10 जून को, जापानी वास्तुकार केंगो कुमा, जिन्होंने तीसरी बार मास्को का दौरा किया है, ने इंस्टीट्यूट ऑफ मीडिया, आर्किटेक्चर एंड डिज़ाइन के स्ट्रेका समर प्रोग्राम के भाग के रूप में एक व्याख्यान "तबाही के बाद वास्तुकला" दिया। वर्णित विषय ने वास्तुकला के दृष्टिकोण में कुछ प्रकार की बदलाव की कहानी को बताने का वादा किया - यह सौंदर्यवादी, रचनात्मक या सामाजिक संदर्भ में हो - जो 2011 की विनाशकारी सूनामी के बाद हुआ था। लेकिन वास्तव में, कुमा पासिंग में केवल विषय पर छुआ। मूल रूप से, स्लाइड के साथ उनकी प्रस्तुति में, उस त्रासदी के परिणामों के संदर्भ के बिना अपने ब्यूरो के पोर्टफोलियो में परियोजनाओं का वर्णन करना शामिल था। हालांकि, व्याख्यान के बाद Archi.ru आधे घंटे के लिए मास्टर के साथ बात करने और उससे पूछने में कामयाब रहा - जहां तक संभव हो - इस पहलू के बारे में।
Archi.ru:
पिछले कुछ वर्षों में, आपने बार-बार साक्षात्कार में कहा है कि 2011 की सुनामी ने वास्तुकला और वास्तुकारों के बारे में आपके सोचने के तरीके को बदल दिया: आर्किटेक्ट विनम्र या नम्र भी होना चाहिए; इसके अलावा, सुनामी के कारण, आप निर्माण में प्राकृतिक सामग्रियों के उपयोग की वकालत करने में और भी अधिक सक्रिय हो गए हैं। कुछ इस तरह का बोध यहाँ महसूस किया जाता है। मैं सुनामी द्वारा कंक्रीट के घरों के विनाश और निर्माण में प्राकृतिक सामग्री का उपयोग करने के लिए कॉल के बीच एक सीधा संबंध नहीं देखता हूं। आखिरकार, प्राकृतिक सामग्री से बने घर उसी तरह से ढह जाएंगे? सुनामी और वास्तुकारों को अधिक विनम्र होने के बीच की कड़ी भी स्पष्ट नहीं है। क्या आप अपने आप को समझा सकते हैं?
केंगो कुमा:
यदि कोई वास्तुकार आवास के निर्माण में प्राकृतिक सामग्रियों का उपयोग करता है, तो वह बहुत आत्मविश्वासी नहीं होगा और अपनी इमारतों को प्रकृति के तत्वों के लिए अयोग्य नहीं मानेगा, जैसा कि वह सोचता है कि कंक्रीट से इमारतों को खड़ा करते समय। इस मामले में, आपको निर्माण स्थल को अधिक सावधानी से चुनना होगा ताकि तत्वों के प्रहार के लिए घरों को उजागर न करें। लोग प्राकृतिक सामग्रियों की कमजोरी को समझते थे, जिससे आवास निर्माण की जापानी परंपरा का निर्माण हुआ। जापानी ने घर का स्थान बहुत सोच समझकर चुना। आप शायद जानते हैं कि चीन में फेंग शुई है? जापान में, फेंग शुई की तुलना में एक अधिक विस्तृत, सूक्ष्म प्रणाली है, और इसमें घर के स्थान पर बहुत ध्यान दिया जाता है। लेकिन 20 वीं शताब्दी में, लोग कंक्रीट के प्रसार के कारण इस परंपरा के बारे में भूल गए।
हालांकि, आप अभी भी पूरी तरह से कंक्रीट को नहीं छोड़ते हैं। यहां तक कि एक बांस के घर में, आप कंक्रीट को बांस के ट्रंक में डालकर उपयोग करते हैं। इस सामग्री का उपयोग करने या न करने का निर्णय लेते समय आप क्या मार्गदर्शन करते हैं?
