फ्रेडरिक एस हैमिल्टन बिल्डिंग को पुराने संग्रहालय की इमारत के बगल में खड़ा किया गया था, जिसे 1971 में जियो पोंटी ने बनाया था। इतालवी वास्तुकार, लिब्सेकाइंड के नए काम की संयमित संरचना के विपरीत, संयुक्त राज्य अमेरिका में उनकी पहली इमारत, अपने खंडित रूपों में एक अभिव्यंजक अमूर्त मूर्तिकला से मिलती-जुलती है और सिल्वर-ग्रे टाइटेनियम पैनलों में लिपटी है। जैसे कि अंदर से विस्फोट होने पर, नई इमारत का आयतन तीसरी मंजिल के स्तर पर एक चकाचौंधी मार्ग से पोंटी के "मध्ययुगीन महल" से जुड़ा होता है। लेकिन वे इसके विपरीत के सिद्धांत से भी जुड़े हुए हैं, जिस पर लिबसाइंड संग्रहालय के दो भवनों के बीच संबंध बनाया गया था। नया ढांचा 1995 के माइकल ग्रेव्स के नजदीकी केंद्रीय शहर पुस्तकालय की कक्षा में भी प्रवेश करता है।
संग्रहालय के सामने, शहरवासियों के मनोरंजन के लिए एक छोटा सा क्षेत्र है और डेनवर संग्रहालय कला के संग्रह से बड़े आकार की मूर्तियों की प्रदर्शनी है। सिटी सेंटर के इस खुले स्थान को एक तरफ हैमिल्टन इमारत और दूसरी तरफ म्यूजियम रेजिडेंस द्वारा डैनियल लिबासाइंड द्वारा डिजाइन किया गया है। वे पूरी तरह से संग्रहालय की इमारत में व्यक्त अपने रचनात्मक तरीके से नरम संस्करण का प्रतिनिधित्व करते हैं। इस प्रकार, बाहरी और शहरी नियोजन फ़ंक्शन के दृष्टिकोण से, लिबासाइंड की परियोजना को सफल कहा जा सकता है, भले ही बहुत विशिष्ट या यहां तक कि भोज - इस वास्तुकार की विशिष्ट व्यक्तिगत शैली के संबंध में। इस वास्तुकार द्वारा बर्लिन में प्रसिद्ध यहूदी संग्रहालय द्वारा इसके रूपों को आदतन दोहराया जाता है।
लेकिन किसी भी संग्रहालय की इमारत में मुख्य चीज इसका अग्रभाग नहीं है, बल्कि प्रदर्शनी हॉल है। अर्थात्, इंटीरियर के संबंध में, हैमिल्टन का मामला विशेष रूप से आलोचना के लिए कमजोर है। जब संग्रहालय की एक नई शाखा के डिजाइन के लिए 2000 में एक वास्तुशिल्प प्रतियोगिता में लिब्सेकाइंड ने भाग लिया, तो उन्होंने जूरी को अराता इस्सोजकी और टॉम मेन के प्रस्तावों पर वरीयता देने के लिए आश्वस्त किया कि उनके डिजाइन के अपने तरीके पर जोर देकर। भीतर से बाहर। अब इस पर विश्वास करना बहुत मुश्किल है। मुख्य प्रवेश द्वार के माध्यम से, आगंतुक एक एट्रियम में प्रवेश करता है जो संग्रहालय के सभी चार मंजिलों में है। इसकी अंदर की ओर गिरने वाली दीवारों के साथ, छत में ग्लेज़िंग के भट्ठा जैसे खंड, और, सबसे महत्वपूर्ण बात, एक घुमावदार सीढ़ी जो ऊपर की ओर टपकता है, यह स्थान एक नाटकीय छाप बनाता है। लेकिन निकटवर्ती दीर्घाओं में, आश्चर्य असुविधा और चिंता की भावना में बदल जाता है। हॉल और उनके ढलान वाली छत की पच्चर के आकार की योजनाएं, जो उकसाना आसान हैं, न केवल आगंतुकों को प्रताड़ित करती हैं, बल्कि अधिकांश प्रदर्शनों के लिए "विरोध" किया जाता है।
क्यूरेटरों को दीवारों पर चित्रों को लटकाए जाने के लिए मजबूर किया गया था, फर्श से 90 के कोण पर नहीं बल्कि 45 डिग्री, और दोनों ओर झुकाव के साथ। अधिकांश हॉल के कम छत और तेज कोनों को प्रदर्शित करने के लिए कमरों के केंद्र में केवल छोटे स्थान छोड़ते हैं। नतीजतन, हैमिल्टन की इमारत हमें अधिक संयमित और विचारशील संग्रहालय परियोजनाओं के निर्माण के लिए पारंपरिक वास्तुकला के समर्थकों के निरंतर कॉल पर एक नए सिरे से विचार करने के लिए मजबूर करती है, जिसमें न केवल इमारत के मूल समाधान के लिए जगह होगी, बल्कि लेकिन इसमें संग्रहीत कला के कार्यों के लिए भी।
