यह सर्वविदित है कि सोवियत वास्तुकला का इतिहास tararism के महान-पोते और अक्टूबर के पोते, या बल्कि दोनों के बच्चों में विभाजित है। हम यह भी जानते हैं कि सदी के पूर्वार्ध के वास्तुकारों को अवांट-गार्डे में विभाजित किया गया है, जो तीसवां दशक और पचास के दशक तक जीवित रहे, क्लासिक्स के रूप में प्रच्छन्न थे, और 1955 के बाद नए सिरे से आधुनिकतावाद का नेतृत्व किया - और क्लासिक्स जो सफलतापूर्वक अवंतक होने का नाटक करने में कामयाब रहे- माली, फिर 1930 के दशक में और युद्ध के बाद पनपा। ये दो तरंगों की तरह के ग्राफ़ हैं: जब कोई ऊपर जाता है, तो दूसरा नीचे, वे 1920 के दशक की शुरुआत में, 1930 के दशक के मध्य में और 1950 के दशक के मध्य में अक्ष के साथ प्रतिच्छेद करते हैं। ऐसे लोग भी थे जो इवान लियोनिदोव की तरह सुधार और यहां तक कि अनुकूलन भी नहीं कर सकते थे। या जिन लोगों को उम्मीद थी कि समय उनके नीचे झुकेगा - जैसे "सेंट पीटर्सबर्ग के नियोक्लासिकिस्ट्स के नेता" इवान फोमिन, जिन्होंने "लाल डोरिक" का प्रस्ताव रखा था। लेकिन इस मामले में कोई फर्क नहीं पड़ता। आर्किटेक्ट अलेक्जेंडर गेगेलो उन लोगों में से एक हैं, जो 1910 में 1910 के दशक में नवशास्त्रीय थे, हालांकि, ज्यादातर डेविड क्रिकेव्स्की, ग्रिगोरी सिमोनोव, अलेक्जेंडर निकोलस्की के सहयोग से, एक रचनाकार के रूप में काम करते थे। सामान्य तौर पर, हम ध्यान देते हैं कि चूंकि अवांट-गार्डे की लहर और पसंद की आवश्यकता ने तीस साल की उम्र में फिमेन गेगेलो के अपेक्षाकृत युवा छात्र को कवर किया था, इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि उनके अवांट-गार्डे की अवधि मुख्य रूप से सह-लेखक है।
उनके छात्र ग्राफिक्स सुंदर हैं, यह भूरे रंग की स्याही, जैसे मैक्सिम बोरिसोविच एटायंट्स। 1920 के दशक के उनके काम, आत्मनिर्णय की अवधि और, जाहिर है, फ़ोमिन से "जुदाई", डी चिरिको के तत्वमीमांसा के समान हैं, हालांकि वास्तव में, जैसा कि हम अन्वेषण में पढ़ते हैं, यह क्यूबो-फ्यूचरिज्म है - हां, यह काफी संभव है - एक प्रकार की महापाषाण, रोटेशन और बड़े का दबाव और यही कारण है कि वॉल्यूम डरावना है, लेकिन उनकी स्टीरियोमेट्रिक शक्ति में सुंदर है। जिगेलो की रचनावादी रचनाएं, एक तरफ, पूरी तरह से दिशा के विमान में झूठ बोलती हैं, दूसरी तरफ, क्यूरेटर इरिना फिन्स्काया नोट्स, शास्त्रीय विषयों और यहां तक कि उत्तरआधुनिकतावाद के एक संकेत के रूप में, जो अभी भी पचास साल पुराना है, उनमें दिखाई देते हैं। विशेष रूप से अच्छे अर्ध-मेहराब हैं: दोनों जो विपरीत दिशाओं में दिखते हैं, विडंबना यह है कि टेम्पलेट के टूटने पर, ट्रॉटकोर्नया स्ट्रीट (1925-1927) पर घर में, और उन लोगों को जो घरों में आश्चर्यजनक रूप से बड़े पैमाने पर उड़ान के साथ रहते हैं डोनबास (1923) के श्रमिकों के लिए। उल्लेखनीय है कि युद्ध के बाद के ग्राफिक्स, 1910 के स्कूल ग्राफिक्स के समान हैं, लेकिन जैसे कि एक स्तालिनवादी तीसरे-ग्रेडर की नोटबुक में अक्षरों की तरह अधिक गहन और कम हवादार। मैंने एक बार एक वास्तविक चित्रकार के स्टूडियो में एक वर्ष के दौरान ड्राइंग सीखा, फिर एक दोस्त को परिणाम दिखाया, और उसने मुझसे कहा: आप पहले कितने पीटे गए थे?
