इनाकी अबालोस: "हम अपने कार्यालय में उदास चेहरे को स्वीकार नहीं करते हैं"

2024 लेखक: David Durham | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-12-16 02:35

इनाकी ñबालोस मैड्रिड ब्यूरो के सह-संस्थापक अबालोस और हेरेरोस (1984-2006) और अबालोस + सेंटकिविक्ज़ (2006 से) के सह-संस्थापक हैं। 2013-2016 तक, उन्होंने हार्वर्ड स्कूल ऑफ़ डिज़ाइन के वास्तुकला विभाग को निर्देशित किया।

Archi.ru:

आपकी शोध गतिविधियों में और आपकी कई परियोजनाओं में - चीन के झेजियांग प्रांत में स्थित यिवु आर्ट आइलैंड, मेडेलिन में सैन एंटोनियो पार्क और लोगोनो में फिलिप VI - आपने शहरीकरण के मुद्दे को संबोधित किया है। शहरीकरण और वास्तुकला के बीच क्या संबंध है?

इनाकी अबालोस:

- 20 वीं और 21 वीं शताब्दी में शहरीकरण एक आश्चर्यजनक जटिल घटना है और मानव जाति के विकास में एक महत्वपूर्ण चुनौती है। वास्तुकला महत्वपूर्ण है, लेकिन शहरीकरण प्रक्रिया, शहर के विचार के परिवर्तन और सार्वजनिक स्थान के उपयोग पर इसका बहुत सीमित प्रभाव है। सामाजिक और राजनीतिक प्रणाली अधिक जटिल हो गई है, समय और पैमाने पर एक नया दृष्टिकोण उभरा है, इन सभी के लिए वास्तुकला में नए दृष्टिकोण की आवश्यकता है।

पैम्प्लोना में IV इंटरनेशनल आर्किटेक्चर कांग्रेस में, आपने कहा कि वास्तुकारों को "प्रतिष्ठित" रूपों को कार्यक्षमता बनाने से स्विच करना चाहिए। यह क्या है?

- यदि हम पिछले दो दशकों के अनुभव की ओर मुड़ते हैं, तो हम पाएंगे कि आर्किटेक्ट धीरे-धीरे अपने स्वयं के नाम को नष्ट करने के उद्देश्य से परियोजनाओं का निर्माण करने लगे हैं, इमारतों-आत्म-चित्रों से, वास्तुकला में एक प्रकार की संकीर्णता से, अभी भी बनाने के लिए। जीवन”, फिटिंग परियोजनाओं के लिए पर्यावरण में, कार्यक्षमता के लिए। हमारी कार्यशाला की परियोजनाओं में, हम वस्तु और पर्यावरण पर समान ध्यान देते हैं, हम कार्बनिक और अकार्बनिक, प्राकृतिक और कृत्रिम को मिलाते हैं, जिसके परिणामस्वरूप हमें कुछ अधिक जटिल, अधिक उपयोग करने योग्य वस्तु मिलती है।

"Essays on Thermodynamics, Architecture and Beauty" पुस्तक में, हम कहते हैं कि वास्तुकारों को अपने द्रव्यमान, आयतन, सतह क्षेत्र, वेंटिलेशन सिस्टम और जलवायु के बीच एक निश्चित अनुपात बनाकर इमारतों की "परिष्कृत निष्क्रियता" (परिष्कृत निष्क्रियता) को प्राप्त करने का प्रयास करने की आवश्यकता है। विशेषताओं का वातावरण जहां उन्हें खड़ा किया जाएगा।

आप विभिन्न प्रोफाइल की इमारतों को डिज़ाइन करते हैं - संग्रहालय (ज़ुहाई में समकालीन कला का संग्रहालय, बार्सिलोना में एंटोनी तापिस फ़ाउंडेशन), ट्रेन स्टेशन (लोग्रोनो में रेलवे स्टेशन), शॉपिंग सेंटर (ज़ुहाई और शंघाई में), कार्यालय भवन (मैड्रिड में लोलिता परिसर) और आदि क्या आपके पास एक पसंदीदा प्रकार की परियोजना है?

