19 वीं सदी की गैलरी
1889 में, फ्रांस ने फ्रांसीसी क्रांति की शताब्दी मनाई। फ्रेंको-प्रशिया युद्ध (1870-1871) में देश की हार ने तकनीकी और वैज्ञानिक क्षेत्रों में जर्मनी से बदला लेने की अधिकारियों की इच्छा को मजबूत किया, और 1889 की विश्व प्रदर्शनी में भवन निर्माण सामग्री के क्षेत्र में नवीनतम राष्ट्रीय उपलब्धियों को दिखाया। और प्रौद्योगिकियों।
उसी वर्ष, एफिल टॉवर के निर्माण के कुछ महीनों बाद, आर्किटेक्ट जूल्स एंड्रे द्वारा डिज़ाइन की गई जूलॉजी गैलरी, पेरिस के गार्डन ऑफ़ प्लांट्स में खोली गई थी। अपने अधिक प्रसिद्ध समकालीन की तरह, गैलरी अपने समय से कई मायनों में आगे थी। तकनीकी विकास ने वास्तुकार को 3-स्तरीय एट्रिअम के आयामों को अधिकतम करने की अनुमति दी, कच्चा लोहा स्तंभों द्वारा समर्थित और 1,000 वर्ग मीटर से अधिक के ग्लास वॉल्ट के साथ कवर किया। उस समय भवन की धातु संरचना का प्रदर्शन मानक नहीं था और इसे अनुमोदित नहीं किया गया था, इसलिए बाहर से यह 19 वीं शताब्दी के अंत की "आधिकारिक" वास्तुकला की भावना में एक पत्थर के मुखौटे में "कपड़े पहने" है।
गैलरी ने प्राकृतिक इतिहास संग्रहालय के संग्रह को 1793 में स्थापित किया और बदले में रॉयल संग्रह की परंपरा को जारी रखा। ज्ञानोदय के विचारों का उत्तराधिकारी, प्रदर्शनी एक आदेशित कैटलॉग, एक प्रकार का पुस्तकालय, प्रदर्शनियों का एक पुस्तकालय था, जहाँ एक व्यक्ति मालिक के रूप में कार्य करता था।
युद्ध के बाद के वर्ष
द्वितीय विश्व युद्ध की समाप्ति के बाद, संग्रहालय को बनाए रखने के लिए पर्याप्त धन नहीं थे। 1965 में, जूलॉजी गैलरी बंद हो गई और धीरे-धीरे बिगड़ने लगी। धातु की चादरों के साथ केंद्रीय तिजोरी को अंधेरा करने के बाद, इमारत अंधेरे में डूब गई। यह एक लंबी नींद की शुरुआत थी जो 20 साल से अधिक चली।
1980 के दशक के मध्य में, इमारत में दिलचस्पी फिर से जाग उठी और 1987 में शिक्षा मंत्रालय ने फ्रांस्वा मितरंड की बड़ी परियोजनाओं की सूची में जोड़ते हुए गैलरी के लिए एक नवीकरण योजना के लिए एक अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता की घोषणा की। अद्यतन गैलरी की परियोजना, अब प्राणीशास्त्र नहीं, बल्कि विकास, पुरानी प्रदर्शनी को बदलने के लिए एक नया "परिदृश्य" पेश करने वाली थी, और अस्थायी प्रदर्शनियों के लिए एक भूमिगत स्तर भी शामिल था, भवन के अनुदैर्ध्य अक्ष के साथ एक नया प्रवेश समूह और लिफ्टों और अतिरिक्त सीढ़ियों का उपयोग करके अपने सभी स्तरों को आसानी से सुलभ बना सकते हैं।
1994 में एक साक्षात्कार में, लॉरेट प्रोजेक्ट के सह-लेखक पॉल शेमेतोव ने परित्यक्त गैलरी का दौरा करने के कारण हुए पहले छापों के बारे में बात की: “मैं फिल्टर प्रभाव से प्रभावित था, धुंध जो सब कुछ कवर करती थी, यहां तक कि स्मृति की कुछ परत और इतिहास जिसे हम नई परियोजना में संरक्षित करना चाहते थे”।
गैलरी विकास
बोर्जा यूडोब्रो, इंजीनियर मार्क मीराम और सेट डिज़ाइनर रेने एलो के साथ मिलकर पॉल शेमेतोव द्वारा प्रस्तावित परिवर्तन परियोजना ने प्रदर्शनी-कैटलॉग को एक अधिक जीवंत, इंटरैक्टिव प्रदर्शनी के साथ बदल दिया, जहां विकास का सिद्धांत पूर्व-तैयार दृश्य मार्ग का उपयोग करके समझ में आएगा। । विकास के बारे में कहानी को तीन भागों में विभाजित किया गया है: जीवित प्राणियों की विविधता (1 और 2 का स्तर), जीवन का विकास (4-स्तरीय-बालकनी), विकास के कारक के रूप में आदमी (3 स्तर-बालकनी)। वास्तुशिल्प डिजाइन इस परिदृश्य से सीधे आता है।
