पिछली गर्मियों में, डेनिलोव्स्की बाजार के पास एए विजिटिंग स्कूल मास्को मंडप की उपस्थिति के कारण, उनकी परियोजना के लेखकों में से एक, फेलिक्स नोविकोव ने युद्ध के बाद के आधुनिकतावाद की वस्तुओं की चतुराई से निपटने का विषय उठाया - और उनके वास्तुकारों के साथ, जो आप यहां पढ़ सकते हैं।
इस कहानी के संबंध में, Archi.ru के संपादकीय कर्मचारियों ने युद्धोत्तर आधुनिकता के पुनर्गठन के विषय पर एक सर्वेक्षण की कल्पना की। हमने वास्तुकारों और वास्तुविदों को इतिहासकारों से उनके पुनर्निर्माण के दौरान आधुनिकता की इमारतों के प्रति सम्मानजनक और अपमानजनक रवैये के उदाहरण देने के लिए कहा, नैतिक मुद्दों पर छूना: लेखक के इरादे की एक गंभीर विकृति की सीमाएं कहां हैं? क्या मूल भवन के वास्तुकार को अपने आप को सिद्धांत रूप में अपमानित करने पर विचार करने का अधिकार है, और यदि हां, तो किस मामले में?
अन्ना ब्रोनोवित्स्काया
वास्तुकला का इतिहासकार, आधुनिकता के संस्थान में अनुसंधान के निदेशक, MARCH स्कूल में शिक्षक
आधुनिकता के निर्माण के लिए सम्मान का सबसे दिलचस्प उदाहरण, मेरी राय में, फोर सीजन्स रेस्तरां (इगोर विनोग्रैडस्की, इगोर पायकटिन, 1968) के निर्माण में समकालीन कला के गेराज संग्रहालय में 2015 में किया गया ओएमए ब्यूरो। नए शेल के अंदर - विशिष्ट रूप से आधुनिक लेकिन 1960 के आधुनिकता के अनुरूप - आंतरिक दीवार की सजावट और मोज़ाइक, जो इमारत के परित्याग की अवधि से बच गए थे, को संरक्षित और सावधानी से बहाल किया गया है। काफी महत्वपूर्ण हस्तक्षेपों ने इमारत को एक नया जीवन देने के लिए संभव बनाया, डूबने से नहीं, बल्कि इसकी नींव की प्रामाणिकता पर जोर देते हुए।
मॉस्को रेलवे के संग्रहालय ने लेनिन के अंतिम संस्कार ट्रेन के मंडप के निर्माण के प्रति एक घृणित अपमानजनक रवैया दिखाया जो इसे विरासत में मिला था। उत्कृष्ट वास्तुकार लियोनिद पावलोव (1980) का अनूठा काम दो चरणों में बदल गया था
रूसी रेलवे अपनी विशाल अचल संपत्ति में कहीं और मिल सकता है एक प्रदर्शनी के साथ लगभग एक चेहराहीन कंटेनर।
मुझे नहीं लगता कि यह नाराजगी के अधिकार के बारे में बात करने के लिए समझ में आता है - या किसी अन्य भावनाओं को। उन्हें अनुभव किया जा सकता है, अधिकारों की परवाह किए बिना, न केवल उन लेखकों द्वारा जो अपनी इमारतों की विकृति को देखने के लिए जीवित थे, बल्कि अन्य लोगों द्वारा भी। समाज को मालिकों से वास्तुकला के सम्मान की मांग करने का अधिकार है, जिसमें न केवल उपयोगितावादी है, बल्कि कलात्मक और ऐतिहासिक मूल्य भी हैं।
वसीली बाबूरोव
वास्तुविद इतिहासकार
युद्ध के बाद के आधुनिकतावाद के निर्माण के लिए सम्मान के एक उदाहरण के रूप में, मैं हाल ही में (2015) लंदन में राष्ट्रीय रंगमंच के नवीकरण (डेनिस लैसन द्वारा मूल डिजाइन, 1976) का हवाला देना चाहूंगा। 