कई साल पहले यह एक त्योहार में बदल गया, और पिछले साल यह वास्तुकला के पहले मास्को द्विवार्षिक के शीर्षक तक बढ़ गया। अगले साल एक द्विवार्षिक भी होगा, और इस वर्ष गैर-लाभकारी कार्यक्रम the नेक्स्ट ’के आदर्श वाक्य और नए नामों की खोज के अधीन है। युवा के वास्तुकला के साथ बिनेले को वैकल्पिक करने का विचार व्लाद सविंकिन और व्लादिमीर कुज़मिन का है, और कार्यक्रम के क्यूरेटर बार्ट गोल्डहॉर्न, प्रोजेक्ट रूस पत्रिका के संस्थापक और मॉस्को गैर-लाभकारी कार्यक्रमों के आर्क के निरंतर क्यूरेटर हैं। लगातार तीन साल तक।
बेशक, हर किसी को दिलचस्पी थी कि हमारे अप्रिय संकट समय में आर्क मॉस्को का क्या होगा। और मुझे स्वीकार करना चाहिए - वह कम से कम पहली नज़र में, अच्छा लग रहा है, भले ही पहले से थोड़ा बेहतर हो। एक महिला की तरह जो आहार से लाभान्वित हुई। हाल के वर्षों में, निर्माण और अन्य उछाल ने प्रदर्शन को कुछ हद तक "प्रफुल्लित" करने के लिए मजबूर किया है, पहले तहखाने में सार्थक एक्सपोज़र मजबूर करते हैं, फिर गैलरी के नीचे सड़क पर, फिर कहीं और। इसे त्योहार के विस्तार और विस्तार के रूप में देखा गया था, लेकिन यह ध्यान देने योग्य था कि अच्छी तरह से बेच रहे वाणिज्यिक क्षेत्रों ने दूसरों के लिए जगह नहीं छोड़ी, जिनके कारण आर्क मॉस्को एक बार (काफी समय पहले) अपनी प्रसिद्धि को न केवल बड़ा बना दिया और महानगरीय, लेकिन सार्थक और एक कला प्रदर्शनी।
लेकिन अब सब कुछ सामंजस्यपूर्ण लग रहा है, जैसे कि सीएचए के इंटीरियर में एक्सपोज़र का संतुलन वापस आ गया है। हैरानी की बात है, वाणिज्यिक स्टैंड काफी पर्याप्त हैं - ऐसा कुछ नहीं है, लेकिन सिर्फ सही है, और वे काफी बड़े और आकर्षक हैं। यह और भी आश्चर्य की बात है कि दूसरी मंजिल पर केंद्रीय वाणिज्यिक भाग में बहुत से वास्तुशिल्प स्टैंड प्रतीत होते हैं (अर्थात, कार्यशालाएं जो प्रदर्शनी में स्थान खरीद चुकी हैं)। वास्तव में, बेशक, उनमें से कम हैं, लगभग एक तिहाई, लेकिन मुख्य पात्र अपने स्थानों पर हैं, और सामान्य संतुलन में वे पिछले वर्ष की तरह ही स्थान पर कब्जा कर रहे हैं। सब कुछ अधिक दुर्लभ हो गया है, कुछ अधिक विशाल है, लेकिन यह प्रदर्शनी की समग्र छाप के लिए फायदेमंद है। वह बिलकुल भी गरीब नहीं हुई, बल्कि वह नामर्द बन गई। उद्घाटन के समय आर्किटेक्ट से सुन सकते थे कि आर्क मॉस्को "आसान" हो गया है। खैर, इस परिभाषा के साथ यह सहमत होने लायक है। सेंट्रल हाउस ऑफ़ आर्टिस्ट्स में भीड़ होना बंद हो गई है, प्रदर्शनियों को अधिक स्पष्ट, स्पष्ट और तार्किक रूप से व्यवस्थित किया गया है।
सबसे उल्लेखनीय स्थानों में से एक, दूसरी मंजिल के प्रवेश द्वार पर, सर्गेई स्कर्तोव के वास्तुकार की प्रदर्शनी द्वारा कब्जा कर लिया गया है। मुझे कहना होगा कि "आर्किटेक्ट ऑफ द ईयर" के एक्सपोजर को चौथी बार व्यवस्थित किया जा रहा है (इससे पहले मिखाइल खजानोव, "मेगनोम", सर्गेई केसेलेव) थे, लेकिन हर समय उसे असफल कमरे मिले - या तो कदम पर या तीसरी मंजिल पर सबसे दूर के हॉल में। और सर्गेई स्कर्तोव की प्रदर्शनी सेंट्रल हाउस ऑफ आर्टिस्ट्स के दूसरे, मुख्य, फर्श के प्रवेश द्वार पर दर्शकों से मिलती है। यह तुरंत स्पष्ट है कि वास्तव में वर्ष का वास्तुकार कौन है।