- बड़े, नहीं द्वारा। यह मुझे आश्चर्यचकित करता है कि कई आर्किटेक्ट वाणिज्यिक इमारतों को डिजाइन करने से बचते हैं। यह मुझे हास्यास्पद लगता है। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि निर्माणाधीन सुविधा का उद्देश्य क्या है - एक शॉपिंग सेंटर, एक निजी घर या अस्पताल। यह पूरी तरह से सामान्य है कि कोई हमारी परियोजना का उपयोग करके पैसा बनाना चाहता है। वास्तुकला एक व्यवसाय और एक सेवा वितरण दोनों है। भवन के निर्माण और संचालन के दौरान, किसी को पैसे कमाने होते हैं - वास्तुकारों सहित, वैसे। मेरी राय में, यह बहुत अच्छा है अगर ग्राहक निजी क्षेत्र से है, तो इसका आमतौर पर शुल्क पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है।

आप अपने साथी के साथ 1999 से आर्किटेक्चर ब्यूरो, रेनाटा सेंटेविच में काम कर रहे हैं। आपकी सफल साझेदारी का रहस्य क्या है?

- रेनाटा सबसे अच्छा डिजाइनर है जो मुझे मिला है, और मुझे कहना होगा कि मैं हजारों डिजाइनरों से मिला हूं। वह पांडित्यपूर्ण, गंभीर, भावुक है, वास्तुकला पर मेरे विचार साझा करता है और एक चरित्र है जो खदान से अलग है। हम एक दूसरे के पूरक हैं। हमारे बीच दैनिक चर्चा काफी कठिन हो सकती है, लेकिन वे रचनात्मक हैं, हम तुरंत महसूस करते हैं जब हम में से एक सार्थक विचार प्रस्तुत करता है।

रेनाटा मेरी छात्रा थी, उसने मेरी देखरेख में डिप्लोमा लिखा था। हमें जल्दी ही एहसास हुआ कि हम एक ही भाषा बोलते हैं।उसके बाद, हमने osbalos + Herreros में एक साथ काम किया, जहां टीम ने मेरे और रेनाटा के साथ काम करने वालों और जुआन हेरेरोस के साथ काम करने वालों को विभाजित करना शुरू किया। समय के साथ, हमने अपना ब्यूरो खोलने का फैसला किया, यह एक तार्किक कदम था।

आप क्राको में सैन सेबेस्टियन, रेनाटा में बड़े हुए। आपकी जड़ें - बास्क देश, स्पेन और पोलैंड - आपके सहयोग को कैसे प्रभावित करते हैं?

- हमारी उत्पत्ति हमें करीब लाती है, इसमें कई समानताएं हैं। कभी-कभी ऐसा लगता है कि स्पेन और पोलैंड के बीच स्पेन और फ्रांस के बीच आम है। दोनों देशों को एक सत्तावादी शासन का खामियाजा भुगतना पड़ा है - एक मामले में, फ्रेंको, दूसरे में कम्युनिस्ट। मुझे उनके बीच का अंतर नहीं दिखता, दोनों ही मामलों में एक तरह की सैन्य तानाशाही थी। दोनों देशों में - 40 मिलियन निवासी और कैथोलिक धर्म का एक मजबूत प्रभाव। इसका मतलब यह नहीं है कि हम बहुत धार्मिक हैं, लेकिन हमने एक समान धार्मिक शिक्षा प्राप्त की है। अंत में, दोनों देशों में कार्य की संस्कृति है, बसिक और डंडे बेहद मेहनती हैं।

– आपके कार्यालय में तीन कार्यालय हैं: मैड्रिड, कैम्ब्रिज, मैसाचुसेट्स और शंघाई में। दुनिया के विभिन्न हिस्सों में आपके प्रोजेक्ट कितने अलग हैं?

“मैं कई वास्तुकारों को जानता हूँ जो पूर्व और पश्चिम के सांस्कृतिक अंतर को उजागर करते हुए, एशिया में काम करते समय प्राच्य रूपकों का उपयोग करते हैं। मुझे ऐसे साधनों का सहारा लेने की कोई इच्छा नहीं है। मुझे एशिया में अपने ग्राहकों की स्थिति और धारणा का एहसास है, लेकिन मैं झूठ नहीं बोलना चाहता, मैं ईमानदार रहना चाहता हूं, ये रूपक मुझसे बहुत दूर हैं। सभी संदर्भों में हमारा ब्यूरो अपने आप में सच है। हम आश्वस्त हैं कि विकसित और विकासशील देशों में व्यवस्थित रूप से व्यवहार करना आवश्यक है। यूरोप और एशिया में जो परियोजनाएं चल रही हैं, वे उन्हीं सिद्धांतों का पालन करती हैं।

ये कौन से सिद्धांत हैं? सभी तीन कार्यालयों के काम को +balos + Sentkiewicz परियोजनाओं के रूप में पहचानने योग्य बनाता है?

