"SPEECH:" शायद आज रूसी में प्रकाशित सभी पेशेवर वास्तु प्रकाशनों की सबसे यूरोपीय पत्रिका है। यहां तक कि संकट के समय में, इसके पास प्रतियोगी हैं - अधिक प्रसिद्ध और प्रसिद्ध मीडिया आउटलेट गंभीरता से वास्तुशिल्प प्रक्रिया के व्यापक कवरेज का दावा करते हैं - लेकिन शायद ही कोई अन्य प्रकाशन है जो प्रकाशन के लिए वस्तुओं का चयन करता है और इतनी सावधानी से उनका मूल्यांकन करता है। इसकी शैली और रागिनी में, "SPEECH:" यह उस वास्तुकला के समान है जो इसके बारे में लिखती है - उच्च-गुणवत्ता, संयमित, किसी भी अपमान और दिखावा से रहित।
SPEECH: संपादकों ने चौथे अंक के विषय के रूप में भौतिकता को चुना है। अब यह सब कुछ में आर्थिक संकट के साथ एक संबंध देखने की प्रथा है, और इस दृष्टिकोण से, निश्चित रूप से, कोई भी विषय की समयबद्धता के बारे में लंबे समय तक बहस कर सकता है। जबकि दुनिया वैश्विक अस्थिरता के दौर से गुजर रही है, यह पाठकों को याद दिलाने के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण है कि शब्द के शाब्दिक अर्थ में, अपरिवर्तनीय मूल्य हैं। हालांकि, "SPEECH:" एक और कॉल करने के लिए इच्छुक है, विशुद्ध रूप से वास्तुशिल्प घटना एक संकट, अर्थात् डिजिटल रूपों और कृत्रिम सामग्रियों के साथ 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के आर्किटेक्ट का क्रेज। वास्तुकला में आधुनिक प्रौद्योगिकियों के आगमन के साथ, डिजाइन मानक उन वस्तुओं का निर्माण हो गया है जो लगभग भारहीन हैं, जैसे कि अंतरिक्ष में घुलना, या, इसके विपरीत, ज्यामितीयता से रहित उज्ज्वल रूपों के साथ इसका विरोध किया। दूसरी ओर, भौतिकता, एक ऐसी संपत्ति है जो मूल रूप से वास्तुकला में निहित है और इसे हमेशा इसके पर्याय के रूप में माना जाता है, वास्तुकला के लिए एक स्पष्ट दुर्लभ वस्तु बन गया है। गैर-रैखिक डिजिटल रूप, उज्ज्वल रंग और प्लास्टिक क्लैडिंग - सामूहिक चेतना में आज भी, ऐसी इमारत को "आधुनिक" माना जाता है। लेकिन जहां, इस मामले में, क्या सामग्री की सच्चाई है, जहां इमारत की शारीरिक खोल की स्थिरता और स्थिरता और स्थायित्व की बहुत जरूरी भावना है?
"भौतिकता" को समर्पित पत्रिका इरीना शिपोवा के नेतृत्व में वास्तुशिल्प आलोचकों द्वारा किया गया एक प्रयास है, जो यह दर्शाता है कि आज, ऐसी सामग्री जो भौतिकता के विचार को सबसे अधिक मूर्त रूप देती है - पत्थर और ईंट - धीरे-धीरे वास्तुकला में लौट रहे हैं। चौथे मुद्दे में इस नई सामग्री लहर की सबसे हड़ताली इमारतें हैं। इनमें सैन ब्लास एस्टडियो.एंट्रेसिटियो सिटी हेल्थ सेंटर, क्लॉस और कान ब्यूरो द्वारा एस्केड में डी ईकेनहोफ आवासीय परिसर, बीजिंग में सेंट्रल एकेडमी ऑफ आर्ट्स के अराता इज़ोज़ाकी कला संग्रहालय, साथ ही साथ आधुनिक वास्तुकला का अवलोकन भी शामिल है। नीदरलैंड, जो काफी हद तक ईंटों से बना है। पारंपरिक रूप से "SPEECH:" साक्षात्कार - अनुभाग "पेशेवरों और विपक्ष" में "सामग्री" के फायदे और नुकसान "Arno Lederer और Dominique Perrault, और" Portrait "कॉलम के नायकों डेविड Chipperfield, फर्नांडो मेनिस द्वारा चर्चा की गई है। और सर्जेई स्कर्तोव। इसके पहले अंक से, "SPEECH:" ने इस मुद्दे के नायकों में से एक को रिलीज़ की प्रस्तुति के लिए आमंत्रित करने की परंपरा शुरू की है। तथ्य यह है कि इस बार चुनाव स्कर्तोव पर गिर गया, काफी अनुमानित और समझ में आता है। यह संभावना नहीं है कि आधुनिक रूस में, कोई ईंट और पत्थर के बारे में अधिक जानता है जितना वह करता है।