इसके अलावा, प्रदर्शनी अंतरिक्ष को बहुत अच्छी तरह से व्यवस्थित करती है - यहां सर्गेई स्कर्तुव ने निश्चित रूप से एक वास्तुकार के रूप में काम किया। प्रवेश द्वार को एक विस्तृत और विषम परिप्रेक्ष्य पोर्टल द्वारा एक लैकोनिक शिलालेख के साथ बधाई दी गई है। वह प्रवेश द्वार को एक बड़े और उच्च प्लास्टरबोर्ड के बाड़े में सजाता है - एक प्रदर्शनी "घर"। अंदर - बाहरी दीवारों पर परियोजनाएं - अहसास की तस्वीरें। सर्गेई स्कर्तोव के अपने शब्दों में, परियोजनाओं को संरक्षित करने की आवश्यकता है, इसलिए वे अंदर हैं, और इमारतें ऐसी चीजें हैं जो पहले से ही हुई हैं, आलोचकों, फोटोग्राफरों और शहरवासियों की संपत्ति, इसलिए वे बाहर हैं। इसमें हम जोड़ सकते हैं कि परियोजनाएं काले और सफेद हैं, इमारतें रंगीन हैं, हालांकि काफी नहीं, कुछ हद तक सही रंग में। एक ही समय में सब कुछ बहुत बड़ा, विशाल, ध्यान देने योग्य और सुरुचिपूर्ण है। एक छोटे से कैटलॉग को प्रदर्शनी (पूर्ववर्तियों ने नहीं) के लिए बार्ट गोल्डहॉर्न द्वारा एक शब्द के साथ जारी किया गया है, एक शब्द में, सब कुछ उम्मीद के अनुसार किया जाता है। आप यह भी कह सकते हैं कि सर्गेई स्कुराटोव ने आर्किटेक्ट ऑफ द ईयर और उनकी प्रदर्शनी को विशेष रूप से गंभीरता से लिया।हालाँकि, आर्क मॉस्को में उनके प्रदर्शन पहले ध्यान देने योग्य रहे हैं, हालांकि वे इतने विशाल नहीं थे।
आर्किटेक्चर वर्कशॉप के स्टैंड के बीच स्थित केंद्रीय चौराहे पर ज्यादातर प्रसिद्ध नायकों का कब्जा है, जो लगातार यहां प्रदर्शित होते हैं: सविंकिन और कुज़मिन, इस बार कांच की मूर्तियों की प्रदर्शनी के समान कुछ के साथ, हालांकि, आकर्षक; तैमूर बाशकेव, हमेशा की तरह एक बड़े और जटिल मॉडल के साथ, इस बार धातु से बने, छत से मछली पकड़ने की रेखा द्वारा निलंबित; और टैगोर थिएटर के लेआउट के साथ "मेगनोम", नारंगी, चमक, सुंदर - यह शायद "आर्क मॉस्को" पर सबसे अधिक ध्यान देने योग्य लेआउट है, मेगनॉम के लोग आमतौर पर लेआउट के स्वामी होते हैं। "अरखबाई" तीन जोड़ी रंगीन महिला पैरों को लाया; MAO - बड़े पोस्टर और छोटे वीडियो स्क्रीन।
इस वर्ष आर्क ऑफ मॉस्को कार्यक्रम में दो बड़े "विदेशी दिन" शामिल हैं और तदनुसार, दो बड़े एक्सपोजर - इटली और डेनमार्क। इटली दिवस गुरुवार (28 मई) को निर्धारित किया गया है और इसमें इतालवी वास्तुकारों और पुनर्स्थापकों द्वारा पाँच कार्यशालाएँ प्रस्तुत की गई हैं। उनमें से प्रसिद्ध हैं: बेंजामिनो सर्विसिनो, पाओलो डेसिडेरी और मास्सिमो कारमासी, और रूस में निर्माण कर रहे हैं (निज़नी नोवगोरोड क्षेत्र में ग्लोबल टाउन के लेखक डांटे बेनीनी)। इटली में एक बड़े पैमाने पर प्रदर्शनी को "मंडप" कहा जाता है; यह दूसरी मंजिल के साथ एक विस्तृत "गलियारे" पर है। प्रदर्शनी शानदार और महंगी है, लेकिन यह तथ्य कि यह मुख्य रूप से इतालवी पत्थर का विज्ञापन करने के लिए है, जिसके नमूने दीवारों पर लटकाए गए हैं, यह एक बहुत बड़े वाणिज्यिक स्टैंड के समान है। हालांकि, यह शायद मामला है, केवल स्टैंड एक कंपनी का प्रतिनिधित्व नहीं करता है, बल्कि एक देश है।