यदि किसी अतिरिक्त संरचनात्मक सुदृढीकरण की आवश्यकता होती है, तो हम इसका उपयोग करते हैं। मैं प्राकृतिक सामग्री की सीमाओं को अच्छी तरह से जानता हूं और कभी-कभी मुझे कुछ जोड़ना पड़ता है। लेकिन, किसी भी मामले में, ठोस परियोजना में नायक नहीं है। यह टैडो एंडो से मेरा अंतर है, जिन्होंने कंक्रीट में वास्तुकला के मुख्य चरित्र को देखा था, इसे अलग करना चाहते थे। मेरे लिए, कंक्रीट समर्थन का एक अगोचर तत्व है।
लेकिन तब प्राकृतिक सामग्री केवल एक सजावटी भूमिका निभाती है, रचनात्मक नहीं।
नहीं, यह अक्सर रचनात्मक है। उदाहरण के लिए, मेरी एक परियोजना में, मैं एक संरचनात्मक तत्व के रूप में सिरेमिक टाइल्स का उपयोग करता हूं। या स्टारबक्स कैफे परियोजना में, जहां लकड़ी की छड़ें इंटीरियर का एक तत्व नहीं हैं, लेकिन एक इमारत का कंकाल। यह इतना आसान नहीं है, लेकिन मैं सहायक संरचनाओं के लिए लकड़ी या कंक्रीट का उपयोग नहीं करना चाहता हूं।
एक और सवाल जो मेरे दिमाग में आया, जब मैंने आर्किटेक्ट के संबंध में "नम्र" शब्द सुना। आप निर्माण में DIY तकनीकों के बारे में कैसा महसूस करते हैं, विशेष रूप से 3 डी प्रिंटर का उपयोग? क्या उनका कोई भविष्य है? फिर आर्किटेक्ट की भूमिका क्या होगी?
इस तरह की तकनीकें वास्तुकला को अधिक लोकतांत्रिक बना सकती हैं, और वास्तुकला को लोकतांत्रिक बनाना बहुत महत्वपूर्ण है। 20 वीं शताब्दी में, वास्तुकला पूरी तरह से निर्माण उद्योग के स्वामित्व में थी।केवल बड़े ठेकेदार ही बड़ी और महंगी आवासीय इमारतें बना सकते हैं, और वे आम लोगों के साधारण घरों से बहुत अलग हैं। मुझे यह स्थिति पसंद नहीं है। राज्य, दुर्भाग्य से, 15 साल पहले सामाजिक आवास का निर्माण बंद कर दिया, जब जुनिचिरो कोइज़ुमी के नेतृत्व में नवउदारवादी सत्ता में थे। उन्होंने प्रमुख डेवलपर्स को लक्जरी बहु-मंजिला आवासीय टॉवर के रूप में आवास बनाने के लिए प्रोत्साहित किया है, लेकिन यह शहर के चेहरे को इस तरह से नष्ट कर रहा है। और आज हम अराजकता की स्थिति में हैं। लोगों को सामाजिक आवास की आवश्यकता है, लेकिन राज्य इसे बनाने का जोखिम नहीं उठा सकते। इसी तरह की स्थिति दुनिया के कई देशों में देखी जाती है।
इस स्थिति में आर्किटेक्ट क्या कर सकते हैं?
यदि संभव हो, तो उन्हें परियोजनाओं को स्वयं करना चाहिए। एक वास्तुकार को उच्च-वृद्धि वाले टावरों में एक निजी लक्जरी आवास परियोजना विकसित करने वाले डेवलपर का दास नहीं होना चाहिए। घर के डिजाइनों को विकसित करते समय आर्किटेक्ट को सक्रिय होना चाहिए। वैसे, मैंने युवा लोगों के लिए एक छोटे से अपार्टमेंट भवन के निर्माण की अपनी परियोजना को लागू किया है। मुझे उसके लिए एक अच्छी जगह मिली - एक प्रतिष्ठित और महंगी साजिश नहीं, बल्कि शहर में जमीन का एक छोटा सा परित्यक्त टुकड़ा। हमारे द्वारा उपयोग की जाने वाली निर्माण सामग्री सस्ती थी। लेकिन युवा पीढ़ी के लिए, यह सब वास्तव में मायने नहीं रखता है। मैंने अपने तीन साल पहले इस परियोजना को शुरू किया था, अब यह पूरा हो गया है। छह युवा चार मंजिला इमारत में रहते हैं। जापान में, इन घरों को शेयरहाउस कहा जाता है।
लेकिन क्या ऐसी परियोजना नियम का अपवाद है?
हर्गिज नहीं। टोक्यो में शेयरहाउस आंदोलन बढ़ रहा है, और ये घर पहले से कहीं अधिक लोकप्रिय हो रहे हैं।
2011 की सूनामी के पीड़ितों की बड़ी संख्या के पुनर्वास के लिए जापान का सामना करना पड़ा था। इस समस्या का हल कैसे है?
