हर दो साल में, वेनिस बायेनेल में रूसी मंडप में कुछ प्रदर्शित किया जाता है: या तो ब्रोडस्की की गीतात्मक स्थापना, या विश्नी वोल्चोक की व्यवस्था के लिए एक व्यावसायिक परियोजना। लेकिन रूसी वास्तुकला दुनिया में यूरोपीय या - हाल ही में - चीनी के रूप में अच्छी तरह से ज्ञात होने से दूर है।
ग्रिगोरी रेवज़िन
आर्किटेक्चरल समीक्षक, वेनिस आर्किटेक्चर बिएनेल में रूसी मंडप के आयुक्त
- हम सांस्कृतिक निर्यात के बारे में बात करना चाहते हैं, विशेष रूप से वास्तुकारों में। तो हम वेनिस में वास्तुकला के प्रत्येक द्विवार्षिक में कुछ करते हैं - क्या वे इसे नोटिस करते हैं, इसके बारे में बात करते हैं, इसके बारे में लिखते हैं?
- पश्चिम में क्या प्रतिक्रिया है? लेखों के रूप में हैं, बहुत कम संख्या। बिनेले को लें, जो हमने 2000 में किया था, जहां इल्या उतकिन ने गोल्डन लायन प्राप्त किया था, इसलिए एक हजार के तहत उल्लेखों की एक पागल राशि थी। और मंडप के बारे में - पैराग्राफ द्वारा, 5-10 लेख। यदि हम सर्गेई टैकोबन द्वारा क्यूरेट किए गए 2010 के मंडप को लेते हैं, तो विशेष रूप से जर्मन प्रेस में काफी कुछ संदर्भ हैं - यह उनके लिए दिलचस्प है, रूस में एक जर्मन वास्तुकार - लेकिन अभी भी 20 से अधिक लेख नहीं हैं। 2008 में, जब हम मंडप में शतरंज का खेल कर रहे थे, तो कई लेख और यहां तक कि इतालवी टेलीविजन पर एक विशेष कार्यक्रम भी था। लेकिन यह केवल इस तथ्य के कारण था कि स्टॉक एक्सचेंजों के पतन के बाद बायनेले ने दिन खोला, और मंडप में सभी वास्तुशिल्प मॉडल स्टोर से कार्ट पर थे - यह एक वास्तुशिल्प विचार नहीं है, बल्कि एक मनोवैज्ञानिक, आर्थिक विचार है, और इसने ध्यान आकर्षित किया। लेकिन हमारे वास्तुकारों में से किसी ने पश्चिम में निर्माण शुरू नहीं किया, किसी को कोई आदेश नहीं मिला, उन्होंने प्रतियोगिताओं में भाग लेने के लिए आमंत्रित भी नहीं किया। हम इस अर्थ में एक नहीं बल्कि भ्रामक देश बने हुए हैं।
- लेकिन कुछ देशों और यहां तक कि Biennale के ढांचे के भीतर व्यक्तिगत प्रदर्शनियां ध्यान आकर्षित करने का प्रबंधन करती हैं - वे इसे कैसे करते हैं?
