एक सप्ताह पहले, सर्गेई टोबोबान ने स्ट्रेलका में एक पुस्तक प्रस्तुत की, जिसे उन्होंने मास्को के स्टेट यूनिवर्सिटी में रूसी कला के इतिहास विभाग के प्रमुख प्रोफेसर इतिहासकार व्लादिमीर सेडोव के साथ मिलकर लिखा था। पुस्तक को "30:70" कहा जाता है। शक्ति के संतुलन के रूप में वास्तुकला”और इसमें निहित मुख्य विचार कुछ इस तरह है: आधुनिकता ने संतुलन को नष्ट कर दिया जो पहले था, इसे विपरीत और प्रतिष्ठित इमारतों की ओर स्थानांतरित कर दिया। "आइकन" के साथ यह अच्छी तरह से काम करता है, लेकिन आप पूरे शहर को आइकनों से नहीं भर सकते हैं - एक कैकोफोनी होगी; लेकिन आधुनिकतावाद की पृष्ठभूमि वास्तुकला उबाऊ है। इसलिए, शक्ति के परेशान संतुलन को बहाल करने के लिए, पृष्ठभूमि की वास्तुकला को पुनर्विकास करना आवश्यक है। और इसलिए कि वह उबाऊ नहीं है, उसे एक सजावट की आवश्यकता है - अन्यथा किसी व्यक्ति के पास अपनी आंखों को रोकने के लिए कुछ भी नहीं है और यह आधुनिकता की पृष्ठभूमि वास्तुकला के साथ बदल जाता है - एक व्यक्ति के लिए नीरस और असुविधाजनक। सर्गेई टोबोबान इस प्रभाव की तुलना एक पेड़ के मुकुट से करते हैं: पहले तो हम इसे एक सिल्हूट और द्रव्यमान के रूप में एक पूरे के रूप में देखते हैं, लेकिन पेड़ इतना अच्छा नहीं होगा अगर, करीब हो, हम पत्तियों को नहीं देख सकते थे - हम नहीं करेंगे विस्तार से गहराई में जाने का अवसर मिला।
वास्तव में, पुस्तक में दो विचार हैं: कंट्रास्ट के आधार पर संतुलन, और दूसरे आधे के विपरीत जानबूझकर खेती करने का विचार। "बिलबाओ प्रभाव को बिलबाओ की आवश्यकता है" - एक मध्ययुगीन शहर जो नव-आधुनिकता के प्रतीक के लिए एक फ्रेम के रूप में कार्य करता है और इसे इतना आकर्षक बनाता है। यह पता चला है कि स्टार-बिल्डिंग एक रत्न है, और पुरानी वास्तुकला एक फ्रेमिंग है, जिसे एक फ्रेम के रूप में, अलग-अलग rocailles रखने की अनुमति है। लेकिन ऐतिहासिक शहर परिमित हैं - यह लाइनों के बीच लगता है, हर किसी के लिए पर्याप्त नहीं है। इसका मतलब है कि आधुनिक वास्तुकला को अपने मोती के लिए एक सभ्य फ्रेम बनाने के लिए अपने आप पर काम करने की आवश्यकता है। और पहले से प्रस्तावित कुलीन न्यूनतावादी, लेकिन उबाऊ विकल्पों के विपरीत, लेखकों ने विस्तृत वास्तुकला की ओर रुख करने का प्रस्ताव किया है - जो सबूत के रूप में प्राचीन काल से वर्तमान समय तक अपने इतिहास की रूपरेखा का उल्लेख करता है।
तथाकथित क्लासिक्स के समर्थकों की आँखें चमकती हैं जैसे कि उन्हें 1955 में ज्यादतियों पर एक प्रस्ताव पेश किया गया था, लेकिन इसके विपरीत संकेत के साथ - समाप्त करने के बारे में नहीं, लेकिन अतिरिक्त के साथ संतृप्त डिजाइन और निर्माण के बारे में। हालाँकि, सर्गेई टोबोबान इस बात से भी इनकार करते हैं कि यह पुस्तक एक घोषणा पत्र है, जो खुद को "निबंध" की मामूली परिभाषा तक सीमित करता है; वैसे, व्याख्यान में, उन्होंने आत्मविश्वास से कहा कि वह वास्तु अभ्यास में लीन थे और कुछ और नहीं लिखेंगे। यही है, पुस्तक का उद्देश्य बहुत स्पष्ट नहीं है - अपील नहीं, लेकिन एक बयान, हालांकि निष्कर्ष में लेखक साहसपूर्वक कहते हैं: हम आग्रह करते हैं। "मैं क्लासिक्स में वापसी के लिए नहीं कह रहा हूँ," सर्गेई Tchoban कहते हैं। "आप किसी भी चीज़ पर वापस जा सकते हैं।" आर्ट डेको, आर्ट नोव्यू … व्याख्यान के अंत में, सेंट पीटर्सबर्ग आर्ट नोव्यू के मास्टर अलेक्सई बुबियर के घरों में से एक, स्लाइड पर्यावरण के एक अच्छे उदाहरण के रूप में दिखाई दिया।
