एक छोटे से टस्कन शहर में एक दिन बिताने की तुलना में रूसी व्यक्ति के लिए अधिक खुशी नहीं है। अपने सामान्य जीवन के दौरान शामिल होने के लिए … सड़कों पर चलना, दौनी को सूंघना, शराब पीना। इसके अलावा, बिल्कुल हर में, यहां तक कि सबसे सूक्ष्म कम्यून, निश्चित रूप से "स्मारकों" की जांच के बिना होगा जो सुसंस्कृत जनता को अपराध की भावना से सताया जाएगा। और इसलिए आप दिखावा कर सकते हैं कि हम यहां व्यापार के लिए हैं। लेकिन वास्तव में, ये सभी शहर अपना आकर्षण नहीं खोएंगे, भले ही एक ही प्रतिमा न हो, एक भी चर्च न हो और उनमें एक भी वेदी न बची हो। हम अभी भी वहाँ खींचे जाएंगे।
जो हमें मोहित करता है, साम्राज्य के निवासियों को "स्मारकों" में बिल्कुल नहीं है (संग्रहालयों में उनमें से बहुत सारे हैं, और वहां उन्हें बेहतर देखा जाता है), लेकिन चैम्बर जीवन का एक आयाम जिसे हम अच्छी तरह से नहीं जानते हैं। माइनर साइन के बिना प्रांतीयता, बिना हीनता के स्वाद के बिना, अंडर-लाइफ की भावना के बिना, जो उस व्यक्ति को नहीं छोड़ता है जो रूसी प्रांत के शहरों के माध्यम से यात्रा करने के लिए इसे अपने सिर में लेता है। इटालियंस (दक्षिण की गिनती नहीं है), उनकी अन्य विविध प्रतिभाओं में, चैम्बर जीवन के लिए बहुत विकसित स्वाद है। अंतरंगता की यह संस्कृति, छोटे को बड़े में बदल देती है, जिसे आदर्श रूप से बेनज़ो गूज़ोली संग्रहालय में सन्निहित किया गया है, जिसे हाल ही में कास्टेलियोरेंटिनो में खोला गया है।
ऐतिहासिक रूप से, Castelfiorentino एक छोटा किला है जो फ्लोरेंटाइन सैन्य अभियानों के लिए एक चौकी के रूप में कार्य करता है। 15 वीं शताब्दी के अंत में, बेनोज़ो गूज़ोली के दो काम वहां दिखाई दिए। प्रारंभिक पुनर्जागरण कलाकार स्नोबेरी से अलग थे। बेन्जो, एक प्रसिद्ध फ्लोरेंटाइन मास्टर, फ़्लोरेंस में पलाज़ो मेडिसी में चैपल और वेटिकन में पोप पैलेस में चित्रित, लेकिन उन्हें एल्सा घाटी के "स्थान का प्रतिभाशाली" भी कहा जाता है: उन्होंने बहुत सारी चीजों को छोटे कम्युनिटी में चित्रित किया टस्कनी। उन्होंने Castelfiorentino में आदेशों को मना नहीं किया, जिस पर स्थानीय लोगों को बहुत गर्व है। दोनों काम इटली में बड़े पैमाने पर सड़क के प्रकार के हैं (एक खुली चैपल की तरह)।
उनमें से एक, मैडोना डेला टोसा की छवि के साथ एक तालमेल, 1484 में मेसर ग्राज़िया डाॅस्टेलनोवो द्वारा कमीशन किया गया था, स्थानीय चर्चों में से एक से पहले। समय के साथ, इस छवि ने बहुत आवश्यक गुण प्राप्त कर लिए, जो काली खांसी से बच्चों के अभिभावक बन गए (इसलिए इसका नाम मैडोना डेला टोसा है, अर्थात, "आवर लेडी ऑफ द कफ")। छवि को बहुत सराहना मिली और 1853 में एक नव-गॉथिक चैपल में रखा गया। दूसरा, 1491 में "विजिट ऑफ मैरी एलिजाबेथ" (विद्या के कर्मों का मैडोना) के साथ झांकी सांता मारिया डेला मार्का के फ्रांसिस्कन सम्मेलन के लिए लिखा गया था। 1960 और 70 के दशक में गूज़ोली भित्तिचित्रों को दीवारों से हटाकर शहर के पुस्तकालय में स्थानांतरित कर दिया गया था, और 21 वीं सदी की शुरुआत में भित्ति चित्रों को प्रदर्शित करने के लिए एक संग्रहालय बनाया गया था।
उनके भवन के डिजाइन की प्रतियोगिता मैस्सिमो मैरियानी द्वारा जीती गई थी, जो कि कस्तफोरेंटीनो से बड़े टस्कन शहर में पैदा हुए और उठे, पिस्तोइया में पैदा हुए एक वास्तुकार थे, लेकिन उसी भावना के साथ इसे स्वीकार किया गया। संग्रहालय का नाम ला कासा डी बेनोज़ो रखा गया, जिसे घर-संग्रहालय के रूप में अनुवादित किया जाना चाहिए। वास्तव में, यह 1960 के दशक से ध्वस्त संरचना की साइट पर बनाया गया था, और बेन्जो इस साइट पर कभी नहीं रहते थे।