- फोकस के तीन क्षेत्र हैं। पहली बार आगंतुकों का ध्यान है। यह 100-150 हजार लोगों की एक धारा है, उनके लिए बड़े देश सबसे दिलचस्प चीज हैं। और रूस की सूची में है … ठीक है, हम कहते हैं, डेढ़ दर्जन देशों की निगरानी करने की आवश्यकता है, हमारे सभी नुकसान और समस्याओं के साथ। यह एक बार माना जाता था, 2008 में: एक पूरे के रूप में द्विवार्षिक 140 हजार है, हमारे पास 120 हजार हैं - लगभग हर व्यक्ति हमारे मंडप में आता है। और इसी तरह, वे निश्चित रूप से फ्रांस, जर्मनी, इंग्लैंड, संयुक्त राज्य अमेरिका में प्रवेश करेंगे। दूसरा प्रेस है, जिसमें एक पूरी तरह से अलग कार्य है: बिएनले में, औसतन, वास्तुकला के लगभग डेढ़ हजार टुकड़े दिखाए जाते हैं - परियोजनाएं, स्थापनाएं, और इसी तरह। आप उन सभी का वर्णन नहीं कर सकते, आपको किसी तरह से कहना होगा कि क्या दिलचस्प है। और आर्किटेक्ट्स के सितारे दुनिया भर के पाठकों के लिए दिलचस्प हैं। और अंत में, आयोजकों की रुचि है, सांस्कृतिक संस्था के रूप में खुद बिनेले के हित। उनकी रुचि विस्तार है। मुद्दा यह है कि जो लोग बिनेले में आए, वे पहले से ही आपके हैं, उनके लिए लड़ने की कोई जरूरत नहीं है। हमें उन लोगों के लिए लड़ने की जरूरत है जो यहां नहीं आते हैं, तो आइए एक अरब देश को "शेर" दें - किसी भी चीज के लिए। यह ध्यान प्रबंधन है, लेकिन आपको यह सोचने की ज़रूरत नहीं है कि यह गुणवत्ता के बारे में है। इस तरह का एक अध्ययन था: जो लोग अपने अस्तित्व की पूरी अवधि के लिए द्विवार्षिक में "गोल्डन लायन" प्राप्त करते थे, वे कला के इतिहास में बने रहे - तीन प्रतिशत। हर बार जब वे घोषणा करते हैं कि किसने "शेर" प्राप्त किया है, तो पत्रकार बिनेले के चारों ओर अपनी जीभ से दौड़ते हैं: "वह कहाँ है?" तुमने उसे देखा? हम किसकी बात कर रहे हैं? यह एक है?
- यह पता चला है कि हम में कोई खास दिलचस्पी नहीं है, फिर हम वहां क्यों जाते हैं?
- यह बहुत आसान है: हमारे पास एक मंडप है। आप देखिए, हमारे मंडप के बगल में वेनेजुएला का मंडप है। और वेनेजुएला कुछ भी नहीं कर रहा है।और सभी लोग जो बायनेले में जाते हैं, वे जानते हैं कि वेनेजुएला बेकार है, यहां तक कि एक मंडप भी नहीं कर सकता है। इसलिए, हम इसे करते हैं। राज्य यहां कोई भी कार्य निर्धारित नहीं करता है, सिवाय यह घोषित करने के कि रूस सांस्कृतिक देशों में से एक है। यहां तक कि जिस तरह से हमारे बायनेले को वित्तपोषित किया गया है, यह स्पष्ट है कि यह सर्वोच्च प्राथमिकता वाला कार्य नहीं है: 2000 में, प्रदर्शनी को 10 हजार डॉलर दिए गए थे - अधिकारियों की यात्रा सहित सभी यात्रा की लागतों को ध्यान में रखते हुए, तीन शेष थे मंडप के लिए। और प्रदर्शनी ने तब आधे मिलियन के ऑर्डर के कुछ खर्च किए। अब राज्य 100 हजार डॉलर देता है, और प्रदर्शनी में डेढ़ से दो मिलियन खर्च होते हैं। यही है, सामान्य तौर पर, यह उसके लिए कोई फर्क नहीं पड़ता कि वहां क्या होगा। अगर हमने कुछ राजनीतिक विषय पर एक प्रदर्शनी की, जैसे कि "पुतिन एक कमीने हैं," तो हम निस्संदेह सबसे अच्छा प्रेस