलन भी है।
स्लाव राइटिंग स्क्वायर के लिए, मैंने एक व्यापक अंतरिक्ष समाधान विकसित किया: 24 मीटर तक की ऊँचाई के साथ एक साइट पर, रोशनी के साथ एक झरना फव्वारा और मूर्तिकला के तत्व दिखाई दिए। सबसे ऊपर, साइरिल और मेथोडियस का एक स्मारक है, जो मेरे और मेरे मूर्तिकारों की टीम द्वारा बनाया गया है, और जैसे ही हम मंदिर में चढ़ते हैं, बाइबिल के आदेशों वाली गोलियां प्रत्येक साइट पर तय की जाती हैं। मेरी कंपनी द्वारा यहां निर्माण कार्य भी किया गया था।
आधुनिक और हाई-टेक शैली में डिज़ाइन की गई वस्तुओं में से, मैं स्पोर्ट्स ग्लोरी स्क्वायर का उल्लेख करना चाहूंगा, जहां असामान्य वास्तुकला तकनीकों को विशेष कार्यक्षमता के साथ जोड़ा जाता है। परियोजना को 2002 में लागू किया गया था। तब आगंतुकों के सिर पर एक असली ज्वलंत मशाल टांगने का निर्णय बहुत साहसी लग रहा था।
लेकिन, शायद, मेरे लिए सबसे दिलचस्प परियोजना मोस्क्वा नदी के तटबंध पर एक बहुक्रियाशील मनोरंजक परिसर है। यह मिरेक्स कंपनी के लिए अलेक्जेंडर असदोव के साथ हमारी संयुक्त परियोजना थी। हमने ऊपरी मंजिल पर एक होटल के साथ नदी के पार एक रंगीन पैदल पुल बनाने का प्रस्ताव रखा, जो तटबंध के साथ एक बड़े भूभाग वाले मनोरंजक क्षेत्र से बाहर निकलता है। इसके अलावा, ग्राहक के अनुरोध पर, पहले से ही कॉन्सेप्ट स्टेज पर, हमने साथ में इंस्टिट्यूट ऑफ टीएनआईआईपीएसके के नाम पर एन.पी. मेलनिकोव ने सभी नोड्स विकसित किए, यह साबित करते हुए कि इस तरह के पुल का निर्माण करना काफी संभव है, लेकिन, दुर्भाग्य से, यह कभी भी महसूस नहीं किया गया था।
मैं मास्को में पुश्किन संग्रहालय के पुनर्निर्माण के लिए परियोजना के प्रस्ताव को याद नहीं कर सकता, जहां हमने खोई इमारतों को फिर से बनाने का प्रस्ताव दिया था। या निज़नी नोवगोरोड में एक स्टेडियम की परियोजना, जो आस-पास के मंदिर के साथ पड़ोस का जवाब देती है और साथ ही मेलों के साथ संघों को जन्म देती है जो इस शहर के लिए हमेशा से प्रसिद्ध रही है। ये सभी दिलचस्प, लेकिन अवास्तविक विचार हैं। इमारतों के लिए, यहाँ, निश्चित रूप से, यह सोची परियोजनाओं पर रहने लायक है।
ओलंपिक सोची के लिए एकीकृत अवधारणा के बारे में अधिक बताएं। यह कैसे बनाया गया था?
