मुझे इस पुस्तक ने तुरंत ही मारा था, यदि केवल इसलिए कि मैं मुश्किल से इसे अपने हाथों में पकड़ने में कामयाब रहा। चार बड़े प्रारूप वाले संस्करणों का वजन 8 किलोग्राम के समान होता है, जो लेपित कागज पर प्रकाशित होता है और कई तस्वीरों, परिप्रेक्ष्य विचारों, योजनाओं, आरेखों और पर्याप्त फुटनोट्स के साथ संकुचित पाठ से भरा होता है। सब कुछ वैसा ही है जैसा किसी शोध प्रबंध के लिए होना चाहिए; यह पुस्तक 2007 में इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट हिस्ट्री में डिफेंड किए गए आर्मेन काजरियन के डॉक्टरेट शोध प्रबंध के पाठ का प्रकाशन है।
हालांकि, मध्ययुगीन वास्तुकला के इतिहास पर डॉक्टरेट शोध प्रबंधों को तुरंत याद करना असंभव है, जो प्रकाशित हो रहे हैं, इस तरह से देखा होगा। उपमाओं की खोज में, केवल निकोलाई वोरोनिन की पुस्तक
उत्तर-पूर्वी रूस की वास्तुकला, 1960 के दशक की शुरुआत में प्रकाशित: वहाँ आप व्लादिमीर-सुज़ाल चर्चों के बारे में सब कुछ (अच्छी तरह से, लगभग सब कुछ) पा सकते हैं, यह एक संपूर्ण, विस्तृत और विश्वसनीय पुस्तक है, जिसे इतिहासकार कहते हैं, "कवर" "असाधारण महत्व की एक पूरी अवधि। तब से, उन्होंने व्लादिमीर-सुज़ाल वास्तुकला के बारे में लिखा है, लेकिन वोरोइन की पुस्तक अभी भी चट्टान या यहां तक कि एक पहाड़ की तरह पहले और बाद में लिखी गई सभी चीजों से ऊपर उठती है।
काज़ेरियन की पुस्तक लगभग उसी के बारे में है: यह एक सावधानीपूर्वक और बहुमुखी अध्ययन है, यह बहुत ही विस्तृत है, से, और, एक असाधारण घटना का वर्णन करता है - हेयडे, वीआईआई सदी के ट्रांसकेशिया का मध्ययुगीन वास्तुकला। हालांकि, गठन का समय - 5 वीं और 6 वीं शताब्दी को यहां कम चौकस नहीं माना जाता है। पुस्तक तीन देशों की वास्तुकला के लिए समर्पित है: आर्मेनिया, पूर्वी जॉर्जिया और कोकेशियान अल्बानिया। यह वास्तुकला, एक तरफ, अच्छी तरह से जाना जाता है - हर कोई इच्मादज़िन को जानता है, और दूसरी तरफ, इसका पर्याप्त अध्ययन नहीं किया गया है। यह, जैसा कि अर्मेन ग़ज़री ने विस्तार से और अपने ऐतिहासिक स्केच में स्पष्ट रूप से दिखाया है, लंबे समय तक बीजान्टिन वास्तुकला के अध्ययन के घेरे से बाहर हो गया और अलग से माना गया। यही कारण है कि लंबे समय तक इसके अध्ययन की कार्यप्रणाली को "ऑटोचेथोनसनेस" की एक ही बीमारी से पीड़ित किया गया था, जो रूसी मध्यकालीन वास्तुकला की इतिहासलेखन है। दूसरे शब्दों में, कई इतिहासकारों ने लोक, मुख्य रूप से लकड़ी, वास्तुकला के लिए सबसे दिलचस्प तकनीकों और विशेषताओं का पता लगाया है। उदाहरण के लिए, लंबे समय तक रूसी वास्तुकला के इतिहासकारों का मानना था कि लकड़ी के टेंट से पत्थर की छत वाले मंदिरों की उत्पत्ति हुई है। और उदाहरण के लिए, ट्रांसकेशिया की वास्तुकला के इतिहासकारों, फिर से, उदाहरण के लिए, माना जाता है कि अर्मेनियाई चर्चों के पत्थर के मंदिरों की उत्पत्ति आवासीय भवनों में झूठे लकड़ी के गुंबदों से हुई थी, इस तथ्य पर विशेष ध्यान नहीं देना कि गुंबद का उपयोग रोमन दुनिया में बहुत पहले किया गया था उस।