कल्पनाशील मिलेगा। लेकिन हम "पुतिन एक मैल है" विषय के तहत दो मिलियन नहीं पा सकेंगे। कोई डेवलपर्स नहीं, कोई नहीं देगा। इसके अलावा, यह एक राष्ट्रीय मंडप है, यह वहाँ ऐसा करने के लिए अजीब है - यह हमारी परंपराओं में नहीं है। जर्मनी में, आप कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, ऑस्ट्रिया में जब दक्षिणपंथी चुनाव जीते, तो मैक्स होलेलिन ने प्रदर्शनी की, और ऑस्ट्रियाई मंडप में एक भी ऑस्ट्रियाई नहीं था: हम एक खुले देश हैं और इसलिए हम केवल विदेशी लोगों को दिखाते हैं जो ऑस्ट्रिया में निर्माण करते हैं। सरकार के खिलाफ एक इशारा। वहां यह अधिक स्वीकार किया जाता है, लेकिन यहां मुझे नहीं पता कि यह कैसे करना है। इस वर्ष, स्कोल्कोवो फाउंडेशन के प्रमुख, विक्टर वेस्केलबर्ग, मंत्री एनेडीव के साथ बायनले में स्कोल्कोवो को दिखाने के अनुरोध के साथ मुड़े। गारंटी है कि, निश्चित रूप से, स्कोलोवो फाउंडेशन प्रदर्शनी के लिए भुगतान करता है। और क्यों नहीं, वे ओलंपिक या रस्की द्वीप की पेशकश कर सकते थे। और इसके बजाय एक सांस्कृतिक परियोजना होगी, जिसमें, इसके अलावा, सभी सितारे भाग ले रहे हैं, जो प्रेस द्वारा शिकार किए जाते हैं, जिसमें बायनेले, डेविड चिपरफील्ड के क्यूरेटर भी शामिल हैं।
- अब तक, जाहिरा तौर पर, सबसे सफल 2006 बायनेले है, जिसमें अलेक्जेंडर ब्रोडस्की ने भाग लिया था - सभी पश्चिमी पत्रकार उसे जानते हैं।
- मैं मानता हूं, सभी कलाकारों में से, सभी आर्किटेक्ट्स ने जो प्रदर्शित किया, ब्रोडस्की सबसे दिलचस्प है। लेकिन वह पहले से ही पश्चिम में एक मान्यता प्राप्त कलाकार था, और बिनेले ने इस अर्थ में उसके साथ कुछ भी नहीं जोड़ा। मंडप तो इवगेनी गधा द्वारा क्यूरेट किया गया था, जिसे एक स्मारक बनाया जा सकता है क्योंकि वह अंत में ब्रोडस्की को बायनेले में ले गया। लेकिन औपचारिक रूप से, हमारे पास सबसे सफल बिएनले था, जिस पर वास्तुकार इल्या उत्किन को फोटोग्राफी के लिए पुरस्कार मिला था। और उस क्षण क्यूरेटर लीना गोंजालेज थे। औपचारिक रूप से, यह सभी Biennials के दौरान रूस की सर्वोच्च सफलता है।
- लेकिन यह एक तस्वीर के लिए एक पुरस्कार था - यह पता चला है कि वे फिर से हमारी वास्तुकला के बारे में कुछ भी नहीं समझ रहे हैं।
- लेकिन, कहते हैं, क्या रूस में भारत की आधुनिक वास्तुकला किसी के लिए दिलचस्प है? और यह एक बड़ा देश है, काफी समृद्ध है। पिछले 10 वर्षों से उन्होंने "इंडिया शाइन्स" के नारे के तहत पार्टी जीती है, और उन्हें यह दिखाने की ज़रूरत है कि यह कैसे चमकता है। वे सब कुछ बना रहे हैं। तो क्या? ब्राजील में, हम Niemeyer में रुचि रखते हैं, लेकिन आधुनिक ब्राजील की वास्तुकला? बार्ट गोल्डहॉर्न द्वारा मॉस्को बेनेले में कुछ चीजें लाई गईं - मेरी राय में, इस बारे में कोई प्रकाशन नहीं थे, लेकिन किफायती आवास के दिलचस्प विषय थे। सभी समान, सितारे रुचि के हैं, कभी-कभी प्रक्रियाएं - जैसे, उदाहरण के लिए, वास्तुकला में पारिस्थितिक दिशा। और कौन वास्तव में, रूस में बड़ी पर्यावरणीय समस्याओं को उठाता है?