वास्तुकार ने खुद संग्रहालय को "होम वर्कशॉप" के रूप में देखा था, जिसमें कलाकार और प्रशिक्षु आगंतुकों के साथ कंपनी रखने के लिए लौटने वाले हैं। यह केवल दो प्रदर्शनों का एक संग्रहालय है, जो उनके लिए बनाया गया है, और यह उन्हें यथासंभव लाभप्रद रूप से प्रस्तुत करता है, जिससे आप दर्शकों की सहजता और वस्तु पर वैज्ञानिक विचारों की सूक्ष्मता को जोड़ सकते हैं। भित्तिचित्रों के लिए नए कंटेनर मूल टैब के प्रारूप और आकार को पर्याप्त रूप से पुन: पेश करते हैं, जहां से उन्हें हटा दिया गया था, इसलिए उन्हें उसी दृष्टिकोण से माना जा सकता है जिसके लिए वे मूल रूप से डिज़ाइन किए गए थे। लॉबी, इसकी कम छत और कम प्रकाश व्यवस्था के साथ, उच्च भू-तल अंतरिक्ष में अचानक गिरती है, जहां टाबर्नेक डेला दर्शन स्थित है। दूसरी मंजिल पर, कोने में मैडोना डेल्ले टोसा है। कांच की छत, जो ओवरहेड प्रकाश देती है, एक प्राकृतिक वातावरण की छाप में योगदान करती है। सीढ़ी केवल दो स्तरों को नहीं जोड़ती है: इसमें से, जैसे कि पुनर्स्थापना मचान से, आप चित्रों को करीब से देख सकते हैं।
पास में, कुछ ऐसा है जो लेखक द्वारा दर्शकों की आंखों के लिए बिल्कुल भी इरादा नहीं किया गया था: सारणीबद्ध चित्रों का पर्यायवाची - प्रारंभिक चित्र जो सीधे दीवार पर लगाए गए थे और फिर प्लास्टर की एक परत के साथ कवर किया गया था, जिस पर भित्ति चित्र चित्रित किए गए थे । तो हम वास्तव में कलाकार के स्टूडियो में देखने का अवसर प्राप्त करते हैं, अवधारणा से कार्यान्वयन तक का रास्ता तलाशते हैं और देखते हैं कि ग्राफिक्स को पेंटिंग में बदलने की प्रक्रिया में क्या होता है। संग्रहालय के हॉल की श्रृंखला तीसरी मंजिल पर एक छोटी सी जगह से पूरी होती है, जिसका उद्देश्य बच्चों के साथ अस्थायी प्रदर्शनियों और शैक्षिक गतिविधियों के लिए है।
इस परियोजना को फ्लोरेंस में विज्ञान के संग्रहालय के संग्रहालय के सहयोग से किया गया था, जिन्होंने मल्टीमीडिया उपकरणों के साथ कास्टफ्लोरेंटिनो में संग्रहालय प्रदान किया था। यह टस्कन शहर छोड़ने के बिना, बेनोज़ो के काम की एक संपूर्ण तस्वीर प्राप्त करने की अनुमति देता है: अपने प्रसिद्ध और अल्पज्ञात कामों का एक आभासी दौरा करने के लिए, उनकी पेंटिंग तकनीक, उनकी कार्यशाला के संगठन आदि के विवरण में तल्लीन करना।
बाहर, संग्रहालय का निर्माण इस तथ्य को नहीं छिपाता है कि यह नया है, लेकिन एक ही समय में यह स्थानीय वास्तुकला के इतिहास के साथ एक समझदार बातचीत करता है और सूक्ष्म रूप से वास्तु पर्यावरण के साथ समन्वयित है। आधुनिक सामग्रियों, लैकोनिक रूपों और खिड़कियों की व्यवस्था में विषमता के बावजूद, भवन एक छोटे से चर्च से मिलता-जुलता है: इसका अनुपात छोटे तुलसीक के करीब है, छत का प्रोफ़ाइल "उच्च मध्य भाग" के साथ उनके खंड को "अंत" में बताता है। यह इमारत तीन नौसेनाओं से युक्त है। टेराकोटा क्लैडिंग स्थानीय धार्मिक निर्माण परंपरा को भी संदर्भित करता है।
इसके अलावा, वास्तुकार ने टस्कनी के पुनर्जागरण शहरों के नियोजन सूत्र का उपयोग किया, संग्रहालय को एक छोटे से वर्ग में एक चर्च के रूप में रखा। पवित्र वास्तुकला के लिए इन संदर्भों को लिया गया है और पूरी तरह से दोनों क्षेत्रों के मूल उद्देश्य के साथ फिट हैं - शहरवासियों की धर्मपरायणता के लिए। नए भवन के होमलाइक चरित्र पर घुमावदार आधार द्वारा जोर दिया गया है, जो संग्रहालय को सार्वजनिक स्थान प्रदान करता है जहां आप फूलों के बेड, आराम और खेल की व्यवस्था कर सकते हैं। यह इसे फ्रेम करता है और पोडियम की तरह इसे शहर में प्रस्तुत करता है।
बेन्ज़ो गूज़ोली संग्रहालय एक छोटे से संग्रहालय के फायदों को पूरी तरह प्रदर्शित करता है: यह वास्तव में एक "घर" बन सकता है। इसकी उपस्थिति एक नई भाषा के साथ आंख से परिचित रूप को दोहराती है। इसका लेआउट, कुछ प्रदर्शनों की ख़ासियत के अधीन है, उन्हें अपनी संपूर्णता में प्रकट करने की अनुमति देता है, ताकि भित्ति वास्तव में अपनी जगह पर हो - यानी घर पर।