1990 के दशक में स्टैंटन विलियम्स के वास्तुकारों द्वारा लागू किए गए कम सफल पिछले एक की गलतियों को ठीक करने के लिए, अन्य चीजों के साथ डिजाइन किए गए परिसर के एक पंक्ति नवीकरण में यह दूसरा है और जिसने लेखक के आक्रोश का कारण बना। हवर्थ टॉमपकिंस ने लेस्पन के मूल डिजाइन का गहराई से अध्ययन किया और आज की जरूरतों के लिए जटिल को अपनाते हुए, अपने स्वयं के "हस्तक्षेप" को या तो न्यूनतम रूप से दिखाई दिया, या, इसके विपरीत, 1970 के दशक की क्रूर शैली पर जोर दिया। उदाहरण के लिए, रियर फ़ेकडे का विस्तार, जिसमें नाटकीय कार्यशालाओं को स्थानांतरित किया गया था, मुख्य लोगों से अलग सामग्रियों में डिज़ाइन किया गया था, लेकिन साथ ही यह बहुत अधिक संयमित दिखता है, बहुत अधिक ध्यान आकर्षित किए बिना। इसके अलावा, नवीकरण ने लेसडान के कुछ विचारों को प्रकट करना संभव बना दिया, जो एक कारण से या दूसरे कागज पर बने रहे।
अर्टेक शिविर के पुनर्निर्माण को छोड़कर, जो शायद एक आधुनिकतावादी कलाकारों की टुकड़ी के विनाश का सबसे विवादास्पद उदाहरण है, एक संकेत नकारात्मक उदाहरण व्यक्तिगत मॉस्को मेट्रो स्टेशनों (वोरोब्यॉवी गोरी, प्राज्स्काया, का पुनर्निर्माण होगा)प्रवेश द्वार के मंडप "तगानकाया" - रेडियल), अर्थात ख्रुश्चेव और ब्रेझनेव सोवोडी की इमारतें।
उनमें से, यह "वोरोबी गोरी" को उजागर करने योग्य है, जिसने वास्तव में "लेनिन हिल्स" को बदल दिया - "पिघलना" आधुनिकतावाद के सबसे प्रतिष्ठित कार्यों में से एक। स्टेशन का पुनर्निर्माण, 1990-2000 के दशक के अंत में किया गया था, 1950 के दशक के उत्तरार्ध के मूल डिजाइन (आर्किटेक्ट M. P. Bubnov, A. S। Markelov, M. F. Markovsky, A. K. Ryzhkov, BI Tkhor) के साथ सामान्य रूप से कम है, जो एक उत्कृष्ट बन गया। न केवल उस युग का प्रतीक, बल्कि मॉस्को का भी। सख्त अर्थव्यवस्था की आवश्यकता ने आर्किटेक्ट्स को अभिव्यंजना के नए साधनों की तलाश करने के लिए मजबूर किया, जिसके साथ वे अतिशयोक्ति के बिना मैथुन करते थे - उन्होंने न केवल उपयोगितावादी वस्तुओं का निर्माण किया, बल्कि वास्तुकला के वास्तविक कार्य भी किए।
XXI सदी की शुरुआत के पुनर्निर्माण ने सिद्धांत का पालन किया "जमीन पर, और फिर", मूल परियोजना के कलात्मक महत्व के अनुमान से आगे बढ़ते हुए। लाइटनेस और एयरनेस को स्मारकीय भारीपन से बदल दिया गया, जिसने जहाज के डेक को हाइपोस्टाइल हॉल में बदल दिया। यहां तक कि अगर नया स्टेशन अपने वास्तुशिल्प गुणवत्ता (और ऐसा नहीं हुआ) के मामले में अपने पूर्ववर्ती की तुलना में निकला, तो यह शायद ही इस तरह के रवैये के लिए एक बहाना बन सकता है।
ओल्गा काजाकोवा
वास्तुकला इतिहासकार, आधुनिकतावाद संस्थान के निदेशक
एक सम्मानजनक रवैये के एक उदाहरण के रूप में, मैं अल्माटी में टसेलिनी सिनेमा के साथ एकाटेरिना गोलोवाट्युक (ब्यूरो ग्रेस) के काम का नाम दूंगा, लेकिन यह एक अस्थायी काम है, और असद खान की इमारत के साथ क्या किया जाएगा यह अभी तक स्पष्ट नहीं है।
असम्मान के रूप में - के साथ क्या किया गया था
आवासीय भवन - "बांसुरी" - ज़ेलेनोग्राड में फेलिक्स नोविकोव: उन्होंने बालकनियों के नीरस ग्लेज़िंग का प्रदर्शन किया और इस तरह इमारत की पूरी लय को "मार" दिया, हालांकि, मेरी राय में, यह ग्लेज़िंग आवश्यक नहीं था।
निकोले लिज़लोव
वास्तुकार, मॉस्को आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट में प्रोफेसर, एग्रेरियन अकादमी के उपाध्यक्ष
लेखक की मंशा की गंभीर विकृति की सीमाएँ कहाँ हैं?