यह कहा जाना चाहिए कि क्लासिक्स के लिए वास्तव में क्या नहीं की वापसी, लेकिन सजावट सेर्गेई टोबोबान का एक पुराना विचार है। जब मॉर्टेक ब्यूरो बस मॉस्को में काम करना शुरू कर रहा था और पहले सजाए गए घरों की पेशकश की - मोजाहिस्की वैल या ग्रैनी लेन पर - भाषण का पहला मुद्दा: पत्रिका विषय के साथ सामने आया
आभूषण; इसने Adolphe Loos के प्रसिद्ध लेख "आभूषण और अपराध" का एक अनुवाद प्रकाशित किया, जो कि मुख्य रूप से सजाया गया वास्तुकला के प्रमुख विरोधियों और शापों में से एक है। इस तरह से बातचीत शुरू हुई, और किसी को यह सोचना चाहिए कि अब जो किताब प्रकाशित हुई है, वह उसकी निरंतरता है। इसलिए, यह कथन कि पुस्तक घोषणा पत्र नहीं है, विश्वास करना बहुत कठिन नहीं है; जो भी लेखक जोर देते हैं, भविष्यद्वक्ताओं के मार्ग को कमजोर करने की कोशिश करते हैं, उनके निबंधों में सामाजिक इंजीनियरिंग के तत्व अनिवार्य रूप से होते हैं। आखिरकार, अगर किसी ने एक निश्चित विचार को पूरा करने का उपक्रम किया है, तो प्रकटता से बचा नहीं जा सकता है।
हालाँकि, इस घोषणापत्र में कई ख़ासियतें हैं, और पहला खंडन है कि यह एक घोषणापत्र है।यह समझाना आसान है: हर कोई इस तथ्य का आदी है कि घोषणापत्र अवेंट-गार्डे और आधुनिकतावाद की विशेषता है, वह खुद को उनकी मदद से व्यक्त करना पसंद करता है, और घोषणापत्र, मौखिक या प्लास्टिक की अनुपस्थिति में, वह विशेष रूप से मुरझाया और उदास है । इस अर्थ में, चोबान और सेडोव की पुस्तक एक घोषणापत्र विरोधी है, क्योंकि यह एक अवांट-गार्डे प्रवचन नहीं है, लेकिन रूप और सामग्री में एक व्यक्तिवादी है। हालाँकि, वह आधुनिकतावाद से इनकार नहीं करती है, जैसा कि क्लासिक्स अपने बयानों में करते हैं, अर्थात, यह आधुनिकतावाद का विरोधी नहीं है, या तो एक विरोधी कथन नहीं है। यह एक विपरीत संतुलन प्रदान करता है, जो कि एक समझौता नहीं है, बल्कि एक प्रकार का समझौता है - एक प्रकार की पानी की योजना। यह इसकी नवीनता है, क्योंकि क्लासिक्स / अर्डेको / ऐतिहासिकता और एवांट-गार्डे / आधुनिकतावाद के बीच युद्ध सौ साल से अधिक समय से चल रहा है, और कोई भी - यहाँ शायद जानकार लोग मुझे सही नहीं करेंगे, लेकिन यह है कि कोई भी नहीं है कभी एक युद्धविराम की शर्तों का प्रस्ताव। वास्तव में, यह बहुत पहले आया था; लेकिन सिर में नहीं, सभी सिर में नहीं। प्रमुखों में राज करता है: हम - वे, सही - गलत, स्वयंसिद्ध, नारे और ओस्ट्रेसिज्म। किसी ने अभी तक संघ की शर्तों का प्रस्ताव करने और इसकी आवश्यकता को प्रेरित करने का प्रयास नहीं किया है। यहां तक कि प्रासंगिक आधुनिकतावाद के विचार ने भी गठबंधन की पेशकश नहीं की, क्योंकि यह एक अधीनस्थ स्थिति में विपरीत और ज्वलंत अभिव्यक्ति के लिए आधुनिकता की लालसा को रखता है।