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1/5 ए.आई. हेगेलो Svirskaya पनबिजली स्टेशन, 1923 की परियोजना और संयुक्त स्टॉक कंपनी "अर्कोस", 1924 की तस्वीर का घर: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / संग्रहालय वास्तुकला, 2019
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2/5 ए.आई. हेगेलो रॉज़िव, स्केच में लेनिन "शालाश" का स्मारक, 1925 फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गीगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज़्म के बीच" / संग्रहालय वास्तुकला, 2019
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3/5 ए.आई. हेगेलो क्रास्नाया निवा पत्रिका के कवर के लिए ड्राइंग, 1930 के दशक। अग्रभूमि में ट्रॉटकोर्नया स्ट्रीट फोटो पर एक आवासीय क्षेत्र का एक अर्ध-मेहराब है: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: बिच क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज़्म" / संग्रहालय संग्रहालय, 2019
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4/5 ए.आई. हेगेलो श्रमिकों के लिए आवासीय भवन, डोनबास, प्रतियोगिता परियोजना, 1923 फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / संग्रहालय संग्रहालय, 2019
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5/5 ए.आई. जिगेलो, मिन्स्क में विज्ञान और कला के श्रमिकों के घर, एक बंद प्रतियोगिता के लिए परियोजना, 1944-1945, टुकड़ा फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर Gegello: क्लासिक्स और निर्माणवाद के बीच" / वास्तुकला संग्रहालय, 2019
लेकिन हेगेलो के युद्ध के बाद के क्लासिकवाद की अतिरंजित सटीकता के अलावा - उदाहरण के लिए, पेड़ों के मुकुट कुछ हद तक खराब हो जाते हैं, अपना जीवन खो देते हैं, आप अभी भी देख सकते हैं कि इस समय उनकी "कला की दुनिया" लिखावट कैसे लौटती है - सच, अधिक रेखाचित्र, लेकिन फिर भी। कुछ हद तक, वास्तुकार एक सर्कल में चला गया, कई बार ड्राइंग की एक नई शैली की कोशिश की। यह देखा जा सकता है कि 1920 के क्यूबो-फ्यूचरिस्टिक, या "पूर्व-उत्तर आधुनिक" खोजों ने उन्हें समायोजित करने का एक तरीका नहीं था, लेकिन सभी क्रेटन-माइसेनियन ऑल्यूशन के साथ, अपने रास्ते की खोज की। और रचनावादी काम करते हैं - उनमें से कई हैं और वे आश्वस्त हैं, और कोई यह नहीं कह सकता है - यहां हम क्यूरेटर से तर्क देंगे कि उनमें बहुत सारे क्लासिक्स हैं, संस्कृति के गोर्की पैलेस के त्रिकोणीय ब्लेड इतने मजबूत नहीं हैं बहस। यद्यपि लेखक को रचनावाद के विचारों के क्षेत्र में एक प्रयोगकर्ता नहीं कहा जा सकता है: बल्कि, वह खुद के लिए दिलचस्प रूपों के साथ काम करता है, एक आर्च और एक ज़िगगुरैट, साथ ही साथ, जाहिरा तौर पर ईमानदारी से, रचनावाद के सिद्धांत। अगर उनके सहकर्मी इगोर येविन को "भूमिगत में एक रचनाकार" कहा जाता था, तो मैं गेगेलो को उसमें एक क्लासिकिस्ट कहना चाहूंगा - लेकिन, जाहिर है, यह सही नहीं होगा। शायद जीवन अधिक कठिन है; शायद अपने क्लबों के रचनाकार ईमानदारी का हिस्सा सह-लेखकों के कारण है, यह शायद अभी भी समझा जा सकता है। इस विचार से ही पता चलता है कि क्रिकेव्स्की, एक तेज-तर्रार एवेंट-गार्डे कमिसार के रूप में, गेगेलो की देखभाल करते थे, जो कल्पनाओं को पूरा करने में इच्छुक थे - लेकिन हमें यहाँ रोकना चाहिए: किसी भी निष्कर्ष को निकालने के लिए, आर्किटेक्ट के बीच संबंधों के इतिहास को बेहतर ढंग से जानना चाहिए।
