मॉसिन्झप्रोप्रेट के अनुरोध पर स्ट्रेल्का केबी द्वारा अक्टूबर में घोषित निज़नी मेनेविकी और टेरेखोवो मेट्रो स्टेशनों की वास्तुकला और कलात्मक अवधारणा के लिए प्रतियोगिता ने अभूतपूर्व संख्या में प्रतिभागियों को आकर्षित किया - कुल 121 परियोजनाएं जूरी द्वारा विचार के लिए प्रस्तुत की गईं। दस "सबसे योग्य" प्रस्तावों में से इतनी बड़ी संख्या में प्रस्तावों को चुनना आसान नहीं है, इसलिए यह आश्चर्यजनक नहीं है कि कई दिलचस्प काम फाइनल के ढांचे के बाहर बने रहे। उनमें से एक डीएनए के वास्तुशिल्प समूह की परियोजना है, जिसके लेखक खुद को सतह पर पड़ी हुई उपमाओं तक सीमित नहीं रखते थे, लेकिन शाब्दिक और आलंकारिक अर्थों में "गहराई से" गए।
मास्को मेट्रो का हाल के वर्षों में तेजी से विस्तार हुआ है। अगले साल, इसे तीसरे इंटरचेंज सर्किट के पहले खंड के संचालन में लगाने की योजना है - एक और परिपत्र रेखा, जो शहर के परिधीय जिलों को जोड़ना चाहिए। पूरे कार्यक्रम और आर्थिक वास्तविकताओं के समय को ध्यान में रखते हुए, डबल-ट्रैक सुरंग प्रौद्योगिकी पर स्विच करने का निर्णय लिया गया। तदनुसार, एक केंद्रीय "द्वीप" मंच के बजाय, नए स्टेशनों में दो "तटीय" वाले होंगे, जो रेल की दो समानांतर पंक्तियों से अलग होंगे।
लेकिन पटरियों को बिछाने की गति मास्को सरकार की महत्वाकांक्षी योजनाओं को समाप्त नहीं करती है: पहले मेट्रो बिल्डरों द्वारा निर्धारित परंपरा को जारी रखने के लिए, वास्तुशिल्प और कलात्मक पट्टी को कम नहीं करना बहुत महत्वपूर्ण है।
पेशेवर प्रतियोगिताएं - पिछले साल आयोजित सोलेंटसेवो और नोवोपेरेडेलिनो स्टेशनों के सर्वश्रेष्ठ डिज़ाइन के लिए पहली - बहुत उद्देश्य से सेवा करना। अब रूसी और विदेशी वास्तुकारों का ध्यान मास्को के लिए एक नए "तटीय" प्रकार के दो भविष्य के स्टेशनों की पेशकश किया गया था, जो कि Mnevnikovskaya बाढ़ के मैदान के क्षेत्र में मॉस्को के लिए है, जो नदी चैनल की एक मोड़ मोड़ लगभग एक द्वीप में बदल जाता है। इस क्षेत्र की विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि वर्तमान में वास्तुशिल्प संदर्भ इस तरह से अनुपस्थित है, यह केवल ज्ञात है कि योजनाओं में सार्वजनिक और व्यावसायिक उद्देश्यों के लिए भवन निर्माण शामिल है, जो एक परिदृश्य पार्क से घिरे संसदीय केंद्र के संभावित निर्माण के साथ है। इसलिए, डीएनए समूह के आर्किटेक्ट मुख्य रूप से जगह के प्राकृतिक और ऐतिहासिक विशेषताओं को एक संदर्भ के रूप में मानते थे। परियोजना के लेखकों में से एक के अनुसार, नतालिया सिदोरोवा, "साइट का मुख्य चरित्र नदी है और परियोजना की अवधारणा इसके साथ जुड़े साहचर्य पंक्ति की व्याख्या पर आधारित है - प्रवाह, चमक, प्रतिबिंब, जोखिम सर्फ़, प्रकाश किरणें, अंतरिक्ष। उसी समय, मंडप और स्टेशन की छवि को भविष्य के प्रतिनिधि सार्वजनिक और व्यावसायिक केंद्र की छवि के अनुरूप होना चाहिए, जो परिदृश्य वातावरण में भंग हो गया। " इस आधार पर, एक परियोजना ऐसे संघों की एक समृद्ध श्रृंखला के साथ पैदा हुई थी जो परियोजना के हर विवरण की अनुमति देते हैं और कभी-कभी अवचेतन स्तर पर पढ़े जाते हैं।