जुनूनवाद किताब की एक महत्वपूर्ण विशेषता है, और यह खुद को दो तरीकों से प्रकट करता है। सबसे पहले, इसमें एक वापसी का विचार शामिल है: "हम ग्राफिक प्लास्टिक के ऐतिहासिक रूप से उचित लाभ की वापसी और पृष्ठभूमि इमारतों के पहलुओं के विवरण के उच्च घनत्व के लिए कहते हैं।" लेकिन पुस्तक रूप में पूर्वव्यापी है, जो अधिक महत्वपूर्ण है, क्योंकि इस तरह से यह जिस तरह से इंगित करता है, शायद यह भी लुभाता है।
इतिहास से शुरू करते हैं। सेडोव और टोबोबान के अधिकांश निबंधों में वास्तुकला के इतिहास पर एक निबंध शामिल है, जिसके लिए यह पहले से ही अनुचित है, लेकिन अनुमान लगाने योग्य है
उपनाम "एकीकृत राज्य परीक्षा धोखा शीट।" आइए इस तथ्य को छोड़ दें कि वास्तुकला के इतिहास में कोई यूएसई नहीं है और होने की संभावना नहीं है। लेकिन वास्तुकला का इतिहास एक विज्ञान है, यह एक निश्चित डिग्री के निष्पक्षता के ढांचे के भीतर उत्तर-आधुनिकता के साथ बहुलवाद के बावजूद विकसित होता है, और ज्ञान को बढ़ाने और संचय करने के लिए जाता है, और, परिणामस्वरूप, अनुसंधान का विस्तार और विशेषज्ञ करने के लिए। इसे सीधे शब्दों में कहें, तो किताबें और अधिक मोटी होती जा रही हैं, और उनके विषय पर वही। दो अपवाद हैं: पहली - पाठ्यपुस्तकें, "धोखा देने वाली चादरें" - यह माना जाता है कि उन्हें एक निश्चित मात्रा में नहीं बढ़ना चाहिए, लेकिन निष्पक्षता के लिए crème de la crème होना चाहिए; दूसरा - निबंध, उनकी मात्रा पाठ्यपुस्तकों या उससे कम के समान है, लेकिन विपरीत संकेत के साथ निष्पक्षता - एक निबंध एक मौलिक विषय वस्तु है, यह ज्ञात चीजों का एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण है। निबंध व्यक्तिगत विचारों, भाषा और स्थिति के सुनहरे दिनों के दौरान रजत युग के लेखकों के साथ लोकप्रिय थे, फिर व्यक्तित्व फैशन की तरह निबंध से बाहर चला गया, और हर कोई उनके बारे में भूल गया, हालांकि किसी तरह की लालसा बनी रही।
अब निबंधों की उपस्थिति व्यक्तिगत अनुभवों के बारे में नहीं है, लेकिन वास्तुकला के पूरे इतिहास के बारे में एक अप्रत्याशित बात है: लेखक एक पूरे के रूप में वास्तुकला के अतीत के बारे में लिखते हैं, एक विधि का उपयोग करते हुए जो एक सौ साल पहले लोकप्रिय थी। उसी समय, व्लादिमीर वैलेंटाइनोविच सेदोव एक मौलिक वैज्ञानिक हैं, जो उन बहुत मोटी किताबों और कई लेखों के लेखक हैं, इसलिए यह आश्चर्य की बात नहीं है कि एक हल्के और मोबाइल पाठ में, कई बार, कुछ निरर्थक स्पष्टीकरण से गुज़रते हैं, उदाहरण के लिए, उल्लेख करते हैं कि 6 वीं शताब्दी में चिनाई का उपयोग पहले की तुलना में अधिक बार किया जाता है … पृष्ठभूमि वास्तुकला को सजाने के महत्व के लिए सबूतों के बीच इसकी आवश्यकता क्यों है? हाँ क्यों नहीं।
तथ्य यह है कि पाठ मुख्य रूप से एक मुख्य विचार के प्रमाण के अधीन नहीं है। वास्तुकला के इतिहास पर प्रतिबिंब स्वतंत्र रूप से प्रवाहित करते हैं, स्थानों में लहजे को स्थानांतरित करते हैं - उदाहरण के लिए, कॉन्स्टेंटिनोपल के सेंट सोफिया को मध्य युग से पुरातनता में स्थानांतरित किया गया था - और व्याख्याओं की स्वतंत्रता, फिर से, सजावट के मूल्य को साबित करने के लिए कुछ भी नहीं है। । समय-समय पर, लेखक, जैसे कि खुद को पकड़ते हैं, आभूषण का उल्लेख करते हैं, लेकिन अधिक कुछ नहीं। केवल इक्लेक्टिस्म के लिए, लेटमोटिफ़ पाठ को एक पूरे के रूप में कैप्चर करना शुरू कर देता है, और फिर भी पूरी तरह से नहीं, चलने की लय में, मार्च नहीं।