26 जनवरी को मास्को में स्टैनिस्लावस्की इलेक्ट्रोएट्रे का उद्घाटन किया गया। Wowhaus वास्तुशिल्प ब्यूरो ने थोड़े समय में 23 Tverskaya में थिएटर के लिए इमारतों के एक परिसर का पुनर्निर्माण किया - के.एस. स्टेनिस्लावस्की के नए कलात्मक निर्देशक - बोरिस युकानानोव, जिन्होंने थिएटर की रीब्रांडिंग शुरू की और इसके परिसर का नवीनीकरण किया। युकानानोव थिएटर के नए नाम का पहला हिस्सा "एआरएस इलेक्ट्रोथेट्रे" से उधार लिया गया है, इस भवन में 1915 में जौहर अब्राम गेखटमैन द्वारा व्यवस्थित किया गया था - उस समय सिनेमाघरों को "इलेक्ट्रिथिएटर्स" कहा जाता था। नए नाम में, "इलेक्ट्रोएथेअर" शब्द अहंकारी के रूप में इतना पुराना नहीं है; एक बिजली के प्रकाश बल्ब में स्टैनिस्लावस्की के चित्र के साथ लोगो, एक समान रूप से रहस्यमय छाप बनाता है - युकानानोव के अनुसार, मुद्दा यह है कि पुनर्निर्मित थियेटर "प्रकाश लाता है"। थिएटर की प्रेस विज्ञप्ति में कहा गया है कि थियेटर की मुख्य गतिविधियों में से एक है "शास्त्रीय नाट्य परंपरा के साथ एक मौलिक खोज का एक संश्लेषण," नवीकरण नहीं टूटता है, लेकिन ध्यान से जगह की भावना को संरक्षित करता है। उपरोक्त न केवल उस मंडली पर लागू होता है, जिसमें से कोई भी नहीं बचा है, बल्कि वास्तु परियोजना के लिए भी।
इमारत 1874 में बनाई गई थी और शुरू में "सुसज्जित कमरे" रखे गए थे। 1915-1916 में, आर्किटेक्ट पावेल ज़बोलॉत्स्की ने इसे गेचमैन की "इलेक्ट्रोथेथ्रे" के लिए नवपाषाण शैली में फिर से बनाया: उस समय के मुखौटे को लगभग पूरी तरह से संरक्षित किया गया था, और 1950 के दशक में फ़ोयर के अंदरूनी हिस्सों को फिर से बनाया गया था, जब इमारत का विस्तार किया गया था। तेवरसकाया। अब थिएटर कई इमारतों पर कब्जा कर लेता है: 1915 में मकान नंबर 23, बाद में प्रांगण की गहराई में एक लंबी इमारत के साथ पूरा हुआ, पड़ोसी घर नंबर 25 पर टावर्सकाया; वह आंगन में, एक बहुत ही आर्थिक तरह की कई छोटी इमारतों का मालिक है।
यह सब, बल्कि पूरी तरह से, नवीकरण के समय तक डॉक किया गया, बहुत मजबूत स्थिति में नहीं था - आर्किटेक्ट और डिजाइनरों को काम की शुरुआत के बाद कई बार परियोजना को सही करना पड़ा, इसके अलावा ऐतिहासिक संरचनाओं को मजबूत करना, जो कुछ स्थानों पर रखा गया था। "पैरोल पर।" फिर से, काम की प्रक्रिया में, यह पता चला कि आंगन में बिछाए जाने वाले हीटिंग मेन को शहर के अधिकारियों द्वारा भूमिगत रूप से हटाने की आवश्यकता है, जो परियोजना के कार्यान्वयन को धीमा कर देता है - आंगन की व्यवस्था और छोटे चरण की आवश्यकता थी काम के दूसरे चरण के लिए स्थगित कर दिया। इस बीच, पुनर्निर्माण की प्रक्रिया बदल गई, हालांकि यह मुश्किल था, लेकिन आकर्षक, आर्किटेक्ट स्वीकार करते हैं: विशेष रूप से, वे उन रेल में से एक को खोजने में कामयाब रहे जिनके साथ टावर्सकाया स्ट्रीट के विस्तार के दौरान इमारत को स्थानांतरित किया गया था। पुनर्निर्माण जल्दी से बाहर किया गया था, दोनों ने परियोजना पर काम करने वाले सभी लोगों के प्रयासों के लिए धन्यवाद दिया, और क्योंकि यह निजी निधियों से भुगतान किया गया था।