दूसरी ओर, तीसरी मंजिल पर डेनमार्क के प्रदर्शन काफी वैचारिक और "गैर-वाणिज्यिक" दिखते हैं। वास्तुकला के पहले उदाहरण (मोमेंट ऑफ आर्किटेक्चर) - "आर्क ऑफ मॉस्को" के आयोजकों के पहले व्यक्त विचार को बदलने के लिए आया था। वे मॉस्को में वेनिस बिएनले (पारिस्थितिकी के लिए समर्पित) के डेनिश मंडप की एक प्रदर्शनी लाने जा रहे थे। लेकिन ऐसा नहीं हुआ, और सस्टेनेबल आर्किटेक्चर पर एक और प्रदर्शनी आई। यह किसी दिए गए विषय पर 10 वास्तु फर्मों के काम के परिणाम दिखाता है। प्रदर्शनी डेनिश-फ्रांसीसी थी, पहले इसे पेरिस में दिखाया गया था, फिर प्राग में, अब मास्को में। आयोजकों के अनुसार, प्रत्येक शहर में यह थोड़ा अलग दिखता है, लेकिन मुख्य "असर" तत्व हर जगह एक फल बॉक्स है। मॉस्को में, इन बक्से के बाहर एक सुखद महक वाला लंबा कमरा बनाया गया है, जिसके अंदर एक लंबी मेज है, इस पर मॉडल हैं, दीवारों पर परियोजनाओं की तस्वीरें हैं। दीवारों पर मार्करों-टिप पेन के साथ। सब कुछ प्यारा और आकर्षक है, लेकिन यदि आप गंभीर हैं, तो आपको सामग्री में तल्लीन करने की आवश्यकता है, रस्सियों से बंधी मोटी किताबें पढ़ना।
दूसरी डेनिश प्रदर्शनी पास में है, यह गहराई से अधिक हास्यास्पद है, हालांकि यहां बहुत सारे ग्रंथ हैं। यह प्रदर्शनी इस बात पर केंद्रित है कि साइकिल कैसे शहर को बदल रही है। सच है, यह मज़ेदार साइकिलों की प्रदर्शनी की तरह दिखता है - उनमें से प्रत्येक में कुछ क्वर्की, एक वास्तविक संग्रह है। पुराने मॉडल के आधार पर साइकिल हैं, छत और तीन पहियों के साथ कई मॉडल हैं, और एक सींग के साथ एक फर है। प्रत्येक टुकड़ा एक कार्डबोर्ड बॉक्स में कटा हुआ गोल खिड़कियां, अक्षर और दीवारों पर वास्तुकला की तस्वीरों के साथ आता है।
डेनिश प्रदर्शनी में डेनिश वास्तुकला फर्मों से मास्टर कक्षाएं और शहरों में साइकिलिंग संस्कृति की शुरूआत पर व्याख्यान होगा।
'नेक्स्ट' का मुख्य विषय कई एक्सपोज़िशन से दर्शाया गया है। उनमें से एक, जिसने आर्ककॉस्टी की जगह ली है, भूतल पर लॉबी पर कब्जा कर लेता है। यहाँ दिखाया गया है कि न्यू नेम्स प्रतियोगिता में चयनित 24 युवा वास्तुकारों के काम हैं। इन कार्यों के लेखकों को तीन दिनों (शनिवार को समावेशी) पर लाइव देखा जा सकता है - वे सीधे नई प्रतिस्पर्धी परियोजनाओं पर प्रदर्शनी में काम करेंगे - तीसरी मंजिल के सबसे दूर के हिस्से में (जाहिरा तौर पर, केवल उन आगंतुकों की रचनात्मकता को रोकने के लिए जो वहां पहुंचते हैं) कोठरी, कंप्यूटर और चित्रफलक व्यवस्थित होते हैं।इन कुछ दिनों में क्या किया जाएगा, इसका प्रदर्शन शनिवार को किया जाएगा और फिर शाम को चार विजेताओं की घोषणा की जाएगी। चार रॉटरडैम बायनेले जाएंगे - और वहां रॉटरडैम जूरी सबसे योग्य में से एक का चयन करेंगे। वह अगले आर्क मास्को, दूसरे बिएनले में अपना निजी कंप्यूटर प्राप्त करेगा। इस प्रकार, आयोजकों की योजना के अनुसार, एक "वयस्क" वास्तुकार को ’नेक्स्ट’ प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया जाएगा, और एक युवा बिएनलेले में साल-दर-साल बारी-बारी से।
