प्रदर्शनी की मुख्य विशेषता मीडिया हॉल में एक डिजिटल प्रस्तुति है, लाइव पैनोरमा संगीत के लिए दोनों दीवारों के आसपास और फर्श के नीचे स्थित है। फर्श पर अपने शहर के चार लेखकों में से प्रत्येक के लिए एक नक्शा है: बर्लिन, मॉस्को, रोम और न्यूयॉर्क। जैसा कि यह चलता है, अपने पैरों के नीचे देखकर आप हल्के चक्कर का अनुभव कर सकते हैं। कई बार शहरों के बढ़े हुए चित्र दीवारों पर उगते हैं, उन्हें एक ब्रश द्वारा दिखाया जाता है, वे रंगीन लकीरों से उत्पन्न होते हैं जो कालेपन में टपकते हैं, जैसे पानी में या गीली पत्ती पर; कई बार बारिश होने लगती है। एक निस्संदेह हिट सर्गेई तचोबन के पैनोरमा "ए सिटी लाइक बर्लिन" में नीचे से ऊपर तक का आंदोलन है: इसका एनीमेशन योजनाओं की गति पर आधारित है और पूरी तरह से प्रामाणिक भावना पैदा करता है कि हम एक चित्रित शहर में एक लिफ्ट की सवारी कर रहे हैं।
पैनोरमा, मुझे कहना होगा, एक "कील" बन गया है और मूल के विस्तार में, जो इसे खुद पर रखता है - इसे अनदेखा नहीं किया जा सकता है। यह सभी चार हॉलों में सबसे बड़ा और सबसे शानदार ग्राफिक है, यह अफ़सोस की बात है कि यह मूल नहीं है, लेकिन "वाटरकलर पेपर पर प्रिंटआउट" है, लेकिन मूल बड़ा है और हॉल में फिट नहीं हो सकता है।
ड्राइंग प्रदर्शनी में दिखाए गए सर्गेई टैकोबन के अधिकांश कार्यों के विषयों को संक्षेप में प्रस्तुत करता है: आधुनिक वास्तुकला के आक्रमण के साथ एक ऐतिहासिक शहर के वातावरण में संभावित परिवर्तनों का एक अध्ययन, मुख्य रूप से कांच के टावरों, उनके सिर को झुकाते हुए जैसे कि आसपास के परिवेश को स्कैन करते हुए, और अधिक ऊंचाई पर शहर में कांच पर घूमने वाले लोगों के साथ पारदर्शी ओवरहेड मार्ग। कांच की घुसपैठ की कल्पनाएं या तो शहर के परिदृश्य-मान्यताओं के रूप में उत्पन्न होती हैं, फिर अधिक जटिल तरीके से - उदाहरण के लिए, सड़क पर एक बिलबोर्ड पर खींची गई - जो, हालांकि, काल्पनिक परिदृश्यों की तुलना में और भी अधिक प्रामाणिक लगती है (वास्तुशिल्प कल्पना के साथ ह्यूसेनस्ट्रैसे देखें) एक बिलबोर्ड। 2019)। सर्गेई तचोबन द्वारा ड्राइंग के बीच, पेस्टल और चारकोल के साथ अधिक बार, हालांकि, स्ट्रीट स्केच भी हैं, और अन्य स्थानों पर, न केवल बर्लिन और यहां तक कि हमेशा वास्तुकला भी नहीं है - लेकिन, उदाहरण के लिए, पूर्वी बाजार का एक चित्र। लेकिन क्यूरेटर येकातेरिना शालिना बताती हैं, "सर्गेई टैकोबन के पास प्रदर्शनी की बहुत ही सुसंगत अवधारणा है।" "अन्य शहरों में, दृश्य प्रस्तुत किए जाते हैं जो बर्लिन के वास्तुकार की कुछ याद ताजा करते हैं, और कौन से स्थानों को आंकड़ों के कैप्शन में रखा गया है।" और फिर भी, यह हिस्सा सबसे वास्तुशिल्प है, और क्योंकि यह समस्याओं के बारे में बोलता है और आधुनिक इमारतों और उनके रूप में सक्रिय रूप से रुचि रखता है।
तीन अन्य लेखक वाटर कलर हैं। अल्वारो कास्टैगनेट को "दुनिया में सबसे सम्मानित वाटरकलर चित्रकारों में से एक" के रूप में अनुशंसित किया जाता है - और उनके काम, जो हमें प्रवेश द्वार पर मिलते हैं, वास्तव में ब्रश की उड़ान और भावनात्मक गुणों को रेखांकित करने वाले रंग और ग्राफिक स्पॉट की साहस के साथ मोहित करते हैं परिदृश्य के, लेकिन सटीक से रहित नहीं।
