29 मई को, उदणिक सिनेमा के भवन में एक प्रेस कॉन्फ्रेंस आयोजित की गई थी, जो एक पूर्व सिनेमा की बहाली और समकालीन रूसी कला के संग्रहालय के लिए इसके अनुकूलन के लिए एक परियोजना के लिए एक बंद अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिता के परिणामों को समेटने के लिए समर्पित थी। प्रेस कॉन्फ्रेंस के दौरान, तीनों फाइनलिस्ट के नामों की घोषणा की गई: पहले स्थान पर रोबेब्रत एन डेम वास्तुविद (बेल्जियम), दूसरा - स्टीफ़न ब्रुनफ़ेल्स आर्किटेकटेन (जर्मनी) और तीसरा - अराता इज़ोज़की एंड एसोसिएट्स (जापान) को दिया गया था। … अंतिम विजेता ऑर्डरिंग पार्टी द्वारा निर्धारित किया जाएगा। हम जूरी सदस्यों की प्रेस कॉन्फ्रेंस और टिप्पणियों से प्रोजेक्ट और रिपोर्ट प्रकाशित करते हैं।
प्रेस कॉन्फ्रेंस को उदंरिक सिनेमा की दीवारों के भीतर आयोजित किया गया था - एक रचनात्मक वास्तुशिल्प स्मारक, जो तटबंध परिसर में प्रसिद्ध हाउस का हिस्सा है और 1931 में बोरिस इओफ़ान द्वारा बनाया गया था। इस बारिश के दिन, दुनिया भर के प्रसिद्ध वास्तुकार, आधुनिक कला के सबसे बड़े संग्रहालयों के प्रतिनिधि, प्रोफेसर और कला समीक्षक पहली मंजिल के चमकीले हॉल में इकट्ठा हुए, जो कई बड़े झाड़-झंखाड़ में डूबे हुए थे, जो नियमित बड़े घेरों से सुसज्जित थे। सभी को प्रतियोगिता के परिणामों की घोषणा का बेसब्री से इंतजार था। प्रतिभागियों - और कुल छह टीमों को अंतिम डिजाइन चरण के लिए चुना गया था - उत्साह के साथ परिणाम का इंतजार किया, और बड़े दर्शक हॉल में घूम रहे थे और परियोजनाओं की जांच कर रहे थे और बर्फ-सफेद दीवारों के साथ वास्तविक रुचि के साथ लटका दिया था। और यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि इंटरनेशनल कल्चरल फाउंडेशन ऑफ ब्यूस, जिसने प्रतियोगिता का आदेश दिया था, ने दो साल पहले "ड्रमर" को एक नए संग्रहालय में बदलने की अपनी इच्छा की घोषणा की। तब से, जनता ने 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में बिना किसी चिंता के अद्वितीय वास्तुशिल्प स्मारक के भाग्य को देखा है।
लेकिन, मुझे यह कहना होगा कि आयोजकों ने कार्य को पूरा करने के लिए बहुत ही उचित और नाजुक तरीके से संपर्क किया। केवल उन स्थापत्य फर्मों को जिनके पास बड़े पैमाने पर संग्रहालय परियोजनाओं को लागू करने का अनुभव है और प्रतियोगिता में भाग लेने के लिए स्थापत्य स्मारकों की बहाली को आमंत्रित किया गया था। प्रतियोगिता परियोजनाओं के मूल्यांकन के लिए मुख्य मानदंडों में से एक इमारत के प्रति सावधान और सम्मानजनक रवैया था। और जूरी, जिसमें क्यूरेटर ज्यां-हबर्ट मार्टिन, वास्तुकार जीन-लुई कोहेन, एंटवर्प बार्ट डे बर में म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट के निदेशक, फ्रैंकफर्ट में जर्मन डैम ऑफ आर्किटेक्चर डैम के निदेशक, मुख्य रूप से पीटर जैसे मुख्य पेशेवर विशेषज्ञ शामिल थे। श्मल, निर्देशक थेस्सालोनिया में स्टेट म्यूजियम ऑफ कंटेम्पररी आर्ट मारिया त्सानसनोग्लू, एनसीसीए मिखाइल माइंडलिन के निदेशक, वास्तुकार सर्गेई स्कर्तुव और ब्रीस फाउंडेशन के प्रमुख शाल्व ब्रूस नहीं कर सके, लेकिन आत्मविश्वास को प्रेरित कर सकते हैं।
मॉस्को शहर के लिए प्यार की घोषणा के साथ अपने भाषण की शुरुआत करने वाले बार्ट डे बेयर ने कहा कि प्रतियोगिता ने सर्वश्रेष्ठ आर्किटेक्ट को एक साथ लाया, और उनमें से प्रत्येक ने भविष्य के संग्रहालय की अपनी विशेष दृष्टि दिखाई। जूरी के लिए, चुनाव बेहद कठिन था, क्योंकि यह शहर के एक महत्वपूर्ण स्थल के बारे में था, जो कभी मस्कोवियों के लिए आकर्षण का केंद्र था। वर्षों बाद, सिनेमा को शहरवासियों द्वारा छोड़ दिया गया और भुला दिया गया। अब आर्किटेक्ट को इस शानदार इमारत को मस्कोवियों को लौटाने के काम का सामना करना पड़ रहा है।”
