प्रदर्शनी
मई के उत्तरार्ध में, सेंट पीटर्सबर्ग में, सेंट पीटर्सबर्ग में चर्च आर्किटेक्ट्स द्वारा चर्च प्रोजेक्ट्स की एक प्रदर्शनी दिखाई गई थी, जो कि एसआर एनपी जीएआईपी की भागीदारी के साथ चर्च आर्किटेक्चर पर यूनियन आर्किटेक्ट्स के कमीशन द्वारा आयोजित किया गया था, जिस पर डायोकेसन कमीशन वास्तुकला और कलात्मक मुद्दों और एमएएएम की सेंट पीटर्सबर्ग शाखा।
2011 के वसंत में चर्च परियोजनाओं की पहली प्रदर्शनी के विपरीत, वर्तमान प्रदर्शनी पिछले पांच वर्षों से सामग्री पर बनाई गई थी। तदनुसार, कम काम थे: छात्र परियोजनाओं सहित तीस टैबलेट। हम सब कुछ प्रासंगिक और ध्यान देने योग्य नहीं बनाने में कामयाब रहे, लेकिन फिर भी, हमें एक निष्पक्ष उद्देश्य में कटौती मिली, जिसके द्वारा हमारे चर्च भवन में मामलों की स्थिति का न्याय किया जा सकता है।
पहले की तरह, लेखक की खोजों का स्पेक्ट्रम सख्त ऐतिहासिक शैलियों से लेकर प्रयोगों तक था, हालांकि, कट्टरपंथ के बिना। मैं मानता हूं कि मैं नाजुक ऐतिहासिक टिप्पणियों के लिए सबसे अधिक सहानुभूतिपूर्ण था, हालांकि सैद्धांतिक रूप से कोई भी इस बात से सहमत नहीं हो सकता है कि चर्च वास्तुकला स्वाभाविक रूप से विकसित होनी चाहिए, क्योंकि यह हर समय रहा है। मुझे 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के मोड़ पर कारेलियन इस्तमुस की परंपरा की विशेषता में एंटोन गोलोविन के लकड़ी के चर्च पसंद आए।
शुरुआती क्लासिकिज्म के विषय पर गेनेडी फोमिचव की सुरुचिपूर्ण आशुरचना, साथ ही पीटर द ग्रेट से प्रेरित, जॉर्जी बॉयको की सुरुचिपूर्ण परियोजना भी आश्वस्त दिखी। व्यक्तिगत गुणों के अलावा, इन कार्यों को औसत स्वर टेम्पलेट से उनके लेखकों के प्रस्थान और नेरल पर चर्च ऑफ द इंटरसेशन की विचारहीन प्रतिकृति से आकर्षित किया जाता है।
किसी तरह यह हुआ कि नामित नमूनों ने मंगोलियाई पूर्व-प्राचीनता और रूसी उत्तर से सफेद पत्थरों वाले मॉस्को और सेंट पीटर्सबर्ग आर्ट नोव्यू तक रूसी परंपरा के सभी अटूट धन को दबाया। ठोस संदर्भ में, संदर्भ के संबंध में, बिना टाइटेनियम-नाइट्राइड स्वर्ण-महिमा और आंखों को काटने वाली रेखाओं और कोणों के साथ, वे एक सरोगेट परंपरा की एक सामूहिक छवि और एक मृत अंत की ओर अग्रसर एक आसान मार्ग बन गए हैं। सौभाग्य से, ये आरोप प्रदर्शकों पर लागू नहीं होते हैं।
किरिल याकोवलेव (एएम "टेकटोनिका") की परियोजनाएं नामित समूह से सटे हैं, हालांकि उनका नागोव में चर्च बी प्रदर्शित करता है के बारे में Tsvylyovo में क्लासिकिस्ट मंदिर की तुलना में नमूनों की अभिविन्यास में अधिक स्वतंत्रता।
आर्मेनिया के लिए मैक्सिम एटायंट के मंदिर अलग खड़े थे: टफ, ट्रैवर्टीन, बेसाल्ट से स्थानीय परंपरा में निर्मित, वे प्राकृतिक वातावरण के साथ विलय करने लगे थे और पचास वर्षों में, ऐसा लगता है कि ऐतिहासिक प्रोटोटाइप के साथ भेद करना मुश्किल होगा।
