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- पहली नज़र में, आंतरिक प्रेस के पास सार्वजनिक राय को प्रभावित करने का हर अवसर है: इसे आम जनता द्वारा पढ़ा जाता है। अखबारों में शायद वास्तुकला के स्तंभकारों के पास भी इतने बड़े दर्शक नहीं हैं। इंटीरियर पत्रिकाओं में आलोचना कैसे काम करती है?
एवगेनिया गेर्शकोविच:
- वह वहाँ अलग है - चमकदार और सकारात्मक। यह एक तरह का विज्ञापन है, इसलिए, डिफ़ॉल्ट रूप से, यह एक सकारात्मक संकेत के साथ पाठक को प्रस्तुत करने के लिए प्रथागत है, जो निश्चित रूप से अनुचित है। हर कोई, दुर्भाग्य से, यह भूल जाता है कि इंटीरियर भी वास्तुकला है, केवल "आंतरिक"। शैली का अपना इतिहास है, एक निश्चित (हालाँकि बहुत से लोग इसे अस्वीकार करते हैं) कला के इतिहास में अध्याय, यदि आप करेंगे।
मैं 17 साल से इस उद्योग में काम कर रहा हूं, मैं घरेलू इंटीरियर के विकास का पालन करता हूं, और, आज, मैं एक निश्चित ठहराव का पालन करता हूं। 1990 के दशक में, आर्किटेक्ट आंतरिक डिजाइन के क्षेत्र में बाढ़ आ गए - युवा और बहुत युवा नहीं (अकादमिक शिक्षा के कारण, अनुपात, पैमाने, लय, आदि का विचार), क्योंकि शहर के लिए कई परियोजनाएं जमी हुई थीं। तब एक निश्चित उत्साह, आनंद, पारगम्यता पर सीमा थी। जीवित वातावरण ने सबसे हास्यास्पद आकार और रंगों, पीली दीवारों - नीली छत, ऊपर से नीचे उतरने वाले स्टैलेक्टाइट लैंप का अधिग्रहण किया … इंटीरियर में जाने वाले आर्किटेक्ट्स ने हमारे हमवतन की आत्म-पहचान की प्रक्रिया में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जिसकी तलाश है स्थिति और व्यक्तित्व को प्रदर्शित करने का एक तरीका। आंशिक रूप से पश्चिमी मॉडल पर भरोसा करते हुए, आर्किटेक्ट्स ने अपने स्वयं के विचार को तैयार किया कि एक जीवित स्थान कैसा होना चाहिए। हालांकि, जैसे ही शहर के कार्यक्रमों में शामिल होने की संभावना कम हो गई, आर्किटेक्टों ने अफसोस के बिना इंटीरियर के काम को खारिज कर दिया, अंत में इसे एक आसान शैली, कम-लाभ वाला व्यवसाय घोषित किया। नतीजतन, यह क्षेत्र, पेशेवरों के अलावा, विभिन्न व्यवसायों के लोगों के पास गया: अक्सर वे एकाउंटेंट, वकील, संगीतज्ञ और सिर्फ धनी महिलाएं हैं जिन्होंने फैसला किया कि इंटीरियर डिजाइन अब रचनात्मकता के लिए उनका क्षेत्र है। इसने असीम स्वतंत्रता का बीजारोपण किया, जिसका फल आज हमारे पास है। उन्होंने बाजार में बाढ़ ला दी, और हमारी मदद के बिना, "डेकोरेटर" की अवधारणा फैल गई, जो हाल ही में बहुत अधिक अवमूल्यन किया गया है। मुझे याद है कि क्रांति से पहले "रूम डेकोरेटर" के रूप में ऐसा पेशा था।
मेरी राय में, शैली की वर्तमान स्थिति में एक गंभीर संशोधन की आवश्यकता है। हालांकि, प्रतिष्ठित प्रेस - समाचार पत्रों और पेशेवर वास्तु पत्रिकाओं - अंतरिक्ष, रूप के साथ काम के एक महत्वपूर्ण विश्लेषण के बजाय, इसकी गरिमा के नीचे विचार करते हैं, बहुत सामान्य और "गोल" वाक्यांशों के साथ फिर से रंग के साथ उतरना, इन बुर्जुआ का निर्माण किया गया था सुनहरा शौचालय। " 1998 के रूसी टेलीग्राफ अखबार में इंटीरियर डिजाइन के बारे में तात्याना टॉल्सटॉय के यादगार लेख में व्यंग्य के अलावा कुछ नहीं था।
नवंबर 2012 में, मेजेनाइन पत्रिका में, हम आलोचना पर डरपोक प्रयास के रूप में "ज़ूम" कॉलम के साथ आए और फिर से, संपादकीय कर्मचारियों द्वारा नहीं। हम 14-16 पृष्ठों पर एक दिलचस्प, हमारी राय, परियोजना, और व्यावसायिक वातावरण से तीन स्वतंत्र आलोचकों पर टिप्पणी करने के लिए देते हैं - बिना लेखक के नाम के।
आप उन्हें परियोजना के लेखक का नाम क्यों नहीं बता सकते?
