1812 में मॉस्को में आग लगने की सूचना मिलने के बाद आर्किटेक्ट मैवेव फेडोरोविच काजाकोव का निधन हो गया। उस पल में, उसने जो बनाया था, वह बहुत कुछ खो गया था। कई और भी अधिक इमारतों का निर्माण किया गया था, जिनकी परियोजनाओं पर हस्ताक्षर किए गए थे - क्रेमलिन भवनों के अभियान के प्रमुख के रूप में कज़कोव द्वारा अनुमोदित, वास्तव में, मास्को के मुख्य वास्तुकार। तथाकथित कज़कोव के एल्बमों से सभी इमारतें पूरी तरह से उनके द्वारा डिज़ाइन नहीं की गई थीं, और फिर भी परिपक्व मास्को क्लासिकवाद की वास्तुकला बिल्कुल काजाकोव है, और न कि परिष्कृत मकरध्वज बेज़ेनोव, उनके शिक्षक, फ्रांसीसी क्लासिकवाद और जटिल मेसोनिक छद्म-गोथिक के एक मास्टर। काजाकोव एक ऐसे सेर का पोता है, जिसने 18 वीं -19 वीं शताब्दी के मोड़ पर पुरानी राजधानी के कई महलों और महलों का निर्माण या अनुमोदन किया था, जो बझेनोव की ज्यादतियों के बिना एक भरोसेमंद पेशेवर थे। ऐसे स्वामी अपने प्रभाव को दृढ़ता से और बस मज़बूती से मजबूत करते हैं - एक या दो बार - चुनी हुई शैली, इसे नियम और कानून बनाते हैं, और परिणामस्वरूप, युग को परिभाषित करते हैं। काजाकोव कैथरीन के मौलिक रूप से फ्रांसीसी, क्लासिकवाद और छद्म गॉथिक का एक मास्टर था। मॉस्को के लिए, वह 18 वीं शताब्दी के अंत की वास्तुकला की दो मुख्य दिशाओं का चेहरा है। इस तरह के एक मास्टर को किताबें (उनमें से कई हैं) और मोनोग्राफिक प्रदर्शनियों को समर्पित करना बिल्कुल आवश्यक है।
वर्तमान प्रदर्शनी 280 वीं जन्मदिन की वर्षगांठ के लिए सिर्फ इतनी बड़ी, ठोस, "योजनाबद्ध" है। संग्रहालय की स्थापना के बाद से, यह काजाकोव की चौथी मोनोग्राफिक प्रदर्शनी है, जो क्यूरेटर बताते हैं। और इसे तालज़िंस के घर के सुइट में रखा गया था, वोज़्दिविज़ेन्का की शुरुआत में संग्रहालय की वास्तुकला का मुख्य भवन - कज़कोव के एल्बम से एक इमारत। तीन क्यूरेटर हैं: एक वास्तुशिल्प इतिहासकार, एक लंबे समय तक संग्रहालय कर्मचारी, लावोव और बाजेनोव के बारे में प्रकाशनों के लेखक, ज़ोया ज़ोलोटनिट्सकाया, तात्याना इवानोवा, 18 वीं -19 वीं शताब्दी के ग्राफिक्स के फंड के क्यूरेटर, जिनमें से अधिकांश ने सामग्री बनाई थी। प्रदर्शनी, और व्लादिमीर सेडोव, मास्को स्टेट यूनिवर्सिटी में घरेलू कला विभाग के प्रमुख।