लेकिन चीन ने खुद को जनता के लिए दिलचस्प बना दिया, और उनके वास्तुकार ने प्रित्जकर पुरस्कार जीता।
- पश्चिम की नजर में चीन की वैधता को बाजार बनाने के लिए एक बड़ा राज्य कार्यक्रम है। यह महंगा है - यह इंटरफ़ेस है। आर्किटेक्ट्स ने इस इंटरफेस में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। सभी पश्चिमी सितारों को चीन में आदेश दिए गए थे, और वहां सभी ने कुछ किया था। लेकिन क्या हम कह सकते हैं कि चीनी वास्तुकला स्कूल पश्चिम में आगे बढ़ चुका है? खैर, एक भी कोटा नहीं। निष्पक्ष चुनाव कराने के लिए रूस की छवि के लिए यह अधिक उपयोगी होगा और आम तौर पर वह सब कुछ किया जाएगा, जैसा कि आप स्वयं जानते हैं, करने की आवश्यकता है। यदि यह बिल्कुल भी काम नहीं करता है, तो आइए इसे चीन की तरह आज़माएँ।लेकिन फिर आपको "हर्ज़ोग और डी मीरोन के महान स्टेडियम, और वैसे, तियानमेन स्क्वायर के लिए केवल 500 मीटर है, जैसे लेख प्राप्त होंगे, अब हम आपको इसके बारे में बताएंगे।"
- यही है, मुद्दा यह नहीं है कि हमारे पास कुछ प्रकार की खराब और निर्बाध वास्तुकला है, जो आप किसी को नहीं दिखाएंगे?
- नहीं, यह पूरी तरह से अनुभवहीन है, यह बिल्कुल भी बात नहीं है। जब हम A Game of Chess कर रहे थे, तो कई आगंतुकों को रूसी और विदेशी परियोजनाओं के बीच अंतर दिखाई नहीं दिया। यदि आप आरआईबीए प्रदर्शनी के साथ मास्को प्रदर्शनी "ज़ोद्स्टेवो" की तुलना करते हैं, जो वर्ष के लिए औसत स्तर भी दिखाता है, तो इंग्लैंड में, निश्चित रूप से, गुणवत्ता में अंतर स्पष्ट रूप से दिखाई देता है। और जब आप डच के साथ स्कर्तोव या ग्रिगोरियन की इमारत की तुलना करते हैं, तो नहीं। और ग्रिगोरीयन की गुणवत्ता बहुत अधिक और बस होशियार हो सकती है, और अधिक दिलचस्प।
- इसके अलावा, कोई विशेष भाषा, शैली नहीं है जो हमें अलग पहचान दे।
- और आप फ्रेंच और जर्मन वास्तुकला के बीच अंतर को परिभाषित करते हैं, है ना? फ्रेंच और जर्मन के बीच, मैं भी समझ सकता हूँ। और जर्मन और डच के बीच - यह कोशिश करो, मैं थक गया हो सकता है।
- लेकिन 2000 में पवेलियन में दिखाए गए फिलीपोव बहुत अलग थे।
- हां, दुनिया में कोई दूसरा फिलिप्पोव नहीं है। जैसा कि कोई भी Atayants नहीं है। लेकिन ये लोग - और यह मुझे व्यक्तिगत रूप से लगता है कि यह केवल एक चीज है जो रूसी वास्तुकला में दिलचस्प है - वे प्रगति के खिलाफ, वैश्विक निर्माण उद्योग का भी विरोध करते हैं।
- शंघाई में एक्सपो में हमारा मंडप भी बहुत अभिव्यंजक था।
- रूस को इस मंडप के लिए एक पुरस्कार मिला, जिस पर किसी का ध्यान नहीं गया। आश्चर्यजनक रूप से, हम इस तथ्य से बहुत चिंतित हैं कि दुनिया हमें नहीं पहचानती है। उसी समय, अपेक्षाकृत बोलने, विश्व कप जीतने के बाद, हम इस पर ध्यान नहीं देते हैं - प्यारा? मुझे नहीं पता, क्या इसे वास्तुकला का निर्यात माना जा सकता है?