लेकिन, स्पष्ट रूप से, प्रदर्शनी में भूखंड अद्भुत हैं। उदाहरण के लिए: संक्रामक रोग अस्पताल। बोटकिन, एक इन्सुलेटर, एक सपाट छत पर एक पेर्गोला। चेकर्ड पेपर, 1929 पर बैंगनी स्याही में आरेखण। यह किसी तरह का चीनी फाटक जैसा दिखता है जैसे कि स्टेप्ड टोपियां, लताओं के साथ ज़ारसोके सेलो में मोड़। इस बीच, उसी अस्पताल की सर्जिकल बिल्डिंग, क्रिचेव्स्की के सहयोग से, एक बाँझ चित्रित रचनावाद है। हालांकि, वर्ष 1926: ग्राफिक्स पूरी तरह से अलग हैं, फिर जर्मन अभिव्यक्तिवाद, फिर बॉहॉस की भावना में एक ड्राइंग।
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1/3 ए.आई. गेगेलो, डी.एल. क्रिकेव्स्की। संक्रामक रोग अस्पताल। बोटकिन, 1926-1937। रोधक। पेर्गोला एक सपाट छत पर, स्केच, 1929 फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: बीच क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म" / संग्रहालय संग्रहालय, 2019
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2/3 ए.आई. गेगेलो, डी.एल. क्रिकेव्स्की। संक्रामक रोग अस्पताल। बोटकिन, 1926-1937। सर्जिकल बिल्डिंग, स्केच, 1926, अनार्य संस्करण
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3/3 ए.आई. गेगेलो, डी.एल. क्रिकेव्स्की। संक्रामक रोग अस्पताल। बोटकिन, 1926-1937। प्रोसेक्टर्सकाया, स्केच, परिप्रेक्ष्य, 1926। ब्लू पेपर पर लिनोकट फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / संग्रहालय संग्रहालय, 2019
यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए कि गेगेलो ने 1937 में स्मॉली मठ के कैथेड्रल में एक प्रदर्शनी का डिज़ाइन तैयार किया, जहां तारामंडल का गोलार्ध सबसे नीचे है, जैसे लेडोक्स, और सबसे ऊपर, रैस्ट्रेली गुंबद में, एक सर्पिल प्रदर्शनी रैंप है।, गुग्गेनहाइम राइट के सिद्धांत का पालन करते हुए एक धातु पेंच। हैरानी की बात है, 1937 में गुगेनहाइम फाउंडेशन को ठीक से बनाया गया था, और राइट म्यूजियम 1943 में चालू किया गया था। जाहिर तौर पर सर्पिल प्रदर्शनी के कुछ अन्य प्रोटोटाइप भी हैं।
लेकिन मेरे लिए, अलेक्जेंडर गेगेलो अब ज़िगगुरेट्स, समाधि और श्मशान के वास्तुकार होंगे। उनके पास श्मशान के बारे में एक डिप्लोमा प्रोजेक्ट (1920) है, जैसा कि प्रदर्शनी में लिखा गया है, "एक टावर डायनामिक कंपोजिशन के रूप में", लेकिन वास्तव में, ब्यूबेल का टॉवर, लगभग ब्रूगल के अनुसार, केवल दो बार पतला है। । Ziggurats वास्तुकार गेगेलो का ठीक विचार है, वह कभी-कभी मेहराबों को नष्ट कर देता था, उनके साथ खेलता था, और बड़े करीने से बनाए गए चरण पिरामिड थे। सामान्य तौर पर, यह शायद उन वास्तुकारों के लिए भागने के तरीकों में से एक था जो अपने पैंट के साथ निर्माणवाद के तुरंत बाद चलने के लिए तैयार नहीं थे: यह फॉर्म उच्च क्लासिक्स की भावना में नहीं है, बल्कि एशिया माइनर या मध्य पूर्वी है। हम 1926-1927 अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा के श्मशान की परियोजना को देखते हैं, हम इसकी तुलना अलेक्सई विक्टरोविच शेकुसेव, 1924-1930 द्वारा लेनिन समाधि से करते हैं।