प्रदर्शनी को थीम में विभाजित किया गया है, सुइट में एक कमरा - एक विषय। एक्सपोजर डिज़ाइनर अगनिया स्टर्लिगोवा ने प्रत्येक हॉल को अपना रंग सौंपा, इसे बाईं ओर दीवार पर उत्तल संरचना के साथ चिह्नित किया, जिसके साथ एनफिल्ड को लाइन किया गया है, और रंगीन हस्ताक्षर प्लेटों के साथ जारी है। हॉल के अंतरिक्ष में प्लेटफ़ॉर्म, अतिरिक्त प्रदर्शन करते हैं, एक ही रंग पर चलते हैं - मान लीजिए, पुनरोद्धार, हमेशा काज़कोव से सीधे संबंधित नहीं है, लेकिन युग का प्रतिनिधित्व करता है। हम प्री-फायर मॉस्को के बारे में बात कर रहे हैं, इसलिए यहां संग्रहालय के फंड से क्लासिकिज़्म फ़र्नीचर आता है, आइकोस्टेसिस के सोने के लकड़ी के स्तंभों के टुकड़े और किसी कारण से एंटोनियो किकी द्वारा कॉर्क मॉडल के एक जोड़े को, अनुचित रूप से नायक से संबंधित, लेकिन रुचि का प्रदर्शन प्राचीन नमूनों के अध्ययन में ज्ञान की उम्र। कज़ॉकोव खुद को सीधे तौर पर देखता है, एक लघु अंडाकार चित्र से, क्लासिकल और अंगूर "नैरीस्किन्सकी" दोनों लकड़ी के आइकोस्टॉसेस के हिस्सों से घिरा हुआ है।
इन सभी कुर्सियों, एक तरफ, प्रदर्शनी में विविधता को जोड़ने के लिए आवश्यक हैं - एक, यहां तक कि उत्कृष्ट, ग्राफिक्स से मिलकर एक प्रदर्शनी प्रस्तुत करना इतना आसान नहीं है; लेकिन वे भी युग में विसर्जन की अपनी भूमिका के साथ सामना करते हैं, जो कि मैटवे फेडोरोविच के समय के अंदरूनी हिस्सों से भरा था। स्टैंडों से बाहर बढ़ने वाली रंगीन तालिकाओं पर, या तो किताबें हैं (एक अजीबोगरीब, लेकिन एक शोकेस में एक प्रदर्शनी में एक पुस्तक दिखाने का सामान्य तरीका है, आप इसके माध्यम से नहीं छोड़ सकते हैं, लेकिन यह इसके अस्तित्व की पुष्टि करता है और इसकी याद दिलाता है), या प्लास्टर या लकड़ी के टुकड़े - वे प्रतीत होते हैं, और शायद सेवा करते हैं, वास्तुकला की भौतिकता के सबूत के रूप में, मुख्य रूप से योजनाओं, facades, देखें जल रंग के ग्राफिक्स द्वारा दिखाया गया है। आइए हम छवि के एब्स्ट्रैक्शन से डीटोन्टेक्शुअल बिल्डिंग और शोकेस डिटेल के एब्सट्रैक्शन पर स्विच करें। और ताल्ज़िन घर के एनफिल्ड के अंदरूनी हिस्सों को देखें, यह यहां एक प्रदर्शनी भी है, जिसमें कॉलम, कृत्रिम संगमरमर और सीटू राहतें हैं।पूर्व सेरेमोनियल बेडचैबर में, एक हॉल को स्तंभों की एक पंक्ति के साथ विभाजित किया गया था, कोने के चारों ओर एक नुक्कड़ में, वे गोरकोखोवस्की लेन में डेमिडोव के घर के "गोल्डन रूम" के अंदरूनी हिस्से को दिखाते हैं, जो काज़ाकोव के जीवित और उल्लेखनीय कार्यों में से एक है।
बहुरंगी स्टैंड भी दर्शक को अच्छे आकार में रखता है, क्योंकि यह या उस आगंतुक का दुपट्टा नं, नहीं, और धुन में गिर जाएगा, प्रदर्शनी खेल में शामिल हो जाएगा। रंग - क्लासिकवाद के पहलुओं के पसंदीदा रंगों में से, शायद थोड़ा उज्जवल: सुनहरा, नीला, हरा, गुलाबी, छद्म-गॉथिक लाल - वॉल्यूम में हॉल के अंदरूनी हिस्सों पर आक्रमण करें, जिसमें से पहली श्रेणी के मुखर हीरे के जंग की याद ताजा हो। ग्रांड क्रेमलिन पैलेस। हमें याद है: तल्ज़ीन्स का घर तस्वीरों में पीला है, लेकिन तत्कालीन निर्देशक डेविड सरगसैन की इच्छा से अंतिम जीर्णोद्धार के बाद यह ग्रे बना रहा, और अब यह रंग अंदर कहने लगता है: "मुझे रंग दो", एक रंग योजना चुनें ।