विदेशी वास्तुशिल्प प्रेस ने किस बारे में लिखा
मरिंका द्वितीय (2003), डोमिनिक पेरौल्ट
आर्किटेक्चर प्रेस और सार्वजनिक रूप से एक जैसे "स्टारहिटर्स" पर नजर रखने के लिए प्यार करते हैं, दर्जनों सेलिब्रिटी आर्किटेक्ट्स का एक समूह जो दुनिया भर में निर्माण कर रहे हैं। रूस में, उनकी परियोजनाओं का भाग्य सबसे अधिक बार उदास होता है, लेकिन वे कोशिश करते नहीं थकते हैं - और वे अपने प्रयासों के बारे में लिखते नहीं थकते हैं। सबसे पहले कोशिश करने वाले लोगों में से एक फ्रांसीसी डोमेनिका पेरौल्ट था, जिसने सेंट पीटर्सबर्ग में मरिंस्की थिएटर की नई इमारत के लिए प्रतियोगिता जीती थी। गोल्डन क्लाउड पुराने थिएटर भवन के पीछे बढ़ने वाला था, लेकिन केवल पत्रिकाओं और ब्लॉगों में बसा था।
ओख्ता केंद्र (2006), आरएमजेएम
टॉवर, पहले 300 और फिर 400 मीटर, ब्रिटिश आर्किटेक्ट आरएमजेएम द्वारा बनाया जाना चाहिए था - दुनिया के सबसे बड़े ब्यूरो में से एक, लेकिन अपने स्वयं के चेहरे के बिना। उन्होंने प्रतियोगिता में प्रथम श्रेणी के सितारों को दरकिनार कर दिया है - डैनियल लिब्सेकंड, रेम कूलहास, जीन नौवेल, मासिमिलियानो फुच्स, जैक्स हर्ज़ोग और पियरे डी मेउरोन। इस तरह के प्रतिभागियों के साथ एक प्रतियोगिता - और प्रेस के ध्यान के लिए एक सौ प्रतिशत उम्मीदवार, और फिर एक घोटाला है - जूरी के स्टार सदस्यों किशो कुरोकावा, नॉर्मन फोस्टर और राफेल विग्नोली ने केवल भाग लेने से इनकार करने के लिए सेंटर्स पर उड़ान भरी। टावर की बेतुकी ऊंचाई के विरोध में बैठक में। अब RMJM फिर से एक समाचार नायक है - ऐसा लगता है कि फर्म दिवालियापन के कगार पर है।
टॉवर "रूस" (2006), नॉर्मन फोस्टर
सर नॉर्मन फोस्टर, एक संदर्भ वास्तुशिल्प स्टार, ने कई बार रूस में कुछ बनाने की कोशिश की - उदाहरण के लिए, ज़ार्यादेई में उन्हें शालवा चिगिरिंस्की द्वारा आदेशित कार्यालयों, दुकानों, एक कॉन्सर्ट हॉल, आदि के साथ एक चौथाई को तोड़ना पड़ा। मॉस्को-सिटी में, एक 600-मीटर टॉवर, प्राकृतिक वेंटिलेशन के साथ यूरोप में सबसे ऊंची इमारत, और आमतौर पर बहुत "हरी" इमारत, बढ़ने वाली थी।
वीटीबी-एरिना-पार्क (2010), एरिक वैन एगरैट
डचमैन वैन एगरट को रूस में सबसे सफल विदेशी आर्किटेक्ट में से एक माना जा सकता है - कम से कम वह कुछ बनाने में कामयाब रहे - उदाहरण के लिए, खांटी-मानसीस्क में एक शॉपिंग सेंटर। बड़ी परियोजनाओं के साथ, वह बहुत भाग्यशाली नहीं था - मॉस्को सिटी में "राजधानियों के शहर" के दो टावरों के लिए शुल्क, उदाहरण के लिए, उसे अदालत में डेवलपर "कैपिटल ग्रुप" को मारना पड़ा - जिसके बारे में उन्होंने लिखा था पश्चिम।वीटीबी-एरिना परियोजना - डायनामो स्टेडियम का पुनर्गठन - प्रेस में भी दिखाई देने लगा क्योंकि यह 2018 फीफा विश्व कप के लिए बनाया जाना चाहिए, जो रूस में आयोजित किया जाएगा।