यहां एक साधारण आपत्ति उत्पन्न हो सकती है: यदि आप सजावट में लौटने के महत्व पर बहस कर रहे हैं, तो पूरी पुस्तक को इसके अधीन क्यों नहीं किया जाए? पल एक्स से शुरू करने के लिए नहीं, वह बहुत ही ऐतिहासिकता, जब गहनों की बहुतायत ने तर्कहीनता से नाराज़ होना शुरू कर दिया, तर्क को स्पष्ट रूप से और स्पष्ट रूप से नहीं बनाने के लिए, प्रबलित कंक्रीट के साथ अपने पोस्टवर्क की पुष्टि? लेकिन नहीं, लेखकों को जानबूझकर नहीं बल्कि व्यक्तिगत तर्क देने की स्थिति लगती है।
पैसिज़्म का दूसरा तत्व - पुस्तक को सर्गेई तचोबन द्वारा चित्रित किया गया है। एक भी तस्वीर नहीं (हालांकि वे व्याख्यान में थे), एक भी ड्राइंग नहीं। कभी-कभी यह रास्ते में हो जाता है, क्योंकि ग्राफिक्स हमेशा पाठ के साथ सटीक रूप से संबंध नहीं रखते हैं, लेकिन कहीं न कहीं आप देख सकते हैं कि कहानी में बुनाई की तरह, "एक अतिरिक्त लूप फेंकता है", ड्राइंग के साथ खुद को जोड़ रहा है, क्योंकि यह था - यह पाल्मा डे -Mallorca के कैथेड्रल के साथ हुआ। यह सबसे बड़ा हो सकता है, लेकिन एक पूरे के रूप में वास्तुकला के इतिहास के संदर्भ में, यह अनावश्यक लगता है। दूसरी ओर, यह चित्र है - परिभाषा के अनुसार, व्यक्तिगत, किसी भी डिग्री की नकल के साथ - जो पाठ में निबंध, नोट्स, पढ़ने के तत्व को कुछ हद तक बढ़ाता है।
यहाँ, हालाँकि, व्यक्तित्व को दो भागों में विभाजित किया गया था। लेखक के चित्र के साथ पुस्तक की शैली प्रोस्किनिटेरियन के रूप में पुरानी है, जहां तीर्थयात्रियों ने चित्रित किया, जितना वे कर सकते थे, चर्च ऑफ द होली सेपुलचर। यह 20 वीं शताब्दी में काफी आधुनिक और लोकप्रिय है। लेकिन किताब, निश्चित रूप से एक फैशनेबल ड्राइंग पत्रिका से कोई लेना-देना नहीं है। इसके विपरीत, एक 19 वीं शताब्दी के कला इतिहास को याद करता है, जिसमें उत्कीर्णित चित्रों के साथ चित्रित किया गया है - "फ्यूज्ड" सिल्वर एज के व्यक्तिगत दृष्टिकोण के साथ, यहां वे इतिहास का कुछ नया दृश्य बनाते हैं, जानबूझकर हाथ से बनाया गया और उसी समय पूरी तरह से। बहुत फ्री नहीं है। चित्र पुस्तक का एक आकर्षक, आकर्षक हिस्सा है, वे एक ड्राइंग खुजली को उत्तेजित करते हैं - आप पढ़ते हैं, और एक ही समय में आप कुछ स्केच करना चाहते हैं, कुछ आकर्षित करें। लेकिन आप लाइनों को देखना शुरू करते हैं, न कि स्वयं विवरणों के बारे में, आप सोचते हैं कि आप इस तरह की स्पष्ट छाया को पकड़ने में कैसे कामयाब रहे, और आप ग्राफिक्स में घुलते हुए वास्तुकला के विषय से विचलित हो गए।
तो, वास्तव में, पुस्तक में दो समानांतर पाठ सह-अस्तित्व: एक मौखिक ऐतिहासिक एक और एक ग्राफिक। उनमें से कोई भी पूरी तरह से दूसरे का चित्रण नहीं करता है, वे सह-अस्तित्व के लिए प्रतीत होते हैं, कभी-कभी लोगों की तरह पार कर जाते हैं ताकि उन दोनों के हितों की चर्चा हो सके। ग्राफिक्स के बीच चित्र-प्रतिबिंब हैं, आधुनिकता के करीब उनमें से अधिक हैं, उन जगहों पर वे विडंबनापूर्ण हैं। चित्र बोलते हैं, कथा में शामिल होते हैं - और न केवल सजावट के बारे में और न केवल विपरीत के बारे में, बल्कि कभी-कभी अंतरिक्ष और प्लास्टिसिटी की बारीकियों के बारे में भी।