- क्योंकि पेशे में नियुक्त लोगों का चक्र बहुत संकीर्ण है, अपमान को बाहर नहीं किया जाता है। आमतौर पर मैं एक वास्तुकार या डेकोरेटर को आमंत्रित करता हूं, जो पहले से परियोजना से परिचित नहीं होने की कोशिश कर रहा है। कभी-कभी मैं एक संबंधित क्षेत्र के पत्रकार को बुलाता हूं: अफ़ीशा, बिग सिटी, हार्पर बाज़ार, एक "आंख" और स्वाद वाला व्यक्ति। शायद वे वास्तविक आलोचक नहीं हैं, लेकिन कम से कम उनके पास एक स्वतंत्र दृष्टिकोण है और किसी की प्रशंसा करने, किसी को डांटने के दायित्व से विवश नहीं हैं।फिर, ज़ाहिर है, सज्जाकारों के बीच कड़वी शिकायतें शुरू होती हैं, जो सब कुछ बहुत दर्द से लेते हैं। ऐसी हल्की आलोचना के लिए भी कोई तैयार नहीं है। प्रभावहीनता भयभीत करती है: सज्जाकार किसी की राय में रुचि नहीं रखते हैं, और वे आलोचना स्वीकार नहीं करते हैं। और विश्लेषण, अन्य बातों के अलावा, युवा और शुरुआती लोगों के लिए उपयोगी होगा। हालांकि, यह नहीं कहा जा सकता है कि आर्किटेक्ट आलोचना के लिए तैयार हैं: आखिरकार, उनके पास एक ग्राहक भी है जो इस तरह की आलोचना पसंद नहीं कर सकता है। मैं अंदरूनी विवरण में गंभीर विश्लेषण की कमी से दुखी हूं: एक तटस्थ या प्रशंसनीय पाठ एक साक्षात्कार द्वारा पूरित होता है कि कैसे सब कुछ आश्चर्यजनक रूप से चला गया, और यह सब: डेकोरेटर और क्लाइंट ने अगले प्रोजेक्ट से पहले दोस्तों के रूप में भागीदारी की।
आंतरिक परियोजनाओं के समग्र निम्न स्तर का कारण क्या है?
- समस्या शिक्षा में निहित है: आज, सिद्धांत रूप में, एक डेकोरेटर बनना संभव है, जल्दी से "कमरे की सजावट" में एक विशेषज्ञ - आठ में, क्या है - तीन महीने में, जबकि इंटीरियर की कला में अकादमिक प्रशिक्षण से पहले, और इसके साथ - स्वाद, आँखें, सोचने की क्षमता - वे समर्पित वर्षों की शिक्षा। अब ऐसे शिक्षण संस्थान एक तरह के क्लब में बदल रहे हैं, जिसमें सदस्य बनना और समान विचारधारा वाले लोगों के साथ समय बिताना सुखद है। सामान्य तौर पर, यह कोई मायने नहीं रखता है कि एक स्नातक ने किस ज्ञान को छोड़ दिया है, यह उसे भागीदारी की आभा के साथ रोशन करता है और उसे बाजार के लिए एक मार्ग देता है। वे पहले अपने घर, और फिर अन्य अंदरूनी हिस्सों को सजाते हैं, जिनमें से शैली एक-दूसरे के समान होती है और सहकर्मियों के काम की शैली, जैसे बहनें। सब कुछ बहुत प्यारा लग रहा है, अगर परिणाम गुणवत्ता के स्तर को कम नहीं करेगा, तो इसकी गैरजिम्मेदारी पेशे और खुद के शिल्प का अवमूल्यन नहीं करेगी। वस्तुओं की ठंड सममित व्यवस्था, स्वाद, सरलता और रचनात्मक स्वतंत्रता से अलग नहीं, आवास और एक महंगे होटल के कमरे के बीच कोई अंतर नहीं छोड़ता है। स्व-प्रतिकृति की तकनीक फैशन में बदल रही है, इस के रूसी ग्राहक को आश्वस्त करना। बेशक, पेशा स्वतंत्र नहीं है, काफी हद तक ग्राहक की इच्छाओं पर निर्भर है, लेकिन यह कोई बहाना नहीं है।