वास्तव में, प्रतियोगिता के प्रतिभागियों को एक बहुत ही मुश्किल काम दिया गया था - सिनेमा की विशेष छवि और अद्वितीय माहौल को संरक्षित करने के लिए, इसमें पूरी तरह से अलग तरह की जगह बनाने के लिए। संग्रहालय गतिविधि का तात्पर्य है कि प्रदर्शनी स्थल के आयोजन के लिए बड़ी संख्या में खुले और अच्छी तरह से रोशनी वाले क्षेत्र और विभिन्न परिदृश्य। मिखाइल माइंडलिन ने उल्लेख किया कि संग्रहालय के दृष्टिकोण से, सिनेमा का क्षेत्र बड़ा नहीं है, और यहां, इसके अलावा, यह न केवल एक संग्रहालय, बल्कि एक वास्तविक सांस्कृतिक केंद्र की आवश्यकता है। उसी समय, परियोजनाओं को स्पष्ट रूप से बहाली की आवश्यकताओं का पालन करना चाहिए, और प्रस्तावित वास्तु समाधान किसी भी मामले में भवन को अधिभारित नहीं करना चाहिए।
मारिया कांटान्सोग्लू ने समझाया कि जूरी का चयन तीन मुख्य मानदंडों पर आधारित था।सबसे पहले, यह महत्वपूर्ण था कि क्या प्रस्ताव प्रतियोगिता के संदर्भ और वास्तुशिल्प स्मारकों के साथ काम करने के सिद्धांतों के अनुरूप था। दूसरे, परिसर के बहुपयोगी उपयोग की संभावना, भवन में विभिन्न घटनाओं को पकड़कर मूल्यांकन किया गया था। और तीसरी बात, इस परियोजना को इमारत की वास्तुकला में भी सक्रिय रूप से शामिल नहीं किया जाना था, इसे इसके लिए असामान्य सुविधाओं के साथ समाप्त करना। जैसा कि जूरी ने उल्लेख किया है, सभी छह फाइनलिस्टों ने अपने कार्यों के साथ एक उत्कृष्ट काम किया, लेकिन जीत उन लोगों के साथ रही जिन्होंने अतीत की विरासत की सबसे नाजुक हैंडलिंग का प्रदर्शन किया।
पीटर श्मल ने जूरी बैठक के अपने छापों को साझा करते हुए कहा कि प्रतियोगिता के तीन नेताओं की परियोजनाएं लगभग तुरंत स्पष्ट हो गईं। पहली जगह का सवाल किसी भी चर्चा को उत्तेजित नहीं करता था। लेकिन दूसरे और तीसरे स्थान पर आने वाले प्रोजेक्ट्स जूरी वोटों की संख्या के लिहाज से बहुत करीब निकले - यह अंतर न्यूनतम था। उसी समय, शाल्वा ब्रूस ने जोर दिया कि सीटों के वितरण के बावजूद, सभी तीन ब्यूरो के पास परियोजना के कार्यान्वयन के लिए ग्राहक के साथ एक अनुबंध समाप्त करने का मौका है। ग्राहक और वास्तुकारों के बीच व्यक्तिगत बातचीत के परिणामों के आधार पर 2-3 सप्ताह के भीतर अंतिम विकल्प दिया जाएगा।
हम लेखक के स्पष्टीकरण और जूरी की टिप्पणियों के साथ तीन फाइनलिस्ट की परियोजनाओं को प्रस्तुत करते हैं:
पहले स्थान पर। रोबब्रेक्ट एन डेम वास्तुकार (बेल्जियम)
संग्रहालय, लेखक के अनुसार, एक जीवित जीव है। ब्यूरो के प्रमुख पॉल रोबब्रेच ने उल्लेख किया कि उदारणिक इमारत दुनिया का एक वास्तविक प्रतिनिधित्व है, न कि कई विवरणों से अलंकृत। परियोजना का नायक प्रकाश है, जो शाब्दिक रूप से संग्रहालय के सभी परिसर को भरता है, जो इमारत के गुंबद के नीचे तहखाने के अर्ध-अंधेरे से सबसे प्रबुद्ध दीर्घाओं तक एक चिकनी संक्रमण का संकेत देता है। इसके वास्तुकार ने इसे खुला और पारदर्शी बनाया। इसके अलावा, संग्रहालय के आंतरिक स्थान में नदी तक पहुंच और मॉस्को के एक मनोरम चित्रमाला है। प्रदर्शनी के स्थान शैक्षिक स्टूडियो और संग्रह कमरे द्वारा घिरे ("कटा हुआ") हैं जो भविष्य के लिए स्मारक के इतिहास को संरक्षित करते हैं।