'नेक्स्ट' कार्यक्रम में कई और प्रदर्शनियाँ शामिल हैं: एक प्रतियोगिता के परिणामस्वरूप चुने गए डिप्लोमा कार्यों का एक प्रदर्शनी, और वास्तुकला या शिक्षण विधियों के स्कूलों को समर्पित तीन प्रदर्शनियाँ: येवगेनी एसस की कार्यशाला और मास्को से टीएएफ की कार्यशाला। वास्तुकला संस्थान और सामारा में मालाखोव और रेपनिना की कार्यशाला। पहली - दूसरी मंजिल पर हॉल में, सेंट्रल हाउस ऑफ़ आर्टिस्ट्स के पुनर्निर्माण के वर्तमान विषय पर चार छात्र परियोजनाओं को प्रदर्शित करता है; इन परियोजनाओं की चर्चा गुरुवार को होगी।
दो अन्य वास्तुकला स्कूलों को एक दूसरे के बगल में तथाकथित "बालकनी" पर प्रस्तुत किया जाता है - और यहां यह ध्यान देने योग्य हो जाता है कि वे समान हैं, हालांकि समारा प्रदर्शनी को अधिक ठोस और सटीक रूप से बनाया गया है, और टीएएफ कार्यशाला की प्रदर्शनी जानबूझकर बड़ी है और चौड़ा है।
आर्क मॉस्को ने हमेशा कई "संबद्ध" परियोजनाओं को शामिल किया है। पिछले साल, इस क्षेत्र में कुछ ओवरकिल था, विशेष रूप से स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी के निर्माण में वास्तुकला और निर्माण के लिए मास्को समिति की प्रदर्शनियों के संबंध में। इस साल, सब कुछ फिर से शांत हो गया, अधिक परिचित साथी बने रहे। यह "आर्कस्टोयानी" है, जो "उड़ जाता है": इसका विषय "पृथ्वी के बाहर" है। इस सप्ताह के प्रारंभ में पुरस्कार के लिए नामांकित गोल्डन अनुपात, शुक्रवार को इंटरनेट मतदान के पसंदीदा को पुरस्कृत करेगा। हाउस ऑफ द ईयर अवार्ड, जिसे अभी भी वोट दिया जा रहा है, गुरुवार शाम को अपने विजेताओं की घोषणा करेगा और आर्क मास्को में भी। मॉस्को ऑफ़ द ईयर अवार्ड के लिए नामित इमारतों की प्रदर्शनी, मास्को में और सेंट पीटर्सबर्ग में पहली बार आयोजित की गई, ग्लास पर दूसरी मंजिल पर स्थित है, जो सुंदर है (यह स्लाइड की तरह दिखता है), लेकिन असुविधाजनक (आँखों में सूरज चमकता है)।
"शहरों" परियोजना की प्रदर्शनी को वहां एक जगह भी मिली, और चित्रों को एक छोटे पर्यावरण अभियान द्वारा पूरक किया गया था - आज रात परियोजना के उद्घाटन पर फर्श से ऊपर लॉन में बीज बोना संभव था।
मॉस्को के आर्क के नए भागीदारों में से एक रूस के आर्किटेक्ट्स का संघ है, जिसने खुद को इस घटना का "संरक्षक" कहा और पहली बार यहां अपना स्टैंड आयोजित किया - तीसरी मंजिल पर एक आर्क-कैफे के रूप में।
एक शब्द में, प्रदर्शनी, आशंकाओं के विपरीत, खराब नहीं हुई, बल्कि इसके विपरीत, किसी तरह "बस गए" और प्रेटियर। देखने के लिए कुछ है।
हमारी योजना 'नेक्स्ट' प्रोग्राम, मास्टर क्लास और लेक्चर के अतिरिक्त कवरेज प्रदान करने की है।
प्रदर्शनी 31 मई तक चलेगी।