यह स्टेप्ड टॉवर मकबरे पर निर्भर हो सकता है, लेकिन यहाँ यह वैक्टरों के संयोग की बात है, क्योंकि हम मॉस्को-नरवा डिस्ट्रिक्ट हाउस ऑफ़ कल्चर के प्रतियोगिता प्रोजेक्ट को देख रहे हैं - नॉटिचेव्स्की के साथ सह-लेखक नहीं, लेकिन दूसरा, स्वतंत्र, और हम सोचते हैं: यह वास्तुकार, जैसे ही वह खुद काम करता है, वह धीरे-धीरे टॉवर को अधिक साहसपूर्वक बनाना शुरू कर देता है।
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1/3 ए.आई. हेगेलो मोस्कोवस्को-नार्वस्की जिले की संस्कृति की सभा, अब हाउस ऑफ कल्चर im। गोर्की, प्रतियोगिता परियोजना, var। 4, 1925 फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / संग्रहालय वास्तुकला, 2019
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श्मशान के 2/3 छात्र के कागजात और स्नातक की परियोजना (शीर्ष बाएं) फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: बीच क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म" / संग्रहालय संग्रहालय, 2019
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3/3 लेनिनग्राद फोटो के लिए श्मशान की परियोजनाओं के साथ दीवार: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / वास्तुकला संग्रहालय, 2019
अलेक्जेंडर गेगेलो ने 1926-1927 में रज़्लिव में लेनिन की कुटिया के लिए एक स्मारक बनाया और कार्यान्वित किया, वही स्थान जहाँ हम अब लियोनिद परफेनोव के लिए धन्यवाद जानते हैं, लेनिन और ट्रोट्स्की रहते थे, और केवल लेनिन इतिहास में बने रहे। हेगेलो के संस्करण पूरी तरह से आध्यात्मिक, डोलमेन-जैसे थे, हालांकि सब कुछ कला की दुनिया के साथ समाप्त हो गया। उसी समय, वह सेंट पीटर्सबर्ग के श्मशान में लगे हुए हैं, पहले से ही क्रिचेव्स्की के साथ। यह शुरुआती बिंदु है, "बाबेल के टॉवर" के साथ डिप्लोमा को छोड़कर।
अंतिम बिंदु लेनिन हिल्स पर लेनिन और स्टालिन के पैनथियन की एक प्रतिस्पर्धी परियोजना है। इस प्रतियोगिता के बारे में बहुत कम कहा जाता है कि चाय सोवियत संघ का महल नहीं है। यह पता चलता है कि 1954 के पतन में, स्टालिन की मृत्यु के बाद, एक प्रतियोगिता आयोजित की गई थी - ज्यादतियों, 1955 के संकल्प से थोड़ा पहले और व्यक्तित्व पंथ, 1956 की शुरुआत। क्राइस्ट के कैथेड्रल की ओर उद्धारकर्ता: सोविएट्स के महल को वोज्डविज़नका में इसके स्थान पर और दोनों नेताओं के मकबरे की योजना बनाई गई थी (हालांकि इमारत को आधिकारिक रूप से "सोवियत देश के महान लोगों के लिए एक स्मारक" कहा जाता था)।, शाब्दिक रूप से पेरिस में पेंथियन की तरह) लेनिन हिल्स पर कल्पना की गई थी, पहले स्थान पर जहां विटबर्ग पहले XXS का एहसास करने में विफल रहे थे।