लेखक के दृष्टिकोण से (सब कुछ, निश्चित रूप से, एक विशेष चरित्र की प्रकृति पर निर्भर करता है), उसकी मंशा की एक गंभीर विकृति की सीमा उसकी सुविधा पर किसी भी निर्माण कार्य के तुरंत बाद गुजरती है। एफ। एल। कहा जाता है कि राइट को अपने ग्राहकों के घरों का निरीक्षण करने और रहने वाले कमरे में रखी हर कुर्सी के लिए उन्हें उत्तेजित करने का रिवाज था।
क्या मूल भवन के वास्तुकार को अपने आप को सिद्धांत रूप में अपमानित करने पर विचार करने का अधिकार है, और यदि हां, तो किस मामले में?
नहीं, निश्चित रूप से, लेखक को नाराज होने का कोई अधिकार नहीं है, वास्तुकार परेशान हो सकता है, चिंता कर सकता है, और पछतावा कर सकता है कि जो वह सामने आया था वह लावारिस, या कम करके आंका गया था। पहले मामले में, इसका मतलब है कि उसने कुछ गलत किया, कुछ समझ में नहीं आया, कुछ ऐसा बनाया जो उससे अपेक्षित नहीं था। संक्षेप में, उन्होंने अपना काम इतनी अच्छी तरह से नहीं किया था अगर इमारत को बदलना और अनुकूलित करना था।
दूसरे मामले में, वह केवल अपने ग्राहकों (या उनके उत्तराधिकारियों) की बुद्धि के निम्न स्तर और स्वाद पर पछतावा कर सकता है, ऐसा भी होता है।
मेरी राय में, अपमानजनक पुनर्निर्माण का सबसे प्रबल उदाहरण, आज मास्को सिनेमा के साथ हो रहा है। शब्द "पुनर्निर्माण" आमतौर पर यहां अनुपयुक्त है। मानक और पुन: प्रयोज्य परियोजनाओं, और लेखक की, अद्वितीय वास्तुकला के अनुसार निर्मित, दोनों सबसे अलग वास्तुकला गुणवत्ता की इमारतों का कुल विध्वंस है, और उनकी जगह एक ही बनाया जा रहा है, यदि समान पैटर्न के अनुसार विशिष्ट इमारतें नहीं बनाई गई हैं । जैसे कि किसी ने पुराने फर्नीचर के साथ, एंटीक को लैंडफिल में फेंक दिया ताकि वे IKEA में सब कुछ खरीद सकें। यह शहरी विकास की गुणवत्ता में तीव्र गिरावट है, सबसे पहले।
अंतरराष्ट्रीय अनुभव से, यह अल्मा-अता में लेनिन पैलेस का बर्बर पुनर्निर्माण है।
एक "सम्मानजनक" या सामान्य पुनर्निर्माण का एक उदाहरण कलुगा में कॉसमोनॉटिक्स के संग्रहालय के निर्माण का विस्तार है, TsUM भवन का पुनर्निर्माण - कई अच्छे उदाहरण हैं, वे सिर्फ बुरे लोगों के समान ध्यान देने योग्य नहीं हैं।
दिमित्री सुखिन
वास्तुविद, वास्तुविद इतिहासकार, काम्सविकस डिस्ट्रिक्ट के अध्यक्ष और बीडब्ल्यू इंस्ट्रबर्ग फ्रेंड्स सोसाइटी, शारुनोव सोसाइटी के दूसरे अध्यक्ष
नैतिकता "एक सामान्य समुदाय का एक उत्पाद" है, "मानदंड, एक समाज जो व्यक्तिवाद को दूर करता है, विद्रोह की आक्रामकता को दूर करता है": यही वह है कि शब्दकोश हमें सिखाता है। "अधिक नैतिकता!" - हम दुनिया को हमारे साथ जुड़ने के लिए आमंत्रित करते हैं, नैतिक, क्योंकि एक वास्तुकार हमेशा नैतिक होता है? किसी भी निजी क्रम में - वह पड़ोसियों के बारे में सोचता है, पहनावा के बारे में, पूरे शहर के बारे में। और अगर कोई नहीं करता है - सहकर्मियों की फटकार उसके कैन की मुहर है! आज तक, हम रॉसी के पास एक इंच ऊंचे एक जोड़े के पुनर्निर्माण के लिए सविनिन को ब्रांड करते हैं - और एलेक्ज़ेंड्रिन्स्की थिएटर के पास बेसिन का घर, क्या यह निन्दा नहीं है? तो क्या, एक सदी और एक आधा पहले: एक निन्दा करने वाला एक निन्दा करने वाला है, क्योंकि हमारा सनातन आधुनिकतावाद उस परमानंदवाद पर आधारित है।
सच है, और इस तरह इसे पुनर्जीवित करता है।
और "भेड़िये से भेड़िया वास्तुकार है।"
हां, और बेसिन का घर आवासीय है, और क्या उस आधुनिकता में आवास उच्चतम मूल्य नहीं है?
