क्यों इटली? बेशक, प्रदर्शनी के मेजबान देश को श्रद्धांजलि देने की इच्छा, जो कई वर्षों से बायनेले की मेजबानी कर रहा है - दुनिया में मुख्य (और दर्शकों द्वारा सबसे प्रिय) वास्तुशिल्प घटनाओं में से एक, इससे लाभ, नुकसान उठाना, लेकिन लगभग कभी खुद पर ध्यान आकर्षित नहीं किया - अपनी भूमिका निभाई। इसके अलावा, कुछ साल पहले, इटली ने मुख्य प्रदर्शनी के लिए Giardini के केंद्र में अपना बड़ा मंडप दिया था, और अब अपनी राष्ट्रीय प्रदर्शनियों को शस्त्रागार के बहुत अंत में रखता है, जहां हर आगंतुक नहीं पहुंचेगा।
लेकिन आधुनिक वास्तुकला की भाषा को विकसित करने की प्रक्रिया में इटली की भूमिका कितनी बड़ी है, जिसके लिए 14 वां द्विवार्षिक समर्पित है? वेनिस के तटबंधों-फोंडामेंट के अलावा, इसमें इतालवी नींव क्या हैं, जिस पर हर दो साल में आर्किटेक्ट नए घटनाक्रम और समस्याओं पर रिपोर्ट करते हैं? इटालियंस, उदाहरण के लिए, राष्ट्रीय मंडप के क्यूरेटर के व्यक्ति में, वास्तुकार चिनो डज़ुची ने खुद को "विसंगतिपूर्ण आधुनिकता" घोषित किया, इतिहास को उनकी असली नींव कहा, जैसे कि "आधुनिकता के निर्माण" की प्रक्रिया में प्रतिभागियों से खुद को दूर करना। । और वेनेटियन शायद ही कभी कुल्हाओं से खुश होते हैं, उन पैशनों को देखते हुए जो इसके पुनर्निर्माण में अभी तक कम नहीं हुए हैं।
बेनेटन कपड़ों की दुकान में फोंदाको देई टेडेची पैलेस (पुनर्जागरण के दौरान एक मध्ययुगीन पलाज़ो का पुनर्निर्माण किया गया, जहां जियोर्जियो द्वारा भित्तिचित्र बच गए हैं): यह आंतरिक दीवारों की एक तिहाई को ध्वस्त करने, अंदर एस्केलेटर लगाने और नई सीढ़ियों को जोड़ने की योजना बनाई गई थी। आर्टिस्टिक वैल्यूज़ के लिए वेनिस इंस्पेक्टरेट (वही सोप्रिन्टेंज़ा, जिसकी शक्ति राज्य की तुलना में लगभग मजबूत है) ने अपने आप पर जोर दिया: कोई एस्केलेटर नहीं होगा, और अधिकांश ऐतिहासिक दीवारें जगह में रहेंगी।
कोल्हास की इटली में कोई बड़ी परियोजना नहीं है। प्रादा फैशन हाउस के साथ उनकी लंबी व्यावसायिक दोस्ती और रोम में केंद्रीय गोदामों के हमेशा के लिए नवीनीकरण के रूप में बीजिंग में टीवी केंद्र या शेन्ज़ेन में स्टॉक एक्सचेंज के पैमाने के साथ तुलना नहीं की जा सकती है। इस देश के साथ उनके संबंध कुछ हद तक ले कोर्बुसीयर की कहानी की याद दिलाते हैं, जिनके साथ अक्सर कोल्हास की तुलना की जाती है (और, जो, जाहिर है, आम जगहों से बचने के प्रयास में, प्रदर्शनी में व्यावहारिक रूप से अनुपस्थित हैं)। कॉर्बी ने एक से अधिक बार अपने भव्य विचारों को यहां लागू करने की कोशिश की, समर्थन की उम्मीद करते हुए, पहली बार, 1930 के दशक में, मुसोलिनी की (जिस पर, प्रतिस्पर्धा से डरते हुए, स्थानीय वास्तुकारों ने उनकी पहुंच को अवरुद्ध कर दिया), और फिर, 1960 के दशक के प्रारंभ में "वाम" सरकार, जिसने उसे वेनिस शहर के अस्पताल की नई इमारतों के लिए एक परियोजना बनाने के लिए आमंत्रित किया, जिसे लागू करने के लिए उसके पास समय नहीं था।