इस अवधारणा की मुख्य दिशा सोची सुरंग से एडलर हवाई अड्डे के लिए और आगे क्रास्नाया पोलियाना के लिए सड़कों पर विकास था। इसी समय, परियोजना ने न केवल परिवहन इंटरचेंज और सुरंग पोर्टल्स के डिजाइन के लिए प्रदान किया, बल्कि आसपास के भवनों और राजमार्ग के सड़क के किनारे पर भी। उदाहरण के लिए, सड़कों के किनारे स्थित सभी घरों की छतों को लगभग एक ही के साथ बदल दिया गया था, एक ही रंग में हल किया गया था, जिसने परिवेश को एक आरामदायक दक्षिणी शहर का चरित्र दिया। इसके अलावा, सार्वजनिक परिवहन के लिए नए बाड़ और स्टॉप स्थापित किए गए थे, भूनिर्माण और भूनिर्माण कार्य किया गया था।
मैं लागू करने में कामयाब रहा
ओलंपिक के छल्ले। वास्तव में, ये छल्ले भी नहीं हैं, लेकिन एक धातु के फ्रेम पर बनाए गए वॉल्यूमेट्रिक, मूर्तिकला रचनाएं असमान किनारों और जोड़ों के बिना मुड़ा हुआ एल्यूमीनियम पैनल के साथ सिलना है। रिंगों के अंदर खूबसूरत ओपनवर्क डिज़ाइन हैं जो सुरंगों के डिज़ाइन को प्रतिध्वनित करते हैं। प्रारंभ में, रिंग्स को एक प्रकार के विशाल मेहराब के रूप में कार्य करना था, जिसके माध्यम से सड़कों के छोर गुजरेंगे। हालांकि, बाद में, हवाई अड्डे के रनवे से निकटता के कारण, छल्ले को आकार में बहुत कम करना पड़ा - 22 से 16 मीटर तक - और उनका स्थान बदल गया। नतीजतन, "एशिया" नामक केवल एक पीले रंग की अंगूठी एक मेहराब बनी रही - हवाई अड्डे के वीआईपी क्षेत्र का प्रवेश द्वार। बाकी सिर्फ सजावटी तत्व बन गए।
मैंने कोबवे या ठंढ के समान एक जटिल बर्फ-सफेद संरचना की मदद से सुरंगों के प्रवेश द्वार को डिजाइन करने का प्रस्ताव दिया। दुनिया में अनियमित संरचना के ऐसे संरचनाओं के लिए कोई एनालॉग नहीं हैं, और इस परियोजना के कार्यान्वयन के लिए, न केवल एक बहुत अच्छे डिजाइनर की आवश्यकता थी, बल्कि यहां वास्तविक कौशल की आवश्यकता थी। हमें एक व्यावहारिक समाधान मिला, लेकिन जीवन में सब कुछ संभव नहीं था। उच्चतम स्तर पर अपनाई गई अवधारणा को अंततः केवल टुकड़ों में छोड़ कर, गंभीर रूप से बंद कर दिया गया था।दुर्भाग्य से, हमारे देश में आपको इसके लिए हमेशा तैयार रहने की आवश्यकता है: जैसे ही इसे लागू करने की बात आती है, विशेष रूप से सोची वाले जैसे बड़े पैमाने के प्रोजेक्ट, मूल विचार लगभग मान्यता से परे बदल जाता है।
ऐसी जटिल संरचनाओं के साथ सुरंगों को सजाने का असामान्य विचार कैसे आया?
यह विचार ओलंपिक निर्माण से बहुत पहले पैदा हुआ था, जबकि मैं सोची में एक प्रोजेक्ट पर काम कर रहा था जिसमें एवोडोर था। फिर मैंने एक समान समाधान का प्रस्ताव दिया, लेकिन ग्राहक ने इसे लागू करने से इनकार कर दिया। केवल दो साल बाद, पहले से सोचे गए समाधान पर लौटना और ओलंपिक अवधारणा में इसका उपयोग करना संभव हो गया। रूसी रेलवे के साथ सहयोग के लिए केवल एक जटिल योजना को लागू करना संभव था, लेकिन परियोजना, अफसोस, आगे नहीं बढ़ी।
आपने हमारी बातचीत में बार-बार उल्लेख किया है कि आपकी कई परियोजनाएँ अलेक्जेंडर असदोव के साथ सह-लेखन में चल रही थीं। यह रचनात्मक संघ कैसे और क्यों आया? क्या आप आज भी एक साथ काम करना जारी रखते हैं?
मैंने पहले ही कहा है कि मैं असदोव से बहुत समय पहले मिला था, जबकि रूस के केंद्रीय चुनाव आयोग की परियोजना पर काम कर रहा था। हमें तुरंत एक आम भाषा मिली, और आगे भी स्वयं द्वारा विकसित सहयोग। हमारी दोस्ती के वर्षों में, हमने लगभग पचास संयुक्त परियोजनाएं बनाई हैं। हम आज भी साथ काम करते हैं। उदाहरण के लिए, हम स्पार्टक स्टेडियम के लिए परियोजनाओं पर काम कर रहे हैं, जो लिली ऑफ द वैली नामक होटल की दूसरी समरस्काया सड़क पर एक आवासीय इमारत है।
आपकी यूनियन में भूमिकाएँ कैसे वितरित की जाती हैं? अवधारणा के प्रभारी कौन है? कार्यान्वयन के पीछे कौन है?