ऐसे शिक्षण संस्थानों में, उन्हें कल के स्नातकों द्वारा पढ़ाया जाता है, जो खराब है, क्योंकि कोई ताजा रक्त प्रवाह नहीं है। और "आउट-ऑफ-क्लास" समझौता केवल शैली को डांटना नहीं है। यदि इस वातावरण से किसी की आलोचना की गई थी, तो पूरी भीड़ "नाराज" की रक्षा के लिए बढ़ जाती है। लेकिन क्यों, अगर डेकोरेटर ने गलतियाँ कीं, तो क्या यह नोटिस नहीं करने का रिवाज़ है? कोई पूर्ण परियोजनाएं नहीं हैं, और प्रशंसा के निरंतर भजन उद्योग के विकास को रोकते हैं।
मैं वास्तुकला समुदाय से आंतरिक शैली पर ध्यान देने का आग्रह करता हूं, जो कि आलोचना की अनुपस्थिति में भी हमारी बहुत अच्छी आँखों के सामने अपने अच्छे स्वाद और जिम्मेदारी की भावना को खो देता है। जो लोग इस पेशे को सिखाने का काम करते हैं, वे जिम्मेदारी के बजाए वर्ग को भरने और समय पर भुगतान करने से अधिक चिंतित हैं। सीखने की रणनीति पर स्पष्ट रूप से विचार करना आवश्यक है, चिकित्सकों को आमंत्रित करें, कार्यक्रम को बदलें, और केवल व्यावसायिक घटक के बारे में चिंता न करें: आखिरकार, शिक्षक पेशे का निर्माण करता है, हर साल छात्रों के एक और बैच को जारी करता है जो आंतरिक डिजाइन क्षेत्र में बाढ़ लाएगा। उनकी रचनाओं के साथ।
मामले को कैसे सुधारा जा सकता है?
मेरी, शायद, भोली, राय में, आंतरिक सजावट का अध्ययन करना आवश्यक है, पहले से ही एक बुनियादी वास्तुशिल्प या कला शिक्षा होने के नाते, वास्तुकला के इतिहास, कला के इतिहास और सामान्य संस्कृति को भी जानना बहुत महत्वपूर्ण है।
ग्राहक कहाँ देख रहा है?
उसे भी शिक्षित करने की आवश्यकता है। शायद आलोचना भी।
इसके अलावा, पत्रिकाओं के बीच प्रतिस्पर्धा की हमारी स्थानीय परंपरा है, जो कहीं और मामला प्रतीत होता है। बाजार पर एक अच्छी परियोजना दिखाई देती है, और यदि एक पत्रिका पहले प्रिंट करती है, तो अन्य पांच अब प्रकाशित नहीं होंगे। पश्चिम में ऐसी कोई बात नहीं है: एक सभ्य आंतरिक पत्रिका से पत्रिका तक भटकता है, यह, सिद्धांत रूप में, अलग-अलग फोटोग्राफरों द्वारा एक नए प्रकाशन के लिए शूटिंग का आदेश देकर किया जा सकता है। हमारे पास बहुत ही ऊँची एड़ी पर जलन और प्रतिद्वंद्विता है। यह मुझे लगता है कि एक अच्छी परियोजना हर जगह प्रकाशन के योग्य है, खासकर अब, जब बहुत कम सभ्य अंदरूनी हैं।
क्या वास्तव में इतने अच्छे काम हैं कि आप केवल उच्च गुणवत्ता वाली परियोजनाओं को प्रकाशित करके स्थिति को प्रभावित नहीं कर सकते?