पहली भावनात्मक घटना सड़क पर भविष्य के यात्रियों की प्रतीक्षा करती है जब वे मेट्रो के प्रवेश द्वार पर पहुंचते हैं। मंडपों के संदर्भ में एक सुव्यवस्थित "तेज-नाक वाली" आकृति है, जो शहर की धारा में नौकायन नाव के समान है - यह है कि आर्किटेक्ट Mnevniki के प्रसिद्ध मछली पकड़ने के अतीत की याद दिलाते हैं कि एक बार यहां खड़ा था। स्थानीय निवासियों के नेटवर्क में, यह मुख्य रूप से बरबोट था, जो छोटा भी है, मुख्य रूप से शाही मेज पर जा रहा है - मछली ने गांव और आधुनिक जिले दोनों को नाम दिया। मंडप के "पक्षों" के चमकता हुआ पहलुओं में झुका हुआ समानांतर धातु स्ट्रिप्स का एक पैटर्न है। प्रकाश में, दो पहलुओं की धारियों के ओवरलैप एक रंबल ग्रिड का एक पैटर्न बनाते हैं, जिसके कलात्मक प्रभाव पर धारियों के अलग-अलग रंग द्वारा जोर दिया जाता है: सामने की तरफ गहरे भूरे, इंटीरियर पर गर्म नारंगी। जब चलती है, तो धारियां एक दूसरे के सापेक्ष "शिफ्ट" होती हैं, जिससे एक गतिशील तस्वीर तरंगों के आंदोलन की याद ताजा करती है, साथ ही यह एक बगीचे के गेज्बो के पास लकड़ी के तख्तों के क्रॉसहेयर की तरह है। और चूंकि ये सभी समानताएं केवल संकेत द्वारा दी जाती हैं और भावनात्मक स्तर पर काम करती हैं, इसलिए वे चेतना को "अधिभार" नहीं देते हैं।मंडप के प्रवेश द्वार पर, दर्पण की छत से प्रभाव को और बढ़ाया जाता है।
मंडप से बारी-बारी से परछाई और प्रकाश गिरने के साथ-साथ सड़क के नीचे डिजाइन किए गए लैकोनिकली मार्ग से गुजरते हुए (यह विषय छत पर लैंप की समानांतर रेखाओं द्वारा जारी है), यात्री मेट्रो लॉबी में प्रवेश करता है। परियोजना के लेखकों ने इसे एक पूर्ण शहरी सार्वजनिक स्थान के रूप में देखा, पार्क और चौकों के समान, लेकिन, निश्चित रूप से, एक दृढ़ता से परिभाषित रूप से सीमित। परियोजना के एक अन्य लेखक के रूप में, कॉन्स्टेंटिन खोडनेव कहते हैं, "यह इंटीरियर के पैमाने पर शहरीकरण है।" इसलिए, ऐसे तत्व जो सार्वजनिक अंदरूनी हिस्सों में निहित हैं और जो अंतरिक्ष के पैमाने को बदलते हैं, मानव आयाम के करीब लाते हैं, स्वाभाविक रूप से यहां दिखाई देते हैं। उदाहरण के लिए, चेकआउट हॉल में इसकी सख्त अंधेरे ग्रे दीवारों के साथ, सब कुछ "मानव" - बेंच, सूचना बोर्ड, चेकआउट काउंटर खुद - "गर्म" लकड़ी के निचे में एकत्र किए जाते हैं, और एस्केलेटर क्षेत्र में मूर्तिकला लकड़ी के बेंच हैं - बल्कि आंतरिक लोगों की तुलना में पार्क की बेंचें, और बहुत ही शानदार पेड़ों की टहनियों को राख या फेंक दिया गया, जो हवा से उड़ गए, जिस पर नदी के किनारे टहलना एक यात्री के लिए इतना स्वाभाविक है।