मिखाइल मामोशिन ने परंपरा को नवीनीकृत करने के तरीकों के लिए बहुआयामी खोज दिखाई। सेंट पीटर्सबर्ग के दक्षिण का मसौदा समाधान विभिन्न रूसी स्कूलों की तकनीकों को जोड़ता है - व्लादिमीर-सुज़ल, प्सकोव-नोवगोरोड और मॉस्को-यारोस्लाव, एक रूसी मंदिर की सामूहिक छवि का अपना संस्करण पेश करते हैं, जबकि कोल्पा में परियोजना सावधानीपूर्वक अपील करती है। अपने ज्यामितीय रैखिकता के साथ अवांट-गार्डे के लिए।
परिष्कृत ज्यामितीयता, पारंपरिक रूपों में एक आधुनिक सांस लेकर, लेनिनग्राद क्षेत्र में सेंट निकोलस द वंडरवर्क के भव्य मंदिर परिसर में निहित है, जिसमें संस्थान के एक स्नातक छात्र द्वारा हाथ धोने की एक सुंदर तकनीक प्रस्तुत की गई थी। । अर्थात। रेपिन इल्या पुश्किन।
पुरातनता और "आस्ट्रे शैली" के जंक्शन पर महान सादगी के लिए प्रयास इवान यूरालोव और कार्यशाला "उत्तरी मधुमक्खी" के स्मारकीय कार्यों की विशेषता है। सामान्य रूप से, ज़ेलेनोगोर्स्क में चर्च की मात्रा, पारंपरिक है, कंगनी की एक असामान्य रेखा है, जो वेदी की दिशा में साइड facades पर "लहर" खींचती है। मेरी राय में, यहां एक निश्चित विरोधाभास है, क्योंकि क्षैतिज आंदोलन, सिद्धांत रूप में, एक मंदिर की छवि की विशेषता नहीं है। परिभाषा के अनुसार, यह स्थिर, स्थिर है, क्योंकि आंदोलन समय की एक संपत्ति है, और मंदिर अनंत काल की अपील करता है। इसलिए, उसका स्वाभाविक प्रयास ऊपर की ओर है।
यह स्टैटिक्स और ऊर्ध्वाधर आकांक्षा, इसके विपरीत, मालिनोवका में चर्च परिसर की परियोजना के साथ एक "स्वर्ग उद्यान" का अद्भुत विचार है - एक नारंगी उद्यान।
प्रारंभिक रूप से घोषित रूढ़िवादी सहानुभूति के बावजूद, रोमन मुरावियोव की प्रायोगिक अवधारणा, जो बड़े पैमाने पर शहरी विकास के बीच आधुनिक मंदिर की छवि की तलाश में है, मुझे दिलचस्प और उचित लगा, यह जरूरी काम से अधिक है। लेखक द्वारा प्रस्तावित एक शैक्षिक केंद्र के साथ एक मंदिर की परियोजना एक ग्यारह-मंजिला परिसर (एक तकनीकी मंजिल के बिना) है, जिसके मध्य भाग में एक चर्च का कब्जा है, जबकि शेष स्थान कक्षाओं के लिए दिया गया है, एक पुस्तकालय, दुर्दम्य और अन्य सहायक परिसर।
Svyatoslav Gaykovich, जिन्होंने पोलिमिकल थिसिस के साथ सम्मेलन में बात की थी, फिर भी, घंटी टॉवर के साथ एक चतुर्भुज से पूरी तरह से विहित रचना। इसी समय, उनके मंदिर की भाषा को आधुनिक तरीके से धार दी गई है; कंक्रीट के अभिव्यंजक गुणों को निभाया जाता है, जो ईमानदारी से खुद को एक पत्थर के रूप में प्रच्छन्न किए बिना घोषित करता है। परिणाम एक मजबूत कथन है जो शुरुआत में उल्लिखित अनाकार टोन प्रतिकृतियों से अलग है। उसी समय, कंक्रीट की दीवारों का यह रैखिक लैकोनिज़्म मुझे लगता है कि पृथ्वी पर स्वर्ग की छवि के रूप में एक मंदिर के लिए बहुत कठोर है।