- हाँ, वहाँ कुछ अच्छे हैं, और यह कम और कम हो रहा है। ग्राहक डेकोरेटर्स को "शिक्षित" भी करते हैं, लेकिन बाजार में एक प्रवृत्ति है: उच्च गुणवत्ता - सुंदर - महंगी, लेकिन एक ही समय में - किसी भी तरह से नहीं। रचनात्मकता का कोई संकेत नहीं है, लेकिन एक मानक दृष्टिकोण है, क्योंकि बाजार रंग और बनावट की विविधता प्रदान करता है। नतीजा एक होटल है। प्रयोग अत्यंत दुर्लभ हैं। और आर्किटेक्ट आंशिक रूप से इसके लिए दोषी हैं, क्योंकि वे बिल्कुल सजावट से निपटना नहीं चाहते हैं। वे अंतरिक्ष को डिज़ाइन करते हैं, लेकिन "रैग्स", जैसा कि वे कहना पसंद करते हैं, और लैंप को या तो डेकोरेटर या क्लाइंट के लिए छोड़ दिया जाता है, जो और भी बदतर है। उदाहरण जब एक वास्तुकार गेसमटकुंस्टवर्क को लेता है - अपनी संपूर्णता में एक परियोजना, एक डोरकनॉब तक, जैसा कि शेटटेल ने एक बार किया था - अत्यंत दुर्लभ हैं। लेकिन, सौभाग्य से, मैं कई घरों को जानता हूं, जहां परियोजना के लेखक ने परिदृश्य के बारे में सोचा, और इमारत की वास्तुकला के बारे में, और खिड़की के पर्दे के बारे में, और यहां तक कि कपड़े को भी डिजाइन किया।
लेकिन, शायद, यह दृष्टिकोण बहुत महंगा है और बहुत अधिक समय की आवश्यकता है?
- यह जिम्मेदारी का एक अलग स्तर है, और यह संभव है अगर ग्राहक के साथ आपसी समझ हो या उसे समझाने की क्षमता हो। लेकिन यहाँ एक उदाहरण है - टोटन कुज़ेम्बेव। हम सभी अच्छी तरह से जानते हैं कि वह कैसे डिजाइन करता है और अंतरिक्ष के साथ कैसे काम करता है। लेकिन एक बार से अधिक मुझे यह जानकर आश्चर्य हुआ कि उनके घरों में फर्नीचर है जो पूरी तरह से डिजाइन समाधान के साथ असंगत है, उदाहरण के लिए, आर्ट नोव्यू शैली में। जाहिर है, टोटन को डिजाइन के मुद्दों को हल करने की अनुमति नहीं थी, और यहां मालिक का स्वाद स्वयं प्रकट हुआ। लेकिन वह अभी भी इस आशा को पोषित करता है कि ग्राहक के बेटे या पोते का स्वाद बेहतर होगा। लेकिन यह भी जिम्मेदारी का सवाल है: आप एक बेकार बॉक्स नहीं बना रहे हैं, जिसके तहत आपका हस्ताक्षर नहीं होगा। हालांकि, यह पहले से ही ग्राहक से लड़ने का मामला है।
दूसरी ओर, आज युवा आर्किटेक्ट फिर से "रैग्स" लेने के लिए नहीं बल्कि तिरस्कार के सामान के साथ इंटीरियर में आते हैं। मैं उनके काम का बारीकी से पालन करता हूं।
अब इंटरनेट पर बड़ी संख्या में उच्च-गुणवत्ता वाले विदेशी अंदरूनी भाग प्रकाशित होते हैं, जो सिद्धांत रूप में, हमारे सज्जाकारों पर एक मनोरंजक प्रभाव डालते हैं। वैश्विक उपलब्धियों के बारे में जानकारी प्राप्त करने के लिए आपने जिस गिरावट का वर्णन किया है, वह बिल्कुल मुफ्त पहुंच क्यों है?
- यह मेरे लिए भी एक रहस्य है। रूस में निश्चित रूप से अच्छे अंदरूनी और प्रतिभाशाली लोग हैं। लेकिन मैं सामान्य धारा के बारे में बात कर रहा हूं, जो सभी पश्चिमी प्रकाशनों और विदेश यात्राओं के बावजूद समान कामों से भरपूर है। हो सकता है कि वेस्टर्न इंटीरियर डिजाइनर अधिक आराम करने वाले लोग हों। और हमारे अंदरूनी सभी "फ्रोज़िंग" हैं, सममित, साफ-सुथरा या, इसके विपरीत, पूरी तरह से बेलगाम। एक कला समीक्षक के रूप में, मैं वास्तव में इन घटनाओं को कला इतिहास की प्रणाली में एकीकृत करना चाहता हूं, यह वर्णन करने के लिए कि यह शैली कैसे विकसित होती है - भले ही यह लोगों की आंखों से बंद हो, क्योंकि यह एक निजी आवास है।
आप मुख्य रूप से मास्को के बारे में बात कर रहे हैं। रूस के अन्य शहरों में सजाने की कला कैसे विकसित हो रही है?