- सभी तीन कार्यालयों में, साझेदारों के मार्गदर्शन में परियोजनाएं संचालित की जाती हैं - रेनाटा सेंटेविच और मेरा। कोई भी परियोजना हमारे बीच एक संवाद से शुरू होती है, इस संचार का परिणाम हमारे स्टूडियो में, हमारे साथी विशेषज्ञों, ग्राहकों और अन्य सभी इच्छुक पार्टियों के लिए जाता है। हमारे कार्यालय काफी श्रेणीबद्ध हैं। सभी के पास बोलने का अवसर है, लेकिन हम नए विचारों को सामने रखने के बजाय मूल विचार और इसकी आलोचना पर प्रतिक्रिया प्राप्त करने पर केंद्रित हैं। हम अपने सभी कर्मचारियों को सुनते हैं, लेकिन अलग-अलग डिग्री और एक साथ नहीं, बल्कि लगातार और व्यवस्थित रूप से। हम हमेशा अपने विचारों को सुधारने और उनके समर्थकों की संख्या बढ़ाने में रुचि रखते हैं।

एक और बात यह है कि हमारे पास अद्भुत कर्मचारी हैं जो वास्तुकला के लिए हमारे जुनून को साझा करते हैं। यह एक विशेषाधिकार है जो हमें दुनिया के अग्रणी विश्वविद्यालयों के साथ हमारे संबंध के लिए धन्यवाद मिला है (उनके बीच - मैड्रिड में उच्च तकनीकी स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर, हार्वर्ड ग्रेजुएट स्कूल ऑफ डिज़ाइन, कोलंबिया, कॉर्नेल और प्रिंसटन विश्वविद्यालय - लगभग ईएम)। टीम में माहौल हमारे लिए महत्वपूर्ण है। जब हमारे पास नए कर्मचारी होते हैं, तो हम उन्हें स्वाभाविक होने के लिए कहते हैं और उनकी इच्छाओं और समस्याओं के बारे में सीधे बोलते हैं। हम कार्यालय में उदास चेहरे को स्वीकार नहीं करते हैं, सभी कर्मचारियों को अच्छा महसूस करना चाहिए। यदि कोई व्यक्ति असहज है या ध्यान की कमी है, तो यह कहा जाना चाहिए। 99% समस्याएं हल करने योग्य हैं।

मुझे लगता है कि आपके ब्यूरो में एक अंतरराष्ट्रीय टीम है। हमें बताएं कि आपके कार्यालयों में कौन काम करता है?

- हमारे कार्यालय बहुत छोटे हैं। कैम्ब्रिज में हमारे पास केवल चार कर्मचारी हैं, मैड्रिड में - दस या बारह, उनमें से कई लैटिन अमेरिका से हैं, बाकी स्पेनिश हैं। हमारे पूर्व छात्र मुख्य रूप से शंघाई में काम करते हैं, जो कैम्ब्रिज शाखा में प्रशिक्षित हैं, वे हमारे फायदे और नुकसान जानते हैं। वे अक्सर शंघाई टुन्ज़ी विश्वविद्यालय के स्नातक हैं, जो चीन में वास्तुकला और इंजीनियरिंग के अग्रणी स्कूलों में से एक है।

आप सिखाते हैं, रिसर्च और डिजाइन करते हैं। आप अपने लिए किस तरह की गतिविधि को सर्वोपरि मानते हैं?

- रेनाटा ने इस सवाल का अलग तरह से जवाब दिया होगा, क्योंकि वह मेरे एक शौक को नहीं लिखती - ग्रंथ लिखना। रेनाटा पोलिश है, लेकिन, स्कूल की दूसरी कक्षा में होने के कारण, वह इटली और फिर स्पेन चली गई।आज वह पोलैंड की तुलना में स्पेन में ज्यादा रहती है, वह पहले से ही मुझसे ज्यादा स्पेनिश है। लेकिन अकादमिक रूप में विचारों की प्रस्तुति के लिए, यह पर्याप्त नहीं है। जब कोई व्यक्ति एक नई भाषा में जीवन शुरू करता है, जैसा कि रेनाटा के साथ हुआ था, तो वह अक्सर वैज्ञानिक ग्रंथों को लिखने के लिए आवश्यक आत्मविश्वास महसूस नहीं करता है।