प्रदर्शनी का केंद्रीय "अखाड़ा" दूसरे स्तर की ऊंचाई पर एक मंच था, जिसे हल्के रंग के लकड़ी के लकड़ी की छत के साथ प्रशस्त किया गया था, जिसके साथ जानवरों की एक पंक्ति अपने पिछले पेडस्टल्स और सुरक्षात्मक चश्मे से मुक्त हो रही है। पहले स्तर में पानी के नीचे की दुनिया के निवासियों के घर हैं। नींव के उद्घाटन ने मिलस्टोन से बने आंतरिक मेहराब और तोरणों को शामिल करना संभव बनाया, पुरातन क्रूरता जिसमें भूमिगत स्तर में वंश के ऊपर निलंबित व्हेल के कंकाल गूँजते हैं। बालकनियों के स्तरों को मनोरम लिफ्ट और धातु की सीढ़ियों द्वारा छेदा जाता है।
विकास का विचार सामग्री की पसंद में परिलक्षित होता है। नक्काशीदार गहनों, लाल-भूरे रंग की ढली हुई लोहे की संरचनाओं के साथ समय-समय पर गहरे रंग की लकड़ी की चौखट, लोहे की रेलिंग, ग्रे स्टील, कांच, चिकनी बर्च और बीच की लकड़ी के पैनल के आधुनिक घटकों द्वारा पूरक।बालकनियों की दीर्घाओं में संरक्षित पुराने ओक की लकड़ी की छत को बहाल किया गया और अपने मूल स्थान पर वापस आ गया।
परियोजना की अवधारणा
1994 में गैलरी के उद्घाटन समारोह में, पॉल शेमेतोव ने अपने काम के मुख्य विचारों को तैयार किया: “निर्माण परिवर्तन परियोजना एक महत्वपूर्ण विषय पर छपी: पुराने और नए के बीच एक संवाद। हम चाहते थे कि हमारा काम १ ९वीं से २० वीं शताब्दी तक बल्लेबाजी का एक प्रकार से हैंडओवर होना चाहिए और सवाल खड़ा किया: क्या १ ९वीं शताब्दी थी, प्रगति के लिए प्रयास करते हुए, १ ९वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के आधुनिकीकरण और २० वीं शताब्दी की शुरुआत में अधिक कट्टरपंथी थे? इस तथ्य के बावजूद कि आधुनिकता की अवधारणा अब सभी के होंठों पर है, पुराने को नए के माध्यम से देखने की क्षमता और इसे नए से अलग करने की क्षमता, पुरानी की स्पष्ट गरीबी के साथ, अविकसित लगती है। इसे प्राप्त करने के लिए, आपको कुछ नया बनाने का जोखिम उठाने की आवश्यकता है और यह नहीं सोचना चाहिए कि आप केवल फैशन की सनक या किसी तरह के "एंटीक" उद्धरण का सहारा लेकर इतनी आसानी से उतर सकते हैं।
आज, यदि किसी इमारत की पुनर्स्थापना या उसके संरक्षण का तात्पर्य तकनीकी और ऐतिहासिक ज्ञान से है, तो परिवर्तन अन्य कौशल को आवश्यक बनाता है। आपको आविष्कार करने में सक्षम होने की आवश्यकता है, "टपकाना", इसके विपरीत, गंभीर रूप से मूल्यांकन करें। यह एक नया प्रवेश द्वार "आ ला जूल्स एंड्रे" बनाने के लिए एक सौंदर्य और ऐतिहासिक दृष्टिकोण से बेईमानी होगी, क्योंकि यह [मूल परियोजना के लेखक] द्वारा न तो तैयार किया गया था और न ही इसका अनुमान था। इस मामले में पुराने तत्वों में नए तत्वों का परिचय इमारत की अखंडता के लिए एक श्रद्धांजलि है।
