विटो एकोनसी, वीडियो कला के एक अग्रणी, न्यूयॉर्क के प्रसिद्ध स्कूल में शुरू हुआ, जो उस समय वीडियो प्रदर्शन की शैली में काम करता था। फिर, कलाकार के अनुसार, किसी के पास कंप्यूटर या विभिन्न इलेक्ट्रॉनिक गैजेट नहीं थे, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात एक पोर्टेबल वीडियो कैमरा था। यह उसके माध्यम से था, जिसने रचनात्मकता के अपेक्षाकृत परिचित रूप को त्याग दिया था - कविता, जिसके साथ वह शुरू हुआ, कि एकोनसी ने अपने शरीर, दर्शक की बातचीत, निर्माता और सार्वजनिक स्थान के क्षेत्र का अध्ययन करना शुरू किया।
कलाकार को हमेशा सीमा क्षेत्र में काम करने में रुचि रही है - कविता में उसने कागज की एक शीट पर आंदोलन का पता लगाया, वीडियो में - सार्वजनिक और निजी स्थान का क्षेत्र … उदाहरण के लिए, उत्तेजक प्रदर्शन क्लेम अंश में, कलाकार कहते हैं, स्टिक के साथ कैमरे के सामने खड़े होकर उन दर्शकों का पीछा किया गया जो गैलरी के प्रवेश द्वार पर दिखाई देते थे, और इस तरह उनके द्वारा बनाई गई जगह में दर्शक और निर्माता की बैठक का पता लगाने की कोशिश की। धीरे-धीरे, Acconci प्रदर्शनों से वास्तुशिल्प प्रतिष्ठानों और फिर वास्तविक वास्तुकला में स्थानांतरित हो गया, जिसके लिए वह नियमों के एक पूरे सेट के साथ आया था।
Acconci ने अपने लिए जो पहली बात परिभाषित की, वह यह थी कि सार्वजनिक वास्तुकला एक व्यक्ति द्वारा नहीं की जा सकती है और न ही उसे व्यक्तिगत बनाया जा सकता है। इसलिए, 1988 में अपना कार्यालय खोलते हुए, उन्होंने फैसला किया कि लोगों का एक समूह हमेशा एक परियोजना पर काम करेगा - अर्थात् कम से कम तीन लोग। इसके अलावा, लेखक स्वीकार करता है, उसे इस बात का स्पष्ट अंदाजा नहीं था कि वास्तुकला कैसे बनाई जाती है, और उसे ऐसे पेशेवरों की आवश्यकता थी जिनके साथ वह अंततः उन विचारों को काम में लाएगा जो उसके दिमाग में आए थे।
पहले तरीकों में से एक उन्होंने खोजा "छिद्र" का सिद्धांत था, अर्थात् छेद बनाकर एक आकृति बनाना। इस सिद्धांत का उपयोग करते हुए, उन्होंने न्यूयॉर्क में डब्ल्यूटीसी में एक प्रतियोगिता के लिए एक डिज़ाइन बनाया - एक इमारत जो कि शंकु के आकार के छिद्रों से भरा हुआ था - जिसे लेखक ने इस प्रकार समझाया था: "यदि इसे कभी भी उड़ा दिया जाए, तो इसे सही से उड़ा दिया जाए। दूर
एक अन्य विधि - "छलावरण" या "दूसरी त्वचा", एकॉनसी ने मिलानी घर को आधुनिक बनाने के लिए इस्तेमाल किया, इसे एक विशाल धातु की जाली के साथ कवर किया - जो कि मूर्तिकार अरिस्टो यवाचेव द्वारा पूरी तरह से चांदी रेइचस्टैग कपड़े में लिपटे परियोजना से मिलता जुलता है। इसी तरह से, एकोनिची ने एक जापानी कपड़े की दुकान डिजाइन की: मुखौटा को एक धातु की जाली के साथ कवर किया गया है, बीच में प्रवेश द्वार में एक छिद्र द्वारा छिद्रित।
उनका एक और सिद्धांत - "गलियों में विभाजित" - वह एक सार्वजनिक स्थान की प्रतिस्पर्धी परियोजना में लागू होता है, जहां, निर्देशों के अनुसार, पार्क क्षेत्र के तहत एक बड़ी पार्किंग को छिपाना आवश्यक था। यह कैसे एक दिलचस्प परिदृश्य निकला, सचमुच घने लॉन के शीर्ष पर लगाए गए भूमिगत सड़कों के बेल्ट में कटौती की गई। मूल रूप से, ये धारियां पटरियों की दिशाओं को प्रतिध्वनित करती हैं, और समय-समय पर वे समानांतर सीधी रेखाओं की सामान्य संरचना से बाहर निकलती हैं और दिशा बदलती हैं, जैसे कि "अपने स्वयं के चक्कर पर।"
सड़क बेंच प्रोजेक्ट के लिए, एकोनसी ने "अनंत स्थान" विधि का प्रस्ताव दिया। बेंच में दो छल्ले होते हैं जिन्हें एक दूसरे में डाला जाता है और छोटे कोणों पर झुका होता है। यह एक अनंत वक्र, एक प्रकार की मोबियस स्ट्रिप निकलता है, जिस पर, इसके अलावा, आप न केवल बैठ सकते हैं, बल्कि झूठ भी बोल सकते हैं।
ऑस्ट्रिया में, एक छोटी नदी पर, आर्किटेक्ट ने विकर्ण पुलों द्वारा दो बैंकों से जुड़ा एक कृत्रिम द्वीप बनाया; यह द्वीप उस शहर के सांस्कृतिक जीवन के केंद्रों में से एक बनना था, जिसमें यह स्थित है। इसमें दो गोले होते हैं जो एक दूसरे से गुजरते हैं, जिनमें से धातु की सतह एक नदी की मछली के तराजू की तरह घुमावदार होती है, जो धूप में झिलमिलाती है।
यह स्वीकार किया जाना चाहिए कि Acconci विशेष रूप से छोटे आकृतियों को डिजाइन करने में अच्छा है - अर्थात्, उनके झुकने, splicing और विरूपण। लेकिन वास्तुकार एकोनसी के पास बड़ी इमारतों के लिए परियोजनाएं भी हैं, जो कार्बनिक वास्तुकला के सिद्धांतों के अनुसार बनाई गई हैं और ब्लोटिंग, तिरछे लम्बी कैप्सूल के समान हैं - जैसे कि मैक्सिको में एक पुस्तकालय और सियोल में एक सामुदायिक केंद्र की परियोजनाएं हैं।