क्रॉस-कटिंग - और, जाहिर है, परियोजना के कलात्मक समाधान में मुख्य एक - प्रकाश किरणों के हस्तक्षेप का विषय यहां जारी है, लेकिन अब प्रकाश और छाया के खेलने के लिए छत एक बड़े पैमाने पर स्क्रीन बन जाती है (या पानी की सतह पर लहर)। एक परिष्कृत गतिशील प्रभाव फिर से बहुत सरल तरीकों से प्राप्त किया जाता है: लंबी रैखिक रोशनी और - बस नीचे - छिद्रित धातु स्ट्रिप्स पूरे छत के साथ एक दूसरे के लिए एक तीव्र कोण पर स्थित हैं। यह महत्वपूर्ण है कि यहां यात्री न केवल एक दर्शक बन जाता है, बल्कि प्रदर्शन में भी सक्रिय भागीदार होता है: यह उसके आंदोलन के लिए धन्यवाद है कि तस्वीर जीवन में आती है, "पानी के माध्यम से लहर चलती है, प्रकाश के साथ छाया वैकल्पिक होती है"। एक सुंदर और, एक वैचारिक रूप से उचित समाधान, एक गतिशील यातायात प्रवाह के हिस्से के रूप में स्टेशन के उद्देश्य को ध्यान में रखते हुए।
वास्तुकला प्रदर्शन का एक और "चरित्र" एक अर्धवृत्ताकार दीवार है जिसके साथ एस्केलेटर प्लेटफॉर्म पर नीचे जाते हैं। यह परिधि के चारों ओर बनाए गए लैंप से अलग-अलग कोणों से गिरने वाले प्रकाश के पतले बीमों के साथ पंक्तिबद्ध है - संभव प्रकाश परिदृश्यों के लिए एक बड़ी गुंजाइश - और प्रकाश की किरणों द्वारा प्रवेश किए गए पानी की एक धारा के साथ जुड़ने के लिए एक संवेदनशील दर्शक का कारण बन सकता है।
और फिर, परियोजना के लेखक केवल एक छवि पर जोर देने से बचते हैं। ट्रेन के इंतजार के कुछ मिनटों में, यात्री के पास नदी तट पर खुद को महसूस करने का समय होगा (यह कुछ भी नहीं है जो तटीय प्लेटफार्मों के लिए है), और फिर रास्ते पानी की धमनी की "भूमिका" निभाएंगे, उनके ऊपर एक सूचना बोर्ड के साथ प्रकाश प्रिज्म - सूरज की रोशनी की एक धारा, और मंच की दीवारों में बेंच के साथ लकड़ी के आवेषण - जैसे, तटीय गाँव। इसी समय, कुछ वास्तुशिल्प तत्वों के लैकोनिक रूपों, सजावट के सख्त स्वर और बनावट (यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि परियोजना में सभी समाधान लागू करना आसान है और काफी किफायती हैं) संदेह को जन्म नहीं देते हैं: आप में हैं एक आधुनिक सार्वजनिक इंटीरियर, और इंटीरियर, सम्मानजनक, व्यावसायिक रूप से और बिल्कुल आधुनिक है, क्षणिक फैशन के रुझानों से दूर है।
मास्को मेट्रो की विशेषताओं में से एक हमेशा वास्तुकला और कला का संश्लेषण रहा है। परियोजना के लेखक इस परंपरा को एक नए, आधुनिक स्तर पर पुनर्विचार कर रहे हैं। पिछली शताब्दी के 30 के दशक में, जब मेट्रो का निर्माण शुरू हुआ था, उस युग की सोवियत कला में समृद्ध सब कुछ सक्रिय रूप से अपने स्टेशनों के सुरुचिपूर्ण अंदरूनी हिस्सों में उपयोग किया गया था: मूर्तियां, सजावटी पैनल, मोज़ाइक। आज, अन्य रूप प्रासंगिकता के मामले में सबसे आगे हैं - दर्शकों का जुड़ाव, दृश्य प्रभाव और व्यवहार्यता। कलात्मक संदर्भ के प्रति संवेदनशील, डीएनए समूह के वास्तुकारों ने एक परियोजना बनाई है जिसमें वास्तुकला समकालीन कला के साथ विलीन हो जाती है, जो अपने आप में लगभग एक कला स्थापना बन जाती है।"यह", नताल्या सिदोरोवा का कहना है, "एक वास्तुशिल्प और कलात्मक घटना के रूप में मास्को मेट्रो को पुनर्जीवित करने के लिए हमारा घोषणापत्र है, जैसा कि हम इसे समझते हैं और यह आज क्या हो सकता है"।