ऑटोचैथॉन सिद्धांतों का अलगाव, साथ ही साथ बीजान्टिन इतिहासकारों का बहुत अधिक ध्यान नहीं, कई लोगों के दिमाग में अर्मेनियाई वास्तुकला को एक प्रकार के विदेशी में बदल दिया: एक उज्ज्वल घटना जो कहीं से नहीं आई और कहीं से गायब हो गई, जो पूरी तरह से अनुचित है। क्योंकि, जैसा कि आर्मेन गज़रीयन बताते हैं, 7 वीं शताब्दी के बीजान्टिन वास्तुकला के लगभग कुछ भी नहीं बचा है। हम इसके बारे में कुछ भी नहीं जानते हैं, सिवाय इसके कि साम्राज्य में यह इकोनोक्लासम का काल है, लेकिन कला और वास्तुकला की दृष्टि से, बाइज़ेंटियम के लिए यह अवधि एक अंतराल है। ट्रांसक्यूकेसियन देशों की वास्तुकला की खाई सफलतापूर्वक भर जाती है, हालांकि, वे कॉन्स्टेंटिनोपल से सनकी और राजनीतिक रूप से स्वतंत्र थे, हालांकि उन्होंने अपना खुद का गठन किया, इसके विपरीत कुछ भी नहीं, स्कूल, फिर भी एक व्यापक अर्थ में (जैसे बाद में प्राचीन रूसी वास्तुकला) शामिल हैं। बीजान्टिन प्रभाव के क्षेत्र में।
इसके अलावा, ट्रांसकेशिया के स्मारक अपने आप में बहुत दिलचस्प हैं। उत्कर्ष काल मंदिर के केंद्र-क्रॉस-गुंबददार प्रकार के निर्माण के साथ मेल खाता है (जो, हम कोष्ठकों में नोट करते हैं, आठवीं शताब्दी के बाद, बीजान्टियम में दृढ़ता से स्थापित हो गए और, अन्य चीजों के साथ, रूसी चर्चों के आधार बन गए, साथ ही साथ के रूप में इतालवी पुनर्जागरण के आर्किटेक्ट के लिए खोज)।Transcaucasian VII सदी में, यह टाइपोलॉजी तेजी से और विभिन्न तरीकों से विकसित होती है: कई रूप यहां दिखाई देते हैं, सामान्य क्यूब से लेकर विभिन्न ऑक्टा और टेट्राकोन्स, जिसमें एक बड़े रोटुंडा में उत्कीर्ण पंखुड़ियों वाले मंदिर शामिल हैं। यहां आप कई दिलचस्प रचनात्मक समाधान भी पा सकते हैं जो पूर्वी रोमन और ईरानी संस्कृतियों के जंक्शन पर उत्पन्न होते हैं; यह बनने की एक जीवंत और गतिशील वास्तुकला है, जो मांगने के बारे में भावुक है, पुन: प्रस्तुत नहीं है।
अर्मेन ग़ज़रीयान ट्रांसकेशिया की वास्तुकला की व्यापक रूप से जाँच करता है: इस पुस्तक में पेंटीहोन और हागिया सोफिया दोनों शामिल हैं, - वह पूर्व और भूमध्यसागरीय के संदर्भ में, साथ ही संदर्भ में ऑटोचथोनस सिद्धांतों की उपर्युक्त समस्याओं को पार करता है। आधुनिक रूसी, आर्मीनियाई और पश्चिमी इतिहासलेखन, ऐतिहासिक, विलक्षण और सांस्कृतिक संदर्भों में। वह कैथोलिकों के शासन के तहत एक अवधि का निर्माण करता