लेकिन, जाहिर है, वास्तव में सभी सड़कें यहां तक ले जाती हैं, और, जैसा कि ले कोर्बुसीयर ने प्राचीन रोम की वास्तुकला की टाइप की गई प्रकृति से धारावाहिक निर्माण की आवश्यकता को कम किया, इसलिए कोल्हास ने जैतून, अंगूर के बाग, महान कला, प्राचीन विधान और नागरिक के देश में देखा। चेतना, लेकिन एक ही समय में - भ्रष्टाचार। वित्तीय घोटालों, अवसरवाद और निरंतर राजनीतिक संकट, आधुनिक दुनिया का एक सिंथेटिक मॉडल "संकट और महान क्षमता के बीच की सीमा पर विद्यमान।"
इस प्रदर्शनी को एएमओ की इतालवी शाखा के कर्मचारियों द्वारा वास्तुविद इप्पोलिटो पेस्टेलिनी लापारेली के नेतृत्व में लगाया गया था, जिन्होंने अपने शब्दों में, "दुनिया का वर्णन करने के लिए, देश का वर्णन करना आवश्यक था।" अफ्रीकी से ऑस्ट्रियाई सीमा तक दक्षिण से उत्तर तक सभी इटली के पैनोरमा, वेनिस आर्सेनल के पूर्व रस्सी कार्यशालाओं के एक लंबे सुइट में फैला है। 41 वें प्रोजेक्ट के अलावा, आर्किटेक्चर, थिएटर, डांस, म्यूजिक और सिनेमा से संबंधित एक तरीका या दूसरा तरीका इटली के "स्कैनिंग" में शामिल था।
अंतिम, संभवतः, इस कला के अन्य सभी राष्ट्रीय रूपों में, वास्तुकला के लिए सबसे अधिक चौकस था और मोटे तौर पर इसके द्वारा निर्धारित किया गया था, और इसलिए प्रदर्शनी इतालवी शैली के व्यापक सिनेमा रेंज के क्लासिक्स के अंशों को प्रदर्शित करती है - प्रारंभिक नक्सलवाद से। जैसे कि, रॉसेलिनी द्वारा "स्ट्रोमबोली", कॉमेडी "बियान्को, रोसो ई वर्डोन" से पहले कार्लो वर्डोन।
इस तरह के पैमाने की एक घटना के लिए यह प्रदर्शनी सामाजिक-राजनीतिक प्रकृति की समस्याओं के लिए दर्शकों का ध्यान बहुत तेजी से खींचती है, जो प्रबंधन में खामियों और शक्ति के दुरुपयोग से ठीक-ठीक संबंधित है। मोंडिटालिया "बर्लुस्कोनी युग" के वास्तविक अंत का एक स्पष्ट प्रमाण है, जब इटली, खूबसूरती और गैर-तुच्छता, सही मात्रा में आशावाद के साथ, खुद के एक महत्वपूर्ण विश्लेषण को प्रदर्शित करता है, जबकि एक ही समय में सार्वभौमिक समस्याओं की सही पहचान करता है।
मोंडिटालिया - "विश्व-इटली" - अफ्रीका में शुरू होता है। इटली के सेना के आक्रामक कार्यों के लिए सभी पश्चाताप के साथ, बर्लुस्कोनी द्वारा प्रस्तावित पुनर्निर्माण परियोजना, जब "इटली के भूत" (इतालवी भूत, डीएएआर) एक बार फिर से लौटते हैं, फासीवादी युग की औपनिवेशिक विरासत के लिए। 80 साल पहले, फिर से उपनिवेशवाद की एक ही मोहर … "पोस्ट-फ्रंटियर" (जियाकोमो कैंटोनी, पिएरो पगलियारो) लैम्पेडुसा के बारे में बताता है, जो अफ्रीकी महाद्वीप के प्रवासियों के लिए प्रसिद्ध एक सीमावर्ती द्वीप है, जो काम की तलाश में भूमध्यसागरीय क्षेत्र में नौकायन करता है, और कभी-कभी बस एक शांतिपूर्ण आकाश उपरिव्यय। वित्त पोषण की पुरानी कमी राजनीतिक शरण देने के विचार के सभी मानवतावादी मार्ग को शून्य कर देती है। वहां नजरबंदी की शर्तें वांछित होने के लिए बहुत कुछ छोड़ देती हैं, और रोजगार का कोई सवाल ही नहीं है। वे शरणार्थी जो या तो रिसीवर को बाईपास करने में कामयाब रहे या अवैध रूप से