मैंने हमेशा लिखा है और ऐसा करना जारी रखता हूं। यह एक मस्तिष्क व्यायाम है। मैं अपने सपने के बारे में लिखता हूं, जो मैं जानता हूं उसके बारे में नहीं, इसलिए मेरा लेखन प्रायोगिक रेखाचित्र, निबंध, वैज्ञानिक लेख नहीं है। मैं वैज्ञानिक क्षेत्र में अपने विचारों का परीक्षण करता हूं। यह अभ्यास से सस्ता है (हंसते हुए)। छात्र हमेशा ऐसी चीज़ के साथ काम करने में रुचि रखते हैं जो अभी भी अज्ञात और अप्रत्याशित है। शैक्षिक प्रक्रिया में विचारों का परीक्षण करने के बाद, मैं उन्हें कार्यशाला में प्रस्तुत करता हूं, हम उन्हें परियोजनाओं में शामिल करते हैं। यह पता चला है कि सभी तीन गतिविधियाँ - अनुसंधान, शिक्षण और अभ्यास - परस्पर जुड़ी हुई हैं।

आप आमतौर पर किन प्रतियोगिताओं में भाग लेते हैं?

- हम वास्तुशिल्प प्रतियोगिताओं का चयन करते हैं जो प्रयोगात्मक दृष्टिकोण को प्रोत्साहित करते हैं, यथार्थवादी प्रतियोगिताएं हमारे लिए कम महत्वपूर्ण हैं। हम आमतौर पर वास्तुकला प्रतियोगिताओं में हार जाते हैं, इसलिए हम खुद को दोहराते हैं, एक दिन जीतने तक चार या पांच बार समान विचारों का उपयोग करते हैं।

नए विचारों को शायद ही पहली बार स्वीकार किया जाता है।

- सच है, लेकिन आर्किटेक्ट अक्सर परियोजनाओं के साथ एक विशेष संबंध रखते हैं, जहां वे पहली बार एक नया विचार व्यक्त करते हैं। हालांकि यह बिल्कुल जरूरी नहीं है कि यह परियोजना पहली बार सबसे फायदेमंद होगी। जब हम एक ही विचार के साथ दूसरी प्रतियोगिता परियोजना बनाते हैं, तो हम पहले मसौदे पर टिप्पणी एकत्र करते हैं और उन्हें ध्यान में रखने की कोशिश करते हैं। हम अपने विचारों के लिए लड़ रहे हैं, आखिरकार, उनमें से कई नहीं हैं। कोई भी आर्किटेक्ट विचारों को बिखेर नहीं सकता। यदि एक वास्तुकार के पास साल में एक या दो विचार हैं, तो यह एक वास्तविक लक्जरी है।

हार्वर्ड में स्कूल ऑफ डिज़ाइन के वास्तुकला विभाग का नेतृत्व करने के लिए आप कैसे आए? (अबालोस 2013-2016 में इस विभाग के प्रभारी थे - लगभग। Archi.ru)

- मुझे स्कूल ऑफ डिजाइन मोहसिन मुस्तफवी के डीन द्वारा आमंत्रित किया गया था। हम कई वर्षों से सहयोग कर रहे हैं। जब मोहसिन लंदन स्कूल ऑफ आर्किटेक्चरल एसोसिएशन के प्रमुख बने, तो मैं पहला व्यक्ति था जिसे उन्होंने विजिटिंग प्रोफेसर के रूप में आमंत्रित किया। बाद में, मोहसिन बहुत आगे बढ़ गया, आखिरकार राज्यों में चला गया - पहले कॉर्नेल विश्वविद्यालय, फिर हार्वर्ड, जहां उन्होंने स्कूल ऑफ़ डिज़ाइन का नेतृत्व किया। समय के साथ, मुझे वहां वास्तुकला विभाग का नेतृत्व करने के लिए आमंत्रित किया गया। कई वर्षों तक मुझे संदेह था, लेकिन जब स्पेन में आर्थिक संकट शुरू हुआ, तो मेरे पास हिलने के अलावा कोई चारा नहीं था। स्पेन में, बस कोई नौकरी नहीं है जो हार्वर्ड में ऐसी स्थिति के साथ तुलना कर सकता है। मैंने इस प्रस्ताव को स्वीकार कर लिया और अपने फैसले से बहुत खुश हूं।

क्या समानता है और यूरोप और अमेरिका की वास्तुकला शिक्षा में परंपराओं के बीच अंतर क्या है?