स्कोलोवो स्कूल ऑफ मैनेजमेंट (2010), डेविड अडाजे
एक विदेशी वास्तुकार की एकमात्र पूर्ण बड़ी परियोजना - जो, इसके अलावा, प्रेस के बहुत शौकीन है। तंजानिया अजय ने सेलिब्रिटी घरों के साथ शुरुआत की, पत्रिकाओं में लगातार उपस्थिति दर्ज की, और यहां तक कि "ओवररेटेड" की उपाधि तक पहुंचे। स्कोल्कोवो स्कूल प्रेस के लिए एक उपहार भी बन गया है - अडाजे अपनी पहली बड़ी इमारत का निर्माण कर रहा है, इसे दूर रूस में बना रहा है, ऑलिगार्च वर्दयान के लिए, और वास्तुकला - खुद अजेय के अनुसार और चित्रों से - रूसी अवांट की याद दिलाता है- माली।
Strelka Institute for Media, Architecture and Design (2010)
अब तक की एकमात्र परियोजना जिसने प्रेस का ध्यान आकर्षित किया है - और, शायद, अन्य सभी कहानियों की तुलना में कई गुना अधिक - स्ट्रेलका है। एक शिक्षक के रूप में, दुनिया के सबसे प्रसिद्ध वास्तुकार और स्थापत्य विचारक, प्रित्जकर लॉरेट डचमैन रेम कूलहास की भर्ती के बाद, स्ट्रेलका ने तुरंत न केवल पेशेवर प्रेस के रडार को मारा, बल्कि वित्तीय टाइम्स या मोनोकल जैसे प्रकाशनों को भी मारा। अगस्त 2010 में, स्ट्रेलका ने आर्किटेक्चर के वेनिस बिएनले में स्कूल की एक प्रस्तुति दी, और वहां कोल्हास को गोल्डन लायन मिला - और मीडिया प्रभाव को कई गुना अधिक बढ़ाया गया।
बाहर से देखें
टोनी मंडलों
वॉलपेपर पत्रिका के प्रधान संपादक
बेशक, मैं खुद को आधुनिक रूसी वास्तुकला पर एक विशेषज्ञ नहीं मान सकता, लेकिन जब मैं ग्राफिक डिजाइन विभाग में एक छात्र था, तब मुझे वास्तुकला के इतिहास में गंभीरता से दिलचस्पी थी। और मेरा नायक रूसी वास्तुकार बर्थोल्ड ह्युबेटकिन था (उन्होंने 1931 में वखुटेमास में अध्ययन किया, वह लंदन चले गए। - एड।)। उसने मुझे बहुत प्रभावित किया, मैं उसके साथ संवाद करने में कामयाब रहा, जबकि वह अभी भी जीवित था। और जिन विचारों के साथ वह भरा हुआ था, वह सब कुछ जो उसने रूस में सदी की शुरुआत में सीखा था, उस वीर समय पर - यह सब न केवल मुझे बल्कि पूरे ब्रिटिश वास्तुकला को बहुत प्रभावित करता था। शायद हुबेटकिन सभी आधुनिकतावादियों की तुलना में अधिक प्रभावशाली था। और निश्चित रूप से, उस समय की रूसी वास्तुकला आज भी अत्यधिक मूल्यवान है। लेकिन वर्तमान दिन के लिए, अब तक