हम पहले से ही मोजाहिद राजमार्ग पर एक कार्यालय भवन की परियोजना के बारे में लिख चुके हैं। इसमें एक विशाल 11-मंजिला मेहराब होता है, जो एक ग्लास वॉल्यूम के "नाक" से होकर गुजरता है। एलेजे बावायकिन का कहना है कि मोजिज़ हाईवे में गुज़रने वाली कुतुज़ोव्स्की प्रॉस्पेक्ट की लाइन थोड़ी झुकती है और धुरी के बाईं ओर भटक जाती है। इसलिए, इसका आर्क, हालांकि यह राजमार्ग के केंद्र में नहीं है, लेकिन दाईं ओर, ब्यूवाइस आर्क के ज्यामितीय अक्ष पर कड़ाई से निकला है। पास में एक बहुत लंबा पैनल हाउस है, जिसे सफलतापूर्वक राजमार्ग की लाल रेखा से दूर ले जाया गया है। घर के सामने एक वर्ग है, और दो मेहराब के बीच काल्पनिक "किरण" को कुछ भी नहीं रोकता है। वर्ग को क्रम में रखा जाएगा और एक अतिरिक्त में बदल जाएगा - बाविकिनो मेहराब का केंद्र, अधिकतम केंद्र से इसके परिप्रेक्ष्य को प्रकट करता है।
इसलिए, बाविकिन आर्क को बड़े अस्पष्ट कैमरे के साथ बनाया गया, परिप्रेक्ष्य में ब्यूवाइस आर्क के एक अभेद्य प्रक्षेपण के रूप में कल्पना की जा सकती है। जैसे कि होटल "यूक्रेन" के किसी व्यक्ति ने आर्क डी ट्रायम्फ पर एक टॉर्च की रोशनी डाली, और उसके पीछे एक स्क्रीन लगा दी और मेहराब की विशालकाय छाया का अनुमान लगाया गया - और, छाया के एक थिएटर की तरह, एक जीवन पर ले लिया। अपने आप - यह तीन-स्पैन बन गया। इसके अलावा, बाविकिन आर्क केंद्र में नहीं था, लेकिन राजमार्ग के किनारे पर था, और इसका आधा हिस्सा आधुनिकतावादी शहर के खिलाफ लड़ाई में "टूट गया" था। यह आर्क को एक प्राचीन खंडहर की तरह दिखता है और एक जीर्ण पुल या एक्वाडक्ट के साथ संघों को उकसाता है - गोल्डन सेक्शन में, वास्तुकार ने रोमन पुल, एमिलिया लेपिडस की एक तस्वीर के साथ अपनी परियोजना के साथ, जो आधे में इसी तरह टूट गया था। हालांकि, मुख्य प्रोटोटाइप एक एक्वाडक्ट नहीं है, लेकिन एक आर्क है, और यह बोव आर्क है जो भविष्य में खड़ा है, एलेक्सी बावकिन कहते हैं।
पिछले छह महीनों में परियोजना में जो बदलाव हुए हैं, उसने इसे अधिक सुसंगत बना दिया है और इस विषय को अधिक सटीक रूप से प्रकट करना संभव बना दिया है। सबसे पहले, मेहराब के "टूटे हुए" अंतराल में, पहले से दिखने वाले क्वाड्रस की तरह दिखने वाली सभी खिड़कियां गायब हो गईं। आर्किटेक्ट इस जगह लिफ्ट और अन्य संचार में इकट्ठा करने में कामयाब रहे जिन्हें बाहरी खिड़कियों की आवश्यकता नहीं है। बाह्य रूप से, ऐसा लगता है कि साइक्लोपियन चिनाई की मरम्मत की गई थी, छिद्रों की मरम्मत की गई थी। वह है - एलेक्सी बावकिन, डिजाइन प्रक्रिया में, "बहाल" उसका अभी तक निर्मित खंडहर नहीं है।