काज़ाकोव से अधिक सीधे और सीधे से संबंधित परिवर्धन - पेट्रोवॉस्को-कनीज़िशेवो एस्टेट का मॉडल, जिसे पेट्रोव्स्को-अलबिनो के रूप में जाना जाता है, जो कि मॉस्को से चले जाने पर, कीवस्कॉ राजमार्ग के साथ एवेर्लेव्का क्षेत्र में स्थित है। इसका मुख्य घर चार पोर्टिको, गोल कोनों और केंद्र में एक गुंबददार हॉल के साथ पल्लडियन "विला रोटुंडा" है। अब घर के बीच में एक बड़ा छेद है, एक बार हमें बताया गया था कि युद्ध के दौरान एक बम गुंबद से टकराया था, और बाद में पता चला कि यह बस लापरवाही से गिर गया, तहखाने में गिर गया। लेकिन घर के स्तंभ अभी भी बहुत रूसी लग रहे हैं, "रूसी पुरातनता" के एक टुकड़े की तरह, Pyranesian, जिसके संबंध में 1958 के लेखक पेसोउम में मंदिर के संबंध में एंटोनियो किकी के रूप में कार्य करते हैं। और यह पूरी तरह से अस्पष्ट है जो बेहतर है, घर को बहाल करने या इसे रोमांटिक खंडहर के रूप में छोड़ने के लिए। लेकिन यह गिर जाएगी।
संग्रहालय के स्थायी प्रदर्शनी का एक हिस्सा प्रदर्शनी से जुड़ा हुआ है - बाजनोव के ग्रैंड क्रेमलिन पैलेस का एक मॉडल, जिस पर काजाकोव ने अभी भी अध्ययन करते हुए काम किया। आप गलती से मॉडल के साथ हॉल में घूम सकते हैं, जो हमेशा फिर से देखने लायक है, प्रदर्शनी से, दरवाजा खुला है और मॉडल उपयुक्त से अधिक है।
इसके विपरीत, बहुत आधुनिक परिवर्धन - क्रेमलिन और टावर्सकाया स्ट्रीट के पुनर्निर्माण के साथ दो स्क्रीन उस समय जब उन्हें काजाकोव की देखरेख में पूरी तरह से बनाया गया था। यूलिया क्लिमेंको के मार्गदर्शन में मॉस्को आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट के छात्रों के समूहों द्वारा तीन आयामी पुनर्निर्माण मॉडल तैयार किए गए थे मॉडल में पॉप-अप हस्ताक्षरों, टेपों और सामान्य रूप से कमी होती है, लेकिन हमारे समय, अन्तरक्रियाशीलता, क्योंकि वे स्क्रीन पर वीडियो की तरह खेले जाते हैं, और एक आधुनिक व्यक्ति को एक टच-पैड देते हैं। क्रेमलिन कुछ हद तक मनमाना निकला, लेकिन टावर्सकाया स्ट्रीट का पुनर्निर्माण आकर्षक और शिक्षाप्रद लग रहा है, संक्षेप में, शहर के सबसे महंगे महलों की रेखा वर्तमान टावर्सकाया की तरह बिल्कुल भी नहीं दिखती है, अर्थात, सिवाय क्रांति के पूर्व संग्रहालय, पूर्व महान सभा उर्फ, हम अब किसी तरह का विचार दे सकते हैं। विपरीत - काजाकोव के एल्बम के आधार पर टावर्सकाया स्ट्रीट का एक आकर्षित पुनर्निर्माण, वी। वी। द्वारा ड्राइंग। कुज़नेत्सोव ईए