विजेता प्रोजेक्ट पर जीन-ह्यूबर्ट मार्टिन
"परियोजना मूल के करीब है, छवि के लिए कि बोरिस इओफान ने एक बार कल्पना की थी - और" ड्रमर "शहर में एक तरह के संकेत के रूप में बनाया गया था। पॉल रोबब्रेच ने, अपनी परियोजना में, भवन के वास्तुशिल्प सुविधाओं के बहुत लचीले उपयोग के अवसर प्रदान किए और इसे शहर के निवासियों के लिए खोल दिया। परियोजना की विशिष्टता प्राकृतिक प्रकाश की प्रचुरता में निहित है जिसके साथ वास्तुकार केंद्रीय गुंबद को खोलने के निर्णय के लिए संग्रहालय के पूरे स्थान को भर देता है।"
पीटर श्मल मैंने भवन के दृष्टिकोण की संवेदनशीलता की प्रशंसा की:
लेखक किसी और की तुलना में इमारत की आत्मा की तलाश कर रहा था और ऐसा लगता है, इसे खोजने में सक्षम था। *** दूसरे स्थान पर। स्टीफ़न ब्रुनफ़ेल्स आर्किटेकटेन (जर्मनी)
स्टीफन ब्रुनफेल्स सुनिश्चित हैं कि आधुनिक कला का एक संग्रहालय विभिन्न सांस्कृतिक रुझानों की उपस्थिति को चित्रित करता है - पेंटिंग और मूर्तिकला के अलावा, यह संगीत, और नृत्य, और एक थिएटर, एक सिनेमा और एक कॉन्सर्ट हॉल हो सकता है। इसलिए, लेखक ने किसी भी समकालीन कला के लिए उपयुक्त जगह को लचीला बनाने का सुझाव दिया। सर्कल के आकार को बनाए रखने के दौरान, जितना संभव हो उतना प्रदर्शनी स्थान छोड़ने की इच्छा के कारण उनके दृष्टिकोण का अतिसूक्ष्मवाद है, जो इमारत के बाहरी स्वरूप और इसके अंदरूनी हिस्सों में सक्रिय रूप से उपयोग किया जाता है। भूतल को एक बड़े और खुले फ़ोयर में बदल दिया गया है जिसका उपयोग अस्थायी प्रदर्शनियों के लिए भी किया जा सकता है। उपरोक्त तीन स्तरों पर, बहुपयोगी उपयोग के लिए परिसर को व्यवस्थित करने का प्रस्ताव है। बाहर, वास्तुकार कुछ बदलाव भी करता है - उदाहरण के लिए, मुख्य वॉल्यूम पर एक बड़े लाल "ध्वज" की व्यवस्था करने के लिए, जो पोस्टर और बैनर के लिए एक जगह के रूप में काम कर सकता है। यह एक अस्थायी और, यदि आवश्यक हो, आसानी से disassembled वस्तु है।
पीटर श्मल:
"ब्रौनफेल्स ने समकालीन उच्च अंत संग्रहालय बनाने के लिए एक न्यूनतम दृष्टिकोण की पेशकश की।यह परियोजना बहुत ठोस लग रही है, हालांकि यह दृष्टिकोण, मेरी राय में, अपने आप में और मॉस्को के साथ पूरी तरह से फिट नहीं है - यहां तक कि इसके कार्यान्वयन के दृष्टिकोण से भी। " *** तीसरा स्थान। Arata Isozaki एंड एसोसिएट्स (जापान)
इज़ोज़ाकी ने इमारत के अंदर तीन स्वतंत्र दीर्घाओं की व्यवस्था करने का प्रस्ताव दिया। दूसरी मंजिल बड़े आकार के प्रदर्शन के लिए आरक्षित है। एक अन्य गैलरी, जो निचले स्तर पर स्थित है, को एक लचीली और बहुमुखी जगह में तब्दील किया जा रहा है, जबकि तीसरा एक मीडिया गैलरी के रूप में काम करेगा, जहाँ, विशेष रूप से, नाट्य प्रदर्शन का मंचन किया जा सकता है। इसके अलावा भूतल पर नदी के ऊपर एक बड़ा रेस्तरां होगा, और इस्कोज़की सभी शैक्षिक स्टूडियो बालकनी पर रखेगी। इमारत की पहली मंजिलों की तरह सड़क के सामने वाला मुखौटा, इसे यथासंभव खुला बनाता है। सिनेमा की मूल मंजिल योजना लगभग अपरिवर्तित बनी हुई है, भूतल तल के स्तर को कम करने के अलावा, जो प्रदर्शनी स्थान का विस्तार करने की अनुमति देता है। सभी प्रकार की प्रदर्शनियों को व्यवस्थित करने के लिए जंगम कांच के विभाजन का उपयोग करने की योजना है। कमरे के केंद्र में स्थित काला घन मोबाइल गैलरी के रूप में कार्य करता है। इसलिए, यदि आवश्यक हो, तो क्यूब सफेद हो सकता है, हवा में लटका सकता है, या पूरी तरह से गायब हो सकता है।