दूसरा परिवर्तन - आधुनिकतावादी कांच की मात्रा ने एक विशिष्ट पेड़ के क्रम के ट्रंक-जैसे कॉलम खो दिए, जो कि एक गांव विला के पोर्टिको के लिए 1994 में बाविकिन द्वारा आविष्कार किया गया था और हाल ही में ब्रायसोव लेन में लागू किया गया था। किसी न किसी का समर्थन गायब हो गया - वास्तुकार ने विषयों को फैलाया, पेड़ों को ब्रायसोव के पास छोड़ दिया, और यहां उन्होंने मुख्य विषय को तेज किया - धनुषाकार।
और, अंत में, तीसरी और सबसे दिलचस्प बात - अंदर, "पूरे" मेहराब की अवधि के ऊपरी भाग में, वास्तुकार एक एट्रियम को डिजाइन करने में कामयाब रहा। यह ज्ञात है कि अलिंद हमारे "पर्स" का एक बहुत ही पसंदीदा विषय है। 1980 के दशक के उत्तरार्ध के उनके उत्साह के बाद, मास्को में अब एक अंधेरा, अंधेरा अलिंद है। लेकिन ऐसी कोई बात नहीं है। आमतौर पर एट्रिअम कांच की छत के साथ आंगन होते हैं; बाविकिन ने हाल ही में ब्रायसोव लेन में एक आवासीय भवन में इनमें से एक बनाया। और यहाँ न छत है, न यार्ड है। अलिंद, तीन कहानियाँ ऊँची, एक ठोस बेलनाकार तिजोरी के नीचे व्यवस्थित है। इस प्रकार, जो आर्क हम बाहर से देखते हैं, वह मुखौटे पर चित्रित एक भ्रम नहीं है, यह पूरी तरह से वास्तविक है, बिना धोखे के। आर्क पूरी तरह से अंदर है और, शायद, यह रोमन स्नान के समान एक दुर्लभ स्थान बनाएगा। कंक्रीट की तिजोरी का मोड़, दाईं और बाईं तरफ - कांच की दीवारें, बीच में - एक पुल जो आपको नपुंसकता से चलने के लिए अनुमति देता है।
एलेक्सी बावकिन मोजाहिद राजमार्ग पर मेहराब को अपने प्रोग्रामेटिक टुकड़ा मानते हैं। क्या दिलचस्प है, क्योंकि अब हमारे आर्किटेक्ट बहुत कम ही अपनी चीजों को सॉफ्टवेयर कहते हैं। और बावाकिन इस परियोजना को मौलिक रूप से अपने लिए महत्वपूर्ण बताते हैं।यह निर्माणाधीन वस्तुओं में से पहला है, जिसमें इस वास्तुकार के मुख्य विषयों में से एक स्पष्ट रूप से और स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता है, जो कि अलेक्सई बावकिन के अपने शब्दों के अनुसार, "संस्कृति एक और संस्कृति दो" का संयोजन है। पहला स्पष्ट रूप से आधुनिकतावाद का अर्थ है, दूसरा अधिक जटिल है। यह ऐतिहासिकता प्रतीत होती है, लेकिन यदि आप बारीकी से देखते हैं, तो यह काफी नहीं है।
बहुत पहले, 1984 में, 2001 स्टाइल प्रतियोगिता के लिए, अलेन्से बाविकिन ने कांस्य मूर्तिकला के समान एक वास्तुशिल्प वस्तु बनाई थी। यह मूर्तिकला एक कांच की इमारत का एक मॉडल है, जिसमें से एक कोने में एडोल्फ लूस के गगनचुंबी स्तंभ का एक कास्ट निकाला गया है। जैसा कि यह अब अच्छी तरह से जाना जाता है (ग्रिगरी रेवज़िन के लेख देखें), यह प्रतियोगिता कई "पेपर आर्किटेक्ट्स" के लिए मौलिक बन गई: यूरी अवाकुमोव ने वहां के अवांट-गार्डे को चुना, मिखाइल फिलिप्पोव ने क्लासिक्स को चुना, और अलेक्सई बाव्यकिन ने खोज शुरू की या तो टकराव या सुलह, लेकिन एक तरीका या दोनों का एक साथ अस्तित्व। हम कह सकते हैं कि उस समय युवा रूसी वास्तुकारों ने प्रतियोगिता के काम को बहुत गंभीरता से लिया, भविष्य के बारे में सोचा और जारी किया - प्रत्येक अपने लिए - 21 वीं शताब्दी की योजना। जल्दी या बाद में, एक ही रास्ता या कोई अन्य, लेकिन वे लगातार उन्हें लागू करते हैं।