अजीब तरह से पर्याप्त है, पासिज्म किताब को आधुनिक बनाता है, हमारे समय से संबंधित है, जब आधुनिकतावादी योजना का घोषणापत्र निराशाजनक रूप से पुराना लगता है। लेकिन केवल उसे ही नहीं। पुस्तक शायद पहली बार विसर्जित करने में से एक है, यद्यपि एक विशिष्ट तरीके से, शहरी मुद्दों में वास्तुकला। वह वास्तुकला को अपनी औपचारिक भाषा के आंतरिक मूल्य के प्रिज्म के माध्यम से नहीं देखती है - क्लासिक्स जैसे, सजावट के रूप में - लेकिन शहर के प्रिज्म के माध्यम से, सवाल "क्या वास्तुकला होना चाहिए" नहीं, लेकिन यह क्रम में क्या होना चाहिए एक सामंजस्यपूर्ण शहरी पहनावा बनाने के लिए, इसके अलावा, लेखकों ने एक पहनावा बनाने के एक मौलिक नए साधन का प्रस्ताव दिया: "पदानुक्रम" के बजाय इसके विपरीत।
बेशक, प्रस्तावित एक के लिए कई सवाल हैं। आधुनिकतावाद अन्य बातों के अलावा, एक झुग्गी, गरीब आवास का विषय है, इसे एक औद्योगिक सुविधाओं के साथ प्रतिस्थापित किया जाता है, लेकिन, हाँ, फेसलेस, कभी-कभी मौलिक रूप से तटस्थ - यह आत्मा को अनदेखा करते हुए शरीर को आराम प्रदान करता है। इस बीच, महंगे और सस्ते, गरीब और अमीर आवास की समस्या बनी हुई है, और पुस्तक इसे पूरी तरह से कोष्ठक के बाहर ले जाती है, जैसे कि गार्डन रिंग के भीतर वास्तुकला की जांच करना या कम से कम एक व्यवसाय-वर्ग आवासीय परिसर, बाकी की श्रेणी में लाना। निर्माण का। इस तथ्य का उल्लेख नहीं करने के लिए कि "बनाने" का बहुत विचार, विपरीत सद्भाव की दूसरी छमाही को विकसित करना, परिभाषा द्वारा इसकी अधीनस्थ स्थिति को ध्यान में रखते हुए, वास्तुकारों की ओर से विनम्रता की बहुत आवश्यकता है, जो पूरे पर, विनम्रता नहीं है। किंतु कौन जानता है।यह महत्वपूर्ण है कि एक पुस्तक युक्त, ऐसा प्रतीत होता है, एक शांति समझौते के लिए एक नुस्खा ट्रूस नहीं होगा। वह "क्लासिक्स" के प्रतिनिधियों द्वारा अभिवादन किया गया था, जैसे कि यह ध्यान नहीं दिया जाता है कि वे जिस दिशा का प्रतिनिधित्व करते हैं वह एक पृष्ठभूमि पर है, और किसी भी तरह से एक प्रतिष्ठित स्थिति नहीं है। परिभाषा के अनुसार, आधुनिकतावादी इस स्तर के पासवाद को स्वीकार नहीं कर पाएंगे। इस बात का उल्लेख नहीं है कि वेंटिलेशन फ़ेडरेशन से किसी प्रकार की बड़े पैमाने पर चिनाई करने के लिए प्रौद्योगिकी को फिर से बनाने का विचार, जो खुद सजावट का वाहक बन जाएगा, बेहद यूटोपियन लगता है (बाद वाले विचार में, व्यक्ति आधुनिक प्रेम की विरासत महसूस कर सकता है) संरचना की सच्चाई, सजावट को ठीक करने के सत्य द्वारा प्रतिस्थापित)। बिल्डिंग कॉम्प्लेक्स एक स्थिर चीज है, यह संदेह है कि यह किसी भी क्वाड्रा में बदल जाएगा, हालांकि सर्गेई टैकोबन ने अपने व्याख्यान में उल्लेख किया है कि जर्मनी में इस दिशा में शोध चल रहा है। हालांकि, व्याख्यान में कई प्रसिद्ध अभ्यास आर्किटेक्ट नहीं थे, लेकिन कई युवा लोग थे। मुझे आश्चर्य है कि वे क्या सोचते हैं। आखिरकार, एक घटना, यहां तक कि एक "पृष्ठभूमि" एक, एक दीर्घकालिक कार्य बनाना।