- सेंट पीटर्सबर्ग में, अंदरूनी अधिक दिलचस्प हैं। वे अधिक स्वतंत्र हैं। बेशक, बहुत सारी भूसी भी है, लेकिन कभी-कभी बिल्कुल आश्चर्यजनक परियोजनाएं सामने आती हैं। पीटर्सबर्ग में अभी भी अपनी अलग पहचान है। शायद कारण यह है कि किराए के लिए बहुत सारे अपार्टमेंट हैं, शहर एक पर्यटक है, और अल्पकालिक किराए की मांग है। यहां, बजट कम हो सकता है, लेकिन अधिक रचनात्मक स्वतंत्रता है। पीटर्सबर्ग सज्जाकार जानते हैं कि कैसे सस्ती वस्तुओं और सामग्रियों के साथ काम करना है। सेंट पीटर्सबर्ग में, काफी धनी ग्राहक हैं जो हैरान नहीं होते हैं यदि एक डेकोरेटर इकिया से एक अच्छा डिजाइनर कपड़े के साथ सोफा खींचता है। सेंट पीटर्सबर्ग क्लाइंट में एक तरह की यूरोपीय लापरवाही है। और मास्को में, किसी कारण के लिए, कई ग्राहक बेसबोर्ड की मांग में हिस्टेरिक्स तक भी पहुंचते हैं।
हालांकि, मामले की पूरी जानकारी के साथ, मैं केवल मास्को के बारे में बात कर सकता हूं, क्योंकि यहां मुझे स्थिति पता है: मुझे प्रकाशन के लिए हर दिन पांच या छह अंदरूनी पेश किए जाते हैं - और मेरे पास चुनने के लिए बिल्कुल कुछ नहीं है। निराशा से बाहर, मैं दो सबसे खराब का चयन करता हूं।
इस स्थिति को उलटा कैसे किया जा सकता है?
- बेशक, इंटीरियर एक बंद शैली है: एक निजी आवास। लेकिन "आंतरिक" वास्तुकला की आलोचना बहुत महत्वपूर्ण है, हालांकि मुझे समझ में नहीं आता है कि इसकी उपस्थिति कैसे प्राप्त करें, जमीन से चीजों को कैसे प्राप्त करें। शायद यह चर्चा के लिए एक मंच बनाने के लिए आवश्यक है, एक तटस्थ क्षेत्र, जहां चर्चा "लड़ाई के ऊपर" जाएगी, बिना विज्ञापनदाता को देखे। आंतरिक लेखक आलोचना करने से क्यों डरते हैं? क्योंकि अगर आप किसी प्रोजेक्ट के बारे में बुरी तरह से लिखते हैं, तो उसका लेखक आपको और काम नहीं भेजेगा? लेकिन क्यों, इस मामले में, क्या आप शहर में एक इमारत को डांट सकते हैं? किसी कारण से, वे उम्मीद नहीं करते कि वास्तुकार प्रकाशन के लिए परियोजनाओं को प्रस्तुत करना बंद कर देंगे। इसके अलावा, डांटना आवश्यक नहीं है, आप प्रशंसा भी कर सकते हैं - आपको केवल एक गंभीर, गहन विश्लेषण की आवश्यकता है! एक सतही विवरण कभी भी परियोजनाओं के लेखकों या ग्राहकों को प्रभावित नहीं करेगा। पाठ्यपुस्तकों में आधुनिक कार्यों को कभी भी शामिल नहीं किया जाएगा, जैसा कि, कहते हैं, एंन्सेज़ी कोज़ीर के "हवाई जहाज" अपार्टमेंट, जो कि उनकी प्रतिस्पर्धा के बावजूद, एक समय में सभी पत्रिकाओं को दरकिनार कर सकते थे। विषय पर अधिक व्यापक रूप से चर्चा करना आवश्यक है, शायद कम से कम कभी-कभी समाचार पत्रों में अंदरूनी के बारे में लिखें, चर्चा को एक नए स्तर पर ले जाएं। यह उन लोगों को अधिक गंभीरता से लेने के लायक है, जो अमीर लोगों के संबंध में विडंबना तक सीमित नहीं हैं, जिन्होंने खुद को "समान" परियोजना की अनुमति दी है।