तब से, लूज़ के स्तंभ, और यह कांस्य मूर्तिकला-मॉडल, खुद बाविंक की कार्यशाला का प्रतीक बन गए हैं, और मुझे यह कहना होगा कि आज यह कार्यशाला मॉस्को में संभवतः सबसे सार्थक और "बोलने वाला" लोगो है, क्योंकि यह सीधा और नेत्रहीन रूप से प्रतीक है एलेक्सी बावकिन अपने कलात्मक कार्यक्रम को क्या कहते हैं। आम तौर पर बोलते हुए, इस कलात्मक कार्यक्रम में तीन घटक भाग होते हैं: 1930 के दशक के रूसी अवांट-गार्डे की खोज जारी रखना, "संस्कृति एक और संस्कृति दो" का संयोजन और प्रत्येक वस्तु के शहर-नियोजन महत्व पर ध्यान देना।
बाविकिन कार्यक्रम के तीन भाग परस्पर जुड़े हुए हैं: यह XX सदी के 20 और 30 के दशक की शुरुआत में था, जब आधुनिकता का पहला प्रकार - अवांट-गार्डे, अमूर्त रूपों की वास्तुकला, एक नए अवतार द्वारा प्रतिस्थापित होने जा रहा था। क्लासिक विषय - आर्ट डेको, विभिन्न देशों में कई ऐतिहासिक कार्य थे - बस वे जो "एक" और "दो" संस्कृतियों के बीच हैं। जिसमें दो विरोधी दिशाओं की बातचीत को एक सजावटी तरीके से नहीं माना जाता था, जैसा कि वे बाद में करना शुरू करते हैं, लेकिन अधिक संरचनात्मक रूप से। जैसे कि अवांट-माली, वास्तुशिल्प रूप को सभी अनावश्यक से साफ करते हैं, इसकी नींव के बारे में सोचते हैं, शास्त्रीय आडंबर के बारे में सोचते हैं, और इन आर्चेटेप्स की पहचान करने लगे।
हालांकि, यह कहा जाना चाहिए कि यह मुख्य रूप से ऐसे अवांट-गार्ड कलाकारों द्वारा किया गया था, जो मजबूत क्लासिकिस्ट हुआ करते थे - वे शायद अपने स्वयं के शास्त्रीय प्रशिक्षण के बारे में चिंतित थे, किसी भी तरह बाहर से नहीं बल्कि "अंदर से" अंकुरित होते थे। उनकी परियोजनाओं और इमारतों। इस छोटी दिशा के दो विशिष्ट आर्किटेक्ट - ऑस्ट्रिया में एडोल्फ लूस और हमारे देश में इल्या गोलोसोव - अलेक्सी बावेकिन के पसंदीदा लेखक हैं। आधुनिकतावादियों के भीतर से शास्त्रीय रूपों के "अभिव्यक्ति" पर ये प्रयोग जारी रहे, जैसा कि कहा गया था, बहुत कम समय के लिए, वे मोड़ पर मौजूद हैं और आर्ट डेको की मुख्य लहर से जल्दी से धो रहे हैं। अलेक्सेई बाविकिन इस क्षणभंगुर प्रवृत्ति को "बाहर निकालना" चाहता है और इसे विकसित करने की अनुमति देता है, और यह विडंबना की थोड़ी छाया के बिना किया जाता है, लेकिन काफी गंभीरता से, और इसलिए, हालांकि उनके विचार की उत्तर आधुनिक जड़ें स्पष्ट हैं, यह उत्तर आधुनिकतावाद नहीं है जैसे की। यह किसी प्रकार का मील का पत्थर पुनरुद्धार है, जो कि अवांट-गार्डे और शास्त्रीय रूपों की एक नई लहर के बीच के कगार पर विकसित नहीं हुआ है।