पुनर्निर्माण का मुख्य कथानक, क्योंकि यह पूरी तरह से प्रायोगिक थियेटर के लिए था, निश्चित रूप से, मंच था। सभी दर्शक सीटों को मुख्य मंच के बॉक्स से हटा दिया गया था, इसे पूरी तरह से खाली जगह में बदल दिया गया था, या बल्कि, विभिन्न परिवर्तनों के लिए एक स्थान खुला था। दर्शकों के लिए कुर्सियों को अब इच्छानुसार व्यवस्थित किया जा सकता है; आप एक लकड़ी के फर्श पर बैठ सकते हैं।
ओलेग शापिरो कहते हैं, "ऑडिटोरियम अंतरिक्ष में लटका हुआ है।" - उसके पास ग्रेट्स के लिए कोई जगह नहीं है: शीर्ष एक रिहर्सल हॉल और प्रशासनिक परिसर है, और नीचे एक फ़ोयर और एक कैफे है। इसलिए, हमने दृश्यों को मंच की मौजूदा मात्रा के शीर्ष पर दृश्यों को लटकाने के लिए आवश्यक सभी संरचनाएं रखी हैं; विशेष रूप से, हॉल के किनारों पर स्थित 120 winches से अंतरिक्ष में कहीं भी मंच संरचनाओं और सजावट को जगह देना संभव हो जाता है। वीडियो, ऑडियो और अन्य उपकरण एक ही जाली से जुड़े होते हैं”- इस मंच में आधुनिक रंगमंच के दृष्टिकोण से कई संभावनाएँ हैं, जिसमें कई तरह के गैर-मानक चाल शामिल हैं, जिनमें से प्रदर्शन में दर्शकों की भागीदारी संभवतः सबसे सरल बात है यह दिमाग में आता है।
मुख्य चरण बॉक्स का क्षेत्र 423.9 एम 2 है, यह लंबा और उच्च है। दीवारों को एक ज़िगज़ैग आकार में सफेद जिप्सम पैनलों के साथ कवर किया गया है, जो अच्छे ध्वनिकी के लिए आदर्श हैं; उनके सामने, एक छोटे से अंतराल के साथ, पतले काले रैक का एक आयताकार जाली है; नेत्रहीन रूप से, यह एक समान रूप से चेकर छत के डिजाइन के विषय का समर्थन करता है, और व्यावहारिक रूप से सफेद दीवारों का सामना करने वाले लैंप को माउंट करने का कार्य करता है, जिसके काटने का निशान वाला आकार एक सम्मिलित प्रकाश नेटवर्क के लिए सनकीपन का एक अलग नोट जोड़ता है (विभिन्न रंगों सहित तीन सौ से अधिक प्रकाश विकल्प प्रदान किए जाते हैं) बैकलाइट बदलने की विभिन्न गतिकी के साथ) …
दूसरे शब्दों में, दर्शक जैसे ही अंदर पहुंचेगा, मुख्य मंच के स्थान की अन्यता महसूस करेगा। प्रवेश करते हुए, हम खुद को एक नाटकीय मशीन के अंदर पाते हैं: यदि मेयेरहोल्ड, उदाहरण के लिए, मंच के केंद्र में तंत्र के साथ अपने सर्कल को सेट करता है, तो यहां दर्शक और अभिनेता केंद्र में हैं, और मशीन आसपास है, और वे सभी कुछ खेलते हैं, प्रत्येक अपने स्वयं के, निर्देशक के विचार में भूमिका … ऐसा नहीं है कि यह प्रभाव पूरी तरह से नया है - बल्कि, यह समकालीन रंगमंच की प्रवृत्तियों का अनुसरण करता है; दर्शकों के आसपास के थिएटर स्पेस का मशीनीकरण एक सर्कस जैसा दिख सकता है, उदाहरण के लिए, वर्नाडस्की एवेन्यू पर। ऐसा