आरआईबीए के अध्यक्ष सुनंद प्रसाद की अध्यक्षता वाली जूरी ने उनकी रचनात्मकता की गहराई और इस प्रतिष्ठित पुर्तगाली वास्तुकार की क्षमता को कार्यशालाओं और "अपरिहार्य" परियोजनाओं को प्राकृतिक और वास्तुकला पर्यावरण की ख़ासियत पर आधारित बनाने के लिए नोट किया।
पदक, जिसने सिज़ू को पिछले वर्षों के लॉरेट्स के साथ सममूल्य पर रखा - ले कोर्बुसिएर और मिज़ वैन डेर रोहे, अल्वारो अल्टो मेडल (1988) और प्रिट्ज़ पुरस्कार (1992) सहित अपने अन्य पुरस्कारों का पूरक है। लेकिन, दुनिया भर के स्थापत्य समुदाय के लिए अपने अधिकार, प्यार और सम्मान के बावजूद, सिज़ा को उस व्यापक मान्यता नहीं मिली जिसके वह हकदार थे। शायद तथ्य यह है कि वह आधुनिकता के सतही दिखावटी संस्करण से दूर एक लैकोनिक से संबंधित है। उनकी रचनाओं में दुनिया के सबसे बड़े हवाई अड्डे या सबसे ऊंची गगनचुंबी इमारत के लिए कोई परियोजनाएं नहीं हैं, और उनकी अधिकांश इमारतें इबेरियन प्रायद्वीप (हालांकि वे लैटिन अमेरिका, जर्मनी, नीदरलैंड में निर्मित) पर केंद्रित हैं।
उसी समय, उनके काम को विस्तार से ध्यान दिया जाता है, परियोजना के कार्यात्मक पक्ष के लिए, भविष्य में इसका उपयोग। इस तथ्य के बावजूद कि खुद सिजा लगातार जोर देती है कि वह रचनात्मक स्वतंत्रता और प्रयोग के लिए प्रयास करती है, उसकी इमारतें किसी भी अतिरिक्त से रहित हैं। रूप और कार्य की अघुलनशील एकता, इन दो अवधारणाओं के बीच सही संतुलन - यह अक्सर आधुनिक विश्व वास्तुकला में कमी है।
सिज़ा के कार्यों का एक और निर्विवाद लाभ प्राकृतिक और ऐतिहासिक परिवेश के साथ पूरी तरह से सह-अस्तित्व की उनकी क्षमता है। वह कभी भी बड़े पैमाने पर स्वाद के लिए रियायतें नहीं देता है, अपने भवनों को एक छत की छत और टाइल की सजावट के तहत घरों की तरह स्टाइल नहीं करता है, जिसके लिए उन्हें पुर्तगाल में राष्ट्रीय परंपरा के लिए "विदेशी" के रूप में आलोचना की गई थी। 1990 के दशक के मध्य में, जैसा कि पर्यवेक्षकों ने उल्लेख किया है, उन्हें अपनी मातृभूमि में सराहना नहीं मिली। उसी समय, मिट्टी के किसी भी अध्ययन की तुलना में पुर्तगाली वास्तुकला की भावना की अधिकता इसके भवनों में निहित है; यह सिज़ा के आधुनिकतावाद की कई विशेषताओं की व्याख्या करता है, जो इसे समकालीनों के कार्यों से अलग करता है।
बेशक, उसकी इमारतें आसपास की इमारतों के साथ संघर्ष में नहीं आतीं, लेकिन वे इसके साथ विलय करने, इसे पूरक करने और नए लहजे रखने की तलाश नहीं करते हैं; प्राकृतिक पर्यावरण के बारे में यही कहा जा सकता है, यह अटलांटिक महासागर का पथरीला तट हो सकता है, जैसा कि पुर्तगाल में लेस डे पाल्मेइरा के खुले बेसिन के मामले में, या आन्यांग मंडप के आसपास दक्षिण कोरिया के उपोष्णकटिबंधीय जंगलों में है।