की सामग्री के आधार पर। बेलेट्सकाया, 1952-1953। यह तब है जब हम समझते हैं कि हम न केवल काजाकोव के काम का फिर से अध्ययन करने के लिए आए हैं, बल्कि उस शहर को देखने के लिए जिसमें उन्होंने काम किया है, और यह समझने के लिए कि इस शहर में क्या हुआ है, सैकड़ों मठों के बीच इस महल में कितने बदलाव आए हैं। और बेल टॉवर। शहर भी अंतिम उच्चारण बन जाता है - एक प्रकार का एपोथोसिस: अंतिम हॉल अंडाकार है, अंत में मास्को का एक नक्शा है, दीवारों के साथ क्वारेंगी और कज़कोव द्वारा जल रंग हैं।
इस बीच, प्रदर्शनी में सबसे महत्वपूर्ण बात, निश्चित रूप से कुर्सियों और मॉडलों का प्रवेश नहीं है, हालांकि यह आवश्यक है, और मुख्य बात यह है कि म्यूजियम ऑफ आर्किटेक्चर रखता है कज़ाकोव के वास्तविक ग्राफिक्स और संग्रहालय के फंड से उनके समकालीन । यह वह है जिसे जांचने और "डूबने" की आवश्यकता है: इसमें बहुत सारे विवरण हैं, निष्पादन शानदार है, यहां तक कि क्यूरेटोरियल टिप्पणियों का एक अलग ब्लॉक कजाकोव की ड्राइंग के लिए समर्पित है: "… सबसे दिलचस्प काम किए जाते हैं एक उज्ज्वल रेखा शैली में - पेंसिल और स्याही में। "दरअसल, कुछ स्थानों पर चित्र तांबे पर एक उत्कीर्णन के समान होते हैं, यह मानना मुश्किल है कि यह एक कलम है, न कि छेनी। लेकिन अगर कलम का मतलब अनोखी चीज़ है, तो उत्पादन नहीं। हालांकि यहां भी नक़्क़ाशी हैं - ख़ासतौर पर ख़ोदनाका क्षेत्र के डिज़ाइन के अनुसार। और उन्हें पेन ड्राइंग से अलग करना आसान नहीं है।
कंप्यूटर और मैनुअल ग्राफिक्स के बीच विरोधाभास के हमारे समय में, एक उत्कृष्ट ड्राफ्ट्समैन के मूल से भरा एक प्रदर्शनी अपने आप में एक घटना है, भले ही वह काजाकोव न हो। लेकिन इसलिए - आप कुछ नए व्यक्ति, पहले से अनजान विवरणों के साथ मास्टर के अनिवार्य रूप से सुना हुआ नाम (और जो उसे नहीं जानता है) जोड़ सकते हैं।
तो आपको प्रदर्शनी में जाना है: काजाकोव को जानने के लिए, याद रखें: सीनेट, पेट्रोवस्की प्रवेश महल, डेमिडोव के घर, पेट्रोव्स्को-अलाबिनो, त्सारित्सिनो, एक क्लासिक वास्तुकार से फ्रांसीसी क्लासिकिज़्म जो फ्रांस में नहीं है, नव-गॉथिक शैली। दूसरी अवास्तविक परियोजना के अनुसार अस्वीकृत और आंशिक रूप से पुनर्निर्माण किया गया (दोनों परियोजनाओं को साथ-साथ दिखाया गया है)। मॉस्को तब से बहुत बदल गया है, इसके पास काजाकोव के बाद नवीकरण की छठी या सातवीं अवधि है - और परत को इतने लंबे समय तक खोते हुए देखना, शायद, हमें प्रक्रिया को थोड़ा और दार्शनिक रूप से देखने की अनुमति देगा। या शायद नहीं।
अभी तक प्रदर्शनी की कोई सूची नहीं है, लेकिन संग्रहालय इसे जारी करने का वादा करता है।
प्रदर्शनी 10 मार्च तक चलेगी।