ज्यादातर मामलों में काम करते हुए, पूरे इटली में एक अस्थायी निवास परमिट को प्राप्त करते हैं: किसी भी पर्यटक से लेकर ड्रग डीलरों तक परिचित प्रसिद्ध ब्रांडों के नकली बैग के हानिरहित सड़क विक्रेताओं से। नतीजतन, "अधिकार" आव्रजन पर प्रतिबंध के लिए बुला रहा है, और "बाएं" सही जातिवाद की निंदा कर रहा है। इस स्थिति में क्या करना एक रहस्य है, क्योंकि एक तरफ, सभ्य दुनिया को उन लोगों की मदद करनी चाहिए, दूसरी ओर, इस समस्या के सामने, इटली ने खुद को अकेला पाया, बाकी की ध्यान देने योग्य भागीदारी के बिना। "पहली दुनिया" का।
एना डाना बेरोस की इंटरमुंडिया परियोजना (एक विशेष द्विवार्षिक पुरस्कार) शरणार्थी होने की भावना प्रदान करता है (जो, कई अन्य देशों में, अक्सर भेदभाव किया जाता है), जहां एक जिंस कंटेनर के समान एक अंधेरे स्थान में बंद होने के लिए दर्शक को आमंत्रित किया जाता है - अप्रवासियों के लिए एक वाहन। भावनात्मक प्रभाव के संदर्भ में, यह सबसे चमकदार प्रदर्शनी परियोजना है।
दक्षिणी क्षेत्र - इटली के सबसे समस्याग्रस्त क्षेत्र - विलासिता और गरीबी के बीच विरोधाभासों को प्रकट करते हैं, पोम्पेई के विश्व प्रसिद्ध खंडहरों के क्षरण के बारे में बात करते हैं, राजनीति में सेक्स की भूमिका और प्रभाव के बारे में हेदोनिस्म की वास्तुकला के बारे में बात करते हैं। यह सब आधुनिक महानगर पर। यहां कैप्री द्वीप के विला, और कैलाब्रिया के निर्माण की अटकलें हैं, और महान निर्देशक माइकल एंजेलो एंटोनियोनी द्वारा सार्डिनिया में एक परित्यक्त ग्रीष्मकालीन घर है।
आधुनिक सार्दिनियन को भी त्याग दिया
जटिल "ला मैडाल्डेना", जिसे अब "डी 8" के 2009 शिखर सम्मेलन के लिए बनाया गया था, स्टेफानो बोएरी का तर्क है, इसके निर्माण के दौरान की गई अपनी गलतियों को समझने की कोशिश कर रहा है (ला मैडलडेना, इला बेकाब लुईस लेमिने)।
प्रदर्शनी के "रोमन" भाग में परित्यक्त वास्तुकला की भी चर्चा की गई है। उदाहरण के लिए, Cinecittà occupata परियोजना (इग्नाजियो गैलन) सार्वजनिक भवनों के "कब्जे" की घटना के बारे में बताती है, जो अक्सर सांस्कृतिक महत्व की होती है, जो फंडिंग की कमी के कारण बंद हो जाती हैं, जो रोम में काफी आम है, जिसके भीतर सांस्कृतिक केंद्र सहज रूप से बनते हैं (सबसे प्रसिद्ध हैं टीट्रो वैले और सिनेमा अमेरिका ")। रोम राष्ट्रीय पहचान और महान स्मारकों के व्यावसायीकरण के बारे में विडंबनापूर्ण है, कैपिटल से माक्र्स ऑरेलियस की एक समान प्रतिमा के साथ एक पारदर्शी बॉक्स में इतालवी 50 युरोकेंट्स को फेंकने या एक प्राचीन रोमन संगमरमर चित्र के लिए अपना चेहरा बदलने का प्रस्ताव है।
पूर्व महानता के अवशेषों के विनाश का विषय प्रदर्शनी में एक लेटमोटिफ़ के रूप में रखा गया है, लेकिन कुछ भी नहीं, कुछ विडंबना यह है कि अधिक से अधिक बार, व्यभिचार से रहित, विश्लेषणात्मक कार्यों को करता है।L'Aquila, यूनेस्को की सूची से स्मारकों का एक शहर है, जो कि बर्लुस्कोनी लाखों यूरो के तहत पहले से ही खर्च (बल्कि, बर्बाद) के बावजूद, भूकंप के बाद किसी भी तरह से खंडहर से नहीं उठ सकता है, बार और डिस्को के आधुनिकतावादी खंडहर मिलानो मैरिटिमा - 1960 के दशक के 70 के दशक के मिलानी औद्योगिक बुर्जुआ का एक फैशनेबल रिसॉर्ट, या उनके समकालीन परित्यक्त पेस्की बाजार - इंजीनियरिंग के काम - अनिवार्य रूप से इमारतों की वीरानी के कारणों के बारे में एक ही सवाल पूछते हैं, जिसमें आर्किटेक्ट की कमी है -सुविधा हमेशा पहले रैंक नहीं होती है।
इस जटिल विषय का वर्णन फ्लोरेंटाइन समूह सुपरस्टडियो (प्रोजेक्ट "सुपरस्टडियो। गैबरीले मस्त्रीला द्वारा निरंतर स्मारक का गुप्त जीवन") की स्थापना है - इतालवी नव-अवंत-गार्डे कलाकारों - अंग्रेजी आर्चीग्राम के समकालीन। "वास्तुकला लूत की पत्नी है", जो अतीत की ओर मुड़ते हुए, नमक में बदल गया है और जल-समय के प्रभाव में पिघला देता है।
रेडिकल पेडागोगीज़ का स्टैंड: एक्शन-रिएक्शन-इंटरैक्शन (बीट्रीज़ कोलोमीना, ब्रिट एवेरोले, इग्नासियो जी। गैलन, इवांजेलोस कोत्सोरिस, अन्ना-मारिया मिस्टर, फेडरिका वानुचीची, अमुनेत्गुई वल्देस आर्किटेक्ट्स, स्मॉग्यू, बायनेले का विशेष पुरस्कार)। आइए हम याद करें कि यूरोप और विशेष रूप से इटली में युद्ध के बाद के दशकों में वास्तुकला में महत्वपूर्ण कट्टरपंथी मूड कैसे थे। 1968 में रोम विश्वविद्यालय में वास्तुकला के संकाय के छात्रों और तथाकथित "वेले गिउलिया की लड़ाई" में पुलिस के बीच झड़प शुरू हुई, और इतालवी वास्तुकला सिद्धांत के सबसे बड़े आंकड़े - मैनफ्रेडो ओफुरी, एल्डो रॉसी, फ्रांसेस्को दाल सह - निश्चित रूप से सोवियत वास्तुकला के बारे में लिखा है। वैसे, बीट्राइस कोलंबो के स्टैंड पर, सबसे महत्वपूर्ण आंकड़ों, प्रदर्शनियों, प्रमुख एपिसोड में, हम एनईई समूह के साथ अलेक्सी गुटनोव को देखते हैं, जिन्होंने जियानकार्लो डी कार्लो के निमंत्रण पर मिलान -1968 के प्रसिद्ध त्रिवार्षिक में भाग लिया था। । एनईआर के विचारों से प्रेरित, जियानकार्लो डी कार्लो ने थोड़ी देर बाद सामाजिक शहरी व्यवस्था पर आधारित विश्व शहरीकरण के लिए एक परियोजना बनाई।
एमिलिया क्षेत्र के दो स्टैंड पृथ्वी की सतह पर जनसंख्या वितरण की आधुनिक घटना के बारे में बताते हैं। एक, पो वैली में रहने वाले कई सिख प्रवासी (मातमी कसाई की देहात की पूजा) के एकीकरण के लिए समर्पित है, एमिलियन परिदृश्य में अपने पंथ संस्कार का संचालन कर रहा है। दूसरा एक नए हाई-स्पीड ट्रेन स्टेशन के उसी एमिलियन परिदृश्य में जीवन की कहानी बताता है, जो सैंटियागो कैलात्रेवा के रेजियो एमिलिया के पास एक खुले मैदान के बीच में बनाया गया है, और पिछले साल स्थानीय छोटे पैमाने के उद्योगपतियों और किसानों को जोड़ने के लिए खोला गया था, जो देश के अन्य आर्थिक रूप से विकसित शहरों के साथ, इटली के इस प्रमुख उद्यमी को निवास करें।