हेगेलो पेंथियन अंदर तुर्की सुल्तानों की कब्रों और 16 वीं शताब्दी के जादूगरों की तरह दिखता है, खासकर क्योंकि केंद्र में चित्रित नेताओं के ताबूत बिल्कुल सुल्तानों के ताबूतों की तरह दिखते हैं। इसे क्रेटन-माइसेनियन मकबरे के साथ भी पार किया जाता है - यहां, एक ट्रांसमिशन लिंक के रूप में, एक दूसरे पर ओवरलैप करने वाले स्लैब के झूठे वॉल्ट की नकल, उस समय अपनाया गया जब रोमनों ने अभी तक एक गुंबद का आविष्कार नहीं किया था, एक ट्रांसमिशन लिंक के रूप में काम करता है। पैंथियन ओकुलस और स्तंभों की एक पंक्ति से - यदि स्तंभ विटबर्ग मंदिर से नहीं हैं। 1917 में मेमोरियल चर्च के छात्र की परियोजना से, क्यूरेटर सही रूप से नोट करता है, एक गोल चक्कर है, और शायद लम्बी अनुपात। वास्तुकार इस प्रतियोगिता के साथ दो छात्र परियोजनाओं में शुरू होने वाले चक्र को पूरा करते हुए प्रतीत होता है: 1920 का श्मशान और 1917 का स्मारक मंदिर।
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1/3 ए.आई. हेगेलो पेंथियन, प्रतियोगिता परियोजना, 1954 फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / संग्रहालय संग्रहालय, 2019
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2/3 ए.आई. हेगेलो पेंथियन, प्रतियोगिता परियोजना, 1954 फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / संग्रहालय संग्रहालय, 2019
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3/3 तीसरा कमरा, ज्यादातर युद्ध के बाद का फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज़्म के बीच" / वास्तुकला का संग्रहालय, 2019
बाहर से, पेंटीहोन, हैलिकार्नासस के मकबरे के समान है और प्रदर्शनी के तीसरे हॉल के केंद्र में एक खिड़की पर लटका हुआ, एक छोटी स्याही स्केच, बल्कि नाटकीय, कुछ हद तक Pyranesian द्वारा प्रदर्शनी में दिखाया गया है। और प्रदर्शनी में यह स्पष्ट रूप से आर्किटेक्ट अलेक्जेंडर गेगेलो के कैरियर पर एक मोटी काली बिंदु की तरह दिखता है। 1955 के बाद और 1965 में आर्किटेक्ट की मृत्यु तक कोई परियोजना नहीं है, 1955 के बाद वह डिजाइन नहीं करता है, लेकिन एक किताब लिखता है।
यह कहा जाना चाहिए कि प्रदर्शनी छोटा है, यह दूसरी मंजिल पर सुइट के पीछे तीन हॉलों पर कब्जा कर लिया है, वहां पहुंचने के लिए आपको ग्रैंड क्रेमलिन पैलेस के प्रदर्शनी के माध्यम से जाने की आवश्यकता है - लेकिन जानकारीपूर्ण, और सामग्री को कैपेसिटिव रूप से एकजुट किया गया है दिमित्री पोशविन और घावों से प्रदर्शनी के "बात" डिजाइन।वे स्टालिन के मकबरे को खिड़की पर एक काली बिंदी के रूप में रखने के विचार के साथ आए - ग्राफिक्स प्रदर्शित करने के लिए, यह पूरी तरह से जंगली निर्णय है: एक खिड़की के सामने एक हल्के कपड़े पर एक अंधेरे ड्राइंग लटकाएं जहां सूरज चमक रहा है। यह एक प्रकाश बॉक्स निकलता है, जो संक्षेप में, ड्राइंग को देखने में हस्तक्षेप करता है। लेकिन इस अर्थ में - बहुत ज्यादा। और ड्राइंग खुद ही उदास है, काले बादलों के साथ, जैसे कि एक मध्य पूर्वी मकबरे की सावधानीपूर्वक ड्राइंग के बाद, अवचेतन से कुछ मिट गया, एक एनाटोलियन मॉडल को छूने से वहां जाग गया। अत्याचारी का मकबरा - यह है।
विपरीत दीवार पर श्रीदया स्लिंगशॉट पर विजय आर्क का एक बड़ा प्रिंटआउट है, 1945 में सेंट पीटर्सबर्ग में लकड़ी के विजयी मेहराबों में से एक और पत्थर के स्थान पर कभी नहीं बनाया गया था: गेगेलो आर्क को 1970 के दशक में नष्ट कर दिया गया था, और फिर 2015 में क्रास्नोय सेलो में आर्क स्थापित किया गया था - क्यूरेटर के अनुसार, "अलेक्जेंडर गेगेलो के आर्क की एक दुर्भाग्यपूर्ण स्मृति।" इस प्रकार, तीसरे हॉल में, विजय स्मारक और स्टालिन स्मारक एक दूसरे का सामना करते हैं। इसके अलावा, विक्ट्री आर्क प्रतिबिंबित प्रकाश के साथ चमकता है, और इसके विपरीत, मकबरा प्रकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ काला है। मेरी राय में सूक्ष्म।