प्रत्येक परियोजना पर ध्यान केंद्रित करने के लक्ष्य के बिना, मैं अपनी सक्रिय भागीदारी और प्रस्तुत परियोजनाओं के उच्च स्तर के लिए छात्रों (सबसे पहले, SPBGASU) के लिए अपनी सामूहिक कृतज्ञता व्यक्त करना चाहता हूं।
इसके अलावा, मैं उन कार्यों का उल्लेख करने में विफल नहीं हो सकता, जो मेरे दृष्टिकोण से, हमारे मंदिर निर्माण की नकारात्मक प्रवृत्तियों को दर्शाते हैं।
इस प्रकार, स्नेगीरी कार्यशाला का डिज़ाइन समाधान, मेरी समझ में, मंदिर के पवित्र प्रतीकवाद के मानवशास्त्रवाद को विकृत करता है। कोलोसियनों को लिखे अपने पत्र में, प्रेरित पौलुस ने चर्च को मसीह का शरीर कहा, और मसीह ने चर्च के प्रमुख (कर्नल 7:13) को। इस मामले में, मंदिर का शरीर सामान्य पतला और "व्यापक-कंधों वाला" चतुर्भुज के बजाय अवतल कंक्रीट की दीवारों के साथ एक त्रिकोणीय पिरामिड है, जो एक अप्राकृतिक विरूपण की छाप छोड़ता है। इस बीच, स्टूडियो में एक पूरी तरह से पारंपरिक है, और, मेरी राय में, करेलिया के ल्यस्केल गाँव के लिए आर्कहेल माइकल के चर्च की एक सफल परियोजना है।
सेंट पीटर्सबर्ग की 300 वीं वर्षगांठ के पार्क के लिए धूमधाम आधिकारिक रूप से स्टूडियो -55 परियोजना का एक उदाहरण लग रहा था …
सम्मेलन
23-24 मई को वैज्ञानिक और व्यावहारिक सम्मेलन "समकालीन चर्च वास्तुकला: रुझान, समस्याएं, अवसर" हुआ। शुरुआत में उल्लिखित भागीदारों के अलावा, कपितेल पत्रिका इस आयोजन की सह-आयोजक और मुख्य सूचना प्रायोजक थी। सम्मेलन के ढांचे के भीतर, पोलिश रूढ़िवादी वास्तुकार जेरज़ी उस्तीनोविच द्वारा कार्यों की दो दिवसीय प्रदर्शनी हुई।
मेरे मुख्य क्यूरेटोरियल कार्यों में से एक, मैंने वास्तुकारों की बैठक, चर्च के प्रतिनिधियों, शहर के योजनाकारों, साथ ही सिद्धांतकारों के लिए एक सामान्य मंच के निर्माण पर विचार किया जो संचित सामग्री को व्यवस्थित और समझ सकते थे। आखिरकार, यह स्पष्ट है कि केवल एक अच्छी तरह से समन्वित बातचीत मंदिर वास्तुकला के पूर्ण विकास के लिए पूर्व शर्त बना सकती है। यह भी उतना ही स्पष्ट है कि आज ये क्षेत्र एक दूसरे से व्यावहारिक रूप से अलग हैं।
प्रस्तावित प्रश्नों में से प्रत्येक महत्वपूर्ण और एक अलग सम्मेलन के योग्य लगता है, लेकिन जब से चर्च की समस्याओं को आम तौर पर एक बड़ी वास्तु चर्चा के कोष्ठक से बाहर ले जाया गया है, यह आकर्षित करने के लिए सबसे महत्वपूर्ण क्षेत्रों को रेखांकित करना कम से कम महत्वपूर्ण था उन पर विशेषज्ञों का ध्यान। बहुत ही सामान्य तरीके से, इन दिशाओं को दो वैश्विक विषयों के लिए कम किया जा सकता है: पहला आधुनिक मंदिर की शैली और भाषा का विषय है, दूसरा इसकी शहरी नियोजन भूमिका है। इसके अनुसार, सत्र के अलावा, सम्मेलन में दो गोल मेज आयोजित किए गए थे।