रूसी वास्तुकला एक अज्ञात मात्रा है। शायद, सभी राजनीतिक समस्याओं, सभी उतार-चढ़ाव के कारण, यह अभी तक पर्याप्त विकसित नहीं हुआ है, हम अभी भी कुछ प्रकार की परिपक्व, सही मायने में आधुनिक वास्तुकला नहीं देखते हैं। बहुत कुछ, जाहिरा तौर पर, ग्राहक के मूड और स्वाद पर निर्भर करता है। फिर भी, अंतिम बिएनले में रूसी मंडप काफी लोकप्रिय था, और हर कोई ब्रोडस्की को जानता है, हालांकि वे उसके काम से परिचित नहीं हैं।
बेशक, हर कोई इस बात में दिलचस्पी रखता है कि विदेशी आर्किटेक्ट आपके साथ क्या करने की कोशिश कर रहे हैं: ज़ाहा हदीद, जिसने विला को आदेश दिया, क्या वह अभी भी इसे बना रहा है? स्कोल्कोवो के डेविड अडाजे - ऐसा लगता है कि ग्राहक पश्चिमी वास्तुकला में रुचि रखते हैं, लेकिन रूसी वास्तुकारों पर बहुत अधिक भरोसा नहीं करते हैं। लेकिन यहां आपको यह समझने की जरूरत है कि आर्किटेक्ट-सितारों की यह पूरी घटना धीरे-धीरे फीकी पड़ रही है। पिछले पांच से दस वर्षों में, उन्होंने निश्चित रूप से बहुत कुछ किया है, खासकर चीन जैसे विकासशील देशों में - उन्होंने विशालकाय गर्भनिरोधक बनाए हैं। लेकिन अब यह शून्य में आना चाहिए, और अगले पांच वर्षों में, रूसी वास्तुकला में रुचि, बढ़ेगी। उम्मीद है, इस समय तक रूस भी कुछ प्रकार की सांस्कृतिक उदासीनता से उभरना शुरू कर देगा। हम मुद्दों की एक श्रृंखला कर रहे हैं, लगभग एक वर्ष, ब्रिक देशों को समर्पित, हम पहले से ही रूसी एक को छोड़कर सब कुछ कर चुके हैं, हम गर्मियों में मास्को में आएंगे, तो हम आपको बेहतर जान पाएंगे। बेशक, चीन ने हमें निर्माण की मात्रा के साथ झटका दिया और एक ही समय में परिवर्तन के चरम दर पर अपनी पहचान बनाए रखने की कोशिश कर रहा है। ब्राजील सांस्कृतिक रूप से हमारे करीब है और आधुनिकतावाद के लिए बहुत बेहतर ज्ञात धन्यवाद, नीमियर है। भारत के साथ यह आसान भी था, आखिरकार, यह एक पूर्व ब्रिटिश उपनिवेश है, कई चीजें हमारे साथ समान हैं।लेकिन क्या हड़ताली है, गगनचुंबी इमारतों के तत्काल आसपास के क्षेत्र में या नूवो के किनारों महलों की गरीबी का एक पागल स्तर है। यह सिर्फ डरावना है। यह रूस में ऐसा नहीं है, क्या ऐसा है? चीन एक अमीर देश नहीं है, लेकिन वहां ऐसा नहीं है। रूस के लिए - मुझे लगता है कि आप ब्राजील के मॉडल के करीब होंगे - आधुनिकता की एक समृद्ध विरासत जो भविष्य को बढ़ावा देती है। जब सब कुछ व्यवस्थित हो जाता है और ग्राहक अधिक आत्मविश्वासी, अधिक परिपक्व, परिष्कृत होता है, तो वह उच्च गुणवत्ता वाली आधुनिक वास्तुकला में रुचि रखेगा।