है, अर्मेनियाई चर्च के प्रमुख और मुख्य ग्राहक, इमारतों के माध्यम से अपने व्यक्तित्व के चित्रों को चित्रित करते हैं, जैसा कि इरविन पानोव्स्की ने सैन डेनिस के इतिहास के माध्यम से एबोट सुग्गेरियस का चित्र चित्रित किया था। इस सब के साथ, यह हड़ताली है कि कोई भी जोड़ नहीं है, वास्तुकला पर ध्यान केंद्रित रहता है, विभिन्न कोणों से सावधानीपूर्वक जांच की जाती है और बहुत ही शांत, स्पष्ट दृष्टिकोण से। किसी भी तरह के स्वस्थ, बहुत उज्ज्वल नहीं किसी भी व्यक्ति की तिरछी किरणों से रोशन, बहुत उज्ज्वल सिद्धांत। वास्तुकला सिद्धांत के अधीन नहीं है, यह प्रकट होता है, और यह विशेष रूप से दिलचस्प है। वह, जो आश्चर्यचकित कर देने वाला हो सकता है, लेकिन तथ्य, प्रतिशोध, खुद को दिखाने की अनुमति देता है। लेखक बड़ी मात्रा में पाठ के बावजूद, निर्माण के बारे में और कल्पना के बारे में स्पष्ट रूप से लिखता है - विशद रूप से, और कभी नहीं निकाला गया। यह दृष्टिकोण आर्मेन काजरियन अलेक्सी कोमेच के शिक्षक की पुस्तकों के लिए विशिष्ट था, जिन्होंने कीवन रस की वास्तुकला का अध्ययन किया था, और किसी तरह यह समझना बहुत सुखद है कि कोमच स्कूल जीवित और विकासशील है।
इसके अलावा, काज़ेरियन की पुस्तक भी अवधि के सभी स्मारकों की एक सूची है, जो इसे एक अच्छी पाठ्यपुस्तक और मैनुअल बनाती है। लेखक एक ऐसी समस्या को हल करने में कामयाब रहा, जिस पर 1990 के दशक के शोधकर्ताओं ने बहुत गर्मजोशी से चर्चा की: वास्तुकला के बारे में कैसे लिखा जाए, समस्याओं के बारे में बात की जाए या स्मारकों के बारे में बात की जाए? पहले मामले में, स्मारक खो गए हैं, पुस्तक में किसी भी आवश्यक तथ्य को ढूंढना मुश्किल है, दूसरे में, सैद्धांतिक प्रश्न पृष्ठभूमि में फीका है। इस मामले में, एक को सोचना चाहिए, दो दृष्टिकोणों के संयोजन ने काम किया: लेखक पहले प्रत्येक अवधि की समस्याओं के बारे में विस्तार से लिखता है, फिर कैटलॉग रूप में, बिंदु द्वारा बिंदु (टाइपोलॉजी, फ़ंक्शन, इतिहास, ग्रंथ सूची, डेटिंग, सजावट, आदि) विस्तार से आदि) प्रत्येक स्मारक का वर्णन करता है। यह सब एक ऐतिहासिक स्केच के साथ है, विभिन्न क्षेत्रों के परिदृश्यों की तस्वीरें, राज्यों की सीमाओं के साथ ऐतिहासिक मानचित्र और विभिन्न अवधियों के लिए प्रभाव क्षेत्र।
निष्कर्ष में, यह कहा जाना चाहिए कि अध्ययन, निश्चित रूप से, मास्को स्कूल वास्तुकला के इतिहास का अध्ययन करने के लिए महत्वपूर्ण है, जिसका फल निश्चित रूप से है, और आर्मेनिया की वास्तुकला के अध्ययन के लिए, और अंतर्राष्ट्रीय संदर्भ में। - यहां मेरे लिए निष्पक्ष रूप से न्याय करना मुश्किल है, लेकिन जाहिरा तौर पर - हां, यह पुस्तक बीजान्टिन वास्तुकला की इतिहासलेखन के लिए महत्वपूर्ण होगी। एक