राज्य की नीति तट से पहाड़ियों तक लोगों को स्थानांतरित करने के लिए है। यह मूलभूत दृष्टिकोण है। लेकिन कोई भी कल्पना नहीं कर सकता है कि वास्तव में इतने बड़े पैमाने पर पुनर्वास के साथ क्या हो रहा है। मैं खुद Minamisanriku के लिए एक परियोजना पर काम कर रहा हूं, जो उत्तर में बसे शहरों में से एक सूनामी से प्रभावित है। शहर के मेयर ने भी तट से पहाड़ी तक लोगों को स्थानांतरित करने का फैसला किया। लेकिन मुझे ऐसा लगता है कि यह पर्याप्त नहीं है। पहाड़ी पर बसना कुछ कृत्रिम नया शहर है, इसमें कोई जीवंत गतिविधि नहीं है, कोई सार्वजनिक स्थान नहीं है। और मैं मुख्य सड़क को तट पर रखना चाहता हूं। इस शहर के लिए हमारा विचार एक व्यस्त खरीदारी सड़क के साथ खरीदारी क्षेत्र बनाने के लिए सूनामी प्रभावित क्षेत्र का फिर से उपयोग करना है। इस प्रकार, यह क्षेत्र अर्ध-पर्यटक-अर्ध-आवासीय बन जाएगा। हमने इस गली के प्रोजेक्ट को विकसित करना शुरू किया, जिसका उद्देश्य पर्यटकों के लिए इसे आकर्षक बनाना है। यदि हम इस कार्य में सफल होते हैं, तो यह सड़क शहर का नया केंद्र बन सकती है।
आपकी प्रस्तुति से, मैं समझ गया कि आप और आपका ब्यूरो इनोवेटर्स हैं, आप हमेशा नए समाधानों की तलाश में रहते हैं। आप कैसे जानते हैं कि आप नई सामग्री का उपयोग करना चाहते हैं?
सामग्री की पसंद परियोजना पर चर्चा करते समय होती है। कोई व्यक्ति एक विचार के साथ आता है, और हम इसे विकसित करना शुरू करते हैं। हम निर्णय लेने में बहुत लोकतांत्रिक हैं। सामान्य तौर पर, हम हमेशा विकास करना चाहते हैं, और एक जगह नहीं बैठते हैं। वास्तुकला के निर्माण में सामग्री एक महत्वपूर्ण कारक है। 20 वीं शताब्दी में, अधिकांश वास्तुकारों ने कंक्रीट को एकमात्र संभव सामग्री माना और इसके आकार के साथ खेला। लेकिन यह मुझे लगता है कि रूप माध्यमिक है, और सामग्री स्वयं वास्तुकला के निर्माण के लिए निर्णायक है।
आपके व्याख्यान के दौरान, एक बहुत ही मजेदार क्षण था जब श्रोताओं में से एक ने पूछा कि क्या आप ठंडी जलवायु में निर्माण कर रहे हैं। फिर आपने अपनी प्रस्तुति के माध्यम से जल्दी से आगे बढ़ना शुरू कर दिया, प्रयोगात्मक डिजाइन, अविश्वसनीय आकार और रूपरेखा की एक विशाल सरणी दिखाते हुए। और जब हम वांछित स्लाइड के साथ मिला
होक्काइडो में घर, फिर सभी ने एक पूरी तरह से पारंपरिक आकृति की एक इमारत देखी, लगभग एक रूसी लकड़ी की झोपड़ी जिसमें एक पक्की छत थी। हां, सभी संलग्न संरचनाएं असामान्य थीं - पारभासी झिल्ली से बनी। और फिर भी दर्शकों ने ज़ोर से हँसी के साथ इस विपरीत प्रतिक्रिया की।क्या आपको लगता है कि ठंड के मौसम में आप वास्तु के दृष्टिकोण से और उसी समय कार्यात्मक रूप से कुछ असामान्य बना सकते हैं? या इस मामले में सबसे सरल समाधान सबसे अच्छा है?
होक्काइडो में घर प्रयोगात्मक है, लेकिन प्रयोग फॉर्म के साथ नहीं था, बल्कि संरचनाओं के साथ था। इसलिए, इसका रूप पूरी तरह से पारंपरिक है, लेकिन परिसर में समाधान को सरल नहीं कहा जा सकता है। जिस तरह से हमने अंडरफ़्लोर हीटिंग, गर्म हवा परिसंचरण, कंप्यूटर नियंत्रित एयर कंडीशनिंग, झिल्ली की दीवारों और छत को जोड़ा … इसके अलावा, यह एक स्थायी इमारत है, न कि एक सजावटी अस्थायी मंडप - इसलिए सरल रूप। लेकिन किसी भी मामले में, मैं कठोर जलवायु को चुनौती देने के लिए रूस में कुछ असाधारण निर्माण करना चाहूंगा।