दिशा की मुख्य विशेषता यह है कि शास्त्रीय रूपों को बहुत बड़े रूप में पुनर्विचार किया जाता है। और इस प्रकार उन्हें सजावट के पद से मात्रा के पैमाने पर स्थानांतरित किया जाता है। एक स्तंभ के रूप में एक गगनचुंबी इमारत बनाने के लूस के विचार और एक घर के कोने रोटुंडा को एक बड़े muffled कॉलम में बदलने का विचार इस संबंध में बहुत संबंधित हैं।एक इमारत के पैमाने पर आमतौर पर मध्यम आकार के तत्वों का यह इज़ाफ़ा, अपने निकटतम रिश्तेदार को अवांट-गार्डे के "बोलने" वास्तुकला में पाता है - स्टार घरों, ट्रैक्टर घरों और अन्य संरचनाओं में जो एक मॉडल के रूप में बढ़े हुए प्रतीक या बढ़े हुए उपकरण ले गए। वैसे, एलेक्सी बावकिन के पास फ्राइंग पैन के रूप में एक रेस्तरां भी है।
दूसरे शब्दों में, जब अवांट-गार्ड आर्किटेक्ट्स ने अपने अकादमिक प्रशिक्षण के साथ शुद्ध रूप के लिए अपनी खोज को कैसे समेटना शुरू किया, इसके बारे में सोचना शुरू किया, तो टैंक हाउस के बजाय उन्होंने एक स्तंभ घर बनाने की कोशिश की। इसे देखते हुए, आर्किटेक्ट अलेक्सई बावकिन, ने सोचा - शायद यह आम तौर पर एक मौलिक तरीका है, विरोध का एक संकल्प? उनके पास पहले से ही कम से कम दो घर-स्तंभ हैं, जो लूओस ("2001 की शैली") से प्रेरित है और गोलोसोव (तीसरे एव्टोज़ावोडस्की मार्ग में एक इमारत है, जहां गोलोस कोने सिलेंडर बांसुरी से सुसज्जित है, अर्थात, उनका "स्तंभ सार" है) उसमें प्रकट)। उनका एक आर्च हाउस भी है।
इस प्रकार, घर-आर्च आधुनिक वास्तुकला के गैर-शांतिपूर्ण सह-अस्तित्व और शास्त्रीय शास्त्रीयता की पुनर्व्याख्या करने के लिए अलेक्सी बावेकिन द्वारा अपनी वास्तुकला में हराए जाने का दूसरा महत्वपूर्ण प्रयास है। एक कॉलम था, एक आर्क दिखाई दिया - यह विषय पर दूसरे, अगले चरण की तरह दिखता है। निष्पक्षता के लिए, यह कहा जाना चाहिए कि जिस तरह लूज़ और गोलोसोव ने स्तंभ के विषय पर पुनर्विचार किया, उसी तरह 1910 के दशक के नियोक्लासिकल आर्किटेक्ट्स ने भी किया। वे अक्सर विजयी मेहराब के विषय में बदल गए, जिसे आम तौर पर बोलते हुए, यूरोपीय वास्तुकला के लिए मौलिक में से एक के रूप में पहचाना जाना चाहिए, यदि केवल इसलिए, क्योंकि रोमन और अन्य सम्राटों के अलावा, जिन्होंने सैन्य विजय के लिए खुद के लिए संरचनाएं बनाई थीं, के लिए एक लंबे समय से ईसाई वेदियों की वास्तुकला विजयी मेहराब के रूप में हल की गई थी। एक आर्क किसी कॉलम से कम नहीं है। यहां, "आधुनिकता के खिलाफ लड़ाई में," इसका आधा हिस्सा टूट गया, पूरी सजावट गायब हो गई, रूप स्पष्ट हो गए, लेकिन अर्थ बना रहा। वह भी बड़ी हो गई और मोजाहिका पर बहुत ध्यान देने योग्य है।