यह प्रदर्शनी, जो 27 जनवरी से यहूदी संग्रहालय और सहिष्णुता केंद्र में खुली है, मैन और तबाही परियोजना का हिस्सा है, जिसे औशविट्ज़ एकाग्रता शिविर के कैदियों की मुक्ति की सातवीं वर्षगांठ के साथ मेल खाने के लिए समय दिया गया है। आधुनिक बेल्जियम में सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक, जन वेनरिता के लिए, यह विषय गहराई से व्यक्तिगत है: उनके परिवार के कई सदस्यों ने दमन का अनुभव किया है। विशेष रूप से, कलाकार की अपनी मां और चाचा, प्रतिरोध आंदोलन के सदस्यों के रूप में शिविरों से गुजरे। और अगर युवा लड़की जीवित रहने में कामयाब रही, तो उसके जुड़वां भाई की एकाग्रता शिविर से रिहाई के तुरंत बाद मृत्यु हो गई: उसकी याद में कई तस्वीरें और एक पारिवारिक कथा है कि कैसे वह एक लड़के के रूप में अकॉर्डियन खेलना पसंद करता था। कलाकार के लिए, उसकी मां के भाई की छवि हमेशा के लिए इस संगीत वाद्ययंत्र के साथ विलीन हो गई है - वानर द्वारा सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक "पोर्ट्रेट ऑफ ए अंकल" है, जहां एक चेहरे के बजाय एक समझौते का चित्रण किया गया है। इसके स्ट्रेच किए हुए फ़र्स फेसलेस बैरक खिड़कियों के साथ "फिट" हैं, एक सीढ़ी हजारों फीट और चिमनी से घिरी हुई है, जिसमें से घना धुआँ निकलता है। अब यह कैनवास मॉस्को में देखा जा सकता है, और प्रदर्शनी के लेखकों के लिए - आर्किटेक्ट सर्गेई टीकोबन और अगनिया स्टरलिगोवा - यह प्रदर्शनी डिजाइन के विकास में शुरुआती बिंदु बन गया।
चालीस सचित्र चित्रण - वनरथ की भव्य श्रंखला का एक भाग हारने वाला चेहरा, कैदियों की श्वेत-श्याम प्रोटोकॉल तस्वीरों के आधार पर - एक सुस्त अंतर्मुखी मात्रा में रखे गए हैं, जिसकी भीतरी दीवारें गहरे भूरे रंग से रंगी हुई हैं, और बाहरी दीवारें बिंदीदार हैं। डोसिन बैरक के पीड़ितों के नाम। नामों की मुख्य सरणी को हल्के भूरे रंग के पेंट में लागू किया जाता है, और केवल कुछ को गहरे रंग के फ़ॉन्ट में हाइलाइट किया जाता है - आर्किटेक्ट से इस संदेश का अर्थ स्पष्ट है: होलोकॉस्ट में लाखों गायब हो गए, और केवल कुछ पीड़ित कम से कम बच गए हैं कुछ जानकारी।
प्रदर्शनी स्थान के संदर्भ में एक समलम्बाकार है - इसके किनारों को एक समझौते के साथ इकट्ठा किया जाता है, जिनमें से "सिलवटों" को "अंकल के पोर्ट्रेट" के साथ संकीर्ण छोर तक खींचा जाता है, जिससे यह कैनवास पूरे प्रदर्शनी का शब्दार्थ महाकाव्य बन जाता है। हालांकि, इस तरह के एक संरचनागत समाधान का एक और, कोई कम महत्वपूर्ण प्रोटोटाइप नहीं था: "बख्मेटेयव्स्की गैरेज की योजना, जिसमें यहूदी संग्रहालय स्थित है, एक समान कंघी सिद्धांत पर आधारित है, और हमारे लिए यह श्रद्धांजलि देना बहुत महत्वपूर्ण था। हमारी परियोजना के साथ कोंस्टेंटिन मेलनिकोव की वास्तुकला, "सर्गेई चोबान कहते हैं।
"इसके अलावा, इस तरह की आकृति चित्रों को प्रदर्शित करने के लिए परिप्रेक्ष्य बढ़ाने और अविश्वसनीय रूप से दिलचस्प तकनीक का एक आदर्श साधन है," आर्किटेक्ट जारी रखते हैं। - प्रदर्शनी में प्रवेश करते हुए, आगंतुक पहली बार अनैच्छिक रूप से केंद्रीय कैनवास द्वारा पूरी तरह से अंतर्ग्रथित हो जाता है, और पक्षों पर स्थित चेहरों को आंशिक रूप से और जैसा कि यह गुजर रहा था, देखता है। हालाँकि, जब आप दीवारों के साथ आगे बढ़ते हैं, तो चित्र धीरे-धीरे सामने आते हैं, और जब आप अपने आप को स्थापना के अंदर पाते हैं, तो ये सभी चेहरे आपको देखते हैं, प्रत्येक अपनी दुखद कहानी को बताते हैं। " प्रदर्शनी के लेखकों द्वारा दीवारों की ऊंचाई भी आशातीत रूप से पाई गई - चार मीटर की बाड़ नेत्रहीन पूरी तरह से संग्रहालय की जगह से प्रदर्शनी को अलग कर देती है, वनरथ द्वारा बताई गई कहानी में विसर्जन के प्रभाव को गुणा करती है।
अंतिम और, शायद, भावनात्मक प्रभाव के मामले में सबसे अधिक क्रशिंग कॉर्ड दो बच्चों के चित्र हैं, जो आर्किटेक्ट ने उनके द्वारा बनाए गए हॉल के पीछे रखे थे। ये बहुत बड़े कैनवस (1x2 मीटर) हैं, जबकि सभी वयस्क चित्र 40x50 सेंटीमीटर प्रारूप में बनाए गए हैं, और सचमुच प्रदर्शनी में हावी हैं। और अगर वयस्क कैदियों के सभी चेहरे, बड़े और बड़े होते हैं, तो रंग में रंगी हुई "एक सफेद पृष्ठभूमि पर सिर" के रूप में उभरे हुए चित्र हैं, तो यहां दो लड़के पूरी तरह से विकास कर रहे हैं। उनमें से एक, हरमन, जो अधिकतम पांच साल का है, एक सुंदर बच्चा है जिसे एक फोटो स्टूडियो में लाया गया था, एक कुर्सी पर रखा गया था, और एक खिलौना दिया गया था।केवल उसके चारों ओर वयस्कों की अनुपस्थिति (और कैनवास पर यह स्पष्ट रूप से अनुमान लगाया गया है कि वे मूल रूप से फोटोग्राफ में थे) इस सुखद चित्र में अलार्म का एक नोट लगाने में सक्षम है। दूसरा उसका सहकर्मी सैमुअल है, और उसका चित्र भी रोजमर्रा की जिंदगी की एक तस्वीर से लिखा गया है, केवल एक एकाग्रता शिविर के एक छोटे कैदी को इस पर चित्रित किया गया है। आगंतुक पहली नज़र में दो बच्चों के बीच अंतर को पकड़ता है, शाब्दिक रूप से विभाजित दूसरे में, और इस क्षण में - जीवन को जीवन से अलग करते हुए रसातल मौत से एक कदम दूर।
प्रदर्शनी "हारने का चेहरा" 1 मार्च 2015 तक चलेगा।