ओर, यह तार्किक है, लेकिन दूसरी तरफ, यह बिल्कुल आश्चर्यजनक है कि यह अब दिखाई दिया है। अब, जब मंत्री ने लगभग इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट हिस्ट्री को तितर-बितर कर दिया, यह तय करते हुए कि इसमें से बहुत कम व्यावहारिक उपयोग था। जब इतिहासकार रहते हैं, तो यह स्पष्ट नहीं होता है कि 1990 के दशक के मध्य के उँगलियों के निशान को हम क्या और कब याद करते हैं, जो कि टूटे हुए ग्रे पेपर पर एक सरल उपकरण के साथ मुद्रित होता है। हम्म … अब जब कि स्ट्रेलका इंस्टीट्यूट रेम कूलहास की 30 साल पुरानी किताब का अनुवाद जारी कर रहा है, और यह सभी को बहुत ही प्रगतिशील कदम लगता है। और जब मास्को में कुछ लोग वास्तव में जानते हैं कि आर्मेनिया में क्या हो रहा है और वे वहां कैसे रहते हैं।
भलाई इस किताब से निकलती है।ठोस, पूरी तरह से और, सबसे महत्वपूर्ण, मौलिक (जो कि कुछ लोगों के कारणों के लिए, बेकार है, क्योंकि इसे रोटी पर नहीं लगाया जा सकता है) अनुसंधान, पूरी तरह से नया, और अनुवाद या पुनर्मुद्रण नहीं। लगता है कि कहीं प्रकाशित हुआ है। अन्य प्रकार से। और यद्यपि लेखक, अपने स्वयं के प्रवेश द्वारा, तीन वर्षों से अधिक समय से प्रकाशन के लिए धन की तलाश कर रहा था, यह इसके लायक लग रहा था।
नीचे, लेखक की सहमति से, हम पुस्तक के प्रस्तावना का पाठ प्रकाशित करते हैं, जिसे कला इतिहास के डॉक्टर शरीफ शुकुरोव ने लिखा है:
“डॉक्टर ऑफ साइंसेज का मौलिक काम ए.यू. काज़ेरियन न केवल सम्मान, बल्कि प्रशंसा भी करता है। हमारे समय में, विज्ञान की प्रतिष्ठा में कमी, यह कल्पना करना लगभग असंभव है कि ट्रांसक्यूकसस - आर्मेनिया, जॉर्जिया, कोकेशियान अल्बानिया की वास्तुकला पर एक चार-खंड का प्रकाशन काफी कम समय में दिखाई देता है। अब से हमारे पास 7 वीं सदी के ढांचे के भीतर ईसाई ट्रांसकेशिया के वास्तुकला के इतिहास पर एक लंबा विश्वकोश संग्रह है। - उच्चतम समृद्धि का युग। अर्मेनियाई वास्तुकला, जो ट्रांसक्यूकसस के लिए बुनियादी, मौलिक के कार्यों को करता है, के पास घरेलू और पश्चिमी विज्ञान में एक शक्तिशाली इतिहासलेखन है। जैसा कि पुस्तक के शीर्षक का अर्थ है, यह ट्रांसक्यूकासस के तीन देशों की चर्च वास्तुकला के लिए समर्पित है, जो विशेष रूप से क्षेत्र के राज्यों के अलगाव के युग में मूल्यवान है। इससे पहले ए। यू। काज़ेरियन, समान, लेकिन इतना पूर्ण निष्कर्ष एन.वाई.ए द्वारा नहीं बनाया गया था। मार्र और जे। स्ट्रेजिगोव्स्की।