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वास्तुकला में, शैली की नकल, नकली, पुरानी, यानी सतहीपन की अवधारणा को अक्सर संरक्षण के रूप में संदर्भित किया जाता है। लेकिन मूल मूल्यों में असंभव वापसी के नाम पर काम की प्रामाणिकता खो जाती है; लंबे समय तक संरक्षण के माध्यम से प्राकृतिक मृत्यु को बदल दिया जाता है, जो समय को नकारता है और इस तरह स्मृति को मुक्त करता है।
प्रत्येक बहाली के बाद, स्मारक किसी भी मामले में, फिर से नया हो जाता है। हर बार इसे अपने मूल रूप में या यहां तक कि अस्तित्व की पिछली स्थितियों में वापस करना असंभव है। उम्र बढ़ना अपरिहार्य है। यह सिर्फ मौजूदा खंडहर के विपरीत एक और खंडहर के साथ धीमा नहीं किया जा सकता है जो परियोजना की जरूरतों का जवाब देगा। दूसरी ओर, परिवर्तन, एक ऐसी वस्तु बनाता है जो पहले मौजूद नहीं थी, जो कि, हालांकि, नकली नहीं है। इस मुद्दे पर हमारा दृष्टिकोण और अंततः इतिहास से हमारा संबंध, हमें रूढ़िवादियों से अलग करता है। उन्हें लगता है कि आज के संकेत, आज की परियोजना, आज के शहर, आज की जरूरतों को भूतकाल से विजय प्राप्त करके, माइमिस की मदद से वश में किया जाना चाहिए, जिसका अर्थ है कि नए को पुराने के अनुकूल होना चाहिए। सामान्य ज्ञान विपरीत दृष्टिकोण लेता है: पुराने को नए के अनुकूल होना चाहिए।
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अतीत, जिसे नई स्थिति के साथ तुलना के लिए आवश्यक है, का मंचन करना चाहिए, इस टकराव में अपनी भूमिका निभाने के लिए वास्तविक परिस्थितियों के करीब लाया जाना चाहिए। अन्यथा, कोई सोचता है कि केवल अतीत की प्रधानता ही इसे प्रमाण का दर्जा देती है। स्मृति पुनर्निर्माण कार्य, जैसा कि इस भवन में है, की आवश्यकता है। यह हमारे संग्रहणीय प्रोजेक्ट का सबसे कठिन लक्ष्य था।”
अतीत के साथ संवाद
ऐतिहासिक इमारत के लिए यह दृष्टिकोण वास्तव में अपने समय के लिए अभिनव था। इस मामले में अतीत एक अवशेष नहीं बनता है, लेकिन वर्तमान के समान नियमों के अनुसार खेलता है। इमारत के पुराने हिस्सों को बरकरार रखा गया है, लेकिन एक अलग कॉन्फ़िगरेशन में उपयोग किया जाता है। इसमें, प्रदर्शनी का डिज़ाइन वास्तुशिल्प समाधान की अवधारणा के समान है: प्रदर्शनियों को पेडलल्स से अलग करने के लिए या उन्हें अलग तरीके से रोशन करने के लिए पहले से ही धारणा बदलना।
इस अर्थ में परियोजना की अवधारणा 30 साल पहले तैयार किए गए वेनिस चार्टर के पोस्ट के साथ तुलना में एक कदम आगे बढ़ती है [1964 में स्मारक और स्थलों के संरक्षण और बहाली के लिए वेनिस चार्टर पर हस्ताक्षर किए गए थे और आधार के रूप में कार्य किया गया था। ICOMOS (स्मारक और स्थलों के संरक्षण के लिए अंतर्राष्ट्रीय परिषद) स्थानों का निर्माण - टी। के। द्वारा ध्यान दें]।चार्टर का तात्पर्य है पुराने में नए का एक प्रकार का समावेश, जबकि पुराने की सभी स्थानिक विशेषताओं को संरक्षित करना और इसकी बिना शर्त प्राथमिकता को पहचानना। और, हालांकि आधुनिक भाषा में बोलते हुए, इवोल्यूशन की गैलरी के परिवर्तन की परियोजना, अतीत की नकल से भी इनकार करती है, यह ऐतिहासिक सामग्री में एक नए प्रकार का एकीकरण बनाता है, नए और पुराने के बीच लगभग कार्बनिक सहजीवन प्राप्त करता है।
इस दृष्टिकोण के लिए धन्यवाद, गैलरी ऑफ़ इवोल्यूशन का निर्माण आज भी आधुनिक बना हुआ है, शेमेतोव की परियोजना के कार्यान्वयन के 20 साल बाद।