इमारत की सराहना करते हुए, समाज इसे स्मारकों के रूप में खड़ा करता है। लेखक को मान्य करते हुए, समाज कॉपीराइट पर 70 साल गिन रहा है। और, अगर इमारत पूरी हो गई है, तो एनेक्सिएट, पुनर्निर्माण और किसी तरह विकृत या परिवर्तित - यह कुख्यात नैतिकता को अपील करता है: कैसे, बिना पूछे, कुछ करने की हिम्मत कैसे हुई! यहाँ विशेष रूप से उत्साही परिवार के सदस्य हैं, जिनसे, वे कहते हैं, जब वे चर्चगार्ड के लिए निकलते हैं, तो चाचा फुसफुसाते हैं … हालांकि ऐसा लगता है: भवन टिकट जारी करने के तथ्य से एक नई परियोजना को मुहर नहीं मिलती है। सार्वजनिक स्वीकार्यता, यहां तक कि उपयोगिता - अन्यथा इसे मंजूरी नहीं दी गई होती? और जब हम रक्षा के लिए उठते हैं, कॉपीराइट के उच्चतम माप के साथ धमकी देते हैं, अपने स्वयं के विध्वंस के साथ जड़ तक, खलनायक-प्रतिपादक (केवल परिणाम उसके जैसा ही है) से बाहर निकलकर, क्या हम नैतिकता के साथ नैतिकता की रक्षा करेंगे? व्यक्तिवाद भारी है - शब्दकोश की परिभाषा में यह इंगित किया गया लगता है, लेकिन केवल विपरीत संकेत के साथ। लेखक का बचाव न केवल "विकृति" को रोकता है, यह "बिगड़ने" की बात करता है: हम तुरंत "नकारात्मक से" शुरू करते हैं। और फिर कोर्ट किसके लिए खड़ा होगा? हाल ही में, केवल मेइन्हार्ड वॉन गेरकान और वोल्कविन मार्ग (दोनों जीवित) ने बर्लिन-सेंट्रल स्टेशन की छत के मामले में जर्मन रेलवे पर मुकदमा दायर किया, कल्पना की गई मेहराबदार, निर्मित फ्लैट - हाँ, अदालत ने स्वीकार किया, यह पूरी तरह से धोखा था, लेकिन रेलवे गलत भी नहीं है, प्रयास - निर्माण अभी भी प्रक्रिया में था - जनता के लाभ के लिए, तेजी और गहरा करने के लिए। पॉल बोन्ट्ज के उत्तराधिकारियों ने स्टटगार्ट -21 सुरंग को बिछाने के लिए अपने स्टेशन के कुछ हिस्सों के विध्वंस को नहीं रोका, अब बर्लिन में सेंट जाडविगा कैथेड्रल के लिए बेबेल स्क्वायर पर लड़ाई चल रही है, जिसे 1963 में हंस श्विपर्ट द्वारा फिर से बनाया गया था। प्रार्थना हॉल में एक व्यापक तहखाना खुला है - यहाँ एक सार्वजनिक मान्यता है, सुरक्षा पत्र में व्यक्त किया गया है, और वारिस के कॉपीराइट (2043 तक) को धार्मिक स्वतंत्रता की अप्रतिबंधितता से पीटा जाता है।
आइए हम स्वीकार करते हैं, यदि केवल स्वयं के लिए: आधुनिकता को आम तौर पर मूल रूप या अर्थ का उल्लंघन किए बिना पुनर्निर्माण या पूरा करना मुश्किल होता है, तो यह बड़े पैमाने पर या अर्थ के भंडार की उनकी दीवारों में नहीं रखा गया था, लेकिन गलतियाँ थीं, अनुचित प्रयोग - दस के लिए!