नहीं है कि सभी तंत्र खुले हैं - यह संभवतः प्रदर्शन पर निर्भर करेगा; लेकिन रोबीली दीवारों के साथ काली जाली खुद पहले से ही थिएटर के अधिकतम खुलेपन, जोखिम और न्यूनतम सजावट की भावना पैदा करती है - कई मायनों में छलावरण पर निर्मित एक क्लासिक थिएटर के विपरीत। उदाहरण के लिए, यह ज्ञात है कि बोल्शोई रंगमंच के सभागार में हाल ही में बहाल हुई बारोक प्लास्टर सजावट भी सेवा की है और ध्वनिकी में सुधार करने के लिए सेवा दे रही है; यहाँ, सोने के कर्ल के बजाय, सफेदी है, एक ज्यामितीय रूप से सरल है, हालांकि जटिल रूप से प्रबुद्ध रूप और इसके सामने कुछ है, आंशिक रूप से मचान के समान है, एक ड्राइंग के परिप्रेक्ष्य निर्माण की अलिखित लाइनों के लिए, लेकिन संक्षेप में - संरचनात्मक का खुलासा करना एक थिएटर के आधार पर, अनिवार्य रूप से स्थानिक संरचनाओं के ग्रिड से बंधा हुआ है। ऑडिटोरियम में प्रवेश करना, जो एक मंच भी है, दर्शकों ने खुद को खींची हुई जगह के अंदर पाया और प्रदर्शन के लिए तैयार किया, जो मानव कल्पना द्वारा चित्र के परिप्रेक्ष्य निर्माण के लगभग अंदर था। मैं इससे भी ज्यादा कहूंगा: थिएटर में प्रवेश करते ही दर्शक इस ढाँचे के अंदर पहुँच जाते हैं, लेकिन बाद में और अधिक।
हॉल में एकमात्र क्लासिक तत्व एक बालकनी है, सुरक्षा का विषय है; यह एक उत्तम लकड़ी की रेलिंग के साथ लाल है।
इमारत के बाकी हिस्से, या दृश्य के मूल के आसपास कुछ इमारतें, इस प्रकार मौजूद हैं। बेशक, ऐतिहासिक दरवाजे की नकल करने वाले नए दरवाजों सहित, सावधानीपूर्वक बहाल किया गया है; डबल-घुटा हुआ खिड़कियां लकड़ी के फ़्रेमों के साथ बनाई गई हैं। अंदर, एक तरफ, पुरानी वास्तुकला के तत्वों को अच्छी तरह से साफ कर दिया और हर जगह सशक्त रूप से साफ-सुथरा नया समावेश किया। दूसरी ओर, वास्तुकारों ने अपने शब्दों में, इमारत को अभिनेताओं की आँखों के माध्यम से देखा जो वार्डरोब के निचले कमरे को "नरक" और मंच को "स्वर्ग" कहते हैं। वास्तव में, पूर्व में खाली बेसमेंट में व्यवस्थित अलमारी "हेलफायर" के लिए कोई अजनबी नहीं है, जो पहले से ही नीचे की सीढ़ी से शुरू हो रही है: दीवारों को पॉलिश तांबे (पैन को याद रखें) के पैनलों के साथ कवर किया गया है, स्पॉटलाइट्स में प्रकाश गर्म है। हालांकि, सूक्ष्म हास्य केवल एक चेतावनी और चौकस दर्शक द्वारा ही समझा जा सकता है; इसके अलावा, थिएटर में यह काफी उपयुक्त है, यह आपको एक शानदार मूड में सेट करता है। इसी तरह से तर्क करते हुए, कोई भी प्रवेश द्वार के सामने काले प्लास्टिक के पाइपों को मेहराबों के तुरहियों की याद दिलाता है, हालांकि वे पान की बांसुरी पसंद करते हैं - जो कि सख्ती से बोलना भी है, थिएटर से अलग नहीं। विशेष रूप से एक जो क्लासिक्स और आधुनिक को संयोजित करने का इरादा रखता है। यह कुछ भी नहीं है कि नई इमारत में पहला प्रदर्शन - यूरेपीड्स द्वारा "बेककॉपी", अनेंस्की द्वारा अनुवादित और ग्रीक थियोडोरोस टेरज़ोपोलोस द्वारा मंचन किया गया है।