पहले हॉल का नायक पूर्वोक्त पीले अर्ध-मेहराब है, उत्तर आधुनिकता का अग्रदूत। वह दीवार में चिपक जाती है, एक आकर्षण के रूप में कार्य करती है, जो आपको ट्रेक्टर स्ट्रीट पर घरों से गुजरने से रोकती है। इसमें कॉम्प्लेक्स के बारे में एक वीडियो के साथ एक अंतर्निहित मॉनिटर भी है। केंद्र में केंद्रीय हॉल में गेगेलो / क्रिकेव्स्की की दो केंद्रीय इमारतों का एक मॉडल है: गोर्की के नाम पर संस्कृति सभा, 1927 - "लेनिनग्राद में प्रारंभिक निर्माणवाद का सबसे महत्वपूर्ण स्मारक" - और तकनीकी अध्ययन सभा, 1932, दोनों स्टैचेक स्क्वायर पर कंधे से कंधा मिलाकर खड़े हैं। इस हॉल में, एक बड़ा, छत तक, तकनीकी अध्ययन सभा की गोल "नाक" का टुकड़ा बनाया गया था। खैर, तीसरे में, जीत के कट्टर और स्टालिनिस्ट मकबरे के "बिंदु", एक विषय के प्रतिरूप के रूप में जो अभी तक बीमार नहीं हुआ है।
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पहले हॉल में 1/5 सेमी-आर्च - ट्रॉटोर्नाया स्ट्रीट पर आवास संपत्ति का एक उदाहरण: फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / संग्रहालय संग्रहालय, 2019
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2/5 pl पर तकनीकी अध्ययन की सभा। स्टैचेक, 1932 / लेआउट फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज़्म के बीच" / संग्रहालय वास्तुकला, 2019
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3/5 ए.आई. गेगेलो, डी.एल. क्रिकेव्स्की। डीके इम। गोर्की (मोस्कोको-नार्वेस्की जिले की संस्कृति का घर), 1925-1927 और pl पर तकनीकी अध्ययन सभा। स्टैचेक, 1932 / लेआउट फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज़्म के बीच" / संग्रहालय वास्तुकला, 2019
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4/5 दूसरे हॉल को तकनीकी अध्ययन सभा के "नाक" से सजाया गया है फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / संग्रहालय वास्तुकला, 2019
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5/5 फोटो: Archi.ru / प्रदर्शनी: "अलेक्जेंडर गेगेलो: क्लासिक्स एंड कंस्ट्रक्टिविज्म के बीच" / संग्रहालय वास्तुकला, 2019
एक शब्द में, प्रदर्शनी अत्यंत आकर्षक और ज्ञानवर्धक है, इसमें बहुत सारे मूल और जिज्ञासु विवरण, विभिन्न प्रकार के वास्तुशिल्प ग्राफिक्स शामिल हैं, जिन्हें लंबे समय तक देखा जा सकता है - वास्तव में, हमें वास्तुकार के अभिलेखागार दिखाए जाते हैं, हस्तांतरित संग्रहालय में उनकी विधवा द्वारा। पूरी तरह से व्यवस्थित और सार्थक - मैं प्रमुख विषयों पर क्यूरेटर इरिना फिन्स्काया की बहुत समझदार टिप्पणियों पर ध्यान दूंगा - एक मोनोग्राफ का काफी अशिष्टता। यह दिलचस्प है कि आर्किटेक्ट को उनके काम के माध्यम से पूरी तरह से दिखाया गया है, शायद मैंने ध्यान नहीं दिया, लेकिन ऐसा लगता है कि प्रदर्शनी में हेगेलो का कोई चित्र नहीं है।
इसलिए हमें जाना है, प्रदर्शनी 14 जुलाई से 8 दिन शेष है।