हमेशा अलग। कोई एक अवधारणा के साथ आता है, दूसरा इसे पूरक करता है। हम आंतरिक रूप से बहुत समान हैं, हम बड़े रूपों में सोचते हैं, हमारे पास अंतरिक्ष की धारणा के करीब दृष्टिकोण है। और इसके अलावा, हम जानते हैं कि कैसे एक दूसरे के लिए उपज है, और यह शायद सबसे महत्वपूर्ण बात है।
आज कार्यशाला में क्या है एजेंडा?
सबसे गंभीर काम अब मलाया ग्रुज़िंस्काया स्ट्रीट पर क्लिनिकल डायग्नोस्टिक सेंटर (मेडीसी) के भवन के डिजाइन के पूरा होने से संबंधित है। हमारा मुख्य कार्य भवन के पहलुओं के सजावटी तत्वों को हल करना था, जो मेरे रेखाचित्रों के अनुसार बनाया गया था। मुझे कहना होगा कि वस्तु, व्यावहारिक रूप से आज एहसास हुआ, इसके मूल संस्करण में पूरी तरह से अलग दिखी। यह एक घर था, जिसे रचनावाद की भावना में डिज़ाइन किया गया था - बहुत सरल, संतुलित, ठोस। हालांकि, ग्राहक ने इस तरह के निर्णय का समर्थन नहीं किया, उन्हें एक और विकल्प बनाना पड़ा।
स्पार्टक स्टेडियम की परियोजना कोई कम प्रयास नहीं कर रही है। स्टेडियम अपनी बहुमुखी प्रतिभा के लिए दिलचस्प है। अपने स्पोर्ट्स फंक्शन के अलावा, यह सर्कस डु सोलिल के प्रदर्शन तक जटिलता की बदलती डिग्री के शो के लिए एक बहुमुखी कॉन्सर्ट हॉल के रूप में इस्तेमाल किया जा सकता है।
क्या आपके पास एक वास्तुशिल्प पसंद या पसंदीदा शैली है?
दुर्भाग्य से, अधिकांश भाग के लिए आधुनिक रूसी वास्तुकला फैशन का अनुसरण करती है, तकनीकों को दोहराती है। इसलिए, मेरा व्यक्तिगत रूप से आधुनिक वास्तुकला के लिए एक बहुत ही जटिल रवैया है। एक बार जब मैंने कहा कि वास्तुकला मूर्तिकला बन जाएगी, प्लास्टिक पहले आ जाएगा, और उसके बाद ही कार्य करेगा। और इसलिए यह हुआ। फ्रैंक गेहरी या ज़ाहा हदीद के काम के बारे में सोचो। हाल ही में, इस प्रवृत्ति में गिरावट शुरू हो गई है। किसी को भी यकीन नहीं है कि कल फैशन में क्या होगा। लेकिन यह केवल बड़ी वास्तुकला पर लागू होता है। और रोजमर्रा की जिंदगी में, सब कुछ बहुत अधिक समृद्ध है। हम अपनी स्वतंत्रता में बहुत सीमित हैं। आपको चुनने की ज़रूरत नहीं है: यदि किसी चीज़ को लागू करने का अवसर है, तो आप इसे लेते हैं। और आप स्वतंत्र रूप से, शायद, केवल कागज पर बना सकते हैं। मेरे लिए अपनी शैली को परिभाषित करना मुश्किल है, यह सब स्थिति और एक विशिष्ट क्रम पर निर्भर करता है। प्रत्येक वस्तु का अपना दृष्टिकोण होता है और शैली क्लासिक से उच्च-तकनीक में भिन्न हो सकती है।
यह ज्ञात है कि आपके वास्तु अभ्यास के अलावा, आप एक बहुत प्रसिद्ध कलाकार भी हैं …
मैंने एक ग्राफिक कलाकार के रूप में और एक चित्रकार के रूप में बहुत काम किया। प्रदर्शनियों में भाग लिया। कार्यों को सफलतापूर्वक बेचा गया। अधिकांश ग्राफिक कार्य बिना स्केच के किए गए थे। उदाहरण के लिए, पेंटिंग "फ्लाई करने में असमर्थ", 1996 कला मंच में प्रस्तुत किया गया। वह उस समय का एक प्रकार का प्रतीक बन गई: पंख हैं, लेकिन आप उड़ नहीं सकते। फिर मूर्तिकला के साथ एक आकर्षण था।यह सब उसी खांटी-मानसीस्क में शुरू हुआ, जहां रूस में पहला पिटा विजय पार्क के लिए बनाया गया था। उसके अलावा, मेरे कई मूर्तिकला काम वहां दिखाई दिए, जो लेखक की कास्ट-आयरन बाड़ तक थे। फिर, निकोलाई ह्युनिमोव के साथ, हमने सिरिल और मेथोडियस के आंकड़े बनाए। एंड्रे कोवलचुक को एक बड़ी मूर्तिकला रचना "उग्रा" बनाने का अनुभव था।
स्ट्रोगनोव स्कूल से स्नातक होने के बाद, आपने सक्रिय रूप से रूसी और अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनियों और प्रतियोगिताओं में भाग लिया। उन वर्षों की मुख्य उपलब्धि क्या थी?