द्विवार्षिक जूरी का पसंदीदा और सिल्वर लायन का विजेता "टेलीविज़न अर्बनिज़्म" (सेल्स ऑडिटिटी। मिलानो 2 और डायरेक्ट टू होम टीवी अर्बनिज़्म की राजनीति। एंड्रिस जेक / ऑफिस टू पोलिटिकल इनोवेशन) पर स्टैंड था, जो संक्षेप में बताता है कि कैसे। पिछले 30 वर्षों में, टेलीविजन ने एक समानांतर दुनिया का निर्माण किया है जिसका वास्तविकता से कोई लेना-देना नहीं है, हालांकि, जहां अधिकांश आबादी रहती है। बर्लुस्कोनी ने फिर से इस सब में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई: यह वह था जिसने मेदेसिट होल्डिंग के मालिक थे, जिसमें इतालवी टेलीविजन के मुख्य चैनल शामिल थे। और यह सब इस तथ्य से शुरू हुआ कि 1970 के दशक में, पूर्व (तब - भविष्य) इतालवी प्रधान मंत्री ने एक निर्माण कंपनी के मालिक के रूप में अपना करियर शुरू किया, जो अमीर पूंजीपतियों के लिए एक आवासीय क्वार्टर मिलान -2 का निर्माण कर रहा था, जो आगे बढ़ना चाहता है बड़े औद्योगिक शहर की हमेशा "आकर्षक" वास्तविकता से दूर, एक तरह के नखलिस्तान में, और राजनीति ने पहली बार उसे केवल अपनी व्यावसायिक गतिविधियों के लिए समर्थन के रूप में सेवा की। राजनीतिक घटनाओं पर निर्माण की निर्भरता पड़ोसी परियोजना "जेड" के केंद्र में है! Zingonia सोम amour”(Argotou La Maison Mobile, Marco Biraghi), 1960 के दशक में इटली की सबसे बड़ी निजी निर्माण पहल ज़िंगोनिया शहर को समर्पित है, जहाँ प्रमुख इतालवी कारखाने स्थित हैं - इसका इतिहास, समकालीन चुनौतियाँ और संभावनाएँ सभी कठिनाइयों के बावजूद हार नहीं।
प्रदर्शनी के अंत में - प्रोजेक्ट इटैलियन लाइम्स - इटली की उत्तरी सीमा के बारे में, आल्प्स के रिज के साथ गुजर रहा है। हाल के वर्षों में ग्लोबल वार्मिंग और ग्लेशियरों के पिघलने के संबंध में, इसने लगातार अपना आकार बदलना शुरू कर दिया - इतालवी नेशनल इंस्टीट्यूट ऑफ जियोग्राफी ने इस पर विचार करने का प्रस्ताव रखा "निरंतर गति में अनिश्चित।" स्टैंड पर, एक विशेष उपकरण, किसी भी आगंतुक के अनुरोध पर, आल्प्स के सीमा खंड के नक्शे पर वास्तविक समय में सीमा की रूपरेखा रिकॉर्ड कर सकता है। सन्निकट लेआउट 1920 में अपनी परिभाषा के क्षण से वर्तमान दिन तक सीमा में परिवर्तन को दर्शाता है। यह परियोजना - तीसरा जो एक विशेष बिएनलेले पुरस्कार जीता - एक प्राकृतिक घटना के माध्यम से दिखाता है जो आधुनिक दुनिया की सीमाओं की पंचांग और पारंपरिकता है, जो समय युद्धों की तुलना में बहुत अधिक अपरिवर्तनीय रूप से बदलता है।
मोंडिटालिया, वास्तव में, समकालीन सामाजिक-राजनीतिक समस्याओं का एक विश्वकोश है, जिसके केंद्र में वास्तुकला अनिवार्य रूप से पाई जाती है। हालांकि, जैसा कि प्रदर्शनी से पता चलता है, वह इस केंद्र में अकेली नहीं है। चुने हुए दृष्टिकोण की दृढ़ता और गरिमा (जिसमें एकता की उपस्थिति आश्चर्य की बात है, चयनित लेखकों के चित्रमाला की सभी चौड़ाई के लिए) वर्तमान की गंभीर रूप से व्याख्या करने, कारणों को खोजने और विश्लेषण करने की इच्छा में निहित है, परिणामों की भविष्यवाणी, घटना के विभिन्न घटकों को समझने के लिए, संभावित व्याख्याओं की संभावित विविधता के बारे में पता होना। यह ठीक वही फल है जो कोल्हास ने आधुनिकता का विश्लेषण करके दुनिया को दिया है।