अल्वारो सिज़ा के काम की ये सभी विशिष्ट विशेषताएं - रूप और कार्य का संतुलन, विविध टाइपोलॉजी, शैली के मामलों में पेशेवर ईमानदारी और न केवल - कॉर्पोरेट चिकनाई या वैश्विकता के युग के सतही नवाचार के विकल्प के रूप में दिखाई देते हैं। यह शिज़ू को कुछ अन्य वास्तुकारों के साथ एकजुट करता है जिनकी निर्विवाद अंतरराष्ट्रीय प्रतिष्ठा है, लेकिन "प्रतिष्ठित" इमारतों की जानबूझकर चमक और चमक से दूर भागते हैं। ये ब्रिटिश डेविड चेपरफील्ड और जॉन पॉसन, स्विस पीटर ज़ुमथोर, स्पैनियार्ड राफेल मोनो हैं। वे सभी 20 वीं शताब्दी के "शास्त्रीय" आधुनिकतावाद की परंपराओं को जारी रखते हैं, इसे नए रूपों के साथ समृद्ध करते हैं और प्रयोग करते हैं। यह नए के लिए निरंतर खोज है जो उन्हें अपने शानदार पूर्ववर्तियों के साथ एकजुट करती है, हालांकि कभी-कभी उनकी इमारतें शास्त्रीय परंपरा के करीब या "आधुनिक आंदोलन" के सिद्धांतों की तुलना में अभिव्यक्तिवाद के लिए उपयुक्त लगती हैं।
उनमें से प्रत्येक स्पष्ट रूप से "वीर" आधुनिकता के युग से अपने स्वयं के रचनात्मक मील का पत्थर के प्रभाव को महसूस करता है, और अगर Chipperfield, उदाहरण के लिए, लुडविग Mies van der Rohe रचना की अपनी स्पष्टता और ज्यामितीय रूप की आदर्शता के साथ है, तो Siza निस्संदेह करीब है से अलवर अल्टो।
भौगोलिक स्थिति और राष्ट्रीय स्वभाव में अंतर के बावजूद, ये आर्किटेक्ट अपने काम के शुरुआती बिंदु के रूप में आकार लेने में एक सर्व-उपभोग के हित से एकजुट हैं।लेकिन, पेशे, काम, और दोनों के दार्शनिक पहलू के लिए जुनून के बावजूद, मानवतावाद द्वारा प्रतिष्ठित हैं, इमारतों की "उपयोगकर्ताओं" की जरूरतों और झुकाव पर ध्यान देना, किसी भी संरचना में कार्यात्मक पक्ष की गहरी भूमिका की समझ। परिणामस्वरूप, सिज़ा उन अन्य प्रमुख समकालीन वास्तुकारों की तुलना में अपनी इमारतों में रहने वाले, काम करने वाले, या अध्ययन करने वाले लोगों की सामाजिक या मनोवैज्ञानिक विशेषताओं के प्रति अधिक संवेदनशील है जो क्षेत्र में उत्पादन प्रक्रियाओं या मानव प्रवाह की प्रचलित दिशाओं का अध्ययन करने में समय व्यतीत करते हैं। परियोजना उन्हें सौंपी गई। उनकी सामाजिक जिम्मेदारी की समझ, सिज़ा के विश्वदृष्टि के मूल तत्वों में से एक, 20 वीं शताब्दी के "प्रगतिवाद" से विरासत में मिली थी; यह उसे वास्तुकला में "कॉर्पोरेट" लाइन के समर्थकों से अलग करता है, मास्टर के कामों को अपने युवा सहयोगियों के लिए विशेष रूप से प्रासंगिक बनाता है: विश्व वास्तुकला अब एक प्रकार के संक्रमण काल में है, और इस तरह की रचनात्मक विधि का पालन करने के लिए एक आदर्श उदाहरण के रूप में सेवा कर सकते हैं ।