इस बीच, एक वास्तुकला की दृष्टि से, यह डायोनिसियन रहस्यों और स्वर्ग की छवि में उनकी भूमिका के साथ-साथ नरक के संदर्भ में इतना दिलचस्प नहीं है जो दिलचस्प हैं, लेकिन ऐतिहासिक और अंतरिक्ष के विवरण के साथ Wowhaus आर्किटेक्ट की बातचीत इमारत और शहर।यहां, सबसे पहले, यह हड़ताली है कि सभी संरक्षित क्लासिकिस्ट सजावट, और ये सीढ़ियों पर छत के रोसेट्स के साथ सीज़न्स हैं और सीढ़ियों के बैलेस्ट्रैड्स हैं, आर्किटेक्ट पूरी तरह से पेंट की कई परतों को साफ करते हैं और फिर से पेंट नहीं करते हैं, लेकिन पारदर्शी वार्निश के साथ कवर किया गया है । यह स्पष्ट रूप से देखा जाता है कि सजावटी तत्व पत्थर के चिप्स से ढाले जाते हैं, बल्कि बड़े, एक दाने के साथ - आप इसे अपने हाथों से महसूस कर सकते हैं। बेशक, शुरू में इस बनावट को पेंट की कम से कम एक परत की आवश्यकता थी, यह देखने के लिए नहीं था - आर्किटेक्ट इसे प्रकट करते हैं, दर्शकों के लिए "पुरातात्विक थिएटर" की एक तरह की व्यवस्था करते हैं - और वांछित प्रभाव प्राप्त करते हैं: फ़ोयर, हालांकि शाब्दिक रूप से नहीं।, प्राचीन खंडहर के लिए एक संग्रहालय की तरह बन गया है, हालांकि पूरी सजावट बहुत मूल्यवान नहीं है, स्तालिनवादी। लेकिन क्लासिक, जो काम आया।
दर्शकों के लिए पुरानी इमारत को प्रकट करने के लिए दूसरा समान, और इससे भी अधिक कट्टरपंथी इशारा पहली मंजिल के फ़ोयर में खंभे हैं, उसी विस्तार की इमारत में जो एक बार आंगन की तरफ से ज़ाबोलॉट्स्की इमारत से सटे हुए थे। प्रारंभ में, आर्किटेक्ट्स ने योजना बनाई, शाब्दिक रूप से एक "इलेक्ट्रोएट्रे" की छवि का अनुसरण करते हुए, स्तंभों को अपनी पूरी ऊंचाई पर चमकाने के लिए। अंततः, उन्होंने अलग तरह से किया - उन्होंने धातु के समर्थन की छड़ को पूरी तरह से छीन लिया और उन्हें छोड़ दिया जैसा कि वे थे, उन्हें काले पेंट के साथ चित्रित किया गया था धातु के टुकड़े और सोल्डर किए गए टुकड़े, वास्तव में, पदों की सजावटी "त्वचा" का समर्थन करने के लिए। एक शब्द में, सबसे उत्तम पारिस्थितिकी। जिसके कारण धातु के साथ संतृप्त फ़ोयर का स्थान, एक पुरानी फैक्ट्री की कार्यशाला से मिलता जुलता था, उदाहरण के लिए, कसीनी ओक्टेब्रैब पर, और फिर कुछ हद तक एक नाटकीय प्रभाव पैदा हुआ, जो एक औद्योगिक भवन की वेल्डिंग की ढलान से प्रबलित था। एक सांस्कृतिक में बदल गया।
रेल पर छत से जुड़े स्वचालित विभाजन फ़ोयर में समर्थन की पंक्तियों के समानांतर चलते हैं, और रोशनी एक विस्तृत श्रृंखला में भिन्न होती है। यहां प्रदर्शनियों, प्रदर्शनों, मिनी प्रदर्शनों की व्यवस्था के लिए सब कुछ तैयार किया जाता है, उदाहरण के लिए, मुख्य प्रदर्शन के लिए दर्शकों को तैयार करना, या अन्य स्वतंत्र। इस प्रकार, मुख्य फ़ोयर न केवल एक भोजपत्र के रूप में मंच से पहले होता