यह कहना पर्याप्त नहीं है कि पुस्तक ए। यू। काज़ेरियन अभिनव है, वह, विभिन्न समस्याओं पर वर्तमान समस्याओं को हल करने के अलावा, ट्रांसकेशियासियन वास्तुकला के क्षेत्र में प्रचलित रूढ़ियों के खिलाफ भी निर्देशित है। लेखक की सोच की अभिनव प्रकृति के कारण, अन्य चीजों के बीच यह संभव हो गया, यह विचार के एक निश्चित क्रम का एक तरीका है। उपयुक्त सोच के बिना कोई नवीनता नहीं है। ट्रांसक्यूकसस वास्तुकला के अन्य शोधकर्ताओं के विचारों के मोटे शब्दों में किसी के शब्द को पेश करने के लिए, न केवल ऐतिहासिकता के ज्ञान की जरूरत है, निश्चित रूप से, स्मारकों की, लेकिन यह भी एक सूक्ष्म कार्यप्रणाली और सैद्धांतिक भावना है। A. Yu के लिए। काज़ेरियन के नवाचार ने न केवल वास्तुकला की धारणा के क्षितिज में से एक की भूमिका निभाई, बल्कि पूरे सांस्कृतिक स्तर पर इस वास्तुकला को जगह देने की अनुमति दी।
Transcaucasus के क्षेत्र पर धार्मिक वास्तुकला के विकास की शुरुआत IV-V सदियों से होती है, और VII सदी से। इसका उत्तराधिकारी जुड़ा हुआ है यह इस समय था कि ट्रांसकेशिया की पूरी वास्तुकला के लिए मुख्य घटनाओं में से एक गिरता है - अधिकांश केंद्रीय-प्रधान रचनाएं दिखाई देती हैं और उनका प्रभुत्व शुरू होता है। धार्मिक वास्तुकला की मात्रा और गुणवत्ता नाटकीय रूप से बढ़ जाती है, जो तुरंत "लंबी अवधि" (लॉन्ग ड्यूरी) और महत्वपूर्ण स्थानिक कवरेज की घटना के रूप में इस वास्तुकला के शब्दार्थ मूल्य में परिलक्षित होती है। इस घटना के लिए न केवल ट्रांसकेशिया के लिए एक महत्वपूर्ण कारक था, बल्कि उस समय भी बीजान्टियम और ईरान के संबंध में था। हमें यह नहीं भूलना चाहिए कि यह इस समय था कि इस घटना की एक घटक विशेषता ट्रांसक्यूकसस की वास्तुकला की उस आइकनोग्राफी की उपस्थिति थी, जो अपने अस्तित्व के बाद के सभी शताब्दियों से गुजरती थी। क्या ए.यू. के तर्क के बारे में कोई संदेह हो सकता है। काज़ेरियन, जिन्होंने इस वास्तुशिल्प कार्यक्रम के लिए बहुत प्रयास किया?
लेखक की स्मारकीय कहानी के विकास में अर्मेनियाई वास्तुकला के परिवर्तन के क्षेत्र में कैथोलिकोस कोमाटस अखत्सेटी की गतिविधियां भी शामिल हैं। नतीजतन, कोमाटस का महत्वपूर्ण आंकड़ा एक वास्तुशिल्प घटना की अवधारणा का एक अभिन्न अंग है। यह कोमिटास है, जिसे आर्मेनिया के केंद्रीय गुंबददार वास्तुकला की आइकनोग्राफी विकसित करने का सम्मान है। किसी व्यक्ति, एक व्यक्ति की भागीदारी के बिना एक अर्ध-लोडेड वास्तुशिल्प घटना नहीं हो सकती है, और इसलिए, हम न केवल नए आर्किटेक्चर के निर्माण के लिए, बल्कि अर्मेनियाई हाइमनोग्राफी और साहित्य के लिए भी कोमाटस के व्यक्तित्व की अभिन्न और वैचारिक प्रकृति का न्याय कर सकते हैं।