बर्लिन कला मंच भी विभिन्न अधिकारों के लिए एक क्षेत्र है। ग्रीक अर्थों में एक वास्तविक मंदिर - मिसेज वैन डेर रोहे की नई राष्ट्रीय गैलरी भी है। प्रवेश द्वार प्रदान नहीं किया गया है, आगंतुक हानिकारक है, विशेष रूप से निर्मित पठार पर, बाहर रहना बेहतर है। यह महत्वपूर्ण है कि यह उसके और उस पर था कि संग्रह रखा गया था। और यह बढ़ रहा है, क्योंकि यह मंदिर 20 वीं शताब्दी की कला को समर्पित है। कई लोगों को सताया गया था, हर्ज़ोग और डी मेयूरोन ने एक इमारत से हराया था जो लगभग एक कम क्रम के जानबूझकर था: बैरक। टैंटालस के राज्य के माध्यम से उज्ज्वल Mies के साथ जुड़ा हुआ है।
हंस शार्हुन फिलहारमोनिक का फ़ोयर भी है, जिसे पेट्रा और पॉल कलफेल्ट द्वारा सुधार किया गया था। यहां एक रैंप रखा गया था, वहां सूचना काउंटर को बदल दिया गया था जैसे कि चार-पैर वाली मेज को गलती से यहां रखा गया था। और गोलाकार टूटी हुई आकृतियों में भी। लेकिन उन रूपों को कॉन्सर्ट हॉल के अवरोधों से लिया गया था, और पूर्व मानक फेसलेस टेबल के पतले पैर सिर्फ जानबूझकर थे, पैटर्न वाले मोज़ेक फर्श के ऊपर टेबलटॉप की महत्वहीनता और वजनहीनता पर जोर दिया। वही पैर "पुराने" साइडबोर्ड की तालिकाओं में हैं, अब से, ग्राहक के अनुरोध पर, एक नया साइडबोर्ड फ़ोयर के बहुत केंद्र में बैठ गया है, यह सभी दिशाओं में एक प्रशीतित प्रदर्शन मामले के साथ चमकता है।वहाँ, शारुन को फूलों में कांटे के आकार का दोहरा समर्थन था - यह अभी भी खड़ा है। लेकिन अगर पहले कई आगंतुक वर्षों तक इस हरियाली के आसपास घूमते रहे, तो सचमुच इसका समर्थन नहीं देखा गया - अब यह बस उनकी आँखों में नहीं जाती। और पुराना बुफे, बस कुछ मीटर आगे है, बंद है, खाली है। कलाफेल्ड पूरी तरह से हैं: उन्होंने अधिकारों के बारे में पूछताछ की - कला अकादमी ने लेखक को विरासत में लिया, - वे स्मारकों के संरक्षण से भी सहमत थे, और सभी में कोई बड़ा बदलाव नहीं किया था - शोकेस और रैक पुराने के बिल्कुल सामने खड़े थे फुलवारी। "पौधों वैसे भी वहाँ अच्छा नहीं कर रहे थे," वे कहते हैं। हालांकि, शारुनोव के विचारों की अधिक गलतफहमी की कल्पना करना असंभव है।
या शायद यह कुख्यात नैतिकता नहीं है। वह केवल यहाँ है, बल्कि, सिर्फ एक फैशनेबल शब्द है, और ऐसा लगता है, परिचित, कान से। पुराने शब्दों की तुलना में क्या बुरा है, और, सबसे महत्वपूर्ण, आपका अपना?
पहनावा चाहिए।
रंगों में सिम्फनी।
पारस्परिक समझ के साथ आपसी समझ।
योगदान और सह-लेखन।
स्वस्थ कंजूसी। शब्द गठन में भी।
मारिया सेरोवा
वास्तुकार, सोव्मोड अनुसंधान परियोजना के सह-संस्थापक
व्यावहारिक रूप से पूरे सोवियत काल के बाद के युद्ध के बाद के आधुनिकतावाद की वास्तुकला का मूल्य स्पष्ट है और सभी पेशेवर समुदाय द्वारा मान्यता प्राप्त नहीं है। और जब शहरवासियों की बात आती है, जिनके पेशे और हितों के चक्र वास्तुकला से संबंधित नहीं हैं, तो वास्तुकला की इस विशाल परत के मूल्य की व्याख्या करना और भी मुश्किल है। पुनर्निर्माण के सम्मानजनक उदाहरणों के विषय पर चिंतन करते हुए, यह विचार मन में आता है कि इस तरह के उदाहरण नहीं हैं या लगभग पूर्व सोवियत गणराज्यों में से कोई भी नहीं है, साथ ही साथ इस प्रकार की विरासत के साथ काम करने के लिए कोई नैतिकता या पद्धति नहीं है। अंदरूनी और बाहरी उपस्थिति के आंशिक संरक्षण के साथ मूल कार्य के अच्छे संरक्षण के उदाहरण हैं: सोवियत आधुनिकतावाद की इमारतों के लिए, यह अक्सर परिस्थितियों पर जीत है। मैं कह सकता हूं कि, एक नियम के रूप में, सांस्कृतिक वस्तुओं को कम से कम बाहरी प्रभावों से अवगत कराया जाता है: थिएटर, संग्रहालय, अग्रणी के पूर्व महल, स्मारक स्मारक। मॉस्को में, एक पूरी तरह से संरक्षित पैलियोन्टोलॉजिकल संग्रहालय कह सकता है, जिसमें प्रत्येक तत्व कला का एक उद्देश्य है, यहां तक कि प्रदर्शन के लिए अलमारियों, साथ ही क्रास्नाया प्रेस्नाया संग्रहालय, संस्कृति का पूर्व AZLK पैलेस (अब मोस्किच सांस्कृतिक केंद्र)।
पुनर्निर्माण के असीम रूप से कई बुरे उदाहरण हैं, इसका कोई मतलब नहीं है कि किसी विशिष्ट वस्तु को नाम दिया जाए, यह नीले कांच के साथ सस्ते प्लास्टिक के फेशियल का एक पूरा बहुरूपदर्शक है, जो ठोस एल्यूमीनियम सना हुआ ग्लास खिड़कियों, आर्मस्ट्रांग छत की जगह लेता है, जिसके तहत अक्सर मास्टरपीस सिलना होता है। ऊपर, और नमक-काली मिर्च चीनी मिट्टी के बरतन पत्थर के पात्र द्वारा प्रतिस्थापित संगमरमर ब्रेक्सिया को चिपकाया गया।
मॉस्को में अब ख्रुश्चेव युग की विरासत के साथ क्या हो रहा है, इसे युद्धोत्तर वास्तुकला को समझने की दिशा में एक कदम भी नहीं कहा जा सकता है। मुझे लगता है कि यहां मुद्दा पेशेवर नैतिकता में नहीं है, बल्कि सार्वजनिक चेतना में इस वास्तुकला के स्थान पर है।
युद्ध के बाद के आधुनिकता युग के भवनों के पुनर्निर्माण या पुनर्स्थापन पर काम करते हुए, इमारतों के लेखकों के साथ बातचीत की प्रक्रिया पूर्व-परियोजना विश्लेषण के आवश्यक चरणों में से एक है, खासकर अगर व्यक्तिगत रूप से संवाद करने का अवसर है, और लेखों और पुस्तकों के चश्मे के माध्यम से नहीं। यह एक वास्तुकार के लिए एक दुर्लभ बोनस है। यहाँ जो अनुमेय है, उसकी सीमा अन्य वास्तुशिल्प विरासत से निपटने के दौरान बिल्कुल वैसी ही है - एक शुरुआत के लिए, यह मूल्य की एक वस्तु की पहचान करने के लायक है, भले ही यह आधिकारिक तौर पर सुरक्षा का विषय नहीं है, और इमारत एक वास्तुशिल्प स्मारक है । यह शायद समझने योग्य है कि आधुनिकतावाद पहले से ही वास्तुशिल्प विरासत की श्रेणी में पारित हो गया है और जब इसके साथ काम करते हैं, तो यह संबंधित सिद्धांतों का पालन करने के लायक है।