है, बल्कि विकसित होता है और किसी तरह अपनी क्षमताओं को दोहराता है; यह भी आंशिक रूप से एक मंच है। लगभग शाब्दिक समानता का एक तत्व भी है: सीज़न्स के पिंजरों को छत से निर्देशित रोशनी के साथ धातु की छड़ के एक ग्रिड द्वारा दोहराया जाता है और इसके ज्यामितीय तर्क को उजागर किया जाता है - यह हॉल में दीवारों द्वारा परिलक्षित रोशनी वाली काली धारियों जैसा दिखता है। काली ग्रिड - एक सामान्य तकनीक - दर्शकों को उपलब्ध कुछ स्थानों को पूरी तरह से एकजुट करती है, संरचनात्मक रूप से एकीकृत करती है - हमें याद दिलाती है कि हम सभी एक तीन-आयामी स्थान के अंदर हैं, जो कोशिकाओं में ड्राइंग करके समझना आसान है। और एक ही समय में वह एक सरल और तकनीकी आधुनिक जोर के साथ शानदार कैसॉन के विपरीत, एक थिएटर की तरह - प्रकाश को ले जाने के लिए।
ग्राउंड फ्लोर लॉबी सभी के लिए सुलभ होगी, केवल टिकट वाले दर्शक नहीं। यहां तक कि वहां आयोजित प्रदर्शनियों में जाने के लिए भी टिकट नहीं लेने का फैसला किया गया। थिएटर के पहले तल पर मौजूद दो रेस्तरां के नुकसान की भरपाई नूर बार ने की; सेंट पीटर्सबर्ग से "वर्ड ऑर्डर" प्रोजेक्ट की टीम द्वारा चलाए जा रहे बुकस्टोर को भी पहले ही खोला जा चुका है। एक और व्यावहारिक बात: छह रिहर्सल हॉल टावर्सकाया के साथ मामोनोवस्की लेन तक फैली इमारत में स्थित हैं; थिएटर ने दृश्यों और वेशभूषा के उत्पादन के लिए अपनी दुकानें प्राप्त कीं; इमारत में एक वेंटिलेशन सिस्टम स्थापित किया गया था, जो वहां नहीं था, और सभी इंजीनियरिंग पूरी तरह से बदल गए थे। मेकअप रूम आराम से सुसज्जित हैं, जहां छत पर - एक संकेत के साथ, तारों वाले आकाश का एक पुराना नक्शा और गलियारे में - प्रदर्शनों में से एक के लिए युकानानोव के बढ़े हुए स्केच।
लेकिन वापस परियोजना के लिए। जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, जो कुछ भी किया गया है वह पहला चरण है।दूसरा, जिसे लागू करने में देरी हो रही थी, विशेष रूप से, आंगन में मुख्य हीटिंग के कारण, थिएटर के छोटे चरण के एक छोटे से अलग विंग में प्लेसमेंट और आंगन का पूरा भूनिर्माण शामिल है। विचार समान हैं: अंतरिक्ष विविध, स्वचालित-परिवर्तनीय और बहुक्रियाशील होगा। अब थिएटर का छोटा आंगन टेढ़ा है (यह विशेष रूप से हीटिंग पाइपों द्वारा विच्छेदित है), लेकिन मॉस्को केंद्र के आंतरिक शहर के स्थानों का एक विशिष्ट उदाहरण है। आप थिएटर के मुख्य द्वार के बाईं ओर इसमें जा सकते हैं।
आंगन को धातु दीर्घाओं के कई स्तरों से घिरा होने की योजना है - वे एक साथ आग से बच जाते हैं, दक्षिणी शहरों की बालकनियों और काले धातु की संरचना के जाल को जारी रखते हैं जो हमें अंदर बहुत पसंद आया। मानो एक आधुनिक रंगमंच का ढांचा न केवल इमारत में उगा है, बल्कि बाहर की ओर भी उग आया है।