- मुख्य समानता प्रतिभाशाली छात्र हैं। यह हार्वर्ड में आश्चर्य की बात नहीं है, जो दुनिया में सबसे अच्छा स्कूल ऑफ डिज़ाइन है। मैड्रिड में उच्च तकनीकी स्कूल राज्य के स्वामित्व में है, यह अन्य यूरोपीय वास्तुकला विश्वविद्यालयों की तरह समृद्ध नहीं है, उदाहरण के लिए, ज्यूरिख में संघीय उच्च तकनीकी स्कूल के वास्तुकला संकाय, लेकिन इसके छात्र कोई कम प्रतिभाशाली नहीं हैं।

दो महाद्वीपों पर वास्तुकला में विश्वविद्यालय के कार्यक्रमों के बीच मुख्य अंतर कार्यक्रम के विभिन्न दृष्टिकोण हैं। स्पेन में पॉलिटेक्निक शिक्षा की एक मजबूत परंपरा है, संयुक्त राज्य अमेरिका में, वास्तुकला शिक्षण कला पर एक मजबूत जोर के साथ एक संकर रूप लेता है। हार्वर्ड में, जर्मन स्कूल ऑफ आर्किटेक्चर का प्रभाव मजबूत है, जो शिकागो से आया था (जाहिर है, इसका मतलब इलिनोइस इंस्टीट्यूट ऑफ टेक्नोलॉजी है, जहां 1938-1958 में लुडविग माइस वैन डेर रोहे - लगभग) अर्चि के नेतृत्व में वास्तुकला विभाग था। आरयू), और वास्तव में जर्मनी से, जर्मन प्रोफेसरों के साथ जो हार्वर्ड चले गए, नाजियों को छोड़कर भाग गए।

मेरे लिए यह स्पष्ट था कि मेरा कर्तव्य हार्वर्ड कार्यक्रम के पॉलिटेक्निक घटक को मजबूत करना था। पॉलिटेक्निक प्रशिक्षण की कमी ने आर्किटेक्ट की शिक्षा को सामान्य बना दिया। और बार, वे बदल जाते हैं, जैसा कि बॉब डायलन कहेंगे। नोटबंदी पर खर्च करने के लिए ज्यादा पैसे नहीं थे। छात्र मेरे नवाचारों के लिए ग्रहणशील थे, कुछ हद तक वे उनके लिए इंतजार कर रहे थे।अब उनके पास सामग्री विश्लेषण, भवन निर्माण रखरखाव और वास्तुकला के सामाजिक घटक के लिए और अधिक स्तर हैं।

आप अपने छात्रों के साथ संचार का निर्माण कैसे करते हैं?

- मैं छात्र जीवन के प्रत्येक चरण की ख़ासियत को ध्यान में रखता हूं। नए लोग अभी भी अंधे हैं; आपके छात्रों की तुलना में अधिक जानकारी के साथ काम करना, लेकिन अंतर इतना बड़ा नहीं है। हम तीसरे वर्ष के छात्रों के साथ समान शर्तों पर संवाद करते हैं।

आप कैसे समझ गए कि आप वास्तुकला का अध्ययन करना चाहते हैं?

- अभी नहीं। मैं एक लेखक बनना चाहता था। अंत में हम वो बन जाते हैं जो हम चाहते हैं। मुझे इतनी सारी किताबें (हंसते हुए) लिखने में सक्षम होने की उम्मीद नहीं थी। मेरे परिवार में सभी ने कहा कि मैं ड्राइंग में बहुत अच्छा था। यह सच है, ड्राइंग शायद वही है जो मैं सबसे अच्छा करता हूं। जब मैंने विश्वविद्यालय में प्रवेश किया, तो मुझे एक विशेषता पर संदेह हुआ। परिवार ने मुझे वास्तुकला के संकाय में जाने की सलाह दी। मैं सहमत था, मैंने सोचा कि अगर यह मेरा नहीं होता, तो एक साल में मैं दिशा बदल दूंगा। अपनी पढ़ाई की शुरुआत से लेकर आज तक, मैं अपने पेशे के साथ प्यार की स्थिति में हूं, ड्राइंग और डिजाइनिंग स्पेस के साथ।

एक वास्तुकार का पेशा आश्चर्यजनक रूप से रोमांचक है, लेकिन यह आर्थिक दृष्टिकोण से भी भयानक है, निवेश और समय व्यतीत करने के संदर्भ में। केवल एक व्यक्ति जो इस पेशे से प्यार करता है वह एक वास्तुकार बन सकता है।