इस तरह के एक जल रंग, औपचारिक रूप से एक ग्राफिक शेष, पेंटिंग के करीब है, किसी तरह आप इसके बारे में नहीं कह सकते हैं: मैंने चित्रित किया। कई साल पहले, सर्गेई कुज़नेत्सोव ने एक समान तकनीक पर स्विच किया था। Zaryadye कॉन्सर्ट हॉल, इसकी झंझरी, छाया और प्रकाश डाला के साथ, पूरी तरह से रहते हैं, घूमते हुए स्ट्रोक, और यह निर्माण की प्रक्रिया में और उसके बाद दोनों को यहाँ दिखाया गया है, ताकि Zaryadye में Zaryadye निकला।
चौथे लेखक, थॉमस वेल्स स्कालर, जो लॉस एंजिल्स के एक पूर्व वास्तुकार थे, ने मुख्य रूप से रोम को दिखाया - जहां "उनके वास्तुशिल्प शैली को क्रिस्टलीकृत किया गया", जो कि मॉस्को के स्पर्श के साथ थे। वह एक कठोर, यहां तक कि कठोर पानी के रंग का पालन करता है, सफेदी के साथ इश्कबाजी नहीं करता है और उत्साह से शीट पर सख्ती से उल्लिखित रोशनी और छाया फैलाता है।
सभी कार्य नए हैं, 2019 के बहुत सारे, हालांकि 2018 भी हैं, कई विशेष रूप से प्रदर्शनी के लिए बनाए गए थे - विशेष रूप से, बर्लिन के भविष्य के विषय पर सर्गेई टोबोबान द्वारा कल्पनाओं की एक श्रृंखला, एक शहर, जो कि आप जानते हैं।, ऐतिहासिक परिवेश सहित आधुनिक वास्तुकला के साथ गहन रूप से निर्मित किया जा रहा है। … मूल का विस्तार काफी बड़ा है, सुंदर और आरामदायक (डिजाइनर ग्रह 9) - सिद्धांत रूप में, चीजों के तर्क के अनुसार, यह मुख्य है।
लेकिन सबसे शक्तिशाली आकर्षण, निश्चित रूप से, टीम द्वारा निर्मित पैनोरमा वीडियो है
Artplay Media, वान गाग, क्लिम्ट और माइकल एंजेलो की एनिमेटेड फिल्मों के लेखकों द्वारा, एक ग्राफिक फिल्म है, जो पानी के रंग की प्रबलता से बहुत "लथपथ" है।
यह माना जाना चाहिए कि यह सुंदर है, हालांकि एक ड्राइंग के विपरीत वॉटरकलर, एनीमेशन के लिए खुद को अच्छी तरह से उधार नहीं देता है, इसलिए निरंतर लकीरें और धब्बा। इसके अलावा, यहां तक कि उन लोगों के लिए भी जो प्रदर्शनी परियोजनाओं के उदाहरणों से परिचित नहीं हैं, यह स्पष्ट है, और, सिनेमाई स्क्रीनसेवर से, कहते हैं कि ग्राफिक एनीमेशन अधिक जटिल, समय लेने वाली और प्रभावशाली हो सकता है। यहाँ, कल्पना बर्लिन के ड्राइविंग पैनोरमा के अलावा, लोग एक-दो बार चलते हैं, एक बार ऐसा लगता है, कार, पक्षी - और, शायद, बाकी सब, ब्रश और ब्लाट। लेकिन एनीमेशन वाले कमरे में होना उत्सुक है, और इसके अलावा, मॉस्को के लेखकों द्वारा मॉस्को में दिखाए गए वास्तुशिल्प ग्राफिक्स और पेंटिंग के इस तरह के एनीमेशन का यह पहला अनुभव है। शायद कुछ सटीकता, सामग्री के दृष्टिकोण में नाजुकता, प्रभावों का संयम इसके कारण ठीक होता है। हम क्यूरेटर एकातेरिना शालिना को शुभकामनाएं देते हैं, जो लगातार हमें वास्तुशिल्प ग्राफिक्स दिखाती हैं (आर्कग्राफिक्स प्रतियोगिता की प्रदर्शनी खुली हुई है।
Maly Vlasyevsky, 5c2) शायद भविष्य में हम शहर के एनिमेटेड पुनर्निर्माणों को देखेंगे या, इसके विपरीत, हाइपर-प्रोजेक्ट्स का एक प्रभावशाली प्रदर्शन - इस तरह के हॉल में किसी भी परियोजना के दायरे का आकलन करना आसान होगा, जिसमें से हमारे पास है अब बहुत हुआ।