मुख्य पुरस्कार और उपलब्धि यह है कि अमेरिका, जापान और यूरोप में अग्रणी दीर्घाओं द्वारा मेरे 150 से अधिक ग्राफिक कार्यों को खरीदा गया है। हालाँकि आज मैं ख़ुशी-ख़ुशी उन्हें लौटाऊँगा, क्योंकि अब मैं उस तरह आकर्षित नहीं कर सकता जैसा मैंने तब किया था। 1980 के दशक के उत्तरार्ध में, मास्को में बहुत सारे विदेशी थे जो हमारी कला में रुचि रखते थे। यूरोप और अमेरिका दोनों में कई प्रदर्शनियां हुई हैं। लेकिन धीरे-धीरे मैं इससे दूर होता गया, अपने आप को पूरी तरह से वास्तुकला में समर्पित कर दिया। आज मेरे सभी कार्य विशेष रूप से वास्तु परियोजनाओं - मोज़ाइक, मूर्तियां और बेस-रिलीफ के लिए बनाए गए हैं।
इस बीच, मुख्य रूप से एक वास्तुकार होने के नाते, आप ललित कला नहीं छोड़ते हैं। गठबंधन करना मुश्किल है?
सोवियत काल में, सब कुछ वर्गों में विभाजित किया गया था: स्मारकवादी, ग्राफिक कलाकार, आर्किटेक्ट। मेरी राय में, एक कलाकार एक बहुत व्यापक अवधारणा है जो एक वास्तुकार, मूर्तिकार, भित्ति चित्र, ग्राफिक कलाकार और कई अन्य लोगों के रूप में ऐसे व्यवसायों को एकजुट करता है। उदाहरण के लिए, मेरे मोज़ाइक के सात दो महीने पहले पुश्किन स्क्वायर पर स्थापित किए गए थे। इसी समय, मेरी परियोजनाओं के अनुसार राजधानी में तीन भवन बनाए जा रहे हैं। ये पूरी तरह से गतिविधि के विभिन्न क्षेत्र हैं। लेकिन यह मुझे लगता है कि मैं इन सभी पहलुओं को संयोजित करने का प्रबंधन करता हूं, न कि इस तथ्य का उल्लेख करने के लिए कि मैं स्वतंत्र रूप से अपनी परियोजनाओं को लागू करता हूं।
संभवत: आपके पोर्टफोलियो में इस तरह के एक gesamkunstvert का सबसे महत्वपूर्ण उदाहरण खांटी-मानसी पिरामिड है?
हां, वास्तु और कलात्मक साधनों का एक स्पष्ट संयोजन है। कलुगा मूर्तिकला कारखाने, मेरे नेतृत्व में, इसके लिए तीन सौ मीटर से अधिक आधार-राहतें पूरी हुईं, निर्माण की देखरेख कला अकादमी द्वारा की गई। सोची पोर्टल्स और सुरंगों की प्लास्टिक की भाषा अधिक आधुनिक है, मुझे लगता है कि यह मेरे शुरुआती चित्रों से जुड़ा हुआ है, विशेष रूप से जो संरचनाओं के बीच की खाई से पैदा हुआ है।
सोची में एक सबस्टेशन के नवीनीकरण के बारे में भी यही कहा जा सकता है: वहाँ, रूस में पहली बार, मैं छिद्रित facades लागू करने में कामयाब रहा। अब वे आर्किटेक्ट के साथ बहुत लोकप्रिय हो गए हैं। एक नकारात्मक पहलू यह भी है: पेंटिंग और ग्राफिक्स दोनों में मेरे पास बहुत सारी वास्तुकला है।
करेन सप्रीचियन की परियोजनाओं के साथ प्रस्तुति:
