लुई काहन का आधुनिक वास्तुकला पर गहरा प्रभाव पड़ा है। विभिन्न पीढ़ियों के परास्नातक अपने काम पर काहन के सबसे अलग प्रभाव को ध्यान में रखते हैं: फ्रैंक गेहरी, मोशे सफी, मारियो बोटा, रेनजो पियानो, डेनिस स्कॉट ब्राउन, एलेजांद्रो अरवेना, पीटर ज़ुमथोर, रॉबर्ट वेंचुरी, टाडा एंडो, सो फुजिमोटो, स्टीफन हॉल और कई अन्य - उनमें से प्रत्येक ने कहन के काम में अपना कुछ पाया। कहन का काम समकालीन वास्तुकला विचार के महत्वपूर्ण आंदोलन का प्रतीक बन गया है। उन्हें आर्किटेक्ट के बीच एक दार्शनिक कहा जाता था - और बिना कारण नहीं, हालांकि वे एक तकनीकी नवप्रवर्तक भी थे। इस वास्तुकार की आकृति की विशिष्टता 19 वीं शताब्दी के तर्कवाद के वैचारिक पदों के संश्लेषण में निहित है, इकोले डी ब्यूज़ार की अकादमिकता, स्थानीय निर्माण परंपराएं और आधुनिकतावादी वास्तुकला।
"अंतर्राष्ट्रीय शैली काहन का जागरण था, शैक्षिक दृष्टिकोण के रूढ़िवाद से मुक्ति, जो पेन्सिलवेनिया विश्वविद्यालय में उनके अध्ययन और उनके शुरुआती कैरियर पर हावी था" [1, पी। २३]। उनकी परिपक्व रचनाएं क्लासिक्स द्वारा निर्धारित स्मारक की सीमा तक पहुंच गईं, लेकिन किसी भी प्रकार की सजावट के तपस्वी, कार्यात्मक और रहित थे, जो उन्हें आधुनिकतावादी वास्तुकला के मानदंडों के करीब लाता है। ये विशेषताएं उनके महान कार्यों में स्पष्ट हैं: साल्क संस्थान, बांग्लादेश नेशनल असेंबली कॉम्प्लेक्स और अहमदाबाद में भारतीय प्रबंधन संस्थान।
भारतीय प्रबंधन संस्थान अहमदाबाद, जिसे आईआईएम अहमदाबाद या केवल आईआईएमए के रूप में जाना जाता है, कई परियोजनाओं में से एक था, जो कहन ने संयुक्त राज्य अमेरिका के बाहर किया था और शायद सबसे प्रसिद्ध में से एक, ढाका में राष्ट्रीय सभा भवन के साथ। संस्थान अहमदाबाद शहर से थोड़ी दूरी पर बनाया गया था, जो भारत में सबसे बड़ा (लगभग 6.3 मिलियन लोग) में से एक था। अहमदाबाद अपने इतिहास में एक औद्योगिक केंद्र के रूप में जाना जाता है। 1960 और 1970 के बीच, शहर गुजरात राज्य की राजधानी थी, जिसने वहां शिक्षा और व्यापार के विकास में योगदान दिया और फिर अहमदाबाद ने भारत में उच्च शिक्षा के केंद्र के रूप में एक प्रतिष्ठा हासिल की। शैक्षिक, वैज्ञानिक और तकनीकी विकास के मद्देनजर, अहमदाबाद में एक भारतीय प्रबंधन संस्थान (IIM) परिसर के निर्माण का विचार उभर रहा है। विश्वविद्यालय के निर्माण ने उद्योग में प्रबंधन पर केंद्रित कुछ व्यवसायों के प्रचार को माना, विश्वविद्यालय ने एक नया स्कूल दर्शन, शिक्षण की एक पश्चिमी शैली ग्रहण की।