कोमिटास ने शैलीगत और प्रतीकात्मक रूप से अर्मेनियाई चर्च की अखंडता को रूपांतरित किया, यह एक विशाल तरीके से सेंट हेराप्सिम के चर्च के निर्माण के उदाहरणों के माध्यम से कांस्टेंटिनोपल के सेंट सोफिया की उपलब्धियों और एचीमादज़िन के कैथेड्रल के पुनर्निर्माण का उपयोग करके प्रदर्शित किया। अर्मेनियाई वास्तुकला में कोमेट्स के विचारों के विकास के लिए समर्पित पृष्ठ एयू द्वारा पुस्तक में सबसे उज्ज्वल हैं। काजरियन। कैथोलिकोस नेर्स टेटसी के नाम से जुड़े अर्मेनियाई वास्तुकला के इतिहास में एक और घटना का उल्लेख करने में असफल नहीं हो सकता है, जिसे उनके समकालीनों ने बिल्डर कहा था। कैथोलिकोस नेर्स का नाम शानदार ज़्वार्टनॉट्स के निर्माण और अर्मेनियाई वास्तुकला की शैली के एक और नवीनीकरण से जुड़ा हुआ है। इसी तरह, आर्मेनिया के शासक ग्रिगोर मामिकोनीन द्वारा शुरू किए गए एक रचनात्मक कार्य के परिणामस्वरूप, एन। वाई। ए। अरुच में मार्रा कैथेड्रल। वह, लेखक के अनुसार, "गुंबददार हॉल" वास्तुशिल्प प्रकार का पूर्वज था। शोधकर्ता प्रांतीय परंपरा को "शास्त्रीय" से अलग करने की एक मूलभूत अवधारणा को भी सामने रखता है। यह हमें 7 वीं शताब्दी में मुख्य प्रकार के चर्चों की उत्पत्ति से जुड़ने की अनुमति देता है। स्थानीय, सरल और कभी-कभी कोबलस्टोन संरचनाओं के साथ नहीं, बल्कि दुनिया की "क्लासिक्स" की घटनाओं और छवियों के साथ।
अपने शोध को व्यवस्थित करने के लिए पुस्तक के लेखक की इच्छा समझ में आती है। उदाहरण के लिए, आर्किटेक्चर टाइपोलॉजी की पहचान उनकी पुस्तक को अतिरिक्त दृढ़ता और मार्मिकता देती है। ए.यू. की इच्छा। विचाराधीन सामग्री के काज़ेरियन के आदेश ने उसे ट्रांसक्यूसियन वास्तुकला परंपरा की सीमाओं के भीतर रहने की अनुमति नहीं दी। जब पुस्तक वागर्थशाप में ह्रीप्सिम के मंदिर में पसलियों के बारे में बात करती है, तो लेखक तुरंत और बस ससैनियन और प्रारंभिक सेल्जुक समय की पसलियों को याद करता है। लेखक के निष्कर्ष इतने महत्वपूर्ण नहीं हैं, बहुत अधिक महत्वपूर्ण यह है कि आसपास के वास्तुशिल्प पर्यावरण के संबंध में इस या उस घटना पर विचार करने की उसकी इच्छा है, चाहे वह बीजान्टियम हो या ईरान।
बाद की परिस्थिति ए.यू. काज़रीन के जातीय रूप से पैनापन नहीं है, मैं कहूंगा, ट्रांसकल्चरल और आर्मेनिया, जॉर्जिया, कोकेशियान अल्बानिया की वास्तुकला का अध्ययन करने की वैज्ञानिक परंपरा को समेटना।
बेशक, ए.यू. रूसी विशेषज्ञों के बीच वास्तुकला में एक फीकी रुचि की पृष्ठभूमि के खिलाफ काज़ेरियन अत्यधिक प्रासंगिक है। हमारे शोधकर्ता सहित कुछ ही, स्मारकों के अतीत पर लगातार काम करते रहते हैं, जो आज तक भी उन लोगों की कल्पना को जागृत करता है जो वास्तुकला की मूल बातों से परिचित नहीं हैं।"
शम। शुकरोव
डॉक्टर ऑफ आर्ट्स, तुलनात्मक सांस्कृतिक अध्ययन विभाग के प्रमुख
रूसी विज्ञान अकादमी के प्राच्य अध्ययन संस्थान
पाठकों के अनुरोधों के जवाब में, हम आपको सूचित करते हैं कि अब इस पुस्तक को लेखक से खरीदा जा सकता है। चार संस्करणों की लागत 4,000 रूबल है।