बिना किसी संदेह के आज सेंट पीटर्सबर्ग चर्च वास्तुकला के क्षेत्र में सबसे महत्वपूर्ण समस्या शहरी नियोजन पहलू है।मंदिरों की कार्यात्मक विशिष्टता, उनकी महत्वपूर्ण सांस्कृतिक और सामाजिक भूमिका अवसादग्रस्त क्षेत्रों में जीवन को आकर्षित कर सकती है और आस-पास के स्थान में उनके निवासियों की गतिविधि को जमा कर सकती है। दूसरे शब्दों में, मंदिर स्थानीय केंद्रों के उद्भव और नए क्षेत्रों में ढीली इमारतों को सुव्यवस्थित करने के लिए एक सक्रिय उपकरण के रूप में एक और चीज बन सकता है। बेशक, इसके लिए, इसके पास एक उचित टाउन-प्लानिंग ध्वनि होनी चाहिए, अर्थात, यह एक यादृच्छिक साइट पर स्थित नहीं होना चाहिए और एक महत्वपूर्ण आसन्न स्थान होना चाहिए। इस तरह से किसी भी शहर की रीढ़ ऐतिहासिक रूप से बनाई गई थी, लेकिन आज चर्चों की शहरी नियोजन क्षमता का बिल्कुल उपयोग नहीं किया जाता है। इससे शहर और मंदिर दोनों ही खो जाते हैं। सेंट पीटर्सबर्ग के मुख्य वास्तुकार, व्लादिमीर ग्रिगोरिव की "शहरी नियोजन" गोल मेज में भागीदारी, हमें यह आशा करने की अनुमति देती है कि KGA अंततः वास्तुकला के इस सहज विकासशील क्षेत्र पर ध्यान देगा।
दूसरा विषय - भाषा और शैली - भी असाधारण कार्यों से जुड़ा है जो मंदिर वास्तुकार के लिए प्रस्तुत करता है। ऐतिहासिक रूप से, इसने वास्तुकला पदानुक्रम में अग्रणी भूमिका के साथ पवित्र वास्तुकला प्रदान की है। ऐसा लगता है कि आज मंदिर निर्माण हमारी वास्तुकला के विकास के लिए एक अनूठी प्रेरणा बन सकता है।
बेशक, यह सवाल न केवल कलात्मक और "परंपरा और नवीनता" के बीच संबंधों का औपचारिक विश्लेषण यहां अपरिहार्य है। हमारे पोलिश अतिथि जेरज़ी उस्तीनोविच ने अपनी गहन रिपोर्ट में इसे याद करते हुए चर्च प्रतीकों के धर्मशास्त्रीय सिद्धांत पर विस्तार से बताया है। के लिए प्रयास कर रहा है के बारे में उत्पत्ति, सक्रिय आध्यात्मिक कार्य को एक वास्तुकार के लिए औपचारिक खोज से पहले होना चाहिए जिसे एक कंडक्टर और जीवित सत्य का गवाह कहा जाता है, न कि एक सपने देखने वाला और एक नकल करने वाला नहीं। दोनों स्वतंत्रता और औपचारिक गुलामी को झूठा समझते हैं जो मंदिर वास्तुकला के कार्यों से समान रूप से दूर हैं।
मैं सम्मेलन में भाग लेने और पादरी के प्रतिनिधियों के संवाद में रुचि रखने के लिए आयोजकों की बड़ी उपलब्धि पर विचार करता हूं। संवाद के प्रति दृष्टिकोण के कारण, रिपोर्ट कुछ हद तक बहुआयामी निकली: इन समूहों के प्रत्येक प्रतिनिधि ने अपनी भाषा बोली, और सभी ने मिलकर अपने लिए नई चीजों की खोज की, एक दूसरे को सुनना और समझना सीखा। व्यक्तिगत रूप से, चुना गया प्रारूप एकमात्र सही प्रतीत होता है और इसमें बड़ी क्षमता होती है।
मैं मॉस्को, बेलारूस, लातविया और पोलैंड के मेहमानों सहित हमारे सभी वक्ताओं को एक बड़ा धन्यवाद कहना चाहता हूं। आयोजकों को उम्मीद है कि इस तरह का आयोजन एक परंपरा बन जाएगा।