1961 में, भारत सरकार और गुजरात राज्य ने हार्वर्ड बिजनेस स्कूल के साथ मिलकर एक नया विश्वविद्यालय बनाने के लिए एक आयोग का गठन किया। परियोजना को स्थानीय वास्तुकार बालकृष्ण दोशी विट्ठलदास को सौंपा गया था, जिन्होंने 1974 में पूरा होने तक निर्माण के दौरान इसकी देखरेख की। दोशी ने लुइस कहन को परिसर के डिजाइन का प्रस्ताव दिया, जिस पर वह मोहित हो गया। 1960 के दशक में अहमदाबाद में एक अमेरिकी वास्तुकार का उद्भव स्वतंत्र भारत की वास्तुकला में एक महत्वपूर्ण मोड़ की बात करता है। दोशी का मानना था कि कहन भारत के लिए उच्च शिक्षा का एक नया, आधुनिक पश्चिमी मॉडल पेश कर सकेंगे।
कहन के लिए, भारतीय प्रबंधन संस्थान को डिजाइन करना केवल प्रभावी अंतरिक्ष योजना से अधिक था: वास्तुकार एक पारंपरिक संस्थान से अधिक कुछ बनाना चाहते थे। उन्होंने शैक्षिक बुनियादी ढांचे और संपूर्ण पारंपरिक प्रणाली को संशोधित किया: शिक्षा को सहयोगी, अंतःविषय बनना था, न केवल कक्षा में, बल्कि उनके बाहर भी।
कान ने स्कूल को रिक्त स्थान के संग्रह के रूप में समझा, जहां कोई अध्ययन कर सकता है। "स्कूल एक पेड़ के नीचे एक आदमी से उत्पन्न होता है, जो यह नहीं जानता कि वह एक शिक्षक था, उसने अपने ज्ञान को कई श्रोताओं के साथ साझा किया, जो बदले में, यह नहीं जानते थे कि वे छात्र थे" [2, पी। ५२]। जल्द ही एक स्कूल एक इमारत के रूप में, एक प्रणाली के रूप में, वास्तुकला के रूप में उभरा।आधुनिक रम्यीकृत शिक्षा प्रणाली ऐसे स्कूल से उत्पन्न होती है, लेकिन इसकी मूल संरचना को भुला दिया गया था, स्कूल की वास्तुकला उपयोगितावादी बन गई और इसलिए "पेड़ के नीचे आदमी" में निहित स्वतंत्र आत्मा को प्रतिबिंबित नहीं करता है। इस प्रकार, कहन, स्कूल की अपनी समझ में, स्कूल के कार्य की उपयोगितावादी समझ के लिए वापस नहीं जाता है, लेकिन शिक्षा की भावना के लिए, स्कूल का आदर्श है। "स्कूल एक अवधारणा के रूप में, अर्थात्, स्कूल की भावना, इसे लागू करने की इच्छा का सार - यह वही है जो वास्तुकार को अपनी परियोजना में प्रतिबिंबित करना चाहिए।" [२, पृ। 527]
स्कूल एक समारोह नहीं है, लेकिन स्कूल का विचार, इसकी इच्छा को साकार करना है। कहन मानव समाज के कुछ सामान्य प्रकारों, अनंत रूप से विद्यमान "संस्थानों" के लिए कार्य को कम करना चाहते हैं। "स्कूल" की अवधारणा वहां सीखने के लिए उपयुक्त स्थानों की एक विशिष्ट विशेषता है। कहन के लिए, "स्कूल" का विचार एक ऐसा रूप है जिसका न तो आकार है और न ही आकार। एक स्कूल की वास्तुकला को किसी विशेष स्कूल के डिजाइन के बजाय "स्कूल" के विचार को लागू करने की क्षमता में स्वयं को प्रकट करना चाहिए। इस प्रकार, लुई कान फार्म और डिजाइन के बीच अंतर करता है। कहन के लिए, "स्कूल" का रूप "क्या" नहीं है, लेकिन "कैसे" है। और यदि परियोजना औसत दर्जे का है, तो प्रपत्र उस कार्य का हिस्सा है जिसे मापा नहीं जा सकता है। लेकिन फार्म केवल परियोजना में महसूस किया जा सकता है - औसत दर्जे का, दृश्यमान। कहन को विश्वास है कि एक इमारत एक कार्यक्रम के साथ शुरू होती है, अर्थात्। एक प्रपत्र, जो डिज़ाइन प्रक्रिया में, औसत दर्जे के माध्यम से गुजरता है और फिर से अपरिवर्तनीय हो जाता है। बनाने की इच्छाशक्ति उस रूप में ड्राइव करती है जैसा वह बनना चाहती है। "स्कूल के लिए उपयुक्त स्थानों को परिभाषित करने की एक सटीक समझ, शिक्षण संस्थानों को यह जानने के लिए एक वास्तुकार की आवश्यकता के लिए बाध्य करेगी कि स्कूल क्या बनना चाहता है, जो कि स्कूल का रूप क्या है, यह समझने के लिए समान है।" [२, पृ। 528]
प्रबंधन संस्थान की इमारतों को "स्कूल के रूप" के अनुसार विभाजित और समूहीकृत किया जाता है, इसका प्रोग्रामेटिक उपयोग। "आईआईएम में लागू किए गए ढांचे के प्रकार विश्वविद्यालयों के लिए अद्वितीय नहीं हैं, लेकिन वे पूरे परिसर के भीतर एक विशेष तरीके से उन्मुख और व्यवस्थित हैं" [1, पी। ३]। कहन, एक व्यापक तकनीकी असाइनमेंट का जिक्र करते हुए, मुख्य भवन को डिजाइन करता है, जिसमें प्रशासनिक कार्यालय, एक पुस्तकालय, ऑडिटोरियम, एक रसोईघर, एक भोजन कक्ष, एक एम्फीथिएटर शामिल हैं। “दृश्य पदानुक्रम का उपयोग परिसर के भीतर मुख्य शैक्षणिक भवन को अर्थ देने के लिए किया जाता है। डोरमेटरी भवन मुख्य भवन से तिरछे होते हैं, साथ ही परिसर की परिधि के साथ विश्वविद्यालय के कर्मचारियों के आवास भी कम महत्व के होते हैं। ३५]।
जोनों का यह कार्यात्मक विभेदीकरण और अनुक्रमिक संगठन सार्वजनिक से निजी स्थान पर एक क्रमिक संक्रमण बनाता है। छात्रों के लिए आरामदायक रहने का माहौल बनाने के लिए, छात्रों को ग्रीन स्पेस वाले कक्षाओं से अलग करना आवश्यक था। यह उनके माध्यम से है कि छात्र को जीवन और कार्य के लिए पर्यावरण के बीच की सीमा को चिह्नित करते हुए मुख्य भवन के रास्ते पर एक औपचारिक यात्रा करनी चाहिए।
परिसर का एक महत्वपूर्ण तत्व प्लाज़ा है, जो प्रशासनिक कार्यालयों, एक पुस्तकालय और सभागारों के एक विंग द्वारा तीन तरफ से घिरा हुआ है। वह बड़े समारोहों और समारोहों की मेजबानी करती है और प्रभावी रूप से विश्वविद्यालय का "चेहरा" है। कहन का प्रारंभिक विचार मुख्य भवन के अंदर एक क्षेत्र बनाना था, जो सभी तरफ से बंद था, लेकिन "… परियोजना को आंशिक रूप से केवल कुछ बदलावों के साथ लागू किया गया था। उदाहरण के लिए, रसोई और भोजन कक्ष को स्थानांतरित कर दिया गया था, ताकि मुख्य भवन के अंदर का क्षेत्र खुला हो जाए”[3, पी। 94]
विश्वविद्यालय परिसर की संरचना काहेन की सीखने की प्रक्रिया की अपनी समझ को दर्शाती है। "शास्त्रीय" में पारंपरिक शिक्षा, मिशेल फौकॉल्ट के अनुसार, युग शक्ति का एक रूढ़िवादी, दमनकारी संस्थान है, साथ ही बैरक, जेल, अस्पताल, जो कि संबंधित वास्तुकला में परिलक्षित होता है। शैक्षिक प्रक्रिया की स्वतंत्रता काह्न के लिए मौलिक है। वास्तुकार एक ही प्रकार के गलियारे, गलियारे और अन्य तथाकथित कार्यात्मक क्षेत्रों का निर्माण नहीं करना चाहता है, एक वास्तुकार द्वारा व्यवस्थित रूप से आयोजित किया जाता है जो स्कूल के अधिकारियों के निर्देशों का सख्ती से पालन करता है। [३, पृ। ५२]।
"शैक्षिक प्रक्रिया की स्वतंत्रता," कहन का अर्थ है, कुल नियंत्रण के योग से "बचना", शिक्षक और छात्र के बीच घनिष्ठ संबंधों की स्थिति बनाना और कठोर अनुसूची और अनुशासन की अनुपस्थिति। इसके लिए, कान को खुले और उदासीन कार्यात्मक क्षेत्रों की आवश्यकता है। इसलिए, मुख्य भवन में, छात्र खुद को व्यापक गलियारों में पाता है, जो कहन के अनुसार, स्वयं छात्रों से संबंधित कक्षाओं में बनना चाहिए। ऑडिटोरियम स्वयं एम्फीथिएटर्स की तरह आयोजित किए जाते हैं, जहां छात्र शिक्षक के आसपास बैठते हैं। गलियारों में वर्गाकार और बगीचों के दृश्य वाली खिड़कियां हैं। ये अनौपचारिक बैठकों और संपर्कों के लिए स्थान हैं, वे स्थान जो आत्म-शिक्षा के लिए एक अवसर प्रदान करते हैं। Kahn के लिए कक्षा के बाहर के स्थान कक्षा के रूप में उनकी शिक्षा के लिए महत्वपूर्ण थे। हालांकि, कहन खाली, अविभाजित अंतरिक्ष की चरम कमी में नहीं आता है।
उनकी योजनाओं की एक विशेषता विशेषता सर्विस रूम और सेवा क्षेत्रों का अलग होना है। यह वह है जो एक सिलेंडर की अवधारणा को सेवा के रूप में विकसित करता है और एक आयत के रूप में सेवा तत्व [4, पी। ३५] है। कहन एक कमरे-संरचना का आविष्कार करता है, खोखली दीवारों में सेवा तत्वों को खोखले स्तंभों में रखता है। “संरचना ऐसी होनी चाहिए कि अंतरिक्ष उसमें प्रवेश करे, उसमें दृश्य और मूर्त हो। आज हम बड़े पैमाने पर दीवारें नहीं, खोखले खंभे बना रहे हैं।” [५, पृ। ५२३]। समर्थन करता है, स्तंभ - संरचनात्मक तत्व कहन परिसर के लिए बन जाते हैं, अंतरिक्ष के पूर्ण घटक।
IIM स्थान सेवा तत्वों से संरचित है। सीढ़ियों, गलियारों, आवासीय और शैक्षिक भवनों के बाथरूम "स्तंभ-सिलेंडर" और "खोखले दीवारों" में रखे गए हैं। कैंपस का ढांचा यह बताने के लिए '' तैयार '' है कि भवन कैसे बना है और यह कैसे कार्य करता है। यह एक शुद्ध रूप में लागू किया जाता है, जहां सेवा वस्तुओं की मास्किंग संभव नहीं है।
कहन दीवारों में चौड़े गोल और धनुषाकार छिद्रों के उपयोग के माध्यम से इनडोर और बाहरी स्थानों की एक परत बनाते हैं। दीवारों की एक सरणी को खिड़कियों के माध्यम से काटा जाता है, विस्तृत हॉलवे को उजागर करता है, आंतरिक के संरक्षित क्षेत्र को बाहरी तक खोलता है, जिससे प्राकृतिक प्रकाश अंदर प्रवेश कर सकता है। कहन के लिए, प्रकाश अंतरिक्ष बनाने का एक तरीका था, वास्तुकला की धारणा के लिए एक अनिवार्य स्थिति। कमरे न केवल उनकी भौतिक सीमाओं और कार्यात्मक सामग्री की गुणवत्ता में भिन्न होते हैं, बल्कि यह भी कि अलग-अलग प्रकाश उनमें कैसे प्रवेश करते हैं। वास्तुकला दीवार की संरचना से उत्पन्न होती है, प्रकाश के लिए उद्घाटन का आयोजन किया जाना चाहिए, दीवार के एक तत्व की तरह, और इस संगठन का तरीका लय है, लेकिन लय शारीरिक नहीं है, लेकिन कट-ऑफ है। वास्तुशिल्प को केवल एक स्थान कहा जा सकता है जिसकी अपनी खुद की रोशनी और खुद का डिज़ाइन है, यह उनकी "इच्छा" द्वारा आयोजित किया जाता है।
आईआईएम को डिजाइन करते समय, कहन सूरज की सुरक्षा पर नहीं, बल्कि छाया गुणवत्ता पर ध्यान केंद्रित करता है। ऐसा करने के लिए, वह गहरे गलियारे बनाता है और धनुषाकार खिड़कियों के उद्घाटन को बढ़ाता है। इस प्रकार, दर्शक का ध्यान प्रकाश स्रोत की ओर नहीं, बल्कि उसके प्रभाव और उससे उत्पन्न होने वाली छाया की ओर जाता है। छाया की मदद से, कहन एक तपस्वी, पवित्र, नाटकीय स्थान बनाने का प्रबंधन करता है।
प्रकाश के साथ यहां काम करते हुए, कहन अपनी भौतिकता के साथ, दीवार की व्यापकता के साथ काम करता है। सामग्री इंगित करती है कि यह कितना जटिल होना चाहिए, वास्तुकार इसे बनावट या रंग के रूप में नहीं, बल्कि एक संरचना के रूप में उपयोग करता है। "ईंट एक आर्क बनना चाहता है," कहन कहते हैं। वास्तुकार आईआईएम के निर्माण में इस पारंपरिक सामग्री को महारत से लागू करता है। इसका सर्वव्यापी उपयोग थोड़ा भारी है, लेकिन यह परिसर के सभी तत्वों को स्मारक और एकता देता है। ईंटों का उपयोग काफी स्वाभाविक है और स्थानीय भवन परंपरा को संदर्भित करता है। आईआईएम की भौतिकता और स्मारक बड़े शहरों की बेजान कांच की इमारतों के ध्वंस की प्रतिक्रिया थी।
कहन आधुनिकतावादी वास्तुकला में अपना रास्ता तलाश रहे थे, वास्तुकला के शाश्वत संरचनात्मक नियमों की तलाश कर रहे थे, फैशन और शैली के अधीन नहीं। वह पारंपरिक ज्ञान, दुनिया और वास्तुकला के बारे में विचारों से बेहद रोमांचित थे, खंडहरों, प्राचीन इमारतों, सजावट और सजावट से रहित: केवल वे, उनकी राय में, उनकी वास्तविक संरचना दिखाते हैं। आईआईएम परिसर में, एक वास्तुकार आधुनिक भवन प्रौद्योगिकी के संदर्भ में आर्कटाइप्स की व्याख्या करता है। कहन न केवल प्राचीन इमारतों की ज्यामिति को दोहराता है, वह उनकी संरचना, निर्माण, कार्य, टाइपोलॉजी को समझता है, जो परिसर को खंडहर में निहित स्मारक को देने की अनुमति देता है।
आईआईएम परिसर का डिजाइन सीधे भारत की पवित्र ज्यामिति से निकलता है, जिससे इतिहास और आधुनिकता के बीच अंतर कम होता है। काहन प्राचीन भारतीय विचार और परंपरा के भीतर पाए जाने वाले रूपों और सामग्रियों पर आधारित इमारतों की एक जटिल प्रणाली बनाने में सक्षम था। “काना की पवित्र ज्यामिति एक चक्र और एक वर्ग का उपयोग करती है, जो आंकड़े पवित्र भारतीय मंडल से प्राप्त होते हैं। मंडला भारतीय शहरों, मंदिरों और घरों की योजना बनाने का पारंपरिक तरीका था, जो कई सहस्राब्दी के लिए भारतीयों के लिए जीवन की संरचना और व्यवस्था प्रदान करता था”[1, पी। ४०]। सर्कल के इस ज्यामितीय संगठन को एक वर्ग और 45 डिग्री के एक वर्ग के कोनों से गुजरने वाले विकर्णों को काहन में आंगन, सड़कों, इमारतों के स्थान, फर्श की योजना में और facades की संरचना में उत्पन्न होता है।
"IIM कैंपस की रूढ़िवादी अभिव्यक्ति भी सख्त नियमों का पालन करती है, कभी भी 90 और 45 डिग्री के कोण से भटकती नहीं है" [1, पी। ४१]। आवासीय भवनों से आने वाले रास्ते सभी 45 डिग्री के कोण पर मुख्य भवन की ओर निर्देशित हैं, जो मंडल की ज्यामिति को दोहराते हैं, और ये इमारतें स्वयं संशोधित क्यूब्स के रूप में हैं। "वर्ग एक गैर-पसंद है": लुइस कहन का कहना है कि वर्ग एक अद्वितीय आंकड़ा है जो वास्तविकता को संरचना कर सकता है और कई डिजाइन समस्याओं को हल कर सकता है। [६, पृ। 98]
इस प्रकार, लुई काहेन की दिलचस्पी न केवल रूप और निर्माण तक, बल्कि छवि और स्थान के शब्दार्थ तक भी बढ़ गई। कहन के लिए, क्षेत्रीय निर्माण विधियों, पारंपरिक सामग्रियों और पर्यावरणीय परिस्थितियों की समझ का उपयोग करना महत्वपूर्ण है। लुइस काह्न ने महसूस किया और "आत्मसात" स्थान, इसलिए, सबसे पहले, उनकी वास्तुकला वास्तुकला के बारे में नहीं है, बल्कि जगह और मानव अनुभव के बारे में है।
अपने जीवनकाल के दौरान, कान ने उस परिसर का अधिकांश भाग देखा, जिसे उन्होंने मूर्त रूप दिया था, लेकिन एक अन्य वास्तुकार, दोशी ने निर्माण पूरा किया। लुइस कान की 17 मार्च, 1974 को न्यूयॉर्क की पेंसिल्वेनिया रेलमार्ग पर अहमदाबाद यात्रा के बाद फिलाडेल्फिया के घर जाने के दौरान मृत्यु हो गई। इंडियन इंस्टीट्यूट ऑफ मैनेजमेंट आधुनिक भारत के निर्माण का प्रतीक बन गया है, जो कि कठोरता और स्मारक की परंपराओं से जुड़ा हुआ है।
[१] कार्टर जे।, हॉल ई। भारतीय प्रबंधन संस्थान। लुइस कहन // भारतीय वास्तुकला की समकालीन प्रतिक्रियाएँ। यूटा: यूटा विश्वविद्यालय, 2011।
[२] कान एल। फार्म और प्रोजेक्ट // आर्किटेक्चर / एड पर वास्तुकला में परास्नातक। ए। वी। इकोनिकोवा मॉस्को: 1971।
[३] पीटर गैस्ट के लुइस आई कहन। बेसल: बिर्कहॉसर, 1999।
[४] फ्रैम्पटन के। आधुनिक वास्तुकला: विकास के इतिहास पर एक महत्वपूर्ण नज़र / प्रति। अंग्रेज़ी से ई। ए दुबेचेंको; ईडी। वी एल खाटे। एम।: स्ट्रोइज़ादैट, 1990।
[५] कान एल। मेरा काम // वास्तुकला के बारे में वास्तुकला / सामान्य के तहत। ईडी। ए। वी। इकोनिकोवा मॉस्को: 1971।
[६] रोनर एच।, झावेरी एस।, वासेला ए लुइस आई कहन। पूरा काम, 1935-1974। बैले: बिरखुसर, 1977।