वास्तव में, प्रस्तुति "सर्गेई स्कर्तुव आर्किटेक्ट्स" के प्रमुख के लाभ के प्रदर्शन में बदल गई, क्योंकि उनका व्याख्यान सर्गेई टैकोबन और इरीना शिपोवा के भाषणों की तुलना में अधिक लंबा था। स्कर्तोव ने अपने संदेश को "मोनोमेटेरोनोस" कहा, जो लैटिन और सिरिलिक का मिश्रण है, जाहिर है कि इस विषय में निहित बारीकियों और अर्थों की समृद्धि को दिखाने की कोशिश कर रहा है।हालांकि, यह तर्क देना असंभव है कि उनके भाषण में वास्तुकार ने भौतिकता के विषय का पूरी तरह से खुलासा किया था, बल्कि, उन्होंने संक्षेप में और अपनी सबसे प्रसिद्ध वस्तुओं के बारे में बात की, जिसमें टेसिंस्की लेन में एक आवासीय इमारत, डेनिलोव्स्की फोर्ट, मोसफिल्मोवस्काया, गगनचुंबी इमारत पर एक आवासीय इमारत शामिल है। बार्कले प्लाजा कॉम्प्लेक्स … एक और बात यह है कि प्रत्येक स्कर्तोव घर की छवि काफी हद तक उस सामग्री से बनाई गई है जिसमें से इसे बनाया गया है। एक वास्तुकार के हाथों में ईंट न केवल जीवन और ध्वनियों के लिए आता है, बल्कि दर्जनों अलग-अलग टन और हॉल्टफ़ोन प्राप्त करता है, और प्रत्येक मुखौटा एक हाथ से बुना कैनवास जैसा दिखता है।
शाम के आधिकारिक कार्यक्रम का अंतिम बिंदु एक और लघु प्रस्तुति थी। सर्गेई टीकोबन ने नील्स पीटर्स, बर्लिन प्रकाशन गृह के प्रमुख आर्किमैप पब्लिशर्स को माइक्रोफोन में आमंत्रित किया, और उन्होंने दर्शकों को नए जारी किए गए योजनाबद्ध मानचित्र "मॉस्को के नए आर्किटेक्चर" के साथ प्रस्तुत किया। आर्किमैप पब्लिशर्स की स्थापना एक साल पहले हुई थी और जैसा कि आप इसके नाम से अनुमान लगा सकते हैं, वास्तुशिल्प स्थलों के नक्शों के निर्माण में माहिर हैं। इस शैली का आविष्कार खुद नील्स ने किया था, जब उन्होंने महसूस किया कि पारंपरिक गाइडबुक के साथ शहर में घूमना न केवल असुविधाजनक है, बल्कि अक्सर बहुत बेकार है, क्योंकि पुस्तक हमेशा एक अपरिचित महानगर में नेविगेट करने में मदद नहीं करती है। पीटर्स का विचार बहुत सरल है - कागज की 6-गुना शीट पर, मार्ग के नक्शे एक तरफ प्रकाशित किए जाते हैं, और दूसरे पर, तस्वीरों की एक बिसात और आकर्षणों का संक्षिप्त विवरण। इस तरह के गाइड पहले से ही बर्लिन, हैम्बर्ग, लंदन और वेनिस के लिए जारी किए गए हैं, और इस गर्मी में जर्मन प्रकाशक और लेखक हाइक-मारिया जोचेनिंग पहली बार मॉस्को में थे और तुरंत एहसास हुआ कि रूसी राजधानी के पास नई वास्तुकला का अपना नक्शा होना चाहिए। नील्स के अनुसार, मास्को ने उन्हें नई इमारतों की संख्या और उनकी शैली और शैलीगत विविधता दोनों से प्रभावित किया। यह कहा जाना चाहिए कि प्रकाशक के इस विस्मय को पूरी तरह से नक्शे के लिए वस्तुओं की अंतिम पसंद में परिलक्षित किया गया था: XXI सदी की रूसी राजधानी के 35 स्थलों में सर्गेई स्कर्तोव, बोरिस लीवेंट, सर्गेई केसेलेव और व्लादिमीर प्लॉटकिन की दोनों इमारतें शामिल थीं।, साथ ही साथ बहुत ही शाश्वत अहसास, उदाहरण के लिए, क्राइस्ट का कैथेड्रल सर्गेई टकाचेंको का उद्धारकर्ता और घर का अंडा।