यह आंगन में खंगाले जा रहे शेड की दीवार को स्माल स्टेज बॉक्स के लंबे किनारे को स्थानांतरित करने की योजना है, जो आंगन स्थान को जोड़ता है। और इस दीवार को गिरा दें। इस प्रकार, सर्दियों में, जब आंगन ठंडा होता है, तो लघु स्टेज दर्शकों की एक छोटी संख्या के लिए एक छोटा सा संलग्न स्थान होगा, और गर्मियों में, आंगन सभागार बन जाएगा, गैलरी एक गैलरी बन जाएगी, और मंच स्थित होगा अधिक परिचित तरीके से। आंगन को पहली मंजिल की लॉबी और सड़क के दोनों ओर से पहुँचा जा सकता है।
इस तरह के एक थिएटर का उद्भव, वाउहॉउस वास्तुशिल्प ब्यूरो के विकास में एक पूरी तरह से तार्किक कदम है, जो कार्यालय, आवास या यहां तक कि एक शॉपिंग सेंटर का निर्माण नहीं करता है, लेकिन जटिलता के अलग-अलग स्थानों के सार्वजनिक स्थानों में माहिर है। आर्किटेक्ट्स ने पैट्रिआर्क स्ट्रीट पर प्रोक्टिका थिएटर में अपने करियर की शुरुआत की; तब स्ट्रेलका आंगन था, जो मास्को में संगीत और व्याख्यान के लिए सबसे अच्छे स्थानों में से एक बन गया और दुर्भाग्य से, जल्द ही बंद हो जाएगा; "ग्रीन थियेटर", और कई और अधिक एम्फ़िथिएटर्स, विशेष रूप से, हाल ही में अंतरिक्ष में निर्मित
बर्लिन वास्तुकला गैलरी। एक शब्द में, थिएटर की थीम सार्वजनिक स्थान के एपोथोसिस के रूप में, जिसे रोम के लोग अच्छी तरह से जानते थे, वोवहौस के वास्तुकारों के करीब और परिचित हैं। इस मामले में, इसके अलावा, हम एक ऐतिहासिक इमारत के पुनर्निर्माण के साथ काम कर रहे हैं, और यहाँ मैं इमारत की पुरानी वास्तुकला के तत्वों के सामान्य एक्सपोजर की तुलना में कुछ अधिक गहरा जोर देना चाहूंगा, "प्राचीनता" पर एक जागरूक जोर। अपने निपटान में एक आधुनिक थिएटर-गोअर के दिल के लिए एक प्राचीन खंडहर नहीं होने के कारण, आर्किटेक्ट्स ने रूसी साम्राज्य शैली के पथ का अनुसरण किया: उन्होंने मास्को के बीच प्राचीन वस्तुओं को खोदा, भले ही इसका बहुत कुछ नहीं है और यह बहुत नहीं है प्राचीन - लेकिन चित्र, नाटकीय दृश्यों के समान, निकला।
वैसे, थिएटर के आकस्मिक, प्रशासनिक और तकनीकी परिसरों के अंदरूनी हिस्सों को बहुत अधिक शांति से हल किया जाता है: दीवारों का रंग, सामंजस्य और आराम, दीवारों को कभी-कभी ग्राफिक्स द्वारा सजीव किया जाता है; शांत कामकाजी जीवन, आराम करने की जगह। प्रदर्शन के लिए इच्छित स्थान, इसके विपरीत, सभी संकेत हैं कि रोजमर्रा की चेतना में नाटकीय बैकस्ट के साथ जुड़े हुए हैं। दर्शक को बैकस्टेज जाना, वास्तव में या आलंकारिक रूप से, लंबे समय से थिएटर की पसंदीदा तकनीकों में से एक रहा है - लेकिन इस मामले में, यह दिलचस्प है कि इस तकनीक को उठाया और वास्तुकला द्वारा प्रबलित किया गया है, जो इमारत को "पट्टी" करना शुरू कर रहा है, हटा रहा है। आमतौर पर पुनर्स्थापना प्लास्टर के दौरान इसकी तुलना में थोड़ी बड़ी परत की आवश्यकता होती है, जिससे दर्शक न केवल थिएटर का निरीक्षण कर सकते हैं, बल्कि अंदर से, बल्कि वास्तुकला - भी, कुछ हद तक, अंदर से बाहर हो गए।