मिखाइल कन्याज़ेव
मॉस्को आर्किटेक्चरल इंस्टीट्यूट के आर्किटेक्ट, पोस्टग्रेजुएट छात्र, रिसर्च प्रोजेक्ट सोव्मॉड के सह-संस्थापक
दुर्भाग्य से, आज उत्तर आधुनिकता के स्मारकों के प्रति असम्मानजनक रवैये के मामलों की भरमार है। इसलिए, "+" और "-" संकेतों के साथ उदाहरण खोजने की कोशिश करने के बजाय, मैं हमारे सोव्मोड परियोजना के जीवन से एक दिलचस्प मामला बताना चाहता हूं - देखभाल करने वाले ग्राहकों के साथ बातचीत के एक आदर्श मॉडल के बारे में एक कहानी, जिसके बारे में हमने सपना देखा था हमने 2013 में परियोजना को वापस लॉन्च किया।
अक्टूबर 2016 में, एक ग्राहक ने हमें तातारस्तान के ज़ैनस्क शहर में बर्बरता के एक प्रमुख कार्य पर ध्यान देने के लिए कॉल के साथ लिखा - स्थानीय मनोरंजन केंद्र "एनर्जेटिक" के "पुनर्निर्माण" के दौरान, उन्होंने मोज़ेक पैनल को कवर करना शुरू किया स्मारकीय कलाकारों रशीद गिलज़ोव और वालेरी Tabulinsky वेंटिलेशन के साथ स्लैब तीस से अधिक वर्षों के लिए। उस समय तक स्थापित किए गए फास्टनरों ने पहले ही पैनल के एक महत्वपूर्ण हिस्से को क्षतिग्रस्त कर दिया था (यहां फ़ोटो देखें)।
हमने तुरंत इस दुखद समाचार को अपने दर्शकों के साथ साझा किया, लेकिन, मैं स्वीकार करता हूं, हमें सकारात्मक परिणाम पर थोड़ा विश्वास था। सोवियत संघ के बाद के अंतरिक्ष में हर साल, स्मारक कला के कार्य बिना सोचे समझे और क्रूरतापूर्वक नष्ट हो जाते हैं - यह दूसरों के लिए अलग कैसे लगता है? हालांकि, बहुत जल्दी, ज़ैनस्क के निवासियों की देखभाल करने वाले समूहों ने बड़ी संख्या में अशिष्ट ग्राहकों को शामिल किया, और पैनल के लेखकों में से एक, राशिद गिलज़ोव ने चिंता व्यक्त की और स्थिति की निगरानी करना शुरू कर दिया। मोज़ेक को बचाने के लिए एक वास्तविक अभियान शुरू किया गया था - एक याचिका का गठन किया गया था, समस्या को विभिन्न मीडिया द्वारा दस से अधिक बार कवर किया गया था, शहर में विरोध की एक लहर सार्वजनिक सुनवाई के लिए आधार बन गई।
परिणाम आश्चर्यजनक थे - नवंबर 2016 में, ज़ैनस्क प्रशासन ने सभी स्थापित संरचनाओं को हटाने और मोज़ेक पैनल की बहाली का निर्णय लिया, और तातारस्तान के संस्कृति मंत्रालय ने मोज़ेक सहित निर्णय लेने के लिए आवश्यक कार्य का आयोजन किया सांस्कृतिक विरासत वस्तुओं का रजिस्टर। एक सकारात्मक अंत के साथ इस कहानी ने हमें आश्वस्त किया कि रूसी वास्तुकला के इतिहास में एक अभी भी कम करके आंका गया काल की विरासत के प्रति बर्बर रवैये से लड़ना अत्यावश्यक है।
इस अवसर को लेते हुए, मैं एक बार फिर से सोव्मोद परियोजना की ओर से ज़ैनस्क के सभी ग्राहकों और निवासियों के प्रति आभार व्यक्त करना चाहूंगा जिन्होंने प्रतिक्रिया दी, और अलग से डारिया मकारोवा को, जिन्होंने सोवियत सशस्त्र कला के काम को बचाने की प्रक्